Muzycy zespołu Zakopower bardzo mocno związani są z Podhalem: to tutaj dorastali i stawiali swoje pierwsze muzyczne kroki, dlatego charakterystyczne podhalańskie brzmienia od zawsze były obecne w muzyce zespołu. Podobnie będzie na ich nowej płycie. Piosenki Zakopower to nowoczesne kompozycje, pełne rockowej energii i oryginalnych brzmień. W nagraniach użyto bardzo zróżnicowanego instrumentarium: poczynając od tradycyjnych dźwięków skrzypiec, basów, przez jazzowy saksofon, rockową gitarę, bas i perkusję, aż po charakterystyczny dla muzyki elektronicznej syntezator. Kompozytorem i producentem płyty jest Mateusz Pospieszalski, który stoi za sukcesami poprzednich krążków.Teksty piszą członkowie zespołu Bartek Kudasik i Sebastian Karpiel.Zespół o nowej płycie:Stawiamy na spontaniczność i energię, która wyzwala się wśród muzyków tylko na koncertach i właściwa jest tylko wspólnemu graniu. Chcemy osiągnąć koncertowy, żywiołowy efekt na studyjnej płycie i wiemy, że JEST TO MOŻLIWE!Zazwyczaj nagrywanie płyt polega na tym, że każdy muzyk z osobna nagrywa swoją partię instrumentalną w odizolowanym studiu, a często inni muzycy nie są nawet obecni przy nagraniu. My chcemy podejść do sprawy niestandardowo…Zespół dostaje kompozycje, uczy się ich wspólnie, wspólnie aranżuje, razem ogrywa materiał na próbach po czym rusza w sezon koncertowy z nowymi piosenkami.Utwory w toku sezonu koncertowego to „żywe organizmy”, układają się w rękach muzyków, każdy dodaje coś od siebie, po swojemu interpretuje, zespół wymienia się pomysłami, sposobami zagrania różnych partii itd., słowem piosenka dojrzewa i dzięki równoległemu wkładowi każdego członka zespołu osiąga swoja pełnię. Co oczywiście nie jest możliwe, w sytuacji gdy wykonawca opracowuje materiał samodzielnie.Z chwilą kiedy piosenka „dojrzeje” w najlepszej dla niej formie zespół wchodzi do studia i nagrywa ją na tzw. „setkę“, co oznacza, że rejestruje ją od razu całym zespołem nadając utworowi pożądaną energię, spontaniczność, żywioł. Wspólne granie to większa radość dla muzyków, a dla słuchaczy koncertowa energia na studyjnym krążku!„Boso” to przebojowe kompozycje w nieco bardziej rockowej stylistyce, niż dwa poprzednie albumy. Teksty pisane są zarówno w języku literackim, jak i gwarze podhalańskiej. Tematem piosenek jest refleksja nad przemijaniem, wędrówką człowieka, czy prozaicznych problemach gdy „gadka się nie klei”.  


  • Wykonawca Zakopower
  • Data premiery 2011-05-17
  • Nośnik CD
Więcej

Siedem lat po premierze albumu „Psychedelic Pill” Neil Young & Crazy Horse powracają z „Colorado”. Materiał został nagrany w większości w studiu w tytułowym stanie. Na albumie czuć niesamowitą energię oraz radość grania.   


  • Wykonawca Neil Young , Crazy Horse
  • Data premiery 2019-11-15
  • Nośnik CD
Więcej

Massimo Farao Trio prezentuje na albumie znane utwory klasyczne w przyjemnych nastrojowych smooth-jazzowych aranżacjach. Delikatna ilustracyjna muzyka nie przeszkodzi a pomoże w wykonywaniu każdej czynności. Przy tej muzyce można zarówno wykonywać codzienne domowe czynności, jest też idealna, aby przeczytać książkę, czy zrobić porządek w ulubionych fotografiach. Niewątpliwie ta muzyka dobrze nastraja nas na cały dzień. Daje pozytywną energię i pozwala oderwać się od codziennych zmartwień. Przyszłym mamom pozwala przygotować się do tego wielkiego dnia, jakim są narodziny dziecka.Płyta idealna również dla miłośników muzyki chill i smooth. 


