Album stanowi zapis opery Ignacego Feliksa Dobrzyńskiego „Monbar czyli Flibustierowie” wstawionej w 2010 r. w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego. Po raz ostatni operę wystawiono w 1863 roku.Monbar czyli Flibustierowie – pierwsza i jedyna ukończona 3-aktowa opera Ignacego Feliksa Dobrzyńskiego pierwotnie nosiła tytuł Korsarz. Powstawała latach 1836–1838. Libretto osnute na noweli Der Flibustier K. F. van der Veldego napisał przyjaciel kompozytora Ludwik Paprocki. Już w 1837 r. podczas koncertu wykonano uwerturę i duet głównych bohaterów, a w następnym roku finał opery. Przez wiele lat kompozytor bezskutecznie zabiegał o wystawienie dzieła najpierw w Warszawie, a potem w Prusach. Na koncertach w Poznaniu (1845), Berlinie (1845–1846) i Dreźnie (1847) były wykonywane fragmenty opery, m.in. w Berlinie zaprezentowano fragmenty Monbara, z bardzo atrakcyjnym występem chóru męskiego w kostiumach korsarskich, na zakończenie zaś odtańczone zostało Bolero, jedno z intermediów operowych. Jednak pomimo pochlebnych recenzji– całości nikt nie chciał wystawić. W 1860 r., po ponad dwudziestu latach, za sprawą starań kompozytora, popartych głosami krytyki, wreszcie rozpoczęto przygotowania do premiery. W 1863 r. zostaje wydany drukiem, nakładem G.Geberthnera i R.Wolffa, wyciąg fortepianowy opery, opracowany przez samego kompozytora i jego syna Bronisława Dobrzyńskiego. Libretto dla potrzeb wykonania scenicznego dostosowała Seweryna z Żochowskich Pruszakowa.Premiera Monbara w Operze Warszawskiej miała miejsce 10 stycznia 1863 r., 25 lat po napisaniu partytury. Wśród wykonawców znaleźli się najlepsi ówcześni soliści, znani również z premierowych wykonań oper Stanisława Moniuszki – Bronisława Dowlakowska, Maria Gruszczyńska, Józefa Chodowiecka-Hess, Jan Koehler, Wilhelm Troschel, Leon Borkowski, Franciszek Cieślewski i inni. Historia wystawień opery nieuchronnie zakończyła się po kilku spektaklach. Zaledwie 12 dni po premierze wybuchło powstanie styczniowe i opera spadła z afisza, by już nigdy na deski teatru nie powrócić.Wykonawcy:Rafał Bartmiński (tenor) -  MonbarPavlo Tolstoy (tenor) - Don ŻuanEwa Biegas (sopran) - Donna MariaWojtek Gierlach (bas) - Don AlonzoAgnieszka Makówka (mezzosopran) - RozaliaEliza Kruszczyńska (sopran) - BlankaDariusz Machej (bas) - PerezKrzysztof Szmyt (tenor) - Van Best i AlvarezDaniel Borowski (bas) - Koryfeusz i TriszarGrzegorz Pazik (baryton) - DiegoAnna Marchwińska - przygotowanie solistówArtur Sędzielarz - przygotowanie chóruChór Polskiego RadiaPolska Orkiestra RadiowaŁukasz Borowicz  - dyrygent


  • Wykonawca Polska Orkiestra Radiowa , Chór Polskiego Radia i TV
  • Data premiery 2012-03-26
  • Nośnik CD

Znakomita polska klawesynistka, Urszula Bartkiewicz od lat prowadzi dogłębne badania nad polską muzyką XVII, XVIII wieku, specjalizując się w poszukiwaniu, opracowywaniu i udostępnianiu jej współczesnej publiczności. Z tej pasji powstały kolejne płyty z polską muzyką klawesynową (DUX 0630, 0613). Program niniejszego albumu prezentuje polonezowe formy muzyczne przeznaczone na instrumenty klawiszowe, pochodzące ze zbiorów rękopisów i starodruków z przełomu XVIII i XIX wieku – przechowywanych w Bibliotece Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu i nie występujących w żadnym innym polskim księgozbiorze. Ich autorami są mało znani lub całkowicie zapomniani kompozytorzy polscy – Bazyli Bohdanowicz, J. Heiliński, Stefan Jabłoński, Aleksander Rodowski i Józef Kozłowski. Partytury zamieszczonych na CD polonezów zostały opublikowane w grudniu 2019 roku przez Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Płyta „Polonezy” jest nie tylko ciekawym świadectwem kultury muzycznej czasów rozbiorowych, jest też premierą fonograficzną wielu świetnych miniatur muzycznych, współtworzących atmosferę, w której, z jednej strony, popularność zdobywały kompozycje Ogińskiego, z drugiej – kształtował się gust i wrażliwość Fryderyka Chopina. DUX 1665Total time: [73:27]


