Nagranie barokowej opery Antonia Caldary skomponowanej dla dworu hiszpańskiego w wykonaniu zespołu El Concierto Español pod dyrekcją Emilia Moreno.
"Big Man Dancing" to podtytuł nadawany czwartemu studyjnemu albumowi Otrosa Aires. I rzeczywiście, znowu tańczy, Otros Aires, "Wielki Człowiek" Tango, który nie może tego dłużej nadzorować i ignorować. 10 niespokojnych lat wypełnionych trasami koncertowymi na całym świecie, kilka nagrań odbywa się z czterema Argentyńczykami. Nawrócili się w uosobieniu nowego eleganckiego i współczesnego tango, które nazywa parkiet taneczny swoim domem, ale jest głęboko zakorzenione w tradycjach Buenos Aires. Tracklista: 1. Big Man Dancing 2. Perfume De Mujer 3. Buenos Aires Va 4. Raro - Versión Español / Siciliano 5. El Porteñito 6. Poema 7. Con Un Hachazo Al Costado 8. Perfect Day 9. Otro Puente Alsina Reloaded 10. Volver A Verte 11. Catedral 12. Big Man Dancing Remix 13. Los Vino - Movilo (Bonus Track)
Oddając cześć legendarnemu muzykowi, jakim był Nat King Cole, artystka sięga po romantyczny repertuar hiszpańskich twórców. To pierwszy hiszpańskojęzyczny album Natalie Cole. Z jednej strony artystka zainspirowała się nagraniami swojego ojca, z drugiej przekonał ją do tego pierwiastek romantyzmu drzemiący niezmiennie w tych utworach. Wyprodukowany przez Rudy’ego Pereza (wg „Billboard” Producent Dekady w kategorii muzyki latynoamerykańskiej) Natalie Cole en Español wprowadzi nowych odbiorców w świat nieodpartego piękna tej muzyki. Obecne na nim nowe interpretacje hiszpańskojęzycznych standardów nagrane zostały wcześniej przez Nata King Cole’a. Autorski wybór Natalie Cole podyktował osobisty stosunek artystki do niektórych tekstów, jak i słabość do ich warstwy muzycznej. Dzięki temu powstał osobisty, autorski album. Równowagę pomiędzy starymi i nowymi utworami świetnie oddaje współpraca Natalie Cole z towarzyszącym jej na płycie Juanem Luisem Guerrą (Bachata Rosa) czy Andreą Bocellim (Besame mucho). Bez wątpienia jednak najbardziej poruszający duet na tej płycie to Natalie Cole śpiewająca ze swym ojcem w utworze Asercate Mas (zastosowano tu tę samą technikę jak na nagrodzonej wielokrotnie płycie Unforgettable).Natalie Cole, wzrastając w cieniu kariery swego ojca, wchłonęła również jego miłość do muzyki hiszpańskiej. Na swoim nowym albumie wydanym po okresie rekonwalescencji wynikającym z przebytej operacji przeszczepu nerki (wspomnienia z tego okresu zawarła w wydanym w 2010 r. pamiętniku Love Brought Me Back: A Journey of Loss and Gain) postanowiła zwrócić się w tę samą stronę, w którą patrzył jej ojciec. Powodowana zarówno rodzinnymi tradycjami, jak i hiszpańskimi korzeniami dawcy, którego nerkę jej przeszczepiono, Natalie Cole wydaje obecnie album Natalie Cole en Español, na który złożyły się największe przeboje i standardy muzyki latynoskiej.Z historycznej perspektywy trudno jest przecenić wkład Nata King Cole’a do tradycji i kultury, nie tylko biorąc pod uwagę jego osiągnięcia jako światowej klasy wokalisty czy utalentowanego pianisty, lecz także jako adwersarza równości rasowej. Nat był w swoim czasie najlepiej zarabiającym artystą wytwórni Capitol Records. Dzięki wielkiej klasie tworzonej przez niego muzyki zdobył uznanie wśród wszystkich klas społecznych ówczesnej Ameryki. W latach 40. Cole był pierwszym czarnoskórym wykonawcą posiadającym własny regularnie nadawany program radiowy, po którym przyszedł program telewizyjny pt. The Nat King Cole Show (wystartował na antenie NBC w 1956 r.). Ale mimo wielkiego sukcesu, jaki udało mu się