Kolejna odsłona popularnej serii kompilacji – Pure…. Tym razem chcielibyśmy zabrać Państwa w muzyczną podróż w lata 70. Dzięki szerokiemu spojrzeniu na epokę na czterech krążkach znajdziemy przegląd wszystkich ważnych muzycznych zjawisk tej dekady. Początkiem podróży będzie Disco ( The Jacksons, Baccara, Boney M) później podążymy w kierunku funkującyh klimatów Earth Wind & Fire by na chwilę skąpać się w słonecznych promieniach „I can see clearly now” W zestawie nie zabraknie także ikonicznych dzieł, tak charakterystycznego dla lat 70  - rocka. Od ostatnich dzieł Króla rock’n’rolla po  ostre gitary tocka progresywnego (Toto, The Guess Who czy Patti Smith Group  


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2013-08-06
  • Nośnik CD
Więcej

„Dźwięki i emocje zarejestrowane na tej płycie są próbą przedstawienia akordeonu od - mam nadzieję - nieznanej dotąd strony. Wydobycie barwy instrumentu i jego brzmienia, wykorzystanie elektroniki i przedmiotów codziennego użytku ma na celu umożliwienie słuchaczowi innego spojrzenia na akordeon. Mam nadzieję, że każdy, kto wysłucha tego albumu, przeżyje nie tylko chwile przyjemności, ale też uruchomi nieograniczone możliwości, jakie daje wyobraźnia” - Zbigniew Chojnacki.


  • Wykonawca Chojnacki Zbigniew
  • Data premiery 2015-10-30
  • Nośnik CD
Więcej

Przemyski zespół Arlon zadebiutował na fonograficznym rynku płytą „On The Edge”. Wszystko odbyło się w odpowiedniej oprawie. Premiera odbyła się w dniu 29 czerwca podczas VII edycji Festiwalu Rocka Progresywnego w Gniewkowie, gdzie tego dnia grupa zagrała bardzo ciepło przyjęty koncert. Dobra jest to wiadomość ponieważ takiej muzyki jaką gra Arlon nigdy dość. Niby jest to jest rock progresywny ze wszystkimi charakterystycznymi cechami i atrybutami stylu czyli rozbudowane, wielowątkowe kompozycje ale jedno wyróżnia twórczość muzyków z Podkarpacia. Wszystkie kompozycje mają w sobie niezwykłą delikatność, unoszą się subtelnie w powietrzu, nienachalnie wciągają słuchacza w swój świat. Wydają się być pozbawione agresji i natręctwa choć teksty śpiewane przez wokalistę Pawła Szykułę do najweselszych nie należą. Jednak istotność treści zawartych słowach dotyczących różnych odcieni miłości, niespełnionych marzeń, własnego miejsca w świecie zespół zilustrował muzyką pełną melancholii i smutku która naturalnie „wymusza” by chwilę się nad tym wszystkim zastanowić. Dużą rolę w kreowaniu takiego klimatu odgrywają wspomniany już wokalista mający spory ładunek łagodności w swoim głosie, jak i Jacek Szot który grą na saksofonach przenosi typowe utwory rockowe w inny wymiar. Nie brak oczywiście gitarowych riffów, klawiszowych pasaży i ciekawych rytmicznych rozwiązań.


  • Wykonawca Arlon
  • Data premiery 2013-08-21
  • Nośnik CD
Więcej

Wydanie winylowe. Tracklista: Side A 1. Przez twe oczy zielone 2. Przekorny los 3. Życie to są chwile 4. Dziewczyna z klubu disco 5. Moja gwiazda Side B 1. W sercu mi graj 2. Ty mi skradłaś wszystko 3. Pszczółka maja 4. Sonet dla miłości 5. Wyznanie


  • Wykonawca Martyniuk Zenon
  • Data premiery 2020-05-08
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Kolędy. Carols. Christmas Songs. Muzyka najpiękniejsza i najprostsza. Nie ma artysty, który nie sięgnął po nie choć raz i nie ma słuchacza, który nie uśmiechałby się, słysząc melodie z dzieciństwa, które nigdy się nie kończy. Kuba Stankiewicz, jeden z najbardziej doświadczonych i szanowanych przez publiczność polskich pianistów jazzowych, i jeden z tych nielicznych, o których można powiedzieć, że mają własny, niepowtarzalny ton muzycznej wypowiedzi. Kolędy w wykonaniu Kuby Stankiewicza i jego małego zespołu (Darek Oleszkiewicz na kontrabasie i zjawiskowa amerykańska perkusistka Tina Raymond; w dwóch piosenkach dołącza do nich gitarzysta Jordan Berliant) to, tak naprawdę, delikatna, pełna powietrza i ciszy medytacja nad naturą świątecznych pieśni i piosenek: tych polskich („Wśród nocnej ciszy”, „Jezus malusieńki”, „Oj maluśki, maluśki”, „Lulajże Jezuniu”) i tych światowych, nie tylko amerykańskich (m.in. „Have Yourself a Merry Little Christmas”, „Silent Night” i „White Christmas”). Płyta została nagra na przełomie sierpnia i września 2017 r. w Los Angeles, w czasie, gdy Kalifornia padła ofiarą klimatycznej anomalii wywołanej przez huragan szalejący w oddalonym o ponad tysiąc kilometrów Teksasie. „45 stopni Celsjusza w cieniu, wyłączenia prądu, niepewność, czy nie spadnie na nas za chwilę jakiś kataklizm – wspomina Kuba Stankiewicz. – I muzyka, która dla mnie była wytchnieniem od innych artystycznych zajęć, a dla Darka przypomnieniem domu i rodziny w Polsce.” Słowo „jazz”, choć zakłada dozę improwizacji i swobodnego podejścia do oryginału, jest tu tylko jednym z możliwych wyznaczników stylu. Bo Kuba gra tę muzykę z wrażliwością pianisty wychowanego na romantykach, na impresjonistach i - oczywiście - na tych poetach jazzowego fortepianu, którzy wiedzieli, że „mniej znaczy więcej”. Kolędy Stankiewicza są niespieszne, liryczne i zrelaksowane, a ich swobodny rytm koi duszę i ciało. Sprawiają, że święta są w nas, a nie obok nas.


