» » album » Strona 412

Siódmy album studyjny, ukazał się 8 października 1999 roku, odnosząc umiarkowany sukces komercyjny. Sprzedał się bowiem w ilości niespełna półtora miliona egzemplarzy i jako pierwsza płyta duetu zatrzymał się na zaledwie siódmym miejscu brytyjskiej listy przebojów. Album, w zamyśle koncepcyjny, powstał we współpracy z dramatopisarzem Jonathanem Harveyem. Zawiera wiele muzycznych inspiracji i cytatów od pastiszu disco po wokalizę Rachmaninowa. Płytę kompaktową wydano zapakowaną w tradycyjne plastikowe pudełko oraz w kartonowym etui (digipack).


  • Wykonawca Pet Shop Boys
  • Data premiery 1999-10-11
  • Nośnik CD
Więcej

Kelly stała się międzynarodową gwiazdą mając zaledwie 16 lat, kiedy razem z Beyonce i Michelle Williams stworzyła Destiny’s Child. Grupa w krótkim czasie stała się jednym z najpopularniejszych żeńskich zespołów, a  ich płyty rozeszły się w oszałamiającej ilości 60 milionów egzemplarzy na całym świecie! Doświadczenie zdobyte w szeregach Destiny’s Child pozwoliło młodej wokalistce przeistoczyć się w prawdziwie wyjątkową artystkę. Artystkę, która nie boi się eksperymentować – raz może pojawić się w utworach największych raperów, jak Lil Wayne, czy Nelly, żeby zaraz potem zawładnąć klubowymi parkietami śpiewając w nagraniach czołowych DJ-ów, takich jak Alex Gaudino, czy David Guetta, z którym nagrała swój wielki hit “Commander”. Kelly Rowland obok kariery muzycznej, z powodzeniem próbuje swoich sił w aktorstwie, ostatnio podjęła zupełnie nowe życiowe wyzwanie – została jurorką w brytyjskiej edycji X Factora!Trzeci solowy album Rowland, to kulminacja jej ewolucji jako solowej artystki. Bardzo różnorodna stylistycznie płyta  powstała przy współpracy z czołowymi producentami i kompozytorami, jak Dr. Luke, Stargate, Salaam Remi, Ne-Yo, Rico Love, Jim Jonsin, RedOne, Tricky Stewart, Esther Dean, Rodney Jerkins i David Guetta. Materiał promują single “Motivation”, w którym gościnnie pojawia się Lil Wayne oraz „Down For Whatever”.


  • Wykonawca Rowland Kelly
  • Data premiery 2011-12-02
  • Nośnik CD
Więcej

Album wydany w 1962 roku przy współpracy z kompozytorem i aranżerem Nealem Hefti, który komponował również dla Counta Basiego. "Sinatra And The Swingin' Brass" jest uważana za najbardziej jazzową i energetyczną płytę w karierze Sinatry. Album ten – obok "Ring-a-Ding Ding" – najlepiej oddaje ducha okresu największej świetności The Rat Pack – grupy przyjaciół (m.in. Humphrey Bogart, Dean Martin, Sammy Davis Jr, Laurenn Bacall), do której należał również Sinatra.Tracklista:1. Goody Goody2. They Can't Take That Away from Me3. At Long Last Love4. I'm Beginning to See the Light5. Don'cha Go 'Way Mad6. I Get a Kick Out of You7. Tangerine8. Love Is Just Around the Corner9. Ain't She Sweet10. Serenade in Blue11. I Love You12. Pick Yourself Up


  • Wykonawca Sinatra Frank
  • Data premiery 2010-01-22
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. Turbo Lover2. Locked In (live)3. Private Property4. Parental Guidance5. Rock You All Around The World6. Wild Nights7. Out In The Cold8. Hot For Love9. Reckless10. All Fired Up (bonus track)11. Locked In (album version/bonus track)


  • Wykonawca Judas Priest
  • Data premiery 2002-02-07
  • Nośnik CD
Więcej

Eksperymentalny album studyjny "ELpH vs. Coil", wydany w roku 1995 przez wytwórnię Eskaton. ELpH to nazwa którą Coil używa do opisania przypadkowych muzycznych kompozycji i jest to album zespołu wydany oficjalnie jako "ELpH vs. Coil". W 1994 roku jednakże, grupa wydała mini album "Born Again Pagans", który wydany został jako "Coil vs. ELpH". Dais Records z dumą ogłasza oficjalną reedycję "ELpH vs Coil - Worship the Glitch". Zremasterowany przez Josha Bonati'ego i nadzorowany przez Drew McDowall Coila. "Niewyjaśnione" może być najlepszym wytłumaczeniem dla członków brytyjskiego teamu elektronicznego Coil. Dokonując radykalnego przejścia od celowej dostępności, poprzez tradycyjne pisanie piosenek pop, do abstrakcyjnych wydarzeń, Coil weszli w nową fazę swojej kariery - niezbadane wody wykorzystujące najnowszą technologię komputerową, syntezę cyfrową i analogową oraz nowo powstałe pomysły. Limitowany żółty winyl w gatefoldzie + MP3 + Sticker.  


  • Wykonawca Coil
  • Data premiery 2018-01-01
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

„Opowiem Ci o mnie” to długo wyczekiwany debiutancki album Pawła Domagały. Album bardzo intymny, osobisty, niepozbawiony jednak świeżychpopowych melodii. O brzmienie i aranżacje zadbał Łukasz Borowiecki, jest on również współautorem muzyki. Oprócz miłości Domagała porusza również takie tematy jak wiara, przebaczenie, spokój wewnętrzny.