  • Wykonawca Bartkiewicz Urszula
  • Data premiery 2020-07-06
  • Nośnik CD
Więcej

Sony Classical zaprasza do wysłuchania pierwszego solowego albumu wybitnego pianisty francuskiego Philippe Cassard’ a, dedykowanego utworom Feliksa Mendelssohna. Obok "Pieśni bez słów" usłyszymy także transkrypcję "Sonntagslied" dokonaną przez Franza Liszta oraz "Nachtlied" w wykonaniu Natalie Dessay.


  • Wykonawca Cassard Philippe
  • Data premiery 2017-09-22
  • Nośnik CD
Więcej

Koncerty Feliksa Mendelssohna - koncert podwójny na skrzypce i fortepian oraz koncert fortepianowy w wykonaniu muzyków grających na oryginalnych instrumentach - Kristian Bezuidenhout - pianoforte, Gottfried von der Goltz - skrzypce i Freiburger Barockorchester.


  • Wykonawca Bezuidenhout Kristian , Von der Goltz Gottfried , Freiburger Barockorchester
  • Data premiery 2011-09-05
  • Nośnik CD
Więcej

Duża część twórczości Feliksa Nowowiejskiego, zwłaszcza większe dzieła, pozostała w rękopisach i wkrótce po śmierci kompozytora (1946) uległa zapomnieniu, jakby zakodowaniu w niepamięci. Ten stan rzeczy utrzymywał się aż do ostatnich lat, kiedy to część polskiego środowiska muzycznego zaczęła dostrzegać dotkliwe luki w wiedzy o twórczości naszych kompozytorów. Również zespół Filharmonii Opolskiej pod dyrekcją Przemysława Neumanna ma swój bardzo poważny udział w odkodowaniu muzyki Feliksa Nowowiejskiego. Świadectwem tego jest niniejsza płyta, która gromadzi utwory symfoniczne twórcy Roty, wykonywane dotąd rzadko i prawie nieobecne w fonografii. Są to nadzwyczaj ciekawe, wybrane dzieła symfoniczne, skomponowane z niebywałym rozmachem, pełne inwencji melodycznej, patetycznych kulminacji i głębokiej, romantycznej estetyki.


  • Wykonawca Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskiej
  • Data premiery 2018-01-30
  • Nośnik CD

Kolejny album Sebastiana Bohrena - szwajcarskiego skrzypka młodego pokolenia, odnoszącego sukcesy na estradach Europy.  Studiował u Roberta Zimanskiego i Zakhara Brona w Wyższej Szkole Muzycznej w Zurichu. Jako solista występował z wieloma znaczącymi orkiestrami, m. in.: Luzerner Sinfonieorchester, Camerata Zurich, Chamber Aartists i inne.  Tym razem usłyszymy koncerty skrzypcowe Feliksa Mendessohna i Benjamina Brittena. Artyście towarzyszy Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, dyryguje Andrew Litton. Muzycy:  Sebastian Bohren, violin Royal Liverpool Philharmonic Orchestra Andrew Litton, conductor


  • Wykonawca Bohren Sebastian , Royal Liverpool Philharmonic Orchestra
  • Data premiery 2019-01-11
  • Nośnik CD
Więcej

Choć powstanie wielkopolskie jest jedyną tego rodzaju zwycięską inicjatywą w historii naszego kraju, świadomość jego znaczenia w kontekście odzyskania przez Polskę niepodległości nadal nie jest duża. Setna rocznica wydarzenia jest więc świetną okazją do przywołania zarówno wybranych pieśni śpiewanych przez powstańców, jak i tych, skomponowanych w dwudziestoleciu międzywojennym w celu upamiętnienia patriotycznego zrywu. Niniejszy album zawiera szereg reprezentatywnych kompozycji m. in. Ignacego Jana Paderewskiego i Feliksa Nowowiejskiego, które przez lata stały się muzycznymi wizytówkami powstania. Dopełnienie płyty stanowi zaś („Symfonia wielkopolska 1918 op. 43 na orkiestrę symfoniczną”), powstałe w 2018 r., okolicznościowe dzieło silnie związanego z Poznaniem kompozytora Marka Sewena.  


