Choć Kian Soltani ma zaledwie 25 lat, uznawany jest za jednego z najbardziej fascynujących wiolonczelistów młodego pokolenia. Muzyk zwrócił na siebie uwagę latem 2015 roku, występując w roli solisty z Danielem Barenboimem i West-Eastern Divan Orchestra. Artyści wystąpili na koncertach w berlińskiej Waldbühne, na festiwalach w Salzburgu i Lucernie, podczas BBC Proms w Londynie oraz w Teatro Colón w Buenos Aires. Kian Soltani urodził się w 1992 roku w Bregenz, w rodzinie perskich muzyków. Rozpoczął naukę gry na wiolonczeli w bardzo młodym wieku, a gdy miał 12 lat, dołączył do klasy mistrzowskiej Ivana Monighettiego na prestiżowej Akademii Muzycznej w Basel. Młody muzyk jest protegowanym Anne-Sophie Mutter i Daniela Barenboima. Jest członkiem orkiestr Mutter Virtuosi oraz West-Eastern-Divan-Orchestra. Współpracuje również z nowopowstałym Boulez-Ensemble. Podczas Schleswig-Holstein Musik Festival w 2017 roku Kian zdobył prestiżową nagrodę Leonarda Bernsteina. "Home" to album, którym Kian przedstawia się publiczności jako artysta solowy. Na wydanym przez Deutsche Grammophon krążku towarzyszy mu wybitnie utalentowany austriacki pianista Aaron Pilsan. Dobierając repertuar, Kian przywiązywał dużą wagę do swoich austriackich i perskich korzeni. Na płycie znalazły się więc: "Arpeggione Sonata" Schuberta, "Du bist wie eine Blume" Schumanna oraz światowa premiera Siedmiu Perskich Pieśni Ludowych, które irański kompozytor Reza Vali napisał specjalnie dla Soltaniego. Na bis – kolejna światowa premiera – utwór Perski Taniec Ognia, którego kompozytorem jest sam Kian Soltani.

• Wykonawca Soltani Kian
• Data premiery 2018-02-09
• Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wysłuchania albumu szwajcarskiego zespołu muzyki dawnej Les Passions de l’Ame. To kolejny już album tego zespołu po doskonale przyjętych przez krytykę muzyczną albumach Spicy (nagrodzony Diapason D’or) i Bewitched. Zespół tworzą doskonali artyści, soliści tak renomowanych zespołów jak: Freiburger Barockorchester, Belgian Baroque Orchestra Ghent B’Rock, wykładowcy Konservatorium Antwerpen oraz Hochschule der Künste Bern. Tym razem uwaga zespołu skierowana została w kierunku utworów kompozytorów austriackich XVII wieku, wykonywanych przez instrumenty smyczkowe z towarzyszeniem bogatego instrumentarium perkusyjnego. Prawdziwa uczta dla melomanów.

• Wykonawca Les Passions de l'Ame
• Data premiery 2017-05-05
• Nośnik CD

Deutsche Grammophon z dumą prezentuje albumu Maurizio Polliniego. Krążek jest kolejnym, a zarazem ostatnim aktem cyklu z Preludiami Debussy’ego. Długo oczekiwane wydanie II zeszytu Preludiów (I zeszyt, będący jednym z najwybitniejszych dokonań Polliniego został wydany 18 lat temu), ukazuje się w setną rocznicę śmierci kompozytora. Album uzupełnia suita "En blanc et noir". Dochodzi tu do niezwykłego spotkania maestro i jego syna - Daniele Polliniego – znakomitego młodego pianisty i dyrygenta, który cieszy się coraz większym uznaniem w świecie muzyki klasycznej. "Debussy w wykonaniu Polliniego to idealne połączenie poezji i siły.” - Evening Standard Pollini to "jeden z najbardziej cenionych pianistów koncertowych... Jego interpretacje Chopina są wyjątkowe, lecz wykonanie II zeszytu Preludiów Debussy’ego jest jeszcze lepsze. Pollini prezentuje tu niebywały kunszt, wydobywając z miniatur Debussy’ego wszystkie delikatne, a często także dowcipne niuanse." – Daily Mail

