Fani talentu Adama Cohena mogą już zacierać ręce. Syn sławnego muzyka wyda piątą w swoim dorobku płytę. Album będzie nosić tytuł „We Go Home” i ukaże się na rynku 15 września.
Album Bruno Coulais muzyka z filmu Maria Skłodowska-Curie to projekt muzyczny realizowany przez Bruno Coulais do filmu w reż. Marie Noëlle. "Maria Skłodowska-Curie" to nie tylko wierna faktom opowieść o niesamowitym życiu naukowca, odkrywczyni dwóch pierwiastków – polonu i radu, ale przede wszystkim portret niezwykłej kobiety, która dzięki swojej inteligencji i wiedzy oraz nieprzeciętnym umiejętnościom zdołała przekonać do siebie świat nauki, od zawsze zdominowany przez mężczyzn. Film w reżyserii Marie Noëlle to jednak przede wszystkim portret Skłodowskiej-Curie, jakiej nie znaliśmy – czułej matki, kochającej żony, kobiety charyzmatycznej, zdecydowanej, choć pełnej dylematów i sprzeczności.Bruno Coulais − francuski kompozytor, znany z tworzenia muzyki filmowej do filmów. m.in. "Makrokosmos", "Pan od muzyki", "Karolina" i "Tajemnicze drzwi", "Mikrokosmos", "Sekrety morza", "Himalaya - dzieciństwo wodza".
Album został wydany przez wytwórnię Signum Classics (SIGCD 2162). Tracklista: 1. Africa – Fantasy For Piano And Orchestra, Op. 89 2. Parysatis – Airs De Ballet 3. La Jota Aragonese, Op. 64 4. Samson And Delilah, Grand Fantasy, Op. 47 (Arr. Alexandrew Luigini) 5. Tarantelle For Flute, Clarinet And Orchestra, Op. 6 6. Sarabande Et Riguadon, Op. 93 7. Danse Macabre, Op. 40 (Song Version) 8. Suite Algérienne, Op. 60 - Marche Militaire Française 9. La Muse Et Le Poète, Op. 132 10. Ascanio - Valse (Finale)
Album został wydany przez wytwórnię Bis (BISSACD 2491). Trackllista: CD 1 1. Holder Tag, erwünschte Zeit, BWV 210 - Wedding Cantata 2. Schweigt stille, plaudert nicht, BWV 211 - Coffee Cantata CD 2 1. Sinfonia in F major, BWV 1046a/1 2. Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd, BWV 208 - Hunt Cantata — Dramma per musica 3. Die Zeit, die Tag und Jahre macht, BWV 134a - Serenata CD 3 1. Durchlauchtster Leopold - Serenata, BWV 173a 2. Weichet nur, betrübte Schatten, BWV 202 - Wedding Cantata 3. Schwingt freudig euch empor, BWV 36c - Birthday cantata for a teacher 4. Quodlibet, BWV 524 (Fragment) CD 4 1. Zerreißet, zersprenget, zertrümmert die Gruft - Der zufriedengestellte Äolus — Dramma per musica, BWV 205 2. Vereinigte Zwietracht der wechselnden Saiten - Dramma per musica, BWV 207 CD 5 1. Lasst uns sorgen, lasst uns wachen, BWV 213 - Herkules auf dem Scheidewege — Dramma per musica 2. Tönet, ihr Pauken! Erschallet, Trompeten! BWV 214 - Dramma per musica CD 6 1. Lass, Fürstin, lass noch einen Strahl, BWV 198 2. Schlage doch, gewünschte Stunde - aria, BWV 53 3. Tilge, Höchster, meine Sünden, BWV 1083 - after the ‘Stabat Mater’ by Giovanni Battista Pergolesi CD 7 1. Mer hahn en neue Oberkeet, BWV 212 - Cantate burlesque 2. Non sa che sia dolore, BWV 209 - Farewell cantata for a scholar 3. Amore traditore, BWV 203 CD 8 1. Schleicht, spielende Wellen, und murmelt gelinde - Dramma per musica, BWV 206 2. Preise dein Glücke, gesegnetes Sachsen - Dramma per musica, BWV 215 CD 9 1. Geschwinde, ihr wirbelnden Winde - Dramma per musica. Der Streit zwischen Phoebus und Pan, BWV 201 2. Auf, schmetternde Töne der muntern Trompeten - Dramma per musica, BWV 207a CD 10 1. Angenehmes Wiederau, freue dich in deinen Auen - Dramma per musica, BWV 30a 2. Ich bin in mir vergnügt, BWV 204 - Cantata von der Vergnügsamkeit
Nowy, studyjny album australijskiego zespołu Wolfmother, zdobywców nagrody Grammy.
