"Rymanów to niewielkie miasto na Podkapaciu, które niczym ptasie gniazdo osadzone jest malowniczo wokół Wzgórz Rymanowskich. Właśnie w tym gnieździe wykluła się głośna ekipa P.A.G.E. Panowie zatopieni są w wyjątkowo smakowitej, polskojęzycznej stylistyce hard'n'heavy z wyraźną domieszką garażowego brudu. Coś jak wczesna IRA, momentami łódzka Coma, Totentanz, Illusion czy ostatnio Opiłki.  Bez wątpienia będzie to wyrazista i ciekawa alternatywa dla spragnionych nowych dźwięków słuchaczy powyższych kapel, tym bardziej, że dobrych zespołów śpiewających po polsku nie mamy znowuż tak dużo. P.A.G.E. potrafią się też zabawić stylistyką punk rocka ("Szołbiznes" w dodatku tekstowo zbliża się do punkowego buntu: "Szołbiznes pożre cię i wysra", "To jest szoł - bydle chciwe"), a nawet heavy metalu - takich wstawek jest tu dużo, ale na szczególne wyróżnienie zasługuje "Gender Song" (w rzeczywistości interesujący cover Breakoutu "Gdybyś kochał, hej").  Trzon albumu stanowią jednak kompozycje oparte na ciężkich, odpowiednio przykurzonych riffach, świetnej, nierzadko galopującej sekcji (w "Tam byłem" Łukasz Tomkiewicz tłucze na dwie stopy) i zaangażowanego, chrypiącego wokalu Jakuba Chmiela osadzonego w melodyjnych, chwytliwych refrenach.  Tu i ówdzie pojawiają się bardziej liryczne i wyciszone fragmenty ("Błędne koło", "Tam byłem"). Kompozycje trzymają równy poziom i próżno szukać na "Online" numerów odstających od całości. Wartością dodaną niech będą zaangażowane, mocno emocjonalne teksty i niezła produkcja całości, za którą odpowiada Sławomir Papis (gitarowy Internal Quiet) z Case Studio. P.A.G.E zdążyli zadomowić się już na polskich scenach. Mają za sobą ponad sto koncertów, wygrali między innymi Ikony Rocka w Karpaczu, New York Festiwal w Łodzi czy w podkarpackim przeglądzie Cieszanów Rock Festiwal. "Online" to zwieńczenie ciężkiej koncertowej roboty i zarazem solidny studyjny debiut, który powinien być zauważony przez wszystkich wielbicieli polskojęzycznego, męskiego hard rocka. Na muzycznej mapie gatunku Rymanów dorobił się klasowego przedstawiciela." Grzegorz Bryk (Magazyn "Gitarzysta") Muzycy: Wojtek Maślany - guitar Marcin Chodorowski - guitar Jakub Chmiel - vocal Adrian Jarosz - bass Łukasz Tomkiewicz - drums Tracklista: 1. Barka 2. Błędne koło 3. Szołbiznes 4. Toxic 5. Wrony 6. Tam byłem 7. Online 8. Pustaki 9. Gender Song (Gdybyś kochal hej - breakout)

• Wykonawca P.A.G.E
• Data premiery 2016-12-08
• Nośnik CD

Piąta dekada w dziejach polskiej muzyki rozrywkowej to lata niezapomniane. Ci, którzy je przeżyli wiedzą, że brakowało wtedy wszystkiego. Był za to entuzjazm do odbudowy zniszczonych wojną ruin i budowania socjalistycznej rzeczywistości. Także w kulturze. Czujne oko władzy i w tej dziedzinie baczyło, aby młode talenty nowej Polski, nie roztrwoniły twórczej energii. Doszedłszy jednak do wniosku, że pięciu powojennych lat nie wykorzystano właściwie, zorganizowało jesienią 1949 roku Zjazd Kompozytorów i Muzykologów Polskich. To szacowne grono sformułowało wtedy wielce niefortunne teorie estetyczne nakazujące twórcom i wykonawcom, co i jak