  • Wykonawca Domagała Paweł
  • Data premiery 2016-11-18
  • Nośnik CD
Więcej

To wydanie przedstawia 3 pierwsze albumy studyjne twórcy gatunku bossa nova, brazylijskiego piosenkarza, kompozytora i gitarzysty João Gilberto. Jego debiutancki album z 1959 r. „Chega de Saudade” jest często uznawany za pierwszy album bossa nova. Jego drugi album „O Amor, o Sarriso ea Flor” (Miłość, uśmiech i kwiat) został wydany w 1960 roku. Richard S. Ginell, pisząc w AllMusic, mówi o „O Amor”: „Ta niezwykle ważna płyta została wprowadzona, a tym styl samym bossa nova do Stanów Zjednoczonych w 1961 roku, rok przed Stanem Getzem z hitem „Desafinado....” Trzeci album Gilberto, zatytułowany „João Gilberto”, został wydany rok później. Dodano 2 utwory bonusowe. Materiał zawiera aż 38 utworów i został zremasterowany (Original Recordings Digitally Remastered).  Tracklista: 1. Chega De Saudade 2. Lobo Bobo 3. Brigas, Nunca Mais 4. Hô Bá Lá Lá Lá 5. Saudade Fez Un Samba 6. Maria Ninguém 7. Desafinado 8. Rosa Morena 9. Morena Boca De Ouro 10. Bim Bom 11. Aos Pés Da Cruz 12. É Luxo Só 13. Samba De Uma Nota Só 14. Doralice 15. Só Em Teus Braços 16. Trevo De Quatro Folhas 17. Se É Tarde Me Perdoa 18. Um Abraço No Bonfá 19. Meditaçao 20. O Pato 21. Corcovado 22. Discussao 23. Amor Certinho 24. Outra Vez 25. Samba Da Minha Terra 26. O Barquinho 27. Bolinha De Papel 28. Saudade Da Bahia 29. A Primeira Vez 30. O Amor Em Paz 31. Vocé Eu 32. Trenzinho (Trem De Ferro) 33. Coisa Mais Linda 34. Presente De Natal 35. Insensatez 36. Este Seu Olhar 37. Manha De Carnaval 38. O Nosso Amor; A Felicidade


  • Wykonawca Gilberto Joao
  • Data premiery 2019-09-30
  • Nośnik CD

Sarah McLachlan szykuje swój pierwszy świąteczny album. Trzykrotna zdobywczyni nagrody Grammy, 8-krotnie nagradzana wyróżnieniami Juno artystka zamierza na nowej płycie oddać ducha Bożego Narodzenia. Longplay "Wintersong" wypełni 12 kompozycji. Materiał został zarejestrowany w studiu w Vancouver. Na płycie Sarah McLachlan przedstawi własne, nietuzinkowe interpretacje klasycznych świątecznych numerów. Album tworzy idealny soundtrack to mroźnego zimowego wieczoru, gdy za oknem szaleją zamiecie i zawieje. Longplay otwiera klasyk z repertuaru Johna Lennona "Happy Xmas (War is Over)". Kawałek oryginalnie został nagrany przez Johna, Yoko i Plastic Ono Band z udziałem chóru z Harlemu. Sarah do studia również zaprosiła chórzystów, jej wybór padł jednak na zespół dziecięcy ze szkoły w Vancouver, nad którą objęła kuratelę. Kolejną perełką na krążku jest utwór "River", w oryginalnej wersji znajdujący się na wydanej w 1971 roku płycie "Blue" Joni Mitchell. Tytułowy numer "Wintersong" artystka skomponowała specjalnie z myślą o albumie. Ponadto, McLachlan oddała hołd Gordonowi Lightfootowi przygotowując nową wersję "Song For A Winter’s Night". Dodatkowo sięga po amerykańskie standardy, biorąc na warsztat kompozycje "I’ll Be Home For Christmas" i "Have Yourself A Merry Little Christmas". Do zestawu dołączone zostały również takie tradycyjne pieśni, jak ”Child Is This (Greensleeves)”, “O Little Town of Bethlehem” czy “Silent Night” a także klasycznie brzmiące “In A Bleak Mid Winter" oraz połączone “The First Noel/ Mary Mary.” Na płycie wśród gości pojawi się Diana Krall, która zagra na fortepianie w utworze “Christmas Time Is Here” pochodzącym z kreskówki "Charlie Brown Christmas" z 1965 roku, a także Kanadyjczyk Jim Creegan z formacji Barenaked Ladies na basie.


  • Wykonawca McLachlan Sarah
  • Data premiery 2006-11-06
  • Nośnik CD
Więcej

"Krążek zatytułowany "The Shadow Self" zawiera w sumie jedenaście utworów, w tym cover "Supremacy" z repertuaru Muse. Całość jest kolejnym krokiem naprzód w rozwoju solowej twórczości fińskiej wokalistki, choć nie jest to album, który pozwoli na ominięcie w recenzji słów "Nightwish" i "przeszłość". Można bowiem odnieść wrażenie, że Tarja Turunen wciąż znajduje się na etapie poszukiwań swojej muzycznej tożsamości po odejściu z kapeli, w której się wypromowała. Nowy album artystki odkrywa kolejne karty w szerokim wachlarzu jej muzycznych zainteresowań. Ex wokalistka Nightwish, świadoma przecież swojej potężnej skali głosu, sprawia dziś wrażenie, jakby rock i metal były dla niej tylko niezobowiązującą przygodą pomiędzy poważnymi nagraniami operowymi. Taki też jest "The Shadow Self". To dobry materiał, proponujący jedną perłę, kilka niezłych kawałków i grupę numerów do szybkiego zapomnienia' - Konrad Sebastian Morawski.  


  • Wykonawca Tarja
  • Data premiery 2016-08-05
  • Nośnik CD+DVD
Więcej