odnieść, artysta kontynuował swoją walkę z segregacją rasową zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i poza ich granicami (doświadczył tego podczas koncertu na Kubie, gdzie mógł wprawdzie wystąpić w słynnym Hotelu Nacional, ale nie mógł już się tam zatrzymać). Pomimo tego incydentu Nat King Cole zachwycił się tamtejszą muzyką. Podczas współpracy z kubańskim artystą, Bebo Valdesem, wpadł na pomysł, by nagrać album w całości złożony z utworów śpiewanych po hiszpańsku. Udało mu się przekonać managera i niebawem Nat King Cole został pierwszym amerykańskim artystą, który tego dokonał. Nagrana częściowo na Kubie i po części w Los Angeles płyta wyszła w 1958 r. Cole Español szybko odniosła sukces międzynarodowy, a Nat King Cole zyskał rzesze fanów wdzięcznych mu za nagranie płyty w ich własnym języku. Oddźwięk był tak duży, że szybko przyszły dodatkowe sesje nagraniowe w Rio de Janeiro czy w Mexico City. Owocem tych nagrań są kolejne płyty zaśpiewane po hiszpańsku – A Mis Amigos (1959) i More Cole Español (1962). Dziś, ponad 50 lat po premierze, Nat King Cole wciąż uchodzi za ikonę muzyki latynoskiej, znany jest w całej Ameryce Łacińskiej i nadal uważany za wielkiego ambasadora tej kultury na świecie.Tracklista:1. Frenesi2. Voy a Apagar La Luz/Contigo Aprendí3. Acércate Más (w/ Nat King Cole)4. Mañana De Carnaval5. Bésame Mucho (w/ Andrea Bocelli)6. Quizás, Quizás, Quizás7. Solamente Una Vez8. Oye Como Va (Medley)9. Yo Lo Amo (And I Love Him)10. El Día Que Me Quieras11. Bachata Rosa (w/ Juan Luis Guerra)12. Amapola
Legendarne nagrania Narciso Yepesa teraz w wersji winylowej!Tracklista:Side A1. Allegro con spirito 2. Adagio 3. Allegro gentile Side B1. Villano y Ricercare (Adagietto - Andante moderato) 2. Españoleta y Fanfare del la caballería de Nápoles 3. Danza de las hachas (Allegro con brio) 4. Canario (Allegro ma non troppo)
Tracklista: 1. Keyboard Sonata in B Minor 2. Keyboard Sonata in G Major 3. Prelude No. 2 in A Minor 4. Prelude No. 5 in E Major 5. Capricho árabe 6. Dexterity Excercise No. 1 7. Les Folies d'Espagne, Op. 15a 8. Impresiones de España: No. 2. Serenata española 9. Suite española No. 1, Op. 47: III. Sevilla (Sevillanas) 10. No. 2. Romántico 11. No. 5. Compadre 12. Le Départ, fantaisie dramatique, Op. 31 13. Guitar Sonatina, Op. 52, No. 1: I. Allegretto 14. Guitar Sonatina, Op. 52, No. 1: II. Lento 15. Guitar Sonatina, Op. 52, No. 1: III. Rondo: Allegro non troppo
"Attention" subtelnie elektryzujący album Mademoiselle Karen. Stylowe francuskie piosenki połączone z jazzem i ciepłym kobiecym wokalem.Karen Duelund Mortensen – duńska multiinstrumentalistka i wokalistka. Otwarta na świat, eksperymentująca i lubiąca wyzwania. Wychowanka Królewskiej Akademi Muzycznej w Kopenhadze. Podczas studiów poznała Czesława Mozila. Przyjaźń ta zaowocowała współpracą przy projektach “Czesław Śpiewa” i “Tesco Volue”. W trakcie wspólnych tras koncertowych powstała idea solowego projektu wokalistki – Mademoiselle Karen. ą przyjaciół, zmieniającą się przestrzenią, brzmieniem języka duńskiego i polskiego. Na płycie usłyszymy charyzmatyczny głos Karen otoczony ciekawymi dźwiękami. Francuskie, angielskie i polskie słowa opowiadają o miłości i codziennym życiu. Znajdą się też delikatne akcenty Hip-Hopu. Attention... łączący teatralne siedzenia... sunięcie Vespą... brak pośpiechu... a na deser Crem Brulee. Panie i panowie – MADEMOISELLE KAREN łączni: akordeon, pianino, vocal.Spis utworów:1. Attention2. Ouaf Ouaf3. Regarde-Moi4. Autobus5. Danse Avec Moi6. En Drabe7. Creme Brulee8. Kochany Kochany9. Parce Que10. Lonely Lea11. Madame Lente & Monsieur Rapide12. Rend-Moi Mon Ceur13. To Ja Kobieta14. You'n'me