  • Wykonawca Massimo Farao Trio
  • Data premiery 2014-09-17
  • Nośnik CD
Więcej

Poczuj niesamowitą energię płynącą prosto z gorącej Afryki. Daj ponieść się szalonym i dynamicznym rytmom, tak charakterystycznym dla tego kontynentu.Przedstawiamy Państwu najnowszą kolekcję wydawnictwa Soliton! Seria MUZYKOTERAPIA dzieli się na pięć podgrup: Relax, Zdrowie, Muzyka świata, Energia oraz Natura. Wszystkie części serii mają za zadanie odprężyć słuchacza, dodać mu energii, zrelaksować, ukoić ciało i zmysły. Każdy znajdzie coś dla siebie, coś co pozwoli mu na chwilę muzycznej przyjemności. Tam-tamy, inaczej bębny szczelinowe to instrumenty posiadające swoje specjalne miejsce w kulturze państw afrykańskich. W ciągu wielu stuleci służyły jako narzędzie sygnalizacyjne, używano ich do przekazywania wiadomości na duże odległości, np. informowały o nadchodzącym niebezpieczeństwie, wzywały do walk z kolonizatorami itp. Z czasem stały się również typowymi instrumentami rytmicznymi, używanymi w trakcie licznych rytuałów plemiennych. Przy ich akompaniamencie ludy tubylcze wyrzucały z siebie negatywne emocje, a także integrowały się poprzez uczestnictwo we wspólnych ceremoniach. Wydając dla Państwa tę płytę chcielibyśmy, aby złość jaka towarzyszy nam na co dzień, mogła zamienić się w pozytywną energię, a szalone i dynamiczne rytmy tam-tamów pozwoliły poczuć niesamowitą atmosferę gorącej Afryki.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2013-06-19
  • Nośnik CD

Druga, mocno wyczekiwana przez fanów i dziennikarzy, płyta zdolnego i charyzmatycznego Ralpha Kaminskiego. Od czasów swojego debiutu, czyli płyty „Morze”, która ukazała się w 2016 roku, Ralph zdążył zawładnąć polską sceną muzyczną i podbić serca słuchaczy w całym kraju. Wraz z płytą „Młodość” prezentuje światu nie tylko nowe piosenki – w tym m.in. singlowy utwór „Kosmiczne Energie” – ale także całkowicie odświeżony wizerunek, którym zapowiedział nową i ekscytującą podróż w swoim życiu. Słuchając płyty „Młodość” możecie w niej uczestniczyć wspólnie z Ralphem.


  • Wykonawca Kaminski Ralph
  • Data premiery 2019-11-22
  • Nośnik CD
Więcej

Debiutancka płyta Martina Grubingera dla Deutsche Grammophon to projekt niezwykły. Uznany perkusjonista (ma za sobą między innymi solowe koncerty w nowojorskim Carnegie Hall i wiedeńskim Musikverein) zestawia najstarszy styl śpiewu w tradycji Zachodu – chorał gregoriański - z gęstymi fakturami dźwięków instrumentów perkusyjnych. Połączenie perkusji i chóru mnichów zakonu benedyktyńskiego opactwa Münsterschwarzach oddaje pierwotną siłę i energię tego typu kompozycji. Bogactwo kolorów, brzmień, faktur tworzy niecodzienne dźwiękowe doświadczenie. W dwóch kompozycjach gościnnie pojawia się znakomity niemiecki oboista Albrecht Mayer.


