Zespół z Poznania, założony przez muzyków od dawna grających w różnych składach niezależnych. Wszyscy trzej wywodzą się z Pomorza Zachodniego i zespołu Ciastko, który na początku lat 90-tych uprawiał gitarowy jazgot i nową falę. Po drodze były inne składy i przyprawy - od punk rocka do muzyki improwizowanej. Noise, punk, post core i pochodne.
Klejnot wokalny. Niepowtarzalny głos, którego najdelikatniejsze niuanse zdradzają przestrzeń gotyckiej katedry, oplatany bogatymi aranżacjami orkiestry w repertuarze, który - choć zalicza się do kanonu muzyki popularnej - zawsze zdradza najwyższe ambicje w zakresie łączenia niekonwencjonalnej muzyki z poetyckim tekstem. Ale Stan Borys (wł. Stan Borys), urodził się w 1941 roku i nie byłby dzieckiem swojego pokolenia, gdyby - na drodze do pieśni artystycznej, która wypełnić miała jego twórczość solową - nie zaliczył ostrej szkoły rhythm & bluesa i rock`n`rolla.
Na czwartym albumie How To Dress Well, zatytułowanym "Care", Tom Krell śpiewa o prawdziwym znaczeniu słowa "troska". Troska o innych, o słowa, o samego siebie. Śpiewa głosem, który jest bardziej przejrzysty i głęboki, niż kiedykolwiek do tej pory. Na płycie "Care" Krell sięga po szeroką gamę różnorodnych stylów i emocji, starając się zrozumieć jakie jest prawdziwe znaczenie człowieka w świecie. Jednak "Care" to nie concept album o byciu zatroskanym. Artysta stara się ponownie nauczyć jak dbać o siebie i innych poprzez muzykę. To płyta popowa, będąca naturalnym krokiem na drodze ewolucji Krella. Tom sięga po pomysły z poprzednich płyt i nadaje im nowy kierunek muzyczny. "Care" to płyta ekstatyczna i szczera. Słychać to już w otwierającym album "Can't You Tell'", będącym celebracją seksu i całkowitym kontrastem w stosunku do początku poprzedniego albumu "What Is This Heart?".
Dwupłytowy album zespołu Dwa plus Jeden z wyborem 40 przebojów.CD 11. Nie zmogła go kula (1:59)2. Wróć do mnie wróć (3:05)3. Czerwone słoneczko (2:50)4. Zielona droga (3:07)5. Hej, dogonię lato (3:19)6. Wstawaj szkoda dnia (2:59)7. Chodź pomaluj mój świat (3:03)8. Pani moich godzin (3:21)9. Nowy wspaniały świat (2:51)10. Jasny, biały dzień (3:11)11. Baobab (2:34) z filmu „W pustyni i w puszczy”12. Gwiazda dnia (2:59) z fi lmu „W pustyni i w puszczy”13. Dobra jest ta godzina (3:06)14. Hej, hej jutrzenko (3:09)15. Lada dzień przyjdą święta (3:46)16. A my jak dzieci (3:30)17. Na naszym piętrze nowina (4:05)18. Ścieżki twojej wolności (3:25)19. Na luzie (3:20)20. Wyspa dzieci (4:09)BONUS21. Bez pieniędzy (3:55)CD 21. Miłość Narcyza (3:26)2. Odpłyniesz wielkim autem (3:49)3. Muzyka w serca wstąpi nam (3:25)4. Ding dong (3:37)5. Windą do nieba (4:30)6. California mon amour (2:48)7. Dokąd idziesz kochanie (4:09)8. Romanse za grosz (3:28)9. Podobny do ludzi (2:33)10. Teatr na drodze (3:42)11. Ballada łomżyńska gość. Czesław Niemen (3:55)12. O leli lo! (2:44)13. Komu w oczach słońce (2:31)14. Z popiołu i wosku (3:39)15. Kalkuta nocą (4:12)16. Requiem dla samej siebie (4:09)17. Gdy grali dla nas Rolling Stones (4:49)18. Superszczur (3:58)19. XXI wiek dla wszystkich nas (3:57)20. Chińskie latawce (3:51)BONUS21. Niech w tobie gra coś pięknie (4:15)
Pierwszy od ponad dekady pop-rockowy album Stinga! Wydawnictwo „57th & 9th” ukazuję się 11 listopada i doskonale prezentuje kunszt kompozytorski Stinga. Płyta została nagrana z udziałem muzyków od lat współpracujących ze Stingiem - Dominica Millera (gitara) i Vinniego Colaiuta (perkusja), a także gościnnym udziałem Josha Freese (Nine Inch Nails, Guns n’ Roses) oraz gitarzysty Lyle’a Workmana i pochodzącego z San Antonio zespołu Tex-Mex - The Last Bandoleros.Cały album powstał dosyć spontanicznie, a sesje nagraniowe trwały zaledwie kilka tygodni. „Wszystko wydarzyło się bardzo szybko, bardzo spontanicznie. Zawsze staram się zaskakiwać siebie samego, ludzi z którymi pracuję i mam nadzieje, że moich słuchaczy również” – zdradza kulisy powstawania płyty Sting. Nad produkcją materiału czuwał Martin Kierszenbaum, a tytuł wziął się od nazwy dwóch ulic na Manhattanie, które Sting pokonywał codziennie w drodze na nagrania w studio Hell’s Kitchen.„57th & 9th” to z jednej strony album drogi, ale pojawia się na nim wiele wątków autobiograficznych („Heading South On The Great North Road”), a nawet kwestie dotyczące obecnego kryzysu uchodźców („Inshallah”). Płytę promuje singiel „I Can’t Stop Thinking About You”. „Stworzyliśmy cos energetycznego i głośnego, ale równocześnie kontemplacyjnego” – podsumowuje „57th & 9th” Sting.
