» » album » Strona 283

„Vulnicura”, ósmy studyjny album Bjork. Ukazał się w formie fizycznej na CD i LP. Płyta zdążyła już zachwycić słuchaczy na całym świecie. „The Guardian” napisał o niej: „Bjork stworzyła surowy, zraniony i, co najwazniejsze, ludzki album.” „Vulnicura” powstała we współpracy z wenezuelskim producentem Arca oraz brytyjskim muzykiem The Haxan Cloak. Sześć z dziewięciu utworów napisała samodzielnie Bjork, dwa to efekt współpracy z Arca i jeden ze Spaces. Autorką aranżacji instrumentów smyczkowych jest Bjork. Za mastering odpowiedzialna jest Mandy Parnell. Dotychczasowy dorobek Bjork zamykają wydany w 2011 roku album „Biophilia” oraz multimedialny projekt „Biophilia Live”, który ukazał się pod koniec 2014 roku.


  • Wykonawca Bjork
  • Data premiery 2015-03-18
  • Nośnik CD
Więcej

Pochodzący z Niemiec wybitny kompozytor Johann Baptist Cramer urodzony w 1771 roku w Mannheim, zmarł w 1858 roku w Londynie. Artysta prócz komponowaniem trudnił się również grą na pianinie, a nauki pobierał u Muzio Clementiego. Muzyk w większości komponował utwory fortepianowe.  Album został wydany przez wytwórnię Hyperion (CDA 68270).


  • Wykonawca London Mozart Players , Shelley Howard
  • Data premiery 2019-05-24
  • Nośnik CD
Więcej

Czwarty album kwartetu z Atlanty w stanie Georgia, dziś uważanego powszechnie za jeden z najważniejszych zespołów, jakie pojawiły się na amerykańskiej scenie po 2000 r.Pracowitość Deerhunter zadziwia. W ciągu ostatnich dwóch lat, jakie minęły od podpisania kontraktu z 4AD, zespół wydał album „Microcastle" uzupełniony dodanym w ostatniej chwili w pełni autonomicznym albumem „Weird Era Cont.", składającą się z pięciu utworów „Rainwater Cassette Exchange EP", a na swym blogu regularnie zamieszcza coraz to nowe, nieoficjalne nagrania dla fanów. Nadto wokalista Bradford Cox i gitarzysta Lockett Pundt nadzorują swoje solowe projekty: pierwszy z nich - Atlas Sound, drugi - Lotus Plaza. Co jednak najważniejsze, mimo tej wielkiej aktywności zespołowej i indywidualnej, wszystko, co firmuje Deerhunter i jego muzycy nosi nieodmiennie znak najwyższej jakości.Nagrywając wspomniany „Microcastle" (2008), który był debiutem Deerhunter w barwach 4AD (i pozostaje - zdaniem wielu - najlepszą płytą wydaną przez tę firmę w ostatnim dziesięcioleciu), Cox odgrażał się, że tym razem zespół odejdzie nieco od swej - jak to sam określa - ambient-punkowej poetyki i głęboko zaczerpnie z tradycji rocka lat 50. i 60. Ta groźba nie do końca się zmaterializowała, a wszelkie związki tamtego albumu z tradycją sprzed pół wieku miały co najwyżej domyślny charakter. Jednak co nie do końca się spełniło przed dwoma laty, dokonało się bardziej zdecydowanie na nowym albumie „Halcyon Days", który w bardziej bezpośredni sposób czerpie inspirację z szacownej muzyki takich antenatów rocka, jak choćby Buddy Holly, Phil Spector („Memory Boy"), Velvet Underground („Helicopter"), The Rolling Stones ze swych najwcześniejszych ballad („Fountain Stairs") czy John Lennon („Basement Scene"), a nawet jakby The Cure z okresu „Wish" ("Desire Lines"). Na wszystkie te i inne inspiracje Deerhunter nakłada jednak gęsty filtr o wiele bliższej nam w czasie indierockowej tradycji, z której się bezpośrednio wywodzi, a którą kojarzymy z Pavement czy Flaming Lips. To ostatnie podkreśla zresztą sama produkcja płyty, odwołująca się do postpunkowej idei D.I.Y., czyli - „zrób to sam". Tym samym „Halcyon Digest" wpisuje się bezkolizyjnie w cały dorobek nagraniowy Deerhunter i w żadnym wypadku nie jest nawet zawoalowanym ukłonem w stronę nostalgicznie nastrojonej, mainstreamowej publiczności. Album zamyka nagrana samodzielnie przez Coxa ballada „He Would Have Laughed", będąca hołdem dla zmarłego w tym roku Jaya Reatarda - muzyka z Memphis i przyjaciela zespołu.