• Wykonawca Pollini Maurizio
• Data premiery 2018-02-16
• Nośnik CD

Deutsche Grammophon präsentiert "Habemus Papam¿: Ein ganz besonderes Live-Album direkt aus dem Vatikan. Mit der vorliegenden Aufnahme beginnt eine historische, langfristige Kooperation zwischen dem Traditionslabel und dem Vatikan. Das erste Album aus der Serie von insgesamt fünf Aufnahmen stammt von der Papstwahl 2013, bei der der argentinische Kardinal Jorge Mario Bergoglio zum katholischen Kirchenoberhaupt ernannt wurde. Außer den Reden von Papst Franziskus findet sich auf "Habemus Papam" auch das festliche Konzert des Päpstlichen Chors Cappella Musicale Pontificia Sistina unter der Leitung von Massimo Palombella. Der Chor umrahmte die Zeremonie mit gregorianischer Musik sowie mit sakralen Werken von Bach, Palestrina, Palombella, Molfino, Guerrero und Perosi. "Habemus Papam": Eine einzigartige Erinnerung an den Wahltag des beliebtesten Papstes aller Zeiten.

• Wykonawca Chór Kaplicy Sykstyńskiej
• Data premiery 2014-11-25
• Nośnik CD

Deutsche Grammophon prezentuje  IX Symfonię d-moll Brucknera, nagraną podczas  ostatniego koncertu dyrygowanego przez Claudio Abbado.               

• Wykonawca Abbado Claudio
• Data premiery 2014-07-22
• Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wysłuchania albumu zatytułowanego Angenehme Melodei, w wykonaniu założonego w 2008 roku zespołu Deutsche Hofmusik pod dyrekcją niemieckiego klawesynisty Alexandra Grychtolika. W programie dwie zrekonstruowane kantaty Jana Sebastiana Bacha (Światowa Premiera Fonograficzna). Pierwsza z nich (Erwählte Pleissenstadt -BWV 216a), odnaleziona w 2003 roku, zachowała się wyłącznie w szkicach.Druga (O angenehme Melodei BWV 210a) zrekonstruowana została na podstawaie ocalałych fragmentów libretta oraz zachowanej partii solowego sopranu.