  • Wykonawca Grubinger Martin
  • Data premiery 2010-10-22
  • Nośnik CD
Więcej

Niemiecka formacja tworząca muzykę elektroniczną o wyraźnie gotyckim zabarwieniu (Darkwave). Jej filarem, wokalistą, głównym kompozytorem, autorem tekstów i aranżerem jest były basista zespołu Garden of Delight - Adrian Hates, który samodzielnie wyprodukował większość albumów zespołu, tylko sporadycznie korzystając z pomocy innych. Pełny skład muzyków angażowany jest rzadko, z wyjątkiem występów na żywo. Elementami charakterystycznymi większości utworów Diary of Dreams, poza głosem wokalisty, są głównie syntetyczne, elektroniczne brzmienia z rzadka urozmaicone prostymi partiami gitary elektrycznej oraz dość silnie zaakcentowana sekcja rytmiczna. Muzyka Diary of Dreams, choć dynamiczna, jest zarazem mroczna, a nastroju tego dopełniają teksty o charakterze egzystencjalnym. reLive to materiał nagrany podczas trasy Grau im Licht w Hamburgu, Lipsku i Berlinie w listopadzie 2015. Podwójny CD na którym mozna poczuć energię i moc jaką prezentuje kapela podczas występów na żywo. Tracklista: 1. Schwarz 2. Sinferno 3. Malum 4. MenschFeind 5. Psycho-Logic 6. Krank 7. Butterfly:Dance! 8. Giftraum 9. Soul Stripper 10. Ikarus 11. Schuldig! 12. Choir Hotel 13. Mythology Of Violence 14. The Colors Of Grey 15. Dogs Of War 16. Grau Im Licht 17. A Dark Embrace 18. Endless Nights 19. Undividable 20. The Plague 21. King Of Nowhere 22. Kindrom      


  • Wykonawca Diary Of Dreams
  • Data premiery 2017-01-24
  • Nośnik CD
Więcej

Doskonała synteza doom metalu i rocka lat 70. – napisano o muzyce berlińskiego tria Kadavar. Opis ten całkiem nieźle oddaje zawartość krążka "Abra Kadavar", drugiego w dyskografii zespołu. Spojrzenie na zdjęcie zespołu na okładce mówi wiele. Tak kolorowo ubierali się w początkach swojej kariery muzycy Black Sabbath, Pentagram, czy Hawkwind. Kadavar faktycznie łączy w swojej muzyce elementy metalu z czasów jego narodzin, klasycznego doom metalu, space rocka i rocka psychodelicznego. Do tego utwory Niemców celowo brzmią mocno oldschoolowo. Krótko po zakończeniu trasy koncertowej w 2012 roku, trio zabrało się do pracy i w ciągu kilku tygodni przygotowało piosenki na "Abra Kadavar". "Piosenki są bardziej zróżnicowane, więcej w nich spontaniczności. Chcieliśmy oddać na płycie energię naszych koncertów, dlatego wszystko rejestrowaliśmy w studiu na setkę, ze wzmacniaczami odkręconymi na full" – zapewnia perkusista Tiger, w którego studiu odbyła się sesja nagraniowa. Powstała dzięki temu wspaniała synteza doom metalu i rocka lat 70., pełna magii i kapitalnej energii. Winylowa wersja płyty - 180g. (gatefold z dołączonym plakatem).


  • Wykonawca Kadavar
  • Data premiery 2013-04-15
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

„Panic Stations” to szósty album w dorobku Motion City Soundtrack. Wokalista Justin Pierre, gitarzysta Josh Cain, klawiszowiec Jesse Johnson, basista Matt Taylor oraz perkusista Claudio Rivera, pracę nad nim rozpoczęli latem 2013 roku. Byli wtedy w trakcie trasy koncertowej i komponowanie nowego materiału miało być tylko przyjemną odskocznią. Do momentu, gdy zorientowali się, że mają w ręce sporą kolekcję nowych piosenek. Nie mieli żadnej sprecyzowanej wizji, po prostu chcieli tworzyć dźwięki, których granie razem sprawiało im przyjemność.Aby uchwycić tę energię, postanowili nagrać Panic Stations na żywo. Sesja nagraniowa odbyła się w czerwcu 2014 roku w Seedy Underbelly North, w Cannon Falls w Minnesocie, a od strony produkcyjnej czuwał nad nią John Agnello, który zdobył uznanie muzyków za sprawą swojej pracy z Dinosaur Jr., Jawbox, Sonic Youth, a ostatnio z Kurtem Vile i The Hold Steady.


  • Wykonawca Motion City Soundtrack
  • Data premiery 2015-09-18
  • Nośnik CD
Więcej