Tracklista: CD 1 1. Various - Legends Of J. (Neueinspielung) 2. Stormy Weather Art Tatum 3. Ponchatrain Jelly Roll Morton 4. Give Me Your Telephone Number J.C. Higginbotham 5. Stardust Bing Crosby 6. Oh Babe Maybe Someday Ivie Anderson 7. When Day Is Done Mildred Bailey 8. Lullaby Of Broadway Jimmie Noone 9. Jazz Me Blues Bunny Berigan 10. Ill Be A Friend With Pleasure Bix Beiderbe Cke 11. Baby Wont You Please Come Home? Jimmy Lunceford 12. Honeysuckle Rose Fats Waller 13. St Louis Blues Benny Goodman 14. On The Sunny Side Of The Street Lionel Hampton 15. Tutti Frutti Gene Krupa 16. In The Mood Glenn Miller 17. Basin Street Blues Louis Armstrong 18. Jive At Five Count Basie 19. Pennies From Heaven Mills Brothers 20. One O Clock Jump Harry James CD 2 1. Hot House Dizzy Gillespie 2. Mood Indigo Dinah Shore 3. Bojangles Ben Webster 4. Twelve O Clock Jump Benny Carter 5. Sensation Bud Freeman 6. Flying Home Charlie Barnet 7. Wine-O-Baby Boogie Big Joe Turner 8. Sentimental Journey Doris Day 9. Billies Bounce Charlie Parker 10. Carnegie Blues Duke Ellington 11. Embraceable You Billie Holiday 12. Tiger Rag Art Tatum 13. Its Sand Man! Count Basie 14. You Are My Sunshine Bing Crosby 15. Sophisticated Lady Coleman Hawkins 16. Georgia On My Mind Anita O Day 17. Cant We Be Friends? Buster Bailey 18. Begin The Beguine Art Tatum 19. Three Little Words Bill Coleman Dickie Wells Lester Young Joe Bushkin John Simmons Jo Jones 20. What Is This Thing Called Love Buddy Rich CD 3 1. A Foggy Day Mel Torme 2. Lazy Bing Crosby 3. Tea For Two Louis Armstrong 4. Cant Help Lovin Dat Man Ella Fitzgerald 5. Rocks In My Bed Ivie Anderson 6. C Jam Blues Louis Armstrong 7. Stairway To The Stars Dinah Washinton 8. Night And Day Errol Garner 9. High Society Edmond Hall 10. Round About Midnight Dizzy Gillespie 11. Lover Come Back To Me Lester Young 12. Chattanooga Choo Choo Glenn Miller 13. Caravan Duke Ellington 14. The Skunk Fats Navarro 15. St. James Infirmary Jack Teagarden 16. Singin In The Rain Judy Garland 17. Tuxedo Junction Gene Krupa 18. As Time Goes By Billie Holiday 19. Baby Its Cold Outside Dinah Shore & Buddy Clark 20. Somebody Loves Me George Wettling CD 4 1. Begin The Beguine Les Brown 2. Bloomdido Charlie Parker 3. Flying Home Oscar Peterson 4. Almost Like Being In Love Nat King Cole 5. All Of You Mel Torme 6. Dont Get Around Much Any More Dinah Washington 7. Anniversary Song Dinah Shore 8. Mister And Missisippi Patti Page 9. Funny Not Much Nat King Cole 10. A Bushel & A Peck Perry Como 11. Cant Get Out This Mood Sarah Vaughan 12. Jealousy Frankie Laine 13. Half Nelson Gerry Mulligan 14. After Work Herbie Mann 15. My Heart Cries For You Guy Mitchell 16. Cotton Tail Ben Webster 17. Autumn Nocturne Herbie Mann 18. Aint Misbehaving Sarah Vaughan 19. Ive Got You Under My Skin Stan Getz 20. Chicken Little Herbie Mann CD 5 1. Nice Work If You Can Get It - Sarah Vaughan 2. The Lady In Red - Sant Kenton And His Orchestra) 3. Straight No Chaser - Thelonious Monk 4. The Roving Kid - Guy Mitchell 5. Shaw 'Nuff - Dizzy Gillespie 6. Orange Colored Sky - Nat King Cole 7. Riders In The Sky - Peggy Lee 8. Wildwood - Art Farmer 9. Rose O'Day - Mel Torm 10. Midnight Sun - Coleman Hawkins 11. My Melancholy Baby - Charlie Parker 12. The Red Door - Zoot Sims 13. No Other Love Havi I - Les Brown 14. My Little Suede Shoes - Herbie Mann 15. Out Of Nowhere - Stan Getz 16. Night And Day - Oscar Peterson 17. Rollin' Stone - Perry Como 18. Tennessee Waltz - Patti Page 19. So What - Gerry Mulligan 20. Ain't Nothing Good - Dinah Washington  

