Autentyczne nagrania ceremonialnej i socjalnej muzyki Indian Navajo z Four Corners area Północnej Arizony, północno-zachodniego New Mexico i południowo-wschodniego Utah. Męskie i żeńskie śpiewy z akompaniamentem różnorodnych ceremonialnych bębnów, bębnów wodnych i grzechotek.
Uspokajający szum deszczu, piękne śpiewy ptaków, relaksujący szum morza. Wspaniała wycieczka na łono natury.
Premiera materiału przedstawionego na płycie miała miejsce na koncercie inaugurującym pierwszą edycję festiwalu Musica Divina w Krakowie – 9 sierpnia 2018. Program ukazuje maryjną pobożność późnego średniowiecza wyrażoną w motetach i pieśniach, w muzyce jednogłosowej i polifonii. Klamrą spinającą materiał albumu jest „Bogurodzica” – pieśń konstytutywna dla polskiej religijności aż po dzień dzisiejszy – zaśpiewana w dwóch wersjach: „rycerskiej” (ok. 1450) i „sarmackiej” (ok. 1630). Kolejne śpiewy zapraszają do kontemplacji wraz z Maryją poszczególnych wydarzeń roku liturgicznego. Szczytem jest udział wraz z Maryją w centralnym wydarzeniu historii ludzkości – odkupieńczej śmierci Jezusa Chrystusa („Stabat Mater”). Tracklista: 1. Bogurodzica 2. Mater Dei/Mater Virgo Pia/Eius 3. Alleluja: Salve Forens Virga Jesse 4. Unde Gaudent/Eya Dei Iherarchia/Nostra Iocunda 5. Plaude Euge Theotokos 6. Stabat Mater Dolorosa 7. Ave Regina Caelorum 8. G. Dufay: Magnificat Sexti Toni 9. Salve Thronus Trinitatis, Maria 10. Pod Twoją Obronę 11. Bogarodzica Wg Błażeja Dereya 12. Salve Sancta Parens 13. Marsz, Marsz Me Serce 14. Bonus Track: Oh Kristus, Valgus Jerycho: Paweł Szczyciński Rafał Grozdew Maciej Królikowski Wawrzyniec Dąbrowski Mateusz Grzyb Leszek Kubiak Łukasz Kalisz Stanisław Szczyciński Rafał Kanowski Bartosz Izbicki - kierownictwo Gościnnie: Marius Peterson Soso Kopaleishvili Jerycho to zespół wokalny posługujący się tradycyjnym idiomem śpiewu sakralnego. Grupa wykonuje historyczne śpiewy polskie i łacińskie stosując improwizowaną polifonię zaadaptowaną przez Bartosza Izbickiego. Kreując nową przestrzeń muzyczną wokół dawnego repertuaru Jerycho urzeczywistnia wizję żywej tradycji polskiego śpiewu praktykowanego do XIX wieku. Bartosz Izbicki – muzykolog i organista. Uczeń ks. prof. Jerzego Pikulika i Marcela Pérèsa. Od przeszło 20 lat zajmuje się polską tradycją chorału, monodii liturgicznej i pieśni nabożnej. W 2013 roku założył zespół Jerycho. Ważniejsze projekty: „Missa Polonica” 1475 (2014) „Laudario Polonico” (2015 – płyta CD, wyd. Mikroklimat) „Historia Sancti Stanislai” (2015 – płyta CD, wyd. Musica Iagiellonica) „Elemosinarius” (2016 – płyta CD, wyd. Musica Iagiellonica) „Chrzest Mieszka” (2016-18 wspólnie z Marcelem Pérèsem) „Surgit Leo fortis” – śpiewy wielkanocne (płyta CD, wyd. Ars Sonora 2018) „Missa Mater Matris” (2017 wspólnie z Janem Janovčikiem, w przygotowaniu) „Bogarodzica” – pieśni maryjne (2017–2018) Podziękowania: Ks. Paweł Olszewski, Łukasz Izbicki, Łukasz Serwiński, Stanisław Szczyciński, Jakub Garbacz, Antonina Karpowicz–Zbińkowska, Andrzej Godek, Wawrzyniec Dąbrowski, Maciej Królikowski, Monika Horodek, Jakub Kubieniec, Jacek Ebert, Marius Peterson, Soso Kopaleishvili, Marta Bernat, Daniel Wierzejski, Agnieszka Kosecka–Wierzejska, Witek Broda, Jan Janovčik, Marcel Pérès, Maciej Kaziński [w ramce], Björn Schmelzer, ks. Piotr Paćkowski, Magdalena Chudzicka, Marcin Kalota, Paweł Szczyciński, Hanna Szczycińska, Alina Rotaru, Katarzyna Klimek, Mirosław Chudy.
Uspokajający szum deszczu, piękne śpiewy ptaków, relaksujący szum morza. Wspaniała wycieczka na łono natury.