mają komponować, pisać i śpiewać, melomanom zaś, czego mają słuchać. Przede wszystkim w muzyce, zwanej poważną.Ale i "lekka muza" nie miała lekko. Trzeszczące płyty dwóch powojennych wytwórni płytowych Fogg i Syrena Records ze szlagierami pamiętającymi stare, dobre czasy zastąpiły napuszone i nieszczere pieśni do wspólnego śpiewania, zwane masowymi. Zamiast światowych przebojów z polskimi tekstami Hemara, Własta i Tuwima rozbrzmiewały radzieckie piosenki frontowe i filmowe. Muzyka synkopowana znikła z estrady i anteny radiowej, a granie i słuchanie jazzu uznano za przejaw sympatii dla wrogiej ideologii. Dlatego lata jego niebytu nazwano okresem katakumbowym.Przyszło jednak ocknięcie. Odwilż polityczna nastała w październiku 1956 roku, w sztuce zaczęła się trzy lata wcześniej, zaraz po śmierci Józefa Stalina. Przełamano wreszcie bariery instytucjonalno-biurokratyczne, bo merytorycznych nie było. Z nawiązką i zapałem zaczęto odrabiać zmarnowany czas. Przebojowe melodie, zgrabne teksty i ciekawe aranżacje wypełniły wreszcie radiową antenę. Rozpoczęła się mieniąca się różnymi kolorami głosów karuzela nazwisk wykonawców i nie mniej barwny muzycznie korowód zespołów i orkiestr – Marta Mirska z orkiestrą Jana Cajmera, Natasza Zylska z orkiestrą Waldemara Kazaneckiego, Maria Koterbska z taneczną formacją Jerzego Haralda, Sława Przybylska ze Stefanem Rachoniem. Wśród śpiewających panów prym wiedli Janusz Gniatkowski, Jan Danek, Zbigniew Kurtycz, Julian Sztatler, Andrzej Bogucki, Jerzy Połomski. Na głosy śpiewały Siostry Do-Re-Mi oraz stylowi rewelersi Cztery Asy i Chór Czejanda. Oprócz Szpilmana, Żylińskiego, Sarta i Abratowskiego całkiem zgrabne piosenki komponował Witold Lutosławski, skrywający się pod pseudonimem Derwid.Ruszyła telewizja (1953), pojawiły się pierwsze kabarety, wędrowna Wagabunda (1956), gdański Bim Bom (1954), krakowska Piwnica Pod Baranami (1956) oraz warszawskie sceny studenckie – STS (1954) i Stodoła (1956). Z artystycznego podziemia wychynął jazz. W 1954 roku odbyły się pierwsze Zaduszki Jazzowe w Krakowie. W lipcu 1956 roku pierwszy numer miesięcznika "Jazz" zapowiadał I Ogólnopolski Festiwal Jazzowy. Do Sopotu przyjechali wszyscy, którzy do tej pory działali w jazzowej konspiracji. Byli Melomani z Jerzym "Dudusiem" Matuszkiewiczem na czele, Krzysztof Komeda ze swoim Sekstetem, goście z Niemiec i Włoch. Dwa lata później sopocki festiwal przeprowadził się do Warszawy. Leopold Tyrmand nadał mu nazwę Jazz Jamboree i do niedawna był najstarszym, międzynarodowym, jazzowym festiwalem Europy. Jazzowy zlot był dla smakoszy. Mniej wyrobionej publiczności serwowano koncerty i programy radiowe na żywo z "utanecznioną wersją" jazzu z udziałem zespołu Zygmunta Wicharego, Błękitnego Jazzu Ryszarda Damrosza, big bandów Jana Walaska oraz Franciszka Górkiewicza i Juliana Skowrońskiego.Wesoło grał i śpiewał też filmowy ekran. Piosenka "Chcecie, to wierzcie" była ozdobą filmu Sprawa do załatwienia (reż. J. Rybkowski, J. Fethke, 1953). W Café pod Minogą (reż. B. Brok, 1959) Adolf Dymsza śpiewał Warszawa da się lubić. Na zawsze filmowym przebojem