Elīna prezentuje piękny wybór muzyki zrodzonej z odwiecznego poszukiwaniu i tęsknoty za wiecznym pokojem. To, być może, najbardziej osobisty album tej artystki, podkreślający w szczególny sposób jej łotewskie korzenie.
Wznowienie czwartej studyjnej płyty wyznaczających trendy mistrzów technicznego death metalu z Tasmanii! Materiał został zmiksowany przez ex-gitarzystę Machine Head, Logana Madera (znanego również z produkcji płyt takich zespołów jak Cavalera Conspiracy, Gojira, Soulfly, Divine Heresy i Fear Factory). Album polecamy wszystkim, którzy tęsknią za powiewem świeżego powietrza w sferze muzyki ekstremalnej!
Documentary about English singer-songwriter Sam Smith. Featuring interviews with the Grammy award-winning artist, the programme chronicles the life and career of the diverse pop star since his breakout in 2012 including the release of his debut album 'In the Lonely Hour' in 2014.
Bandolier – piąty studyjny album walijskiej grupy hardrockowej Budgie. Wszystkie utwory zamieszczone na płycie (z wyjątkiem „I Ain't No Mountain”) skomponowali Burke Shelley i Tony Bourge. Była to pierwsza płyta, w której nagraniu uczestniczył nowy perkusista zespołu Steve Williams. Nagrania rejestrowane były w Rockfield Studios, w Monmouth i Mayfair Sound w Londynie. LP został wydany we wrześniu 1975 przez wytwórnię MCA, ale był to ostatni album Budgie dla tej wytwórni. W Stanach Zjednoczonych album opublikowała wytwórnia A&M. W 2004 roku nakładem Noteworthy Productions ukazała się płyta CD, na której zamieszczono cztery dodatkowe nagrania. Album zajął 36. miejsce na liście UK Albums Chart. wikipedia Skład zespołu: Burke Shelley – gitara basowa, śpiew Steve Williams – perkusja Tony Bourge – gitara John Thomas – gitara (utwory: 8, 9) Budgie – produkcja Pat Maran, Ray Martinez, Richard Manwaring – inżynierowie dźwięku John Pashe – dyrekcja artystyczna Patrick Woodroffe – ilustracja na okładce Peter Vernon – zdjęcia Tracklista: Side A 1. Breaking All The House Rules 2. Slipaway 3. Who Do You Want For Your Love? Side B 1. I Can't See My Feelings 2. I Ain't No Mountain 3. Napoleon Bona-Part One 4. Napoleon Bona-Part Two
Po kilku roszadach w składzie oraz chwilowej pauzie Jazzpospolita – jeden z najważniejszych polskich zespołów mijającej dekady, przedstawia płytę "Przypływ". Wydawnictwo promuje utwór "Przedwiośnie", który harmonicznie i brzmieniowo doskonale oddaje charakter płyty, choć na krążku dominują kompozycje bardziej złożone formalnie, z silnie obecnym duchem improwizacji. Poprzednie wydawnictwa zespołu "Almost Splendid", "Impulse", "Jazzpo!" i "Humanizm" bardzo mocno wryły się w krajobraz dźwiękowy ostatnich lat. Album "Przypływ" niesie jednak ze sobą pewne nowości. Tak o płycie opowiada lider zespołu, Stefan Nowakowski: "Poszliśmy w stronę grania bardziej rozciągniętego w czasie, przestrzennego. Na "Przypływie" jest trochę mocniejszych momentów, ale płyta jest raczej spokojniejsza od poprzedniczek. Zakładam, że te dźwięki nie będą szokiem dla naszych fanów, a raczej przyjemnym zaskoczeniem. Zawsze byliśmy zespołem międzygatunkowym, opierającym swoją muzykę na kontrastach. I ten stan został zachowany. Część z nas ciąży ku jazzowi, ktoś ku post-rockowi, jeszcze inny ciągnie w stronę muzyki współczesnej. Równowaga i harmonia są jednak zachowane. [Płyta] Jest na pewno bardzo spójna, co wynika z tego, że zdecydowaną większość materiału napisały dwie osoby – Łukasz i ja. Wcześniej pracowaliśmy nad muzyką bardziej zespołowo. W moim odczuciu album jest