Na płycie znajduje się dwanaście piosenek, do których powstania inspiracją była książka Marty pt: „Zapiski artystki”. To dwanaście muzycznych opowieści o życiu w dwóch światach. Świat realny przenika się w nich ze światem teatru. Pełna temperamentu artystka z poczuciem humoru stara się odnaleźć w nich i pomiędzy nimi. Autorem muzyki jest Aleksander Brzeziński, słów - Michał Chludziński. Płyta „TU i TU” jest piątym krążkiem w dorobku Marty Bizoń. Tytuł płyty tłumaczy osobisty przekaz, który niosą znajdujące się na niej utwory, a sprowadzający się do pogodzenia dwojakiej satysfakcji: tej, którą daje praca i twórczość artystyczna oraz tej, którą niesie ze sobą codzienność i role, jakie w tej codzienności się podejmuje. Jak opisuje to sama artystka: „Można sceniczny kostium zamienić na kuchenny fartuszek, popremierowego szampana na filiżankę herbaty, walizkę w drodze po wielką sławę na siatkę z zakupami. Można być TU i TU i być szczęśliwą kobietą.” Tracklista: 1. Żyć w rodzinie i przetrwać 2. Głową w mur 3. Obiadki u ciotki 4. Krakowie nasz … 5. Byłeś, byłam 6. Kochanka męża mego 7. Kołysanka dla malki 8. Chałturnicy 9. Bo się trzeba sponiewierać 10. Cienie i lustra 11. Cudownie matką być 12. Ponikiew
Kleszcz (MC) & DiNO (producent) to duet hip-hopowych freaków, którzy nie dają o sobie zapomnieć. Jeszcze dobrze nie opadł kurz po ich eksperymentalnym albumie „HorRYM JESTem”, a już otrzymujemy kolejne zaproszenie.Tym razem do cyrku, na 49-minutowe przedstawienie. A ponieważ cyrk jest na qłq, nie ma mowy o nudzie i jednostajnym klimacie muzycznych iluzji. Choć w efekcie spójnie, to po drodze jest zarówno nostalgicznie, jak i żywiołowo. Przede wszystkim jednak jeszcze bardziej magicznie niż ostatnio. Jak mówią sami artyści, kontynuacja baśniowej konwencji pozwala im przekazać jeszcze więcej emocji. – „Poza tym jest więcej melodii i rzeczy kompletnie niespodziewanych” – dodaje Kleszcz.
Czwarty krążek wspaniałego akustyczne tria z Kalifornii, w którego muzyce słychać przede wszystkim bluegrass, country i folk. "I'm A Stranger Here" wyprodukował Buddy Miller, zaś piosenki nagrano w Nashiville, w należącym do Dana Auerbacha z The Black Keys studiu Easy Eye Sound Studio. Basistka Lucia Turino, gitarzysta Cooper McBean oraz gitarzysta i wokalista Pete Bernhard stworzyli tuzin piosenek, z których część opowiada o życiu w drodze, część o złamanych sercach. Mnóstwo pięknych, przejmujących melodii zawarło trio na "I'm A Stranger Here". Jest i zaduma oraz melancholia, jak i energia porywająca do tańca.
Wszystkie wasze ulubione piosenki z filmu nominowanego do Oscara - "Vaiana: Skarb Oceanu" zebrane na jednym albumie! Płyta "Vaiana:Skarb Oceanu - Piosenki" zawiera świetne utwory takie jak "Na drodze tej", "Drobnostka", "Pół Kroku Stąd" w wykonaniu Natalii Nykiel, jak i również oryginalną wersję tej piosenki "How Far I’ll Go" Alessia Cara.
Pierwsza wspólna, długo wyczekiwana przez fanów płyta Patrycji Markowskiej i Grzegorza Markowskiego. Patrycja Markowska: „Nie wiem, kiedy po raz pierwszy zakiełkowała we mnie i w Tacie myśl, żeby nagrywać razem. Myślę, że ten pomysł pojawiał się od lat. Mieliśmy już za sobą pierwsze podejścia, jak choćby „Kołysankę” czy „Trzeba żyć”. Za każdym razem, kiedy stawaliśmy razem na scenie, działo się coś magicznego i niepowtarzalnego. Ciągle jednak nie czułam się gotowa do nagrania całego albumu. Przełomem był nasz wyjazd do Hiszpanii. Tata zabrał gitarę, ja ukulele. Piliśmy wino i jamowaliśmy razem.” „Wysłałam te szkice do zaprzyjaźnionych muzyków. Pierwszy był Maciek Wasio. W kilka godzin odesłał pierwszy szkic piosenki. Zgromadziliśmy wokół siebie ludzi, których lubimy i szanujemy i z którymi muzycznie nam po drodze. Braliśmy z Tatą czynny udział w powstawaniu każdej demówki i każdego dźwięku. Praca szła jak burza. Brak ciśnienia i oczekiwań wobec siebie i tej płyty spowodował, że powstawał materiał prawdziwy i bardzo nam bliski. Ta płyta jest dla mnie dowodem, że z przyjaźni i miłości powstają najlepsze rzeczy…” kontynuuje artystka.