• Data premiery 2017-04-07

Włoski duet Tale Of Us łączy muzykę klasyczną z ambientem i muzyką filmową, uzyskując nowoczesne, niezwykle świeże brzmienie, które może oczarować zarówno bywalców sal koncertowych, jak i fanów elektroniki. Jak wyjaśnia Christian Badzura, Director New Repertoire/ Deutsche Grammophon:“Kompozytorski styl Tale Of Us łączy elektroniczną muzykę ambient z klasycznym minimalizmem. Tworzone przez nich dźwięki przywodzą na myśl dokonania tak wybitnych artystów jak: Brian Eno, Roedelius, Popol Vuh, czy Kraftwerk. Idąc w ich ślady, Tale Of Us piszą muzykę, która urzeka niezwykłym bogactwem formy, zachwyca melodiami. Przy tym ich brzmienie jest świeże i nowoczesne“. Muzyka klasyczna odgrywała istotną rolę w życiu Matteo Milleriego i Camine‘a Conte już od dzieciństwa, Na albumie Endless duet po raz pierwszy ujawnia przed fanami tę długo skrywaną, pasję. “Deutsche Grammophon było naturalnym wyborem. Muzyka klasyczna jest w nas głęboko zakorzeniona. Czuliśmy, że to odpowiedni moment, aby dać temu wyraz.”Tale Of Us są częścią nowej, emocjonalnej  fali w elektronicznej muzyce tanecznej. Kierunek ten zainspirował całe pokolenie producentów i DJów. Duet szturmem podbił scenę klubową, do czego przyczyniły się takie utwory jak Another Earth, Lies, czy też seria fantastycznych remixów piosenek Plex oraz Caribou. Wyjątkowa charyzma i instynkt dają im oryginalny wizerunek sceniczny. Dziś trudno wyobrazić sobie poważny festiwal muzyki klubowej bez ich udziału. W 2015 r., londyński magazyn Mixmag nadał Tale Of Us tytuł DJów Roku. Rok później duet zajął trzecie miejsce w corocznym, prestiżowym plebiscycie czytelników Resident Advisor. Teraz, za pomocą krążka Endless, Tale Of Us otwierają nowy rozdział w swojej dyskografii. Duet miesza muzykę klasyczną z ambientem i muzyką filmową. Tale Of Us wypełniają muzyczne krajobrazy emocjonalną, wręcz egzystencjonalną treścią. Elegancja utworów klubowych łączy się z bogactwem harmonii kompozycji klasycznej, a całość zagłębia się w fenomen ludzkiego życia, badając zarówno te szczęśliwe, jak i te najciemniejsze jego chwile. Okładka albumu, a także wizualna oprawa koncertów to dzieło Quayoli. Obiektem zainteresowania artysty jest natura, a mówiąc ściślej to, w jaki sposób jest ona odbierana i syntetyzowana przez media i technologię. Na potrzeby projektu towarzyszącego albumowi, Jardins d’Été, Quayola sięga po dorobek malarzy krajobrazów epoki Impresjonizmu. Używa najnowszej technologii, aby pochwycić detale, które zwykle umykają naszym zmysłom. Pracując w studio, artysta przetwarza obrazy, tworzy kwiatowe kompozycje, które następnie rozmywa w morzu pikseli. W ten sposób Quayola i Tale Of Us łączą ponadczasowe piękno muzyki klasycznej z natychmiastowością współczesnej sztuki elektronicznej. Tracklista: 1. Definizione dell’impossibile  2. Alla sera     3. Ricordi       4. Oltre la vita5. Dilemma6. Notte senza fine   7. Destino8. Distante9. Venatori10. Quello che resta

• Wykonawca Tale Of Us
• Data premiery 2017-05-12
• Nośnik Płyta Analogowa

Tracklista: 1. Alles nur geklaut 2. Du hast dein Smartphone vergessen 3. Ich will Spaß 4. Das Lummerlandlied 5. Wer ist der Fahrer 6. Nur geträumt 7. Blaue Augen 8. Deutsche Vita 9. Karneval in Sodom 10. Wickie 11. Hurra Hurra die Schule brennt 12. Grande Finale 13. Gewiss ist nur der Tod 14. Fränkisches Bier (Live in Augsburg 2014)

• Wykonawca J.B.O.
• Data premiery 2018-03-30
• Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wysłuchania doskonałego albumu w wykonaniu Accentus Austria, zespołu specjalizującego się w wykonywaniu utworów kompozytorów austriackich XVI i XVII wieku. Tym razem uwaga zespołu skierowana została w kierunku twórczości Johanna Josepha Fuxa austriackiego kompozytora, teoretyka muzyki i pedagoga, przedstawiciela stylu późnego baroku. 