"Diamenty i jedwabie" to tytuł piątej płyty w dorobku szczecińskiej formacji Vespa. Zespół, choć nieprzerwanie koncertujący, kazał czekać na nowe wydawnictwo ładnych parę lat. Lecz kto miał okazję zobaczyć ich na przedpremierowej trasie, wie, że było warto. Zespół nagrał płytę w niezwykle energetycznym składzie z nową wokalistką na czele. "Diamenty..." to 12 kompozycji utrzymanych w tonacji swing, ska i szeroko pojętego retro. Osy zabiorą słuchaczy do zadymionych barów, na skraj miasta, czy nawet do kaplicy więzienia o zaostrzonym rygorze. Nie zabraknie też znaku rozpoznawczego zespołu, czyli absurdalnego poczucia humoru, które nieprzerwanie towarzyszy im od zarania dziejów. Jeden z najdłużej parających się w kraju muzyką ska/swing składów, wie jak wyciągnąć nawet najbardziej opornych na parkiet. Skoczne linie sekcji dętej, charyzmatyczna wokalistka i zamiłowanie do wszystkiego, co powstało przed 69 rokiem "kiedy życie miało styl" nie pozostawią nikogo obojętnym. Nowym wydawnictwem Vespa wykonuje kolejny krok w kierunku mieszania ska z innymi gatunkami a także coraz chętniej sięga po style muzyczne jeszcze od niego starsze. Mento, americana, czy najstarsze odmiany R&B zdają się naturalnie pasować do gustów szczecińskiego septetu w lakierkach i spodniach na kant. Zarówno miłośnicy starszych wydawnictw spod znaku Osy jak i ci którzy sięgną po ich twórczość po raz pierwszy znajdą na "Diamentach i jedwabiach" coś dla siebie. Premiera 26 sierpnia 2016 r. nakładem Lou&Rocked Boys.Tracklista:1. Kant2. Dziś jest ten dzień3. Prawdziwy romans4. Nie wiesz, nie5. Jak mu na imię?6. Kto piashki ma7. Zimna dziewczyna8. Diamenty i jedwabie9. Piotrek10. ul. Wiązowa11. Najprzystojniejszy fordanser12. Johnny 2
Wykonawcy na niniejszej płycie to Emilio Moreno - altówka i Aarón Zapico - klawesyn. Emilio Moreno jest znanym muzykiem, gra on zarówno na skrzypcach barokowych, jak i altówce. Prowadzi swoje własne zespoły La Real Cámara i El Concierto Español oraz był liderem sekcji altówek w Orkiestrze XVIII wieku. Mamy tu adaptacje sonat triowych, kantat i chorałów organowych Jana Sebastiana Bacha na altówkę i klawesyn.
Bogaty, kontraltowy głos Mélodie Ruvio i subtelna gitarowa gra Benjamina Valette zabierają nas w odkrywczą muzyczną podróż, od słynnych hiszpańskich pieśni Lorca i de Falla, po mniej znane utwory, w aranżacjach na głos i gitarę specjalnie zaaranżowane do tego nagrania, nie mówiąc już o muzyce "hiszpańskiego złotego wieku". Tracklista: Manuel de Falla (1876-1946) 1. Siete canciones populares españolas, Preludios Federico García Lorca (1898-1936) 2. Canciones españolas antiguas Fernando Obradors (1897-1945) 3. Con amores, la mi madre Joachín Turina (1882-1949) 4. Saeta en forma de salve a la virgen de la Esperanza 5. Fandanguillo Canción de cuna (1762) 6. Anonyme Joachín Rodrigo (1901-1999) 7. Coplillas de Belén, Pastorcito Santo, 8. En los Trigales Manuel Garcia (1775-1832) 9. El contrabandista Diego Pisador (1509 -post 1557) 10. La mañana de San Juan
Ten album to nowa karta w historii muzyki hiszpańskiej. Kompleksowe połączenie wirtuozerii, nieskazitelnej techniki, błyskotliwości i wielobarwności w jednym muzycznym dziele. „Sonanta Suite” to koncert na gitarę i orkiestrę w wykonaniu wirtuoza flamenco Tomatito z towarzyszeniem Orquesta Nacional de España pod dyrekcją Josepa Ponsa. Premierowe nagranie pierwszego dzieła orkiestrowego Tomatito!