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2005-01-01
• Nośnik CD

"W "Parachute Years" bynajmniej nie o spadochroniarstwo chodzi. Lata 1977-80 zaowocowały szeregiem najbardziej ekstremalnych dzieł Zorna i jednocześnie stały się dokumentem jego muzycznego dojrzewania zarejestrowanym na siedmiopaku w wydawnictwie Eugene'a Chadbourne'a Parachute (reedycja: 1997). Szereg gier muzycznych na najbardziej dziwne składy instrumentów i przedmiotów zbliżają się niekiedy w swojej zadziornej awangardowości (ale nie w brzmieniu) do pionierskich działań paryskiej muzyki konkretnej z lat 50 XX wieku. Ale ostrzej, gęściej, śmielej! Są poza tym inspirowane zupełnie innymi koncepcjami: zbiorową improwizacją AACM (Braxton!), Johna Cage'a, Corneliusa Cardewa i La Monte Younga. (...)". Jan Topolski Zawartość: Archery Hockey Lacrosse Pool Muzycy: Robert Dick, George Lewis, John Zorn, Anthony Coleman, Wayne Horvitz, Kramer, Eugene Chadbourne Bill Horvitz, Bill Laswell, Polly Bradfield, Tom Cora, David Moss, Mark Smith, Charles K. Noyes Bob Ostertag, Bruce Ackley, Henry Kaiser, Lesli Dalaba, Mark E. Miller, Mark Abbott, LaDonna Smith, Davey Williams.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 1997-09-16
• Nośnik CD

W cyklu Archiwal Series Tzadik zdecydował się wydać nagrania Johna Zorna z 1981 roku. Jest to jeden z najbardziej poszukiwanych albumów Johna Zorna, którego cena przekroczyła 100 USD! Ten okres działalności Zorna wieńczy projekt Cobra. Zremasterowana, nowa wersja albumu zawiera oryginalna notkę wydawniczą, inserty, zdjęcia dokumentujące sesje nagraniową, oraz ponad godzinę dodatkowego materiału, nigdy wcześniej niepublikowanego. Muzycy: Robert Dick, George Levis, Anthony Coleman, Wayne Horowitz, Mark Kramer, Eugene Chadbourne, Bill Horovitz, Bill Laswell, Polly Bradfield, Tom Cora, David Moss, Mark Smith Tracklista: CD 1 - Archery Rehearsal CD 2 - Archery CD 3 - Archery  

• Wykonawca Zorn John , Laswell Bill , Cora Tom , Horvitz Wayne , Coleman Anthony , Bradfield Polly
• Data premiery 1997-02-27
• Nośnik CD