  • Wykonawca Deerhunter
  • Data premiery 2010-09-27
  • Nośnik CD
Więcej

Kolekcja świątecznych przebojów wyprodukowana przez Dona Reedmana i Nicka Patricka, łącząca klasyczne utwory bożonarodzeniowe z nowymi aranżacjami i akompaniamentem Orkiestry. Na albumie Królewskiej Orkiestry ze swoimi świątecznymi nagraniami znaleźli się m.in.: Elvis Presley, Tony Bennett, Doris Day, Eartha Kitt, Harry Belafonte, Perry Como, Johnny Mathis, Dean Martin, Roy Orbison oraz Andy Williams. Album „Christmas With The Stars And The Royal Philharmonic Orchestra” dostępny będzie na płycie CD oraz w serwisach cyfrowych. Legacy Recordings, dział katalogu Sony Music Entertainment rozpoczyna sezon świąteczny premierą albumu „Christmas With The Stars And The Royal Philharmonic Orchestra”. Na płycie tej znalazło się 13 klasycznych i najbardziej lubianych utworów bożonarodzeniowych w aranżacjach The Royal Philharmonic Orchestra pod dyrekcją Steve'a Sidwella. Wyprodukowany przez Dona Reedmana i Nicka Patricka i nagrany w słynnym Abbey Road Studio 2 album to owoc współpracy The Royal Philharmonic Orchestra z Legacy Recordings. Po fenomenalnym światowym sukcesie płyty „If I Can Dream: Elvis Presley with The Royal Philharmonic Orchestra” w 2015 roku (która sprzedała się w ponad 1,5 miliona egzemplarzy), „The Wonder Of You: Elvis Presley z The Royal Philharmonic Orchestra” (która sprzedała się w ponad 800 000 egzemplarzy na całym świecie) oraz „Christmas with Elvis and The Royal Philharmonic Orchestra” (która zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard Classical Albums w 2017 roku) Legacy Recordings, we współpracy z Roy's Boy's LLC, wydało również albumy: „A Love So Beautiful: Roy Orbison with The Royal Philharmonic Orchestra” (2017) oraz „Unchained Melodies: Roy Orbison with the Royal Philharmonic Orchestra” (2018). „Muzyka świąteczna wywołuje w otoczeniu rodziny, przyjaciół i dzieci ciepłe emocje. Kiedy masz do dyspozycji takich artystów, jak: Tony Bennett, Dean Martin, cudowną Doris Day oraz nieporównywalną Earthę Kitt praca nad tymi niesamowitymi piosenkami pełnymi radości i świątecznego ducha była świetną zabawą ”- powiedział producent Nick Patrick. Drugi producent Don Reedman pisze: „…cieszymy się, że możemy świętować tę wyjątkową okazję dzięki naszej współpracy z Królewską Orkiestrą. Andy Williams wprowadza nastrój rozpoczynając muzyczną podróż po świętach Bożego Narodzenia. Przeżywamy ponownie historię Świąt z Johnnym Mathisem i Harrym Belafonte. Perry Como, Tony Bennett, Doris Day, Dean Martin, Eartha Kitt, Roy Orbison i Elvis Presley oddają ducha tej cudownej pory roku. Mamy nadzieję, że spodoba Ci się nasz album i życzymy każdemu z Was...miłości, radości, nadziei, pokoju i szczęścia w nadchodzącym roku. Wesołych Świąt!”


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2019-11-29
  • Nośnik CD

Marne Szanse z Warszawy mają za sobą dekadę dawania czadu na najrozmaitszych polskich scenach. Grupa powstała w 2008 roku z inicjatywy Piotra Olczyka, po rozpadzie punkowej kapeli Voldenberg, założonej przez Marka Iwańczuka, basistę legendarnego Kryzysu i muzyka zespołów Poland i Che!. Nowy band powołując się na punkowe wpływy, sięgał jednak dużo dalej a jego muzyka łącząc rocka z elektroniką znacznie odbiegała od tego co fani punk rocka nazwaliby muzyką dla siebie. Jednak „Dance Punk” zrobił swoje i zespół zaistniał na sporej ilości imprez u boku wielu topowych artystów, zdobył kilogramy wyróżnień, nagrał kilka singli, EP-ek i dwa albumy.....aby po latach wrócić do swoich punkowych korzeni i zaproponować słuchaczom jedyną w swoim rodzaju energetyczną dawkę melodyjnego punk rocka. Muzyczne inspiracje idolami z młodości (Rancid, Offspring, Dezerter i inni) w połączeniu z polskimi tekstami tworzą niepowtarzalny klimat lat 90. 200 koncertów na terenie całego kraju, występy u boku gwiazd, tytuł Debiutanta Roku stacji RebelTV i 4FunTV, wygrana na przeglądzie Czas Na Ciebie, wygrana na festiwalu MuzzFest, a także dwie płyty długogrające, single oraz EP-ki to w skrócie dotychczasowy dorobek Marnych Szans. Swój debiutancki album „Killerdisco” warszawiacy zaprezentowali w grudniu 2014 roku w klubie Hybrydy. Latem 2017 roku ukazał się drugi album „Cztery Akordy” a w 2018 roku, po dziesięciu latach działalności, muzycy odłożyli na bok syntezatory i weszli do studia, by nagrać materiał na trzeci album pełen punkowego brzmienia. Tak powstał krążek „Cofamy do przodu”. Tytuł albumu „Cofamy do przodu” w sposób jednoznaczny przedstawia filozofię Marnych Szans, dla których powrót do muzycznych korzeni oznacza także krok do przodu z nowymi pomysłami i nową energią. Marne Szanse swoja trzecia płytą niejako debiutują ponownie zwracając się w stronę tych, którzy najbardziej cenią sobie melodyjne, gitarowe brzmienie, teksty o tym co tu i teraz i punkowy czad. Prezentując 17 własnych utworów zapraszają na ostry 40-minutowy, punkowy show.


