W latach 70. wygrywali festiwale, koncertowali, nagrywali... i nagle zniknęli. Na swój płytowy debiut i opowiedzenie ich historii musieli czekać cztery dekady. Muzyczna Spółka Akcyjna 1111 to zespół z pogranicza rocka i jazzu działający w połowie lat 70. we Wrocławiu. W pierwszym okresie swojej działalności prezentowali wciągająca, instrumentalną muzykę rockową z elementami psychodelii i jazzu, przypominającą chwilami dokonania m.in. Agitation Free. Potem wciągnęła ich autorska wizja jazz-rocka. Pod przewodnictwem gitarzysty Janusza Konefała w zespole grali m.in. basista Mietek Jurecki (później m.in. Budka Suflera) i perkusista Leszek Chalimoniuk (później Porter Band). 

• Wykonawca Muzyczna Spółka Akcyjna 1111
• Data premiery 2016-11-29
• Nośnik CD

Po znakomitych albumach "Dead" i "White Men Are Black Men Too" wreszcie pojawiają się dwa debiutanckie, niedostępne w Europie, wydawnictwa grupy. W międzyczasie hip hopowe trio z Edynburga zostało uchonorowane nagrodą Mercury Award, zaś ich kawałek "Only God Knows" stał się motywem przewodnim filmu "T2 Trainspotting". Young Fathers pojawili się także w 2016 na wspólnej trasie, zaproszeni przez samych Massive Attack. Płyty "Tape One" i "Tape Two" pojawiają się zatem w doskonałym momencie, aby przypomnieć jak kształtował się styl grupy. Ich wydanie hip hopu, surowe, a jednocześnie niezwykle żarliwe wyrasta daleko poza standardy obowiązujące w tej stylistyce. Natchnione, chwilami mroczne, a chwilami lekko psychodeliczne i kolorowe utwory mogą budzić skojarzenia z najlepszymi dokonaniami Tv On The Radio. Tracklista: CD 1 1. Deadline 2. Sister 3. Rumbling 4. Romance 5. Fortunes 6. Remains 7. Rrramanda 8. Dar-Eh Da Da Du CD 2 1. I Heard 2. Come To Life 3. Only Child 4. Queen Is Dead 5. Bones 6. Freefalling7. Mr. Martyr 8. Way Down In The Hole 9. Ebony Sky

• Wykonawca Young Fathers
• Data premiery 2017-07-24
• Nośnik CD

"Chwilami ten album zupełnie nie brzmi jak King Creosote" - mówi o swoim nowym dziele Kenny Anderson. Powrót po niezwykłym sukcesie ścieżki dźwiękowej z 2014 roku "From Scotland With Love" może wydawać się niezwykle trudny. Jednak Kenny nie wydaje się przejmować oczekiwaniami komercyjnego rynku. Album otwiera ciężki, niemal punkowy "You Just Want", siedmio i pół minutowy hymn poruszający temat sztuki cierpliwości i łagodnej niewoli. Po nim następuje odyseja techno z dodatkiem dud o walijskim tytule. "Nazywa się "Melin Wynt". To jest piosenka przeciw turbinom wiatrowym, o miejscu nazywanym wiatrakiem. Tam jednak nie ma wiatraków." To poczucie dezorientacji i braku (przestrzeni, czasu, w naturze i sercu) stanowi podstawę "Astronaut Meets Appleman", która najbardziej dosadnie została wyrażona w ciszy, rozwijającej się w kołysankę "Rules Of Engagement". "Czasami cisza mówi wszystko" - podsumowuje Anderson.

• Wykonawca King Creosote
• Data premiery 2016-09-02
• Nośnik Płyta Analogowa

Jenkinson, często porównywany z Jaco Pastoriusem, od ponad dekady w fascynujący sposób zestawia ekstremalne drum'n'bassowe rytmy z jazzrockowym fusion a la Weather Report czy Miles Davis oraz z elektro-akustycznymi eksperymentami, zaskarbiając sobie sympatie i podziw u takich twórców, jak Flea z Red Hot Chilli Peppers, Bootsy Collins, Outkast, Brian Eno czy Thom Yorke. Jego najnowszy album "Just A Souvenir" to najbardziej przystępne, "żywe" i melodyjne wydawnictwo w dorobku artysty, dużo mniej "połamane", za to chwilami bardziej rockowe a nawet piosenkowe (śpiewa sam Squarepusher seksownie i pociągająco modulując swój głos przez wokoder). Wszystkie partie instrumentalne na "Just A Souvenir" popełnił sam Jenkinson i choć tradycyjnie nie brakuje tu momentów do uśmiechu, Squarepusher to doskonały muzyk i wybitny artysta, którego należy traktować zdecydowanie poważnie i nisko mu się pokłonić.