Edycja specjalna zawiera dwa nowe utwory! „Są potomkami protoplastów muzyki elektronicznej, popowej i rockowej. W końcu ich twórczość nie nadaje się do wrzucenia do którejś z trzech powyższych szufladek. Warszawiacy z Uniqplan postanowili zatem sami przyporządkować swoje brzmienia do gatunku space music i zapoczątkować nową jakość w muzyce na polskiej młodej scenie. Zainteresowanie zespołem wzrastało z każdym kolejnym wydanym singlem, aż w końcu wiosną 2013 roku doczekaliśmy się całej długogrającej płyty. Wilderness zaprasza na wyprawę po muzycznej dziczy – jeszcze nieodkrytej i może z pozoru budzącej strach i niepokój. Koniec końców okazuje się jednak, że warto zapuścić się w nieznane, bo Uniqplan gwarantuje niezwykłe, nowe doznania muzyczne (...)”. Składający się z 12 piosenek album „Wilderness” promowały utwory „This Makes Sense” oraz „Freeland”, które dotarły na szczyty notowań w stacjach Eska Rock i Roxy Fm. Edycja specjalna albumu zawiera dwa dodatkowe utwory w języku polskim oraz remix utworu „Wilderness”. „Możemy być dumni, że te oryginalnie brzmiące dźwięki zostały zrodzone przez Polaków. Pośród wielu świetnych debiutów na naszym podwórku, Uniqplan zasługuje na szczególne wyróżnienie. Album ten stwarza zespołowi szansę na sukces w naszym kraju ale również otwiera przed nim furtkę do Europy, a kto wie – może i świata. Warszawiacy zebrali wszystkie swoje inspiracje i pomysły, przemnożyli je przez XXI wiek i tak powstał nietuzinkowy kawał naprawdę dobrej muzyki”. (Róg/slyszymisie. wordpress. com) „Nad całością albumu unosi się nowofalowy duch lat osiemdziesiątych, objawiający się w dopracowanej przestrzennej produkcji oraz w specyficznym wykorzystaniu instrumentów klawiszowych, elektronicznych i perkusyjnych, które są bazą dla wszystkich utworów. Ewidentnie czuć tu inspiracje New Order, Joy Division, The Cure, MGMT, Delphic, Hurts, Bloc Party, Turboweekend, Klaxons czy Mirrors”. (Janusz Matysiak/www. rockmagazyn. pl) Muzycy mieli już okazję otwierać koncerty Gossip, Hurts oraz Turboweekend. Kwartet czerpie także z dokonań takich wykonawców jak MGMT, Kings Of Leon, Klaxons, Delphic, Pink Floyd, U2, czy Depeche Mode.
Nowy dokument pokazujący kulisy powstania „Back To Black” – kultowego albumu Amy Winehouse. Atrakcją dla fanów będzie dołączony do filmu niepublikowany nigdy wcześniej materiał: występ wokalistki z lutego 2008, podczas którego można usłyszeć utwory z „Back To Black”, jak i wybór coverów. „Back To Black Documentary” pokazuje cały kreatywny proces związany z nagrywaniem wyjątkowego albumu. W filmie zobaczymy materiały ze studia z udziałem Amy, nowe wywiady z Markiem Ronsonem i Salaamem Remim, muzykami i wieloma innymi osobami zaangażowanymi w powstanie płyty. To świeże spojrzenie na wyjątkowy talent Amy jako wokalistki, songwriterki, artystki. Na samym początku filmu słyszymy jak Winehouse, z typową dla siebie skromnością, mówi: "Napisałam album o kiepskiej sytuacji, z którą musiałam się zmierzyć. Jestem bardzo dumna z tej płyty. Tak naprawdę tu wszystko się dla mnie zaczyna i kończy". Do filmu dołączono materiał „An Intimate Evening in London” – zapis prywatnego koncertu Amy z lutego 2008 w Riverside Studios w Londynie. Nagranie odkryto dekadę po powstaniu. W wieczór koncertu, którego słuchała kameralna grupa rodziny, przyjaciół i pracowników wytwórni, Winehouse zdobyła pięć nagród Grammy. „Back To Black” ukazał się w październiku 2006 i zawierał single „Rehab”, „You Know I’m No Good”, „Back To Black”, „Tears Dry On Their Own” oraz „Love Is A Losing Game”. Krążek pokrył się 13-krotną platyną w Wielkiej Brytanii, a na całym świecie sprzedał się w ponad 19-milionowym nakładzie. Amy Winehouse otrzymała Grammy w kategoriach: Najlepsza nowa artystka, Piosenka roku, Płyta roku, Najlepsze wykonanie piosenki pop przez wokalistkę („Rehab”), Najlepszy popowy album wokalny. Amy Winehouse zmarła w lipcu 2011. Tracklista: Blu-Ray: Back To Black Documentary 1. Back To Black 2. Camden, New York & Miami 3. Me & Mr Jones 4. You Know I’m No Good 5. Love Is A Losing Game 6. Tears Dry On Their Own 7. Just Friends 8. Rehab 9. Wake Up Alone 10. Some Unholy War 11. Circus Of Madness Bonus: An Intimate Evening In London 1. You Know I’m No Good 2. Rehab 3. Addicted 4. Tears Dry On Their Own 5. Back To Black 6. Hey Little Rich Girl 7. A Message To You Rudy 8. Love Is A Losing Game 9. You Know I’m No Good (rehearsal) 10. Rehab (rehearsal)