  • Wykonawca Stankiewicz Kuba
  • Data premiery 2018-11-09
  • Nośnik CD

Album LP na pomarańczowym vinylu. „Heart To Mouth” to długo wyczekiwany, piąty album w dorobku LP. Wydawnictwo promują utwory „Girls Go Wild” oraz „Recovery”. „Heart To Mouth” to, zgodnie z zapowiedzią artystki, najbardziej osobisty album w dotychczasowej karierze. Jak przyznaje sama LP: „Kiedy staję przed mikrofonem i zaczynam myśleć o melodiach, czuję bezpośrednie połączenie z mojego serca do strun głosowych. W przeszłości musiało zaistnieć całe miasto pełne ulic, które wymagały mojej uwagi. Teraz czuję, że mam jedną, główną autostradę do komunikowania emocji. Bez względu na to, czy są to bardziej smutne piosenki czy wielkie hymny, wszystkie mają to samo źródło.” Singiel „Recovery” powstał we współpracy z producentem Mike’em Del Rio (X Ambassadors, Kylie Minogue, Powers). „Napisałam „Recovery” z perspektywy zdradzonej osoby, a chwilę później znalazłam się w tym samym położeniu. To jest cholernie złe uczucie. Nigdy w pełni tego nie zrozumiesz, dopóki nie znajdziesz się po obu stronach. Strasznie źle jest złamać komuś serce, ale jeszcze gorzej, gdy to twoje jest łamane” mówi o najnowszym singlu LP. „Recovery” oraz pierwszy singiel „Girls Go Wild” reprezentują zaledwie ułamek niesamowitych odcieni „Heart To Mouth”. „House of Fire” urzeka surowością i teatralnością jednocześnie, natomiast „Die For Your Love” to znakomity utwór łączący blues i dance, z plemienną perkusją i zmiatającym z nóg refrenem. Poruszające „Stirring” zapiera dech w piersiach. Wokal z „Die For Your Love” na długo zapadnie wszystkim w pamięć. „Dreamer” to wyraz frustracji spowodowanej kochankiem, który ma wielkie marzenia, ale nie robi nic w kierunku ich realizacji, natomiast „One Night In The Sun” opisuje związek, który za chwilę się rozpadnie. Pełna lista utworów poniżej. „Wiele nauczyłam się przez ostatnie lata i wreszcie czuję, że w swojej twórczości portretuję prawdziwą siebie. Czuję olbrzymią wolność. Nie muszę pytać nikogo o pozwolenie. Jestem sobą i mam bardzo dużo rzeczy do opowiedzenia. Nikt z nas nie prześlizguje się przez życie bez szwanku, ale przynajmniej mogę pisać piosenki o moich doświadczeniach” podsumowuje LP. Od premiery “Lost On You” w 2017, czwartego albumu, LP zagrała na najważniejszych festiwalach muzycznych na świecie, w tym m.in. Coachelli, Osheaga, Outside Lands czy Mad Cool. Tytułowy utwór z płyty zgromadził imponujące 500 mln streamów oraz otrzymał tytuł platyny w Polsce, Rosji, Grecji, Szwajcarii i Francji. Teledyski do „Lost On You”, „Muddy Waters” i „When We’re High” obejrzano łącznie ponad 280 mln razy. Artystka otrzymała za wydawnictwo niezwykle przychylne recenzje w takich miejscach jak „Billboard”, „Paper”, „Out Magazine”, „V Magazine”, „Interview”, „The Guardian”, „Vogue” i wielu innych. Wystąpiła w najważniejszych programach telewizyjnych, w tym u Fallona, Cordena, Conana i Joolsa Hollanda. Tracklista: 1. Dreamcatcher 2. When I’m Over You 3. One Night In the Sun 4. Girls Go Wild 5. Recovery 6. The Power 7. Dreamer 8. House On Fire 9. Hey Nice To Know Ya 10. Die For Your Love 11. Shaken 12. Special  