• Wykonawca Accentus Austria
• Data premiery 2017-04-07
• Nośnik CD

Na pierwszym od ponad dwudziestu pięciu lat – solowym – albumie nagranym dla Deutsche Grammophon, Krystian Zimerman prezentuje bardzo osobistą i niezwykle intensywną wizję pełnego dramatyzmu świata dźwiękowego późnych sonat fortepianowych Schuberta. Można być pewnym, że każde nowe nagranie Krystiana Zimermana spotka się z wielkim zainteresowaniem krytyków i publiczności na całym świecie. Najnowszy album legendarnego polskiego pianisty, nagrany dla Deutsche Grammophon, jest jego pierwszym solowym – od wczesnych lat 90-tych dziełem. Krążek, który ukaże się 8 września 2017 roku, bardzo szybko ma szansę wejść do kanonu najwybitniejszych albumów z muzyką Schuberta. Zawiera on nowatorskie interpretacje dwóch ostatnich sonat fortepianowych – A-dur nr 20 D 959 oraz B-dur nr 21 D 960, ukończonych kilka miesięcy przed przedwczesną śmiercią kompozytora, w wieku zaledwie 31 lat. Krystian Zimerman tworzył te interpretacje przez wiele ostatnich lat, bardzo często wykonując sonaty podczas swoich recitali. Doświadczenie to pozwoliło mu na dogłębną analizę muzyki Schuberta. W podejściu pianisty przeważa nacisk na eksperymentalną, wizjonerską naturę obu sonat - napisanych przez człowieka, który bez wahania patrzył w przyszłość, nie dając się pogrążyć myślom o rychłej śmierci. Sześćdziesiąte urodziny, które Krystian Zimerman obchodził w grudniu, były dla artysty ostatecznym impulsem do nagrania obu sonat. Jak wspomina pianista: “Czułem przed tymi sonatami wielki respekt, podobnie jak przed sonatami Beethovena. Ale w przypadku Schuberta dochodziło jeszcze uczucie nieprawdopodobnej tremy. Przy okazji sześćdziesiątych urodzin uświadomiłem sobie, że nadszedł czas, aby znaleźć w sobie wystarczająco dużo odwagi i wreszcie nagrać te dzieła. Nie chciałem patrzeć na te sonaty głównie przez pryzmat historii o muzyce napisanej przez człowieka, któremu zaglądało w oczy widmo nieuchronnej śmierci. Tak, Schubert był chory, ale podczas pisania tych, jak się okazało, ostatnich sonat, był w niezłej formie i wciąż towarzyszyło mu cudowne poczucie humoru. Jestem pewien, że z nadzieją patrzył w przyszłość. Sonata A-dur brzmi przecież tak bardzo nowocześnie. To dzieło jest świadectwem jego ówczesnego stanu ducha, podobnie jak Sonata B-dur.” Krystian Zimerman nagrał obie sonaty w japońskim Kashiwazaki City Performing Arts Centre. W 2007 roku wystąpił tam charytatywnie, a jego recital przyczynił się do zebrania funduszy na pomoc poszkodowanym podczas silnego trzęsienia ziemi. W dowód wdzięczności, burmistrz Kashiwazaki zapowiedział, że w przypadku nagrań, pianista będzie mógł skorzystać z tamtejszej sali koncertowej. Sesje nagraniowe odbyły się w styczniu 2016 roku. Krystian Zimerman zagrał na klawiaturze, którą sam skonstruował specjalnie na tę okazję. Została ona wbudowana w znajdujący się w Kashiwazaki fortepian firmy Steinway. Klawiatura ta pomogła pianiście zagłębić się w całą gamę artykulacyjnych niuansów, a wielkości jego interpretacji dopełniło głębokie, niemal orkiestrowe, a zarazem ciepłe i śpiewne brzmienie fortepianu. “Współpraca z tak genialnym, nieustannie dążącym do perfekcji artystą jest dla nas prawdziwym zaszczytem” – mówi Dr Clemens Trautmann - Prezydent Deutsche Grammophon. “Dokonana przez Krystiana Zimermana interpretacja dwóch ostatnich sonat fortepianowych Schuberta dojrzewała w nim przez kilka ostatnich dekad. Słychać to w każdym momencie tego nagrania. Jego sposób budowania fraz charakteryzuje się wielką subtelnością. Artysta operuje piękną, śpiewną barwą, jest poetą fortepianu, który jednocześnie z wielką pieczołowitością zagłębia się w strukturę danego dzieła. Nie ma tu nawet odrobiny ckliwej sentymentalności. Album ten z pewnością dołączy do kolekcji największych arcydzieł naszego katalogu.”

• Wykonawca Zimerman Krystian
• Data premiery 2017-09-08
• Nośnik CD