• Wykonawca Squarepusher
• Data premiery 2008-11-24
• Nośnik CD

Płyta "Follow Us" zespołu Sun Ship została wznowiona przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. To pierwsze tak obszerne opracowanie w historii tej znakomitej płyty. Przy zachowaniu oryginalnej okładki, album został wzbogacony dwujęzyczną książeczką z tekstem Tomasza Szachowskiego. Autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. "Follow Us" to jedyna studyjna płyta znakomitego zespołu Sun Ship, założonego w 1978 roku przez pianistę-wirtuoza i kompozytora Władysława Sendeckiego. Sun Ship w składzie: Władysław Sendecki, Zbigniew Jaremko, Henryk Miśkiewicz, Witold Szczurek i Marek Stach dokonali sztuki wyjątkowej. Tworząc muzykę złożoną, chwilami niełatwą i wymagającą, nadali jej lekkość i polot. Trafili w swój czas, bo na to czekała publiczność, której w tamtych niełatwych czasach bardzo potrzebny był przekaz pełen dobrych emocji. Ich przekaz, ekspresja, radość muzykowania i bliski kontakt z publicznością były nieporównywalne z żadnym innym polskim zespołem w tamtym okresie! Z perspektywy czasu jest to jedna z najciekawszych polskich płyt jazzowych. Płyta dostępna jest również w wersji analogowej.

• Wykonawca Sun Ship
• Data premiery 2017-10-27
• Nośnik CD

W 2002 roku na półki sklepów trafia Pięć Dwa Dębiec - PŃ-VI. Krytycy byli bezlitośni i album nie dorobił się ani jednej pochlebnej recenzji, ale nie pierwszy raz w historii muzyki słuchacze zadecydowali inaczej. Utwory wryły się głęboko w serca fanów i po dziś dzień nasze koncerty nie mogą obyć się bez wykonania kilku propozycji ze starego repertuaru. Album pełen sprzeczności i kontrowersji, wulgarny i brutalny z jednej strony, a jednocześnie przebojowy i chętnie grany w radiach w tamtych czasach. „Policyjne” - potrafiły odbić się czkawką po 7 latach i obiec główne wydania wiadomości w wiodących, ogólnokrajowych stacjach telewizyjnych, a „To my!” i „Konfrontacje” to nierzadko utwory kojarzone doskonale przez osoby z kompletnie odmiennych biegunów muzycznych. To płyta bardzo szczera, mocno związana z miejscem i ludźmi którzy mnie otaczali. Tematyka do bólu ludzka, polska, potoczna, bliska nam - ówczesnym dwudziestolatkom, poważna, chwilami ironiczna, niemal socjologiczna, ale w sposób intuicyjny nie naukowy. Dawno temu mówiłem że „PŃ-VI” jest jak lustro które odbija to co dzieje się wokół, to bardzo trafne określenie. Materiał zaskakująco dobrze przetrwał próbę czasu, pisany przez młodego gniewnego z niebywałym młodzieńczym zacięciem, zbuntowany, bezkompromisowy, nadal w wielu fragmentach potrafi zaskoczyć dojrzałością i celnością spostrzeżeń.

• Wykonawca Pięć Dwa
• Data premiery 2015-03-24
• Nośnik CD

"Chwilami ten album zupełnie nie brzmi jak King Creosote" - mówi o swoim nowym dziele Kenny Anderson. Powrót po niezwykłym sukcesie ścieżki dźwiękowej z 2014 roku "From Scotland With Love" może wydawać się niezwykle trudny. Jednak Kenny nie wydaje się przejmować oczekiwaniami komercyjnego rynku. Album otwiera ciężki, niemal punkowy "You Just Want", siedmio i pół minutowy hymn poruszający temat sztuki cierpliwości i łagodnej niewoli. Po nim następuje odyseja techno z dodatkiem dud o walijskim tytule. "Nazywa się "Melin Wynt". To jest piosenka przeciw turbinom wiatrowym, o miejscu nazywanym wiatrakiem. Tam jednak nie ma wiatraków." To poczucie dezorientacji i braku (przestrzeni, czasu, w naturze i sercu) stanowi podstawę "Astronaut Meets Appleman", która najbardziej dosadnie została wyrażona w ciszy, rozwijającej się w kołysankę "Rules Of Engagement". "Czasami cisza mówi wszystko" - podsumowuje Anderson.