  • Wykonawca Poznański Chór Kameralny , Chór Chłopięcy i Męski Filharmonii Poznańskiej Poznańskie Słowiki
  • Data premiery 2019-01-28
  • Nośnik CD

Urodzony 26 grudnia 1950 roku Krzysztof Baculewski przez lata dał się poznać nie tylko jako świetny kompozytor, ale także jako publicysta i pedagog. Do roku 1974 kształcił się w ówczesnej Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie pod okiem Witolda Rudzińskiego, a od roku 1975 kontynuował edukację w klasie kompozycji Oliviera Messiaena w Paryżu. Od ponad 30 lat Baculewski działa jako członek komisji repertuarowej Festiwalu Warszawska Jesień. Warto zaznaczyć, iż kompozytor dokonał rekonstrukcji dziś coraz częściej wykonywanego „Koncertu Fortepianowego As-dur” op. 2 Ignacego Feliksa Dobrzyńskiego, a także wydanej niedawno nakładem DUX, „Beaty” Stanisława Moniuszki. Niniejszy album obejmuje szereg reprezentatywnych kameralnych dzieł Krzysztofa Baculewskiego oraz wybrane utwory skomponowane na flet solo.  


  • Wykonawca NeoQuartet , Długosz Łukasz , Nowicki Paweł , Pena Montoya Carlos Roberto , Galik Agata
  • Data premiery 2019-05-27
  • Nośnik CD
Więcej

Zbiór zarejestrowanych utworów można by określić jako kwintesencję muzycznych pasji wykonawczyni. Wybór repertuaru jest rezultatem koncertowego doświadczenia i nieustannego sprawdzania się w roli interpretatora, ale też kreatora muzyki. Przedstawione na płycie dzieła niosą za sobą bardzo osobisty arsenał estradowych emocji związanych z uwielbianą przez Renatę Marzec, twórczością J.S.Bacha, zainteresowaniami kulturą hebrajską i iberyjską, inspiracjami literaturą skrzypcową i fortepianową, oraz tym co bliskie wiolonczelowemu dolce contabile - muzyką romantyczną. Dr hab. Renata Marzec – profesor nadzwyczajny Akademii Muzycznej w imienia Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Jest absolwentką tej uczelni. Studia ukończyła w 1990 roku w klasie wiolonczeli prof. Romana Sucheckiego. Pracę zawodową związała przede wszystkim ze swoją macierzystą uczelnią, w której prowadzi klasę wiolonczeli, zespoły kameralne oraz autorskie wykłady związane z problematyką metodyki nauczania gry na instrumencie. Działalność koncertowa Renaty Marzec to regularne recitale solowe w kraju i za granicą. Swoje zainteresowania kameralistyką spełniała we współpracy ze znamienitymi instrumentalistami: Dimitrem Sitkowieckim, Jadwigą Kaliszewską, Pawłem Radzińskim, Lechem Bałabanem, Marcinem Sikorskim, Bolesławem Siarkiewiczem, Piotrem Reichertem. Od kilku lat koncertuje również z mężem organistą, prof. dr. hab. Radosławem Marcem współtworząc duet Cellorganic. Repertuar tego duetu propaguje oryginalne dzieła tworzone na ten skład, autorstwa takich mistrzów IX I XX wieku jak F.Liszt. J.Jongen, M.Dupre oraz twórczość kompozytorów dawnych epok jak J.S.Bach, A.Vivaldi, A.Scarlatti. Duet prezentuje również własne opracowania arcydzieł np. C.Saint-Saensa, G Rossiniego. Aktywność koncertowa Renaty Marzec obejmuje Międzynarodowe Festiwale Muzyczne organizowane na terenie całego Polski oraz Europy. Więcej na temat artystki: na stronie Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Tracklista: Isaac Albeniz ( 1860-1909)  1. Asturias for piano (cello) solo Eugène Ysaÿe (1858-1931) 2. Sonata d-minor op.27 “Ballada” for violin ( cello in g-minor) solo Johann Sebastian Bach ( 1685-1750) II Sonata D-major BWV 1028 for viola da gamba (cello) and harpsichord (organ) obligato 3. Adagio 4. Allegro 5. Andante 6. Allegro Max Bruch (1838-1920) 7. Kol Nidrei for cello and orchestra ( organ) Camille Saint-Saëns (1835-1921) 8. Mon coeur s`ouvre a ta voix – aria from opera Samson and Dalila ( cello and organ) Nr 1 – opracowanie Renata Marzec Nr 3, 4, 5, 6, 8 – opracowanie Renata i Radosław Marzec Nagrania dokonano w Sali Koncertowej im. Prof. Romana Sucheckiego, w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, 14 – 15.11.2015; 02.01.2016  


  • Wykonawca Cellorganic
  • Data premiery 2016-01-01
  • Nośnik CD
Więcej