‘Ayres for the Theatre is a wonderful collection of rich and varied, tuneful music and has been marvellously well recorded’ (Gramophone)
The life and music of Villa-Lobos is intimately linked with the emergence of Brazil as a nation and cultural force during the first half of the 20th century. This applies especially to the two great cycles that he composed between 1920 and 1945: the 12 Choros and the 9 Bachianas Brasileiras. In the Choros the composer’s stated aim was to achieve a synthesis of the various musical influences of Brazil: the popular urban music (such as the dances of European origin performed by chorões or street musicians), the music brought from Africa by slaves, and the chants and rhythms of the native Indian tribes. The Choros range from solo pieces with durations of a couple of minutes to large-scale scores for expanded symphony orchestra, sometimes comprising choir or solo instruments. The cycle also includes an Introduction, as well as a brief ‘after-thought’: the Two Choros (bis). After the completion of the Choros, Villa-Lobos in 1930 began his next great project, the Bachianas Brasileiras. Admiring its ability to communicate across all boundaries in time or place, Villa-Lobos once described the music of Bach as ‘universal folk music’ and here attempted a fusion between Bach and Brazilian music. This cycle also consists of various scorings: from solo instrument to choir a cappella and symphony orchestra, with Villa-Lobos providing parallel versions of two of them (Nos 4 and 9). All of these are included in this collection, which comprises recordings made between 2002 and 2006, and released as separate discs to universal acclaim: ‘The complete set of Villa-Lobos's exotic and brilliant Bachianas Brasileiras surpasses, for me, all previous recordings in terms of execution, spirit and recorded sound’ wrote the reviewer in Fanfare, including the discs on his 2008 ‘Want-List’. Equally well-received, the cycle of Choros was already before its completion described as ‘a publishing feat’ on the website Klassik.com. The performances of the São Paulo Symphony Orchestra were naturally in focus: ‘The Brazilian players sound as if the music is in their blood … and their ensemble is in no way inferior to that of any of their rivals’ (Gramophone) and ‘a world-class ensemble providing an assured blend of lush colours, pulsating rhythms and supple phrasing’ (International Record Review) are only a couple of examples. The many solo performances appearing throughout the collection received similar praise, as witness the following examples: ‘No. 5 with Donna Brown has to be the quintessential performance of this most famous of Bachianas’ (American Record Guide), ‘Jean Louis Steuerman plays with great finesse and understanding’ (Gramophone), ‘Cristina Ortiz proves a peerless pianist in this unique piece [Choros No. 11] ’ (classiqueinfo-disque.com). This collection also includes a performance by the Berlin Philharmonic Wind Quintet of Quinteto em forma de choros (a work often mentioned in connection with the Choros even if it does not form part of the cycle) as well as a separate disc containing Anders Miolin’s recording of the complete music for solo guitar, much of which Villa-Lobos composed for the legendary Andres Segovia.
.. COLLECTION, 3 CD'S
Dwupłytowa kompilacja podsumowująca trwającą ponad 30 lat karierę jedynego w swoim rodzaju zespołu The Pogues. "30: 30 The Essential Collection" to wyjątkowa składanka, bo nagrania na nią wybrali muzycy zespołu! Angielska, kapela dowodzona przez charyzmatycznego wokalistę Shane'a MacGowana, jak nikt na świecie potrafiła połączyć bezkompromisowość punka z pięknem muzyki celtyckiej. Dodając do tego silnie zaangażowany politycznie, nierzadko wręcz radykalny, przekaz. Takie połączenie dało The Pogues duży sukces w latach 80. i 90. XX wieku. W Wielkiej Brytanii kapela umieściła pięć albumów pod rząd w pierwszej dwudziestce notowania płyt. Doczekała się również wielu przebojów. Wszystkie najważniejsze piosenki The Pogues znalazły się na "30: 30 The Essential Collection". Są więc świąteczna "Fairytale Of New York", "Irish Rover", tradycyjna "Whiskey In The Jar", czy ukochana przez fanów "Fiesta".
.. COLLECTION. 1950'S R&B , 2CD'S 52 TRACKS
„Live Over Europe” to pierwsze koncertowe DVD angielsko-amerykańskiej super grupy Black Country Communion. Występ nakręcony z 14 kamer HD latem 2011 roku w niemieckich miastach Hamburgu, Monachium i Berlinie. Jako bonus ekskluzywna 28-stronicowa książeczka i DVD z 20-minutowego "za kulisami". Tracklista: Blu-ray 1 1.Revolution of the Machine (Intro) 2.Black Country 3.One Last Soul 4.Crossfire 5.Save Me 6.The Battle For Hadrian's Wall 7.Beggarman 8.Faithless 9.Song Of Yesterday 10.I Can See Your Spirit 11.Cold 12.The Ballad Of John Henry 13.The Outsider 14.The Great Divide 15.Sista Jane 16.Man In The Middle 17.Burn 18.Smokestack Woman (Credits) Blu-ray 2 Bonus features: 1. Forging BCC 2. The Making of Live Over Europe 3. Photo Collection – Live On Tour 4. Photo Collection – Behind The Scenes
Piotr Beczała prezentuje swój nowy album „The French Collection” - zbiór arii związanych z Francją lub Paryżem czyli utwory kompozytorów francuskich albo napisane dla miasta miłości – Paryża.