została Karuzela z filmu Irena do domu (reż. J. Fethke, 1955) w wykonaniu Marii Koterbskiej. Przecudnej urody ballada Pamiętasz, była jesień (z filmu Pożegnania W. Hasa, 1958) przetrwała do dziś poza ekranem dzięki interpretacji Sławy Przybylskiej. W Rancho Teksas (reż. W. Berestowski, 1959) Jerzy Michotek w Piosence kowbojskiej zadebiutował w roli piosenkarza country.A rock and roll? Terminu tego nikt jeszcze wówczas nie śmiał używać. Zza szczelnie zamkniętych granic kraju, oddzielonych od świata "żelazną kurtyną", dobiegały tylko echa tej muzyki, dźwięki rytmicznych piosenek śpiewanych przez Chucka Berry’ego, Billa Halleya, Chubby Checkera, Jerry’ego Lee Lewisa czy Elvisa Presleya.Nieśmiałe próby oswojenia go dla polskiej władzy i publiczności zdarzyły się w piątym dziesięcioleciu z pomocą piosenki W Arizonie. Był też zespół-legenda i jego legendarny twórca Franciszek Walicki z zespołem Rhythm & Blues. Po debiucie w gdańskim Rudym Kocie zdobył I nagrodę w także pierwszym Ogólnopolskim Konkursie Amatorskich Zespołów Jazzowych i Rozrywkowych w Warszawie. Działo się to w namiocie ustawionym na placu Dzierżyńskiego (obecnie Bankowy) w Warszawie. W Łodzi dokonał pierwszych (i ostatnich, jak się wkrótce okazało) nagrań z czwórką swoich solistów Markiem Tarnowskim, Andrzejem Jordanem, Michajem Burano i Bogusławem Wyrobkiem. Potem wyruszył w Polskę. Dał czternaście koncertów, które spotkały się z dobrym przyjęciem publiczności i niezbyt przychylną opinią krytyki. Dyskusja na łamach prasy, jaka wywiązała się po nich, spowodowała, że zespół zmuszony był zawiesić działalność. Po raz ostatni wystąpił w październiku 1959 roku w Klubie Przyjaciół Żeglugi w Gdańsku.Zawiłe były polskie drogi do świata dźwięków, nieprawdaż? Całe szczęście, że minęły.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-02-17
• Nośnik CD

"Spośród zespołów, które przepustkę na drodze do sławy odebrały w Jarocinie, szczególne miejsce zajmuje Dżem. Raz – bo to z pewnością największe z jarocińskich odkryć. Dwa – bo właśnie Dżem był laureatem pierwszej edycji festiwalu, w 1980 roku. I wtedy tak naprawdę wszystko się zaczęło... I jeśli chodzi o festiwal, i jeśli chodzi o zespół.Łatwo precyzyjnie wskazać moment, kiedy Dżem poznała Polska, znacznie trudniej powiedzieć, kiedy grupa powstała. Można z tego tytułu wymienić rok 1973 – kiedy pianista Paweł Berger, basista Beno Otręba, gitarzysta Adam Otręba i wokalista Ryszard Riedel zaczynali na Śląsku pierwsze wspólne próby. Ale równie dobrze za początek może uchodzić rok 1979 – kiedy muzycy, już z drugim gitarzystą Jerzym Styczyńskim, zaczęli odwracać proporcje między graniem standardów a utworów własnych, odwracać oczywiście na korzyść tych drugich. A następna wchodząca w rachubę data to właśnie „jarocińskie" 1980... W każdym razie Riedel i spółka od początku płynnie poruszali się między rockiem, bluesem, reggae i paroma sąsiednimi gatunkami (country, boogie, funky). I od początku stanowili główną atrakcję nie tylko Jarocina, bo również innych festiwali – np. Rawy Blues, Rocka Na Wyspie we Wrocławiu, Muzycznego Campingu w