krokiem naprzód. A jak tłumaczyć nieco tajemniczy tytuł? Symbolika płynącej wody dobrze pasuje do naszej obecnej sytuacji: przez ostatni czas przechodziliśmy raczej przez fazę odpływu, teraz wracamy z falą, z nową energią. Nowy skład, nowy album, ale to nadal Jazzpospolita." Muzycy: Stefan Nowakowski: bas Łukasz Borowicki: gitara, Prophet Karol Domański: perkusja Michał Załęski: fortepian, Prophet, Fender Rhodes Tracklista: 1. Biały las 9:29 2. Rezerwat 6:04 3. Wszystkie barwy 8:42 4. Przedwiośnie 4:03 5. Kwiaty cięte 6:53 6. Trzy litery 5:32 7. Przypływ: Wschód 1:34 8. Przypływ 6:43
Jeden z najważniejszych artystów współczesnego R&B, Khalid, wraca ze swoim drugim albumem. Album promuje singiel „Talk”, którego produkcją zajął się jeden z czołowych zespołów muzyki elektronicznej ostatnich lat, duet Disclosure. „Ten album to kulminacja wszystkich doświadczeń, które zebrałem przez ostatnie dwa niesamowite lata. Starałem się w studio przelać całą swoją duszę na utwory, które mam nadzieję, dotrą do wielu osób” - mówi Khalid. Pod koniec roku Khalid opublikował EP „Suncity”, która stała się początkiem nowej ery w karierze artysty. Singiel „Better”, momentalnie wystrzelił na listach radiowych przebojów, a ostatnio opublikowany remix do „Saturday Nights” stał się niekwestionowanym hitem ostatnich tygodni. Sukces Khalida eksplodował wraz z publikacją pierwszego singla zatytułowanego „Location”. Debiutancki album artysty „American Teen”, zapewnił Khalidowi 5 nominacji do Grammy oraz liczne nominacje do American Music Award, Billboard Music Award, BET Award i VMA Award. Tracklista: LP 1 Side A 1. Intro 2. Bad Luck 3. My Bad 4. Better Side B 1. Talk 2. Right Back 3. Don't Pretend 4. Paradise 5. Hundred LP 2 Side C 1. Outta My Head 2. Free Spirit 3. Twenty One 4. Bluffin' Side D 1. Self 2. Alive 3. Heaven 4. Saturday Nights
The Goon Sax to James Harrison, Louis Forster i Riley Jones z Brisbane w Australii. W 2016 roku, będąc jeszcze w liceum, nagrali swój pierwszy album zatytułowany „Up To Anything”. Ich transcendentny, nastoletni gitarowy pop przyniósł uznanie krytyków. Swój nowy, drugi album „We're Not Talking” nagrali w Melbourne wraz z członkami Architecture In Helsinki (Jamesesm Cecilem i Cameronem Birdem). Jest to płyta, która nadaje The Goon Sax ciemniejsze, bardziej wyrafinowane brzmienie. Tracklista: 1. Make Time 4 Love 2. Love Lost 3. She Knows 4. Losing Myself 5. Somewhere In Between 6. Strange Light 7. Sleep EZ 8. We Can't Win 9. A Few Times Too Many 10. Now You Pretend 11. Get Out 12. Til The End
Niesamowity duet ze stanu Kolorado, który tworzą Sean Foreman i Nathaniel Motte, na piątej studyjnej płycie powraca do swoich korzeni. Do czasów, kiedy obaj panowie spotykali się w piwnicy domu jednego z nich, aby "pohałasować" dla czystej przyjemności. Ponad 10 lat od powstania, 3OH!3 album jest o wiele bardziej zaawansowany pod względem umiejętności kompozytorskich i producenckich. A jednak na nowej płycie wciąż słychać świeżość i zabawę dźwiękami, od której zaczęła się wspólna historia Seana i Nathaniela. Nie pozwolili na to, aby opuściła ich radość tworzenia. Jak? Po prostu, w odpowiednim momencie zniknęli z radaru, zresetowali umysły, skupili się na pracy najemnej na rzecz innych artystów (m.in. produkcje dla Maroon 5, Kaskade, Ariany Grande, Becka, Fitz And The Tantrums, Lil Jona). Okazało się to doskonałym pomysłem."Praca dla innych dała nam równowagę, jakiej potrzebowaliśmy. Zrobiliśmy parę kroków w tył, przyjrzeliśmy się sobie, a przede wszystkim