Kto choć raz spotkał Budynia – sceniczne alter-ego Jacka Szymkiewicza znanego z formacji „Pogodno” i „Babu Król”, ten wie, że jest to artysta dynamiczny i nieprzewidywalny. Znany jako wokalista, autor muzyki i błyskotliwych tekstów, król polskiej alternatywy, w swoim nowym projekcie daje się poznać jako charyzmatyczny poeta codzienności. Do współpracy zaprasza kompozytora Sebastiana Pikulę – multiinstrumentalistę odpowiedzialnego za brzmienie i wirtuozerską lekkość zespołu „Miąższ” oraz badacza polskiej muzyki tradycyjnej. Panowie łączą siły w duecie, w efekcie tworząc materiał świeży i intrygujący. „Śpiewy Zastolne” to płyta ekscentryczna, dowcipna, pełna czułości i muzycznej kokieterii. Budyń umiejętnie łączy ciężki kaliber własnych doświadczeń z intymnością poezji śpiewanej. Jego wiersze opowiadają historie o złamanych sercach i pomyłkach związanych z życiowymi wyborami. Ubrane w muzykę Pikuli nabierają szlachetnego minimalizmu dopieszczonego partią skrzypiec czy basem z fisharmonii. Na płycie gościnnie wystąpiła wrocławska wokalistka Adrianna Styrcz, która swą oryginalną barwą głosu wzbogaciła wokale Budynia. Inni gościnni artyści to: Jan Czaja (wiolonczela), Antoni Gralak (trąbka), Bartek Woźniak (baraban) i Krzysztof Zalewski (głosy). „Śpiewy Zastolne” zrodziły się w procesie muzykowania w domowym zaciszu w połowie 2019 roku. W ramach promocji albumu w marcu i kwietniu 2020 Budyń i Pikula w towarzystwie Panny Adrianny Styrcz wyruszą w trasę koncertową po prywatnych mieszkaniach Polek i Polaków.
CD:1 Śpiewy mew przy brzegu morza2 Śpiewy mew i innych morskich ptaków3 Dalej od brzegu4 Silny wiatr i duże fale5 Powrót do brzegu6 Nad brzegiem7 Mewy śmieszki i ich figle8 Na lądzie przy morzu9 Ptaki żyjące na mokradłach10 Las w pobliżu morza11 Mokradła w lesie12 Powrót nad morze13 Pod powierzchnią morza I14 Pod powierzchnią morza II15 Pod powierzchnia morza III16 Pod powierzchnią morza IV17 Nad powierzchnią morza18 W pobliżu brzegu
CD:1 Śpiewy mew przy brzegu morza2 Śpiewy mew i innych morskich ptaków3 Dalej od brzegu4 Silny wiatr i duże fale5 Powrót do brzegu6 Nad brzegiem7 Mewy śmieszki i ich figle8 Na lądzie przy morzu9 Ptaki żyjące na mokradłach10 Las w pobliżu morza11 Mokradła w lesie12 Powrót nad morze13 Pod powierzchnią morza I14 Pod powierzchnią morza II15 Pod powierzchnia morza III16 Pod powierzchnią morza IV17 Nad powierzchnią morza18 W pobliżu brzegu
Prezentujemy kolejny owoc współpracy Fundacji inCanto z zespołem Jerycho, kierowanym przez Bartosza Izbickiego. Przedstawiamy płytę „Golgotha” zawierającą tradycyjne pieśni pasyjne. Tracklista: 1. Klęczy w Ogrójcu 2. Któż opłakać godnie może 3. Nieszczęsny Judasz 4. Nową tragedyję widzę z Kalwaryją 5. Lament serdeczny 6. Tenebrae factae sunt 7. Krzyżu Święty 8. Święty Boże 9. Jezu Chryste, Panie miły 10. Odszedł Pasterz od nas 11. Dobranoc, Głowo święta 12. Cum Autem Venissem Starannie wyselekcjonowany przez Bartosza Izbickiego repertuar układa się w niemalże kompletne Misterium Męki Pańskiej. Muzyczną kontemplację rozpoczynamy wraz z Chrystusem w Ogrójcu („Klęczy w Ogrójcu”), potem towarzyszymy Mu przy zdradzie Judasza („Nieszczęsny Judasz”), opłakujemy rany zadane Ukrzyżowaniem („Lament serdeczny”), aż po tytułową Golgotę („Krzyżu Święty”, „Święty Boże”). Całość wieńczy przejmujące „Dobranoc, Głowo Święta”. Jerycho to zespół wokalny posługujący się tradycyjnym idiomem śpiewu sakralnego. Grupa wykonuje historyczne śpiewy polskie i łacińskie stosując improwizowaną polifonię zaadaptowaną przez Bartosza Izbickiego. Kreując nową przestrzeń muzyczną wokół