• Wykonawca King Creosote
• Data premiery 2016-09-02
• Nośnik CD

Wacław Zimpel jest klasycznie wykształconym klarnecistą oraz kompozytorem. Głównym źródłem jego inspiracji jest sakralna i rytualna muzyka różnych kultur. W swoich kompozycjach często odnosi się do dorobku dawnych kompozytorów, tworząc współczesne polemiki bądź komentarze do muzycznych tradycji. Jest liderem zespołów: Wacław Zimpel Quartet, Hera, Undivided. Wchodzi w skład założonej przez Kena Vandermarka orkiestry Resonance. Współpracuje z Hamidem Drake, Joe McPhee, Mikołajem Trzaską, Michaelem Zerangiem, Giridharem Udupą, Stevem Swellem, Bobbym Few, Markiem Tokarem i Perrym Robinsonem. Eyal Hareuveni – rezenzent prestiżowego "All About Jazz" napisał- "Wacław Zimpel jest jednym z najbardziej obiecujących muzyków europejskiego kontynentu". "Stone Fog" to pierwsza płyta autorskiego kwartetu Wacława Zimpla. Powstanie Wacław Zimpel Quartet było w zasadzie nieuniknione – czwórka instrumentalistów, których zbliżyły muzyczne fascynacje, wspólne występy w różnych konfiguracjach, a także horyzont europejskiej tradycji: Klaus Kugel z przestrzenną perkusją, przywołującą na myśl muzykę liturgiczną; Christian Ramond, którego kontrabas idealnie koresponduje z abstrakcyjnym i intuicyjnym rytmem Kugela; Krzysztof Dys czerpiący inspirację z pianistyki Prokofiewa czy Skriabina; oraz Wacław Zimpel na klarnetach – chwilami liryczny, chwilami słowiański. Całość osadzona w bardzo europejskim, freejazzowym kontekście. Wacław Zimpel Quartet - to nie tylko spotkanie czterech muzycznych osobowości, to również wspólne korzenie, poszukiwania, oraz rozmaitość osobistych inspiracji każdego z muzyków. Skład: Wacław Zimpel - klarnety Krzysztof Dys - fortepian Christian Ramond - kontrabas Klaus Kugel - perkusja

• Wykonawca Wacław Zimpel Quartet
• Data premiery 2018-01-26
• Nośnik CD

Już od pierwszych minut płyty Leszek Możdżer wciąga nas w fascynującą przygodę, której bohaterem pierwszego planu jest chwilami on sam, a chwilami Fryderyk Chopin. Odnosimy wrażenie, jakby pianista wsłuchiwał się w oryginalne utwory Mistrza, wyławiając z nich to i owo. A to sekwencję akordów, a to biegnik, a to znów motyw inicjujący mazurka bądź rytmiczną frazę, z której można ulepić coś jeszcze. Tu się zatrzymajmy! Tego nie wolno przegapić! Spróbujmy to rozwinąć! – zdaje się mówić Leszek, natychmiast wcielając pomysł w życie. I tak zabawnie łączy Preludium As-dur op. posth z utworem Sherwooda „My Secret Love”. A w Mazurku C-dur op.24 z tradycyjnego „raz-dwa-trzy” wywodzi puls znacznie bardziej złożony, o wyraźnie jazzowej energetyce. W Etiudzie es-moll Możdżer podejmuje za Chopinem chromatyczny motyw i improwizując na jego bazie ciągnie już dalej własną myśl, by w zakończeniu powrócić do oryginału. Z kolei w popularnym Mazurku D-dur op. 33 nr 2 powtarza w różnych tonacjach motyw główny, który jest pretekstem do rytmicznej gry „na trzy” z Irańczykiem. Czy mamy tu czysty jazz? Oczywiście Choćby w Etiudzie Ges-dur op. 25 nr 9, gdzie blues przekomarza się z ragtime’em, przywoływany jest tez legendarny swing Errolla Garnera. Albo w Mazurku g-moll op. 24 nr 1, gdzie głównie „gra” akompaniament, a całość wyraźnie zmierza w kierunku flamenco!Leszek Możdżer rzuca tu na szalę umiejętności, erudycję i cały potencjał wrażliwości. Nieoczekiwane glissanda, kontrasty, przyspieszenia, chwilami wręcz wybuchy namiętności – tworzą gęstą tkankę napięć, z wyraźnym jednak kontekstem lirycznym. Mimo bowiem dalekich niekiedy ucieczek od oryginału udaje mu się zachować chopinowski odcień smutku i nostalgii. Warsztat świetny! Poza tradycyjną pianistyką także preparacje fortepianu, choćby w surrealistycznej wizji Mazurka g-moll op. 24 nr 1 (druga wersja z udziałem Madjida Khaladja) czy Preludium G-dur op. 28 nr 3, gdzie „przeszkadzajki” włożone między struny dają aurę dźwiękową przypominającą indonezyjski gamelan!

• Wykonawca Możdżer Leszek
• Data premiery 2010-07-30
• Nośnik CD

"Chwilami ten album zupełnie nie brzmi jak King Creosote" - mówi o swoim nowym dziele Kenny Anderson. Powrót po niezwykłym sukcesie ścieżki dźwiękowej z 2014 roku "From Scotland With Love" może wydawać się niezwykle trudny. Jednak Kenny nie wydaje się przejmować oczekiwaniami komercyjnego rynku. Album otwiera ciężki, niemal punkowy "You Just Want", siedmio i pół minutowy hymn poruszający temat sztuki cierpliwości i łagodnej niewoli. Po nim następuje odyseja techno z dodatkiem dud o walijskim tytule. "Nazywa się "Melin Wynt". To jest piosenka przeciw turbinom wiatrowym, o miejscu nazywanym wiatrakiem. Tam jednak nie ma wiatraków." To poczucie dezorientacji i braku (przestrzeni, czasu, w naturze i sercu) stanowi podstawę "Astronaut Meets Appleman", która najbardziej dosadnie została wyrażona w ciszy, rozwijającej się w kołysankę "Rules Of Engagement". "Czasami cisza mówi wszystko" - podsumowuje Anderson.

• Wykonawca King Creosote
• Data premiery 2016-09-02
• Nośnik Płyta Analogowa