Album nagrany w 1989 r. w studiach FMP, a teraz dzięki Southern Lord wznowiony w zremasterowanej wersji. Brotzmann ma co najmniej dwie cechy, które wyróżniają go z tłumu - dziką i nieokiełznaną muzyczną wyobraźnię i heroiczną, niemal postawę eksponującą dziką wrażliwość. Ten album wskazał drogę do jeszcze bardziej intensywnej pracy przy albumach. Polecane dla fanów zarówno rocka jak i jazzu, którzy uważali, że Hendrix był ostatnim słowem na gitarze rockowej. Tracklista: 1. Die Tiere 2. Hunter Song 3. Bohmen 4. Mute 5. Templehof 6. Black Axis
Ennio Morricone, światowej sławy włoski kompozytor, wydaje swój pierwszy album dla wytwórni Decca w dniu swoich 88 urodzin! Album zatytułowany ‘Morricone 60’ powstał dla uczczenia niezwykle płodnej 60-letniej kariery kompozytora, w czasie której stworzył ponad 600 kompozycji. Wersji DeLuxe albumu towarzyszy DVD zatytułowane "Morricone i Tarantino w Abbey Road Studios", dokumentujące współpracę kompozytora z reżyserem przy produkcji filmu Nienawistna Ósemka (The Hateful Eight). "Morricone 60’ to pierwszy album zawierający najsłynniejsze przeboje Ennio Morricone dyrygowane przez artystę i nagrane pod jego nadzorem. Możemy tu podziwiać słynnego Maestro dyrygującego swoimi najsłynniejszymi tematami z filmów takich jak The Good, the Bad and the Ugly czy nagrodzony Oscarem za muzykę filmową obraz Quentina Tarantino The Hateful Eight (Nienawistna ósemka). Nowy album jest uhonorowaniem 60 rocznicy pracy twórczej kompozytora i dyrygenta, a jednocześnie prezentacją jego najnowszych nagrań z Czeską Narodową Orkiestrą Symfoniczną, z którą artysta miał już okazję wcześniej pracować. Po podpisaniu kontraktu z wytwórnią Decca Ennio Morricone powiedział: “Po sukcesie muzyki do "Nienawistnej ósemki" byłem zachwycony, że mogę ponownie współpracować z wytwórnią Decca przy okazji mojego własnego projektu płytowego – w wyjątkowym momencie mojej kariery, kiedy obchodzę 60-lecie pracy artystycznej. To było niezapomniane przeżycie, mogłem dyrygować swoimi kompozycjami i utrwalić je z Czeską Narodową Orkiestrą Symfoniczną. Perfekcja z jaką wykonują moje kompozycje jest naprawdę wyjątkowa.” Nowy album i podpisanie kontraktu płytowego przypada na czas światowego tournee Morricone związanego z 60-leciem działalności muzycznej, podczas którego Maestro będzie występował na całym świecie z nowym programem, angażującym ponad 200 muzyków na estradzie. Następuje ono po zakończonym wielkim sukcesem tournee po Europie, podczas którego artysta wystąpił przed liczącą ponad 150 000 osób publicznością w 22 miastach – przy owacjach na stojąco i niezwykle przychylnych ocenach krytyki muzycznej. Ennio Morricone jest autorem ponad 500 kompozycji do filmu i telewizji oraz ponad 100 autonomicznych kompozycji muzycznych. Jest jednym z dwóch kompozytorów muzyki filmowej, którzy otrzymali Oscara za całokształt dorobku artystycznego. Do najbardziej znanych jego kompozycji należy muzyka do takich filmów jak Once Upon a Time in the West, One Upon a time in America, A Fistful of Dollars, The Untouchables oraz The Mission. Muzyka Morriocone do filmu The Good, The Bad and The Ugly zajmuje drugą pozycję na liście Top 200 poświęconej najlepszym kompozycjom filmowym w całej historii kina.
Soft Hair to duet, który tworzą Connan Mockasin i Sam Dust (La Priest / Late of The Pier). Praca nad płytą trwała pięć lat, które duet dzielił pomiędzy kariery solowe oraz życie prywatne. Po rozpadzie Late of the Pier, których Connan supportował podczas trasy w 2009 roku (wtedy pierwszy raz się poznali), Sam podróżował po Dalekim Wschodzie, Afryce i Europie, spędzając czas na budowaniu własnych instrumentów, a także produkowaniu i wznowieniu solowego projektu LA Priest, z którym w 2015 roku wydał debiutancki album "Inji". W międzyczasie Connan opublikował płyty "Forever Dolphin Love" i "Caramel", a także intensywnie koncertował po świecie, współpracując z takimi artystami jak James Blake, Charlotte Gainsbourg i Vince Staples.