dawnego repertuaru Jerycho urzeczywistnia wizję żywej tradycji polskiego śpiewu praktykowanego do XIX wieku. Paweł Szczyciński Rafał Grozdew Maciej Królikowski Wawrzyniec Dąbrowski Mateusz Grzyb Leszek Kubiak Łukasz Kalisz Stanisław Szczyciński Rafał Kanowski Bartosz Izbicki - kierownictwo Bartosz Izbicki – muzykolog i organista. Uczeń ks. prof. Jerzego Pikulika i Marcela Pérèsa. Od przeszło 20 lat zajmuje się polską tradycją chorału, monodii liturgicznej i pieśni nabożnej. W 2013 roku założył zespół Jerycho. Ważniejsze projekty: „Missa Polonica” 1475 (2014) „Laudario Polonico” (2015, płyta CD, wyd. Mikroklimat) „Historia Sancti Stanislai” (2015, płyta CD, wyd. Musica Iagiellonica) „Elemosinarius” (2016, płyta CD, wyd. Musica Iagiellonica) „Chrzest Mieszka” (2016-18 wspólnie z Marcelem Pérèsem) „Surgit Leo fortis” – śpiewy wielkanocne (2018, płyta CD, wyd. Ars Sonora) „Bogarodzica” – pieśni maryjne (2018, płyta CD, wyd. Fundacja inCanto) „Golgotha” - śpiewy Wielkiego Postu (2019, wyd. Fundacja inCanto) Nagrań dokonano w Bazylice św. Jana Chrzciciela w Brochowie, w czerwcu 2018 r. Reżyseria dźwięku i mastering: Jakub Garbacz / Ars Sonora Montaż: Bartosz Izbicki, Jakub Grabacz Produkcja: Jacek Szary, Mediapixel Fotografie: Katarzyna Klimek-Krężel Projekt graficzny: Łukasz Serwiński Skład i łamanie: Katarzyna Płaszczyńska-Herman Wydawca: Fundacja inCanto Współwydawcy: Ars Sonora, Mikroklimat
W mieście śpiewy wiejskie kojarzą się z grupką kobiet, które na folklorach, weselach czy majówkach pod kapliczkami monotonnie śpiewają. Tyle widzimy, jadąc z miasta na daczę przez wieś. Prawda jest bardziej złożona, śpiewano w każdej sytuacji, od narodzin do śmierci. Śpiewano z radości i rozpaczy, i z nudy, żeby się zalecać i żeby zniszczyć przeciwnika, ośmieszyć go albo rozśmieszyć. Śpiewano pieśni historyczne, dydaktyczne, religijne, miłosne i błazeńskie. Były też ballady – odpowiedniki dzisiejszych tabloidów – o strasznych zbrodniach i cudach. Dawało to pole do dużej kreatywności w wymyślaniu sposobów śpiewania. Inaczej śpiewały dziewczyny, inaczej kobiety, inaczej gospodarze, kawalerka, dzieci, no i są wreszcie tajemnicze śpiewy Dziadów – wędrownych żebraków, Dziadów – polskich trubadurów.Nieczęste są nagrania śpiewu muzykantów – od bębna czy basów. Skrzypkowie raczej nie śpiewali, koncentrując się na grze, ale mieli swoje sztuczki i kiedy chcieli zaśpiewać, to robili fermatę na jednym wysokim dźwięku i śpiewali.
"Kultur Shock", najnowszy album grupy Napszyklat, ukaże się w czerwcu. Działający w Poznaniu zespół na płycie wspierają uznani goście z całego świata, m.in. MC Dälek, znany choćby z nagrań dla wytwórni Mike'a Pattona - Ipecac, a także czescy avantfolkowcy Dva, słowacki raper Bene, japoński hiphopowy eksperymentator Sibitt czy polska mistrzyni białego śpiewu Barbara Wilińska.Album zderza za sobą krzykliwą kulturę zachodu z niedookreśloną współczesną, zagubioną wschodnią duszą. Zespołowi udaje się tworzyć muzykę bardzo nowoczesną a jednocześnie na wskroś przesiąkniętą naszymi realiami. To ich główny atut! Po raz kolejny Qulturap wydaje płytę, na której artyści indywidualnie wypracowanymi środkami wyrazu tworzą duszny, zamknięty świat, który wydaje się dostępny tylko wtajemniczonym, a okazuje się bardzo bliski, znany z sąsiedniej bramy, sąsiedniego mieszkania, sąsiedniego bloku…Połamany bas, szumiąca i szeleszcząca elektronika, analogowe syntezatory, vinylowe smażenie, field recording nieistniejących już miejsc, śpiewy zaklinające złowrogą rzeczywistość i świszczący hiphop - wszystko to na płycie Kultur Shock.