  • Wykonawca LP
  • Data premiery 2018-12-21
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

„Fruktaki” to czwarta już płyta w repertuarze zespołu Centrum Uśmiechu. Tym razem Ananas, Truskawka i Jagoda zabierają nas do magicznej krainy Owocowo. Tam Owoce mają wiele niezwykłych przygód dzięki którym uczą nas tolerancji, akceptacji, radzenia sobie w trudnych, konfliktowych sytuacjach etc. A wszystko to jest „ubrane” w bardzo melodyjne, przebojowe piosenki z mądrym ( choć nie moralizatorskim ) przesłaniem. Płytę promuje animowany teledysk pt: „Gruszka”  CD z piłką plażową z rybką MINI MINI. TRACK LISTA: 1.FRUKTAKI 2. OWOCOWO 3. CHWILE SĄ NA CHWILĘ 4. GRUSZKA 5. CO SIĘ DZIEJE W ROSOLE 6. KŁÓTNIA W KUTNIE 7. RYBKA MINI MINI 8. RAZEM Z NAMI ZAŚPIEWAJ 9. PAN POR 10. MARZENIA JAK MOTYLE 11. A-A KOTKI DWA 12. FRUKTATKI WRACAJĄ DO OWOCOWA


  • Wykonawca Centrum Uśmiechu
  • Data premiery 2011-07-22
  • Nośnik CD
Więcej

Album "Podróże na chmurze" jest bardzo różnorodny, pełen inspiracji: jazzem, rytmami afrykańskimi, rapem, rockiem, funkiem, muzyką klasyczną a także ludową. Ta ostatnia wybrzmiewa w postaci polskiej melancholijnej nuty, słyszalnej niemalże we wszystkich utworach. Za sprawą tekstów piosenek dobranych bardzo starannie i mieniącej się różnymi kolorami muzyki, można wybrać się w daleką podróż i zapomnieć na chwilę o zgiełku ulicznym, wszystkim co nas dręczy, codziennym zabieganiu. Podróżujemy na chmurze wyobraźni po muzycznym świecie Lidii, który choć różnorodny, trudno pomylić z jakimkolwiek innym. Jak mówi sama artystka: "To płyta bardzo "przyrodnicza"… o porach roku, podróżach, zachwycie nad światem… no i o miłości".


  • Wykonawca Pospieszalska Lidia
  • Data premiery 2017-10-09
  • Nośnik CD
Więcej

Gdzie spotyka się jazz z muzyką klasyczną, tam tworzy się fascynujący obszar dotąd jeszcze nieodkryty... „Beyond Infinity” Muzyka Wlodka Gulgowskiego nie pozostawi Cię obojętnym. Oferuję on mnogość punktów odniesienia dla twoich spostrzeżeń i odczuć. Jest przebogata artystycznie, pianistycznie oraz emocjonalnie. Po studiach muzycznych Wlodzimierz Gulgowski oddał się improwizacji artystycznej oraz muzyce jazz, przyczynił się znacznie w jazz-fusion, przez swoje udane i rozpoznawalne projekty, na które ciągły wpływ ma muzyka klasyczna. Jest to dobrze ukazane w utworze drugim „Afrovibes”, gdzie rytm stopniowo znajduje swoje miejsce pomiędzy subtelnymi i romantycznymi dźwiękami pianina. Zanika on na chwilę by oddać miejsce dla części obrazowej oraz sonorycznej, zostawiając słuchacza z całą gamą odczuć. Następnie utwór ucicha na chwilę, byśmy posłuchali klasycznego solo piano. Ucicha ponownie, by ostatecznie powrócić w pełnej krasie z udziałem pianina i rytmu w ich szczęśliwym, ponownym połączeniu. Humor oraz zabawa są ważną częścią muzyki Włodka Gulgowskiego. Uwielbia on balansować pomiędzy dwoma zupełnie różnymi stylami i wtedy powaga traci swoje znaczenie. Niech to muzyka zajmuję się nieskończoną głębią ludzkiego umysłu… Ponad nieskończonością jest jednostka, która może, bądź może nie istnieć. Ona występuje jedynie w naszym umyśle. Czy nasza egzystencja w wszechświecie jest stworzona przez umysły innych cywilizacji? Tracklista: 1. Aleph Null 4:25 2. Afrovibes 8:50 Part 1: Visions Of Unknown Part 2: Quiet Winds Part 3: Afrovibes 3. Axiom Of Infinity 4:14 4. Back Home Again 5:37 Part 1: Flying Free Part 2: Back Home Again Part 3: Finale 5. Beyond Infinity 4:29 6. 3 Fairy Tales 5:24 Part 1: Love, Sweet Love Part 2: Miracle Key Part 3: The 3rd Fairy Tale Latin Reset 7. Part 1: Iberiana 3:26 8. Part 2: America Latina 3:59 9. Part 3: Latin Reset 2:50 10. With Dignity & Grace 3.45


  • Wykonawca Gulgowski Wlodek
  • Data premiery 2020-05-15
  • Nośnik CD
Więcej