Brodnicy. No i od początku uwielbieniu fanów – zwłaszcza z kręgu hippisowskiego – towarzyszyła zagadkowa niechęć do Dżemu sterników naszego show-biznesu. Wprawdzie pierwszy singel (dziś już legendarny Paw / Whisky) przyszedł szybko, jednak pierwszy longplay nie chciał przyjść aż do roku 1985! Ale wtedy już ruszyło. Przy takiej klasie artystów, przy takich przebojach (których silną reprezentację udało się wystawić na naszej płycie), przy takim uwielbieniu fanów (z kręgów stopniowo coraz szerszych niźli tylko hippisowskie) – musiało ruszyć.Ruszyło do tego stopnia, że w roku 1989 Dżem zaczął organizować swój własny festiwal w wielkim Spodku w Katowicach. Grupa występowała zresztą nie tylko w Polsce, bo również w Niemczech, Jugosławii, Szwajcarii i nawet Kazachstanie. I grała nie tylko z Riedlem, bo jeszcze – w okresach niedyspozycji tego artysty – z Tadeuszem Nalepą czy Martyną Jakubowicz. Trzon Dżemu cały czas tworzyli wymienieni na początku muzycy, a zmieniały się tylko osoby zasiadające za perkusją. Dopiero przyjście w roku 1992 Zbigniewa Szczerbińskiego wprowadziło stabilizację i na tej pozycji. Jednak dwa lata później – kiedy Ryszard Riedel ostatecznie przegrał prowadzony od dawna bój z narkotykowym nałogiem – zaczęli zmieniać się ci, którzy stawali przed mikrofonem. Najpierw nastąpił okres Jacka Dewódzkiego. Wobec wielkiej legendy poprzednika miał być skazany na pożarcie, tymczasem... Chrzest przeszedł w Spodku podczas Listu do R. zaadresowanego do zmarłego pierwszego wokalisty (dopisali się m.in. Niemen, Waglewski, Prońko, Kowalska). A potem to z Dewódzkim Dżem poprzedzał w Chorzowie Rolling Stonesów (98), dał cykl koncertów z orkiestrą i chórem (też 98), pojechał do USA (99), no i zadebiutował – lepiej późno niż wcale – na festiwalu w Opolu (2000). Od roku 2001 śpiewa w zespole Maciej Balcar.Przez tyle lat Dżem osiągnął bardzo wiele. Ma status grupy kultowej i ogromny szacunek fanów, ma sporo płyt i jeszcze więcej przebojów, ma książkę i film na swój temat. No a teraz ma także składankę z przebojami. Pierwszą w dorobku! "Jan Skaradziński

• Wykonawca Dżem
• Data premiery 2005-10-01
• Nośnik CD

Album „Lato z Radiem Festiwal 2019” to muzyczna esencja trasy koncertowej organizowanej przez Polskie Radio. Na płycie znalazły się utwory artystów biorących udział w festiwalu. Tegoroczne koncerty odbędą się w: Zakopanem, Pucku, Stalowej Woli oraz Krakowie, a wśród muzycznych gwiazd usłyszymy m.in. Darię Zawiałow, Perfect, Korteza, Nosowską, Smolika, Barbarę Wrońską, Kayah, Krzysztofa Zalewskiego, Włodka Pawlika, Kapelę ze Wsi Warszawa, Brodkę, Julię Pietruchę, Muńka Staszczyka, Skubasa, Sławka Uniatowskiego i Chopin University Big Band pod dyrekcją Piotra Kostrzewy. Tracklistę stworzył szef muzyczny Programu Pierwszego Polskiego Radia - Marcin Kusy - „Od muzyki korzeni po alternatywny pop, od rocka po jazz i muzykę klasyczną oraz filmową. ‘Lato z Radiem Festiwal 2019” to koncertowe premiery, niecodzienne, często zaskakujące artystyczne spotkania, ale również mnóstwo muzycznych wspomnień i wzruszeń”. Ta płyta to muzyczny, wakacyjny niezbędnik.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2019-07-01