poznaliśmy dużo rozmaitej muzyki. A to pomogło w szukaniu inspiracji i tworzeniu naszych piosenek. Znowu poczuliśmy się jak wtedy, gdy zaczynaliśmy naszą przygodę z muzyką. Znów zabawa jest w centrum wszystkiego, co robimy. Od początku chcieliśmy komponować szalone piosenki, w których jest energia i czysty fun" – wyjaśnia Nathaniel Motte.Od 2014 roku duet napisał ponad 50 piosenek, z których wybrał kilkanaście na album "Night Sports". Prace zaczęły się w studiu Nathaniela w Boulder. Jedną z pierwszych piosenek, jakie napisali, była "BASMF", która wyznaczyła kierunek dla całej płyty. Potem przyszedł między innymi chwytliwy i zabawny pierwszy singel "My Dick". Powstał podczas wesołego spędzania czasu z przyjaciółmi duetu, więc klimat piosenki nie może dziwić.Produkcją i miksami zajął się Nathaniel Motte. "Night Sports" to mozaika typowa dla 3OH!3, w której zidentyfikujemy electropop, synthpop, elementy hip-hopu. Płyta kipi szczerą, surową energią. Jakby nagrali ją nastoletni pasjonaci muzyki, nie zaś twórcy, którzy sprzedali miliony płyt i singli oraz mają na koncie takie hity jak "Don't Trust Me" (potrójna platyna w USA) oraz "Starstrukk (Feat. Katy Perry)" (platyna w Ameryce).
Najnowszy, długo oczekiwany album Senk Że to potężna dawka muzyki spod znaku reggae, funk i dancehall. Czwarta płyta warszawskiej formacji znanej dawniej, jako Cinq G przynosi 13 premierowych piosenek. Trafne, dosadne teksty i oryginalna, pulsująca muzyka składają się na charakterystyczny dla Senk Że styl łączący powagę z ironią i spokój z szaleństwem.Mocna Czwórka to podróż po muzycznych stylach, to świat naturalnych dźwięków i kosmicznych brzmień. To przede wszystkim muzyczna produkcja na światowym poziomie, która zaspokoi gusta najbardziej wybrednych słuchaczy. To pierwszy polski dancehallowy zespół istniejący od 2003 roku. Grupę powołał Tomasz Konca/ jeden z pierwszych promotorów muzyki dancehall w Polsce, założyciel legendarnej grupy Tramsmisja/. Debiutancka płyta Panama, została okrzyknięta mianem wydarzenia, a kolejny album z autorskimi wersjami przebojów Mieczysława Fogga, wywołał sensację. Grupa gościła we wszystkich mediach, a album Fogga Ragga, otrzymał główną nagrodę Złotego Liścia Retro IV Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenek Retro. Trzecia płyta Juma, wydana również w podwójnej, limitowanej wersji, ugruntowała pozycję Senk Że na polskim rynku. Zespół wystąpił na znaczących festiwalach, zagrał mnóstwo koncertów w całej Polsce, a ich wystąpienia sceniczne , przesycone nieokiełznaną energią, poczuciem humoru i doskonałymi umiejętnościami nawiązywania bezpośredniego kontaktu z publicznością, sprawiły, że grupa ma oddaną i wierną rzeszę fanów. Koncert w radiowej Trójce stał się wydarzeniem, gdyż grupa porwała do tańca zgromadzoną tam, zazwyczaj siedzącą, publiczność. Zdjęcie Senk Że było na okładkach City Magazine i Dlaczego. Skład tworzą: Marcin Matuszewski /Duże Pe/- to jeden z najbardziej rozpoznawalnych MC, uznawany za najlepszego freestylowca w Polsce; Piotr Zabrodzki /Mista Pita/- wszechstronny muzyk, genialny kompozytor i aranżer, współtwórca sukcesu Sistars , Baaba i wielu innych..; Filip Jurczyszyn/ doskonały basista współpracujący również Anią Dąbrowską/ oraz Hubert Zemler/ rewelacyjny perkusista, mający na koncie min. współpracę z Agą Zaryan/ i Jose Manuel Alban Juarez / perkusjonalista, min. Maanam, Calle Sol.
Album został wydany przez wytwórnię Chandos (CHSA 5050). Tracklista: Reges Terrae: 1. Music from the Time of Charles V