Marc Ribot to dzisiaj najciekawszy gitarzysta kojarzony z jazzem. To co jednak najbardziej interesujące w Ribotowej estetyce to jego systematyczne wykraczanie poza idiom jazzu. Pierwsze lekcje gry na instrumencie odbierał od Franza Casseusa - haitańskiego gitarzysty i kompozytora. Już jako nastolatek, przybywszy do mekki postmoderny - Nowego Jorku trafił do zespołów klasyków gatunku: Wilsona Picketta i Jacka McDuffa. W 1984 r. dołączył do jednego z najważniejszych składów nowojorskiej sceny down-town: Lounge Lizards Johna Luriego. Nie przez przypadek stał się ulubionym gitarzystą Toma Waitsa, poza licznymi koncertami można go usłyszeć m.in. na płytach 'Rain Dogs" i 'Mule Variations", 'Real Gone". Staje się jednym z bardziej rozchwytywanych muzyków, spotkamy go m.in. na płytach 'Blazing Away" Marianne Faithful; 'Spike", 'Mighty Like a Rose" i 'Kojak Variety" Elvisa Costello. Arto Lindsay, Don Byron, Anthony Coleman, T-Bone Burnett, the Jazz Passengers, Evan Lurie, the Sun Ra Arkestra, Chocolate Genius, Bill Frisell, Medeski Martin & Wood, John Zorn - to tylko niektórzy muzycy, z którymi współpracuje. Jako lider dwóch formacji: Shofar i Cukunft realizuje swoje fascynacje kulturą żydowską. Z formacjami Shrek oraz Rootless Cosmopolitans włączył się w nurt down-town soul. W 1996 roku ukazał się jego solowy album: Don't Blame Me, na którym dokonuje reinterpretacji amerykańskich standardów. W 1998, nakładem Atlantic Records do sklepów trafił album: Marc Ribot Y Los Cuban Postizos, na którym gitarzysta zmierzył się z twórczością wielkiego kubańskiego pieśniarza Arsenio Rodrigueza. W 200o roku została wydana kontynuacja tego znakomitego albumu 'Muy Divertido!". Jest stałym członkiem jednej z najwspanialszych grup ostatnich lat - Electric Masady, Johna Zorna. Płyta "Asmodeus" ukazuje się w cyklu 'Księgi Aniołów", w której różni muzycy z kręgów wytwórni TZADIK przedstawiają własne wersje kompozycji Johna Zorna. Trzech z najbardziej żywiołowych muzyków na naszej planecie spotyka się w jednej z najbardziej wybuchowych i przebojowych grup. Szczególnie Marc Ribot jako członek rodziny Masada od samego jej powstania wydaje się być predestynowany do wykonania reinterpretacji The Book of Angels w ramach tego rockowego trio. Wspólnie z wszechstronnym Trevorem Dunnem (Fantomas, Moonchild) na basie i legendarnym G. Calvinem Westonem (Ornette Coleman, James Blood Ulmer) na perkusji Marc gra jak nigdy przedtem, cytując Jimiego Hendrixa, Sonny Sharrocka, Johna McLaughlina, Jamesa Blooda Ulmera i wielu innych. Muzyka Masady nabiera w ich wykonaniu całkowicie nowego wymiaru. Powstał album pełen pasji i potęgi, jeden z najbardziej przekonujących wydań w całej serii Masady. Marc Ribot pokazał tu niejednokrotnie swe najbardziej nieokiełznane i najlepsze granie. Ten album Cię po prostu zahipnotyzuje. Muzycy: John Zorn: Composer, Conductor Trevor Dunn: Bass Marc Ribot: Guitar G. Calvin Weston: Drums Tracklista: 1. Kalmiya 2. Yezriel 3. Kezef 4. Mufgar 5. Armaros 6. Cabriel 7. Zakun 8. Raziel 9. Dagiel 10. Sensenya

• Wykonawca Ribot Marc
• Data premiery 2007-06-12
• Nośnik CD

Coleman Hawkins, właśc. Coleman Randolf Hawkins (ur. 21 listopada 1904 w St. Joseph, stan Missouri, zm. 19 maja 1969 w Nowym Jorku) – amerykański muzyk jazzowy grający na saksofonie tenorowym.