• Nośnik CD

„Siedem” to tytuł siódmej płyty Obstawy Prezydenta. Poprzednia „O nic mnie nie pytaj” była nominowana do nagrody „Fryderyk 2010”. „Siedem” zawiera 11 melodyjnych, gitarowych kawałków. We wszystkich dają znać o sobie bluesowe korzenie z jakich wywodzi się zespół. Choć z jednej strony blues i tradycja to z drugiej współczesne brzmienie i duża różnorodność stylistyczna która wynika z szerokich zainteresowań muzycznych gitarzysty i kompozytora Sławka Sobieskiego. Do jednego z utworów tekst napisał znany tekściarz, poeta Bogdan Loebl do pozostałych wokalista zespołu Janusz ”Estep” Wykpisz. Istotny wpływ na całość brzmienia ma gościnny udział wokalistki Ani Frączek i klawiszowca Bogusia Kłaka. Również gościnnie w jednej z piosenek można usłyszeć Maćka (Ścigani) Lipine. Pierwszy singiel zapowiadający płytę „Siedem” pojawił się już w maju tego roku, zawierał dwie piosenki;  "Miłość bez granic" i „Tak daleko od trosk”.  Utwory gościły w większości rozgłośni radiowych, trafiały na listach przebojów, brały udział w różnych plebiscytach, były grane jako piosenki dnia  również przez stacje polonijne.Obstawa Prezydenta istnieje od 1986 roku i pochodzi z Bolesławca na Dolnym Śląsku.W 1988 roku wystąpili w koncercie „Debiuty” podczas opolskiego festiwalu. Byli laureatami festiwalu w Jarocinie. Kilkukrotnie zespół brał udział w warszawskim Finale WOŚP w studiu Telewizji. Są autorem utworu związanego z WOŚP: „Od rana wszystko wokół zwariowało”.W ostatnim czasie można było ich zobaczyć między innymi w popularnym programie TV: „Podróże z Żartem”.Ponadto brali udział między innymi w festiwalach; „Przystanek Woodstock”„Rawa Blues”, „Jimiway Festiwal” w Ostrowie Wlkp. „Tyski Festiwal Muzyczny im.Ryśka Riedla” Tracklista:1. Nocne boogie2. Miłość bez granic3. Peace & love4. Własne myśli5. Póki życie płynie6. Idę po twych śladach7. Ciągle wierzę w miłość8. Dobry humor mam9. Blues o mojej ulicy10. Tak daleko od trosk11. Czas nas goni

• Wykonawca Obstawa Prezydenta
• Data premiery 2013-01-28
• Nośnik CD

Festiwal Łagodne Spotkania Muzyczne - Muzyka i Środowisko to festiwal promujący młodych, utalentowanych artystów. Co roku w ramach Łagodnych Spotkań odbywa się finał konkursu muzycznego, którego laureaci otrzymują kwalifikacje do Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie.Płyta zawiera 20 magicznych interpretacji artystów kultywujących tradycje Polskiej poezji śpiewanej m.in :Robert Kasprzycki, Anna Treter, Krzysztof Napiórkowski i inni.Tracklista:1. Byle do jutra - Robert Ksprzycki2. Sny - Joanna Konrat3. Wracaliśmy - Krzysztof Napiórkowski4. Zanim - Agnieszka Rumież5. Pieśni błękitnych - Stanisław Klawe6. Ołów - Klemantyna Umer7. Psalm - Anna Treter8. Suplikacje - Marcin Skrzypczak9. Co się stało z różą - Ilona Sojda10. Blues o orlich skrzydłach - Grzegorz Marchowski11. Ruda cyganka _ Jan Błyszczak12. Dobrze, że jesteś - Słodki Całus Od Buby13. Jest na świecie ktoś - KMT14. Blues niepotrzebnych powrotów - Mikroklimat15. Biedny ktoś, smutny nikt - Bez Jacka16. Nie żałuję - Magdalena