  • Wykonawca Marne Szanse
  • Data premiery 2019-10-11
  • Nośnik CD
Więcej

Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1370). Tracklista: 1. Shepherds’ Farewell (L’Enfance du Christ, Op. 25) 2. Romantic Excerpt (Romeo et Juliette, Op. 17) - Scene 1c - “Premiers transports que nul n’oublie!” 3. Symphonie Fantastique Op. 14/H48


  • Wykonawca London Symphony Orchestra
  • Data premiery 2020-02-01
  • Nośnik CD

Ellie Goulding powraca z nową płytą! „Delirium” jest trzecim albumem w dyskografii brytyjskiej artystki. Nowy materiał zapowiada singiel „On My Mind”. Ellie Goulding zadebiutowała w 2010r. wydawnictwem „Lights”, które co prawda może nie odzwierciedlało jeszcze w pełni wszystkich możliwości artystki, ale z pewnością udowodniło, że mamy do czynienia z niecodziennym talentem wokalnym. Prawdziwym sukcesem okazał się drugi album artystki – super przebojowy „Halcyon”, a jej kariera nabrała ekspresowego tempa. Ellie Goulding może się pochwalić oszałamiającą ilością 20 milionów sprzedanych płyt, dwoma statuetkami Brit Awards i dwoma albumami na szczycie list sprzedaży. Ostatni singiel Ellie - mega hit „Love Me Like You Do” ze ścieżki dźwiękowej „Fifty Shades of Grey” przypieczętował jej status globalnej gwiazdy trafiając na 1. miejsce list sprzedaży aż w 70 krajach!Album „Delirium” to kolejny krok w rozwoju artystycznym Ellie Goulding. „Postrzegam to trochę, jako eksperyment – to prawdziwie popowa płyta. Podjęłam świadomą decyzję o przejściu na kolejny poziom” – mówi wokalistka. Album powstawał w studiach Londynu, Herefordshire, Szwecji i Los Angeles. Do współpracy Ellie zaangażowała światową czołówkę popowych kompozytorów i producentów – w powstawaniu materiału uczestniczyli m.in. Max Martin, Greg Kurstin, Ryan Tedder (OneRepublic), Klas Ahlund, Guy Lawrence (Disclosure) oraz Jim Eliot.Tytuł płyty – „Delirium” odzwierciedla wszystko, przez co Ellie przeszła, by znaleźć się w miejscu, w którym jest dzisiaj. „To może oznaczać zwariowany szczęśliwy stan, albo coś zupełnie odwrotnego”– przyznaje artystka. “Delirium” jest kulminacją dotychczasowych doświadczeń Ellie Goulding – triumfu i złamanego serca, radości i lęków, które złożyły się na prawdziwie hipnotyzującą płytę o potężnym brzmieniu. To niezwykle rzadka umiejętność, którą posiadają tylko najbardziej uzdolnieni artyści. Ellie Goulding jest bez wątpienia jedną z nich.


  • Wykonawca Goulding Ellie
  • Data premiery 2015-11-06
  • Nośnik CD
Więcej

Album wokalisty Grzegorza Karnasa, zatytułowany „Karnas”, to jedyna w swoim rodzaju mieszanka „pieśni zapożyczonych” oraz oryginalnych kompozycji tego wyjątkowego, alternatywnego wykonawcy, odwołującego się w swej twórczości do przeróżnych gatunków muzycznych, które za sprawą potężnej ekspresji, nietuzinkowych tekstów, oraz wykwintnej gry zespołu spajają się w jedną jazzową całość.


  • Wykonawca Karnas Grzegorz
  • Data premiery 2011-09-10
  • Nośnik CD
Więcej