• Wykonawca Hawkins Coleman
• Data premiery 2014-10-28
• Nośnik CD

Kolejna jazzowa kompilacja z niezawodnej serii "Jazz Bar", z tradycyjnie starannie dobranym repertuarem. Tracklista: CD 1 1. Coleman Hawkins - If I Could Be With You One Hour Tonight 2. Lucky Thompson - Warm Inside 3. Zoot Sims - Love Me Tomorrow 4. Don Bennett - High Street Blues 5. Steve Hobbs - Amazing Grace 6. Flip Phillips - Nature Boy 7. Ricky Ford - Manhattan Blues 8. Sonny Fortune - Five Four Train 9. David Liebman - Out Of Nowhere 10.Gene Di Novi - A. B.'s Blues CD 2 1. Eskine Hawkins - Tuxedo Junction 2. Nat King Cole - (get Your Kicks On) Route 66 3. Louis Armstrong - Back O'town Blues 4. The Andrew Sisters - Shoo-shoo Baby 5. Frank Sinatra - Sweet Lorraine 6. Sarah Vaughan - What A Difference A Day Made 7. Dexter Gordon - So Easy 8. Sidney Bechet (and His Orleans - When It's Sleepy Time Down South 9. Jack Teagarden's Big Eight - Blues After Hours 10.Johnny Hodges - Things Ain't What They Used To Be 11.Helen Humes (and Buck Claytons - Blue And Sentimental 12.Ella Fitzgerald - Sentimental Journey 13.Billie Holiday - Until The Real Thing Comes Along 14.Benny Goodman - Smoke Get In Your Eyes 15.Harry James With Kallen - I'm Beginning To See The Light 16.Duke Ellington - I Got It Bad And That Ain't Good CD 3 1. Larry Gales Sextet - Round Midnight 2. Shirley Scott Trio - Autumn Leaves 3. Don Byas Quartet - Tenderly 4. Harry Edison Quartet - Willow Weep For Me 5. Coleman Hawkins Quartet - Body And Soul 6. Roy Eldridge Quartet - Embraceable You 7. Dizzy Gillespie Quintet - I Can't Get Started 8. Buddy Tate Trio - You've Changed 9. Milt Buckner - Jo Jones Duo - Mighty Low 10.Gene Di Novi Trio - Bill 11.Benny Aronov Quartet - In A Sentimental Mood 12.Chet Baker Quartet - I Waited For You