Po serii wznowień na płytach analogowych przyszedł czas, aby oddać fanom do rąk odświeżone brzmieniowo studyjne albumy Iron Maiden. Szesnaście płyt legendy heavy metalu pojawia się w seriach ułożonych chronologicznie. Pierwsze cztery krążki wydane w ramach serii "The Studio Collection - Remastered" to: "Iron Maiden", "Killers", "The Number of The Beast" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie) i "Piece of Mind" - z listopada 2018 roku. W kolejnym zestawie, który miał premierę w marcu 2019 roku, znalazły się: "Powerslave", "Somewhere In Time" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "Seventh Son of A Seventh Son" i "No Prayer For The Dying". Na trzecią odsłonę serii wznowień składają się płyty "Fear of The Dark", "The X Factor", "Virtual Xi" i "Brave New World". Czwarta, planowana na ten rok odsłona, zawierać będzie: "Dance of Death", "A Matter of Life And Death" (wydanie standardowe i kolekcjonerskie), "The Final Frontier" i "The Book of Souls".* Wydawnictwa sa następcą winylowych premier z lat 2014-2017 oraz serii Mastered dla iTunes z 2015 roku. Nagrania wypełniające krążki z "The Studio Collection - Remastered" pochodzą z tych samych remasterowanych materiałów, co te z 2015 roku. Albumy zastąpią dotychczasowy katalog Iron Maiden, a wszystkie tytuły udostępnione zostaną także w serwisach streamingowych. Tracklisty albumów sa takie same jak na oryginalnych wydaniach. Jako bonus dla kolekcjonerów, jedna płyta z każdego zestawu jest dostępna także w specjalnym boksie zawierającym figurkę w skali 1:24 oraz ekskluzywną naszywkę. W przypadku najnowszej odsłony będzie to "Fear of The Dark". "Od dawna chcieliśmy wrócić do pomysłu reedycji na digipaku" – mówi Steve Harris. "Ponieważ bardzo podobały mi się remasteringi z 2015 roku. Moim zdaniem nasze płyty nigdy nie brzmiały lepiej i dlatego warto było je ponownie wydać na CD".
Collection of 12 operas by famous duo W.S. Gilbert and Arthur Sullivan with music provided by the London Symphony Orchestra and the Ambrosian Opera Chorus. The titles are: 'Cox and Box', 'The Gondoliers', 'HMS Pinafore', 'Iolanthe', 'The Mikado', 'Patience', 'The Pirates of Penzance', 'Princess Ida', 'Ruddigore', 'The Sorcerer', 'Trial By Jury' and 'The Yeoman of the Guard'.
Legenda rocka świętuje 50-lecie! Dwie składanki na jubileusz Jethro Tull. W lutym 1968 roku miał miejsce pierwszy koncert, a jesienią tego samego roku ukazała się debiutancka płyta legendy rocka progresywnego, brytyjskiej grupy Jethro Tull. Z okazji jubileuszu na rynku pojawią się dwie kompilacje podsumowujące półwieczny dorobek formacji niezmiennie dowodzonej przez Iana Andersona. Pierwszy oficjalny koncert Jethro Tull odbył się w legendarnym londyńskim klubie "Marquee" 2 lutego 1968 roku. Zespół na tym etapie kariery dość mocno czerpał z blues rocka, psychodelii oraz elementów folkowych. Jednak już wtedy dało się wyczuć magię kompozycji Andersona, który po kilku latach był już jednym z najważniejszych muzyków na scenie progresywnej, a jego zespół stał się na niej jedną z najważniejszych nazw. Choć do tamtego dnia minęło ponad 50 lat, Jethro Tull wciąż koncertuje, wciąż porywa publiczność. Dla uczczenia pięknego jubileuszu 50-lecia angielskiej formacji przygotowano dwa kompilacyjne wydawnictwa, potrójne "50 For 50" oraz pojedyncze "50th Anniversary Collection". Wyboru utworów na płyty dokonał Ian Anderson. Składanka "50 For 50" zawiera kompozycje ze wszystkich 21 studyjnych płyt Jethro Tull. Ułożono je chronologicznie. Znajdziemy tu takie utwory jak: "Beggar's Farm", "A New Day Yesterday", "Aqualung", "Locomotive Breath", "Skating Away", "Critique Oblique", "Songs From The Wood", czy "Heavy Horses". Z kolei "50th Anniversary Collection", przygotowana na CD oraz na winylu, obejmuje najważniejsze utwory zespołu spośród tych, które zawarto na jubileuszowej potrójnej kompilacji. Do sklepów to wydawnictwo trafi 31 sierpnia 2018 roku.