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-10-13
• Nośnik CD

Arrows Into Infinity to filmowy dokument wciąż rozwijającego się życia muzyka-improwizatora, ukazujący przepływ czasu ilustrowany wspomnieniami, ujęciami filmowymi i oczywiście muzyką. Historia Charlesa Lloyda jest wyjątkowa i splata się w wielu ważnych momentach z historią jazzu. Lloyd wychował się w Memphis, Tennessee i od początku miał kontakt zarówno z mistrzami coraz bardziej wyrafinowanej tradycji jazzowej jak i surowymi głosami bluesa. Jego przyjacielem z dzieciństwa był Booker Little, mentorem Phineas Newborn. Jako nastolatek wyruszał w drogę z Howlin’ Wolfem. Zaprzyjaźnił się z takimi sławami jak Ornette Coleman, Don Cherry i Billy Higgins w czasach, kiedy zmieniały się koncepcje pojęcia wolności, a potem zastąpił Erica Dolpy'ego w zespole Chico Hamiltona, szybko wyrabiając sobie pozycję wyjątkowego saksofonisty i kompozytora uderzająco oryginalnych melodii. W jego własnym zespole grali jedni z najbardziej frapujących wykonawców tej epoki, a w późnych latach 60. kwartet w którym grał z Keithem Jarrettem i Jackiem DeJohnette wywarł wieloraki wpływ, rywalizując z Hendrixem i Janis Joplin na Fillmore Auditorium, uczestnicząc z wielkim sukcesem na europejskich festiwalach i wreszcie dokonując obecnie już legendarnego wypadu do ZSRR, a jednocześnie sprzedając miliony egzemplarzy albumu Forest Flower, który stał się wielkim hitem radiowym. Potem Charles Lloyd wycofał się z estrady, preferując grę na flecie w górskich lasach regionu Big Sur. Przez prawie dwie dekady praktycznie nie występował w żadnych formacjach jazzowych. Powrót do działalności publicznej nastąpił w towarzystwie pianisty Michela Petruccianiego: pochodzące z 1989 nagranie dokonane przez wytwórnię ECM Fish Out Of Water, z Bobo Stensonem, Pallem Danielssonem i Jonem Christensenem sygnalizowało nową epokę. Od tego czasu Lloyd prowadził wiele wybitnych zespołów, w tym ostatnio kwartet z Jasonem Moranem, Reubenem Rogersem i Ericem Harlandem oraz trio Sangam z Harlandem i Zakirem Hussainem. Ci wybitni muzycy wzbogacili swoimi refleksjami na temat pracy z Charlesem Lloydem ten wybitny dokument podobnie jak uczynili to Herbie Hancock, Ornette Coleman, Robbie Robertson, Jack DeJohnette, Don Was, John Densmore, Jim Keltner, Geri Allen, Larry Grenadier, Alicia Hall Moran, Stanley Crouch, Manfred Eicher, Michael Cuscuna, Arthur Monroe i Ayuko Babu. Film Arrows Into Infinity jest dostępny w formatach DVD i Blue-ray. Czas trwania: 113 minut. Napisy w językach angielskim, niemieckim, hiszpańskim i włoskim.

• Wykonawca Lloyd Charles
• Data premiery 2014-08-19
• Nośnik DVD

Winylowa 180-gramowa, zremasterowana (Newly Remastered, One Pressing Limited Edition) edycja albumu "Duke Ellington Meets Coleman Hawkins". Dodano jeden utwór bonusowy ! Nagrania zrejestrowano w systemie DMM (Direct Metal Mastering).  Skład zespołu: Alto Saxophone – Johnny Hodges Baritone Saxophone, Bass Clarinet – Harry Carney Bass – Aaron Bell Cornet, Violin – Ray Nance Drums – Sam Woodyard Engineer – Rudy Van Gelder Piano – Duke Ellington Tenor Saxophone – Coleman Hawkins Trombone – Lawrence Brown AARON BELL, bass SAM WOODYARD, drums Rudy Van Gelder Studio, Englewood Cliffs, New Jersey, August 18, 1962.  Tracklista: Side A 1. Limbo Jazz (Duke Ellington) 2. Mood Indigo 3. Ray Charles' Place 4. Wanderlust Side B 1. You Dirty Dog 2. Self Portrait (Of The Bean) 3. The Jeep Is Jumpin' 4. The Ricitic 5. Solitude* (Bonus Track) *Bonus track: from the same session, but not included on the original LP. 

• Wykonawca Ellington Duke , Hawkins Coleman
• Data premiery 2020-05-22
• Nośnik Płyta Analogowa

Tracklista: 1. The Opening (Avishai Cohen) 2. Two Lines (Yonathan Avishai) 3. Crescent (John Coltrane) 4. Azalea (Duke Ellington) 5. Kofifi Blue (Abdullah Ibrahim) 6. Dee Dee (Ornette Coleman) 7. Ralph's New Blues (Milt Jackson) 8. Sir Duke (Stevie Wonder) 9. Shir Eres (Lullaby) (Alexander Argov, Nathan Alterman)

• Wykonawca Cohen Avishai
• Data premiery 2019-09-06
• Nośnik Płyta Analogowa

"Obecny na światowej scenie jazzowej od początku lat 70-tych legendarny niemiecki pianista Joachim Kühn, po wspaniałych płytach "Beauty & Truth" (2016) i "Love & Peace" (2018), nagranych w trio, proponuje album nagrany solo, a dedykowany jednemu z największych jazzowych mistrzów, zmarłemu w 2015 roku Ornette Colemanowi. Na przestrzeni kilku dekad muzycznej działalności, Joachim Kühn miał okazję współpracować z wieloma muzykami z najwyższego jazzowego piedestału. Wśród nich był też Coleman, a płytę "Melodic Ornette Coleman" wypełniają właśnie te utwory, które niemiecki pianista niejednokrotnie grywał wraz z legendarnym saksofonistą podczas rozmaitych koncertów. Jednak z wyjątkiem przedstawionego w dwóch wersjach sztandarowego tematu Colemana jakim jest dramatyczna ballada "Lonely Woman", nie są to tematy powszechnie znane miłośnikom amerykańskiego saksofonisty. W połowie lat 90-tych przed każdym wspólnym koncertem z niemieckim pianistą, Coleman przedstawiał Kühnowi kilka zupełnie nowych utworów, które artyści wspólnie dopracowywali. Tym samym Joachim Kühn stał się bezpośrednio zaangażowany w proces komponowania. Jak przyznaje pianista, w swych zbiorach posiada niemałą kolekcję utworów, które po koncertach nie zostały rozpowszechnione w postaci nagrań. To właśnie z tej kolekcji pochodzi jedenaście przedstawionych na tej płycie utworów. Wśród nich znajdziemy utrzymane w niemal tradycyjnej konwencji "Lost Thoughts”, dynamiczne i figlarne "Love Is Not Generous, Sex Belongs To Woman”, czy melancholijne "Somewhere”. Jako bonus zamykający cały album zamieszczona została, dedykowana Colemanowi przez Kühna kompozycja: "The End Of The World". Joachim Kühn to dziś żywa legenda jazzu, ale też muzyk wciąż aktywny i nieustannie zaskakujący swym wielbicieli nowymi projektami. Całkiem niedawno powołał do życia super trio z z Erickiem Schaeferem i Chrisem Jenningsem, angażuje się we wspólne występy z Archie Sheppem, Pharoah Sandersem, Michelem Portalem, czy Danielem Humairem, ale też jest prawdziwą gwiazdą Kwintetu Emile Parisiena. "Melodic Ornette Coleman" to dla 75-letniego pianisty chwila refleksji i sentymentalnego powrotu w przeszłość. Nie jest to jednak wobec stażu Joachima Kühna na jazzowej scenie przeszłość bardzo odległa, bowiem z Colemanem pianista spotkał się dopiero na początku lat 90-tych w Paryżu, a ostatnia ich wspólna płyta "Colors: Live From Leipzig" nagrana została w roku 1996. "Melodic Ornette Coleman" to piękny fortepianowy album, nagrany na instrumencie Steinwaya w domowym studio pianisty na Ibizie. Kühnowi udało się dotrzeć do, nierzadko głęboko skrytych w kompozycjach wielkiego saksofonisty i jazzowego wizjonera, pokładów liryzmu i zaklętej w jego muzyce wyjątkowej kameralnej magii." Robert Ratajczak Tracklista: 1. Lonely Woman (rambling)  2. Lost Thoughts  3. Immoriscible Most Capable Of Being 4. Songworld  5. Physical Chemistry  6. Tears That Cry  7. Aggregate And Bound Together  8. Hidden Knowledge  9. Love Is Not Generous, Sex Belongs To Woman  10. She And He Is Who Fenn Love  11. Somewhere  12. Food Stamps On The Moon  13. Lonely Woman (ballad) 14. Bonus track - Dedication to Ornette by Joachim Kuhn: The End Of The World  

• Wykonawca Kuhn Joachim
• Data premiery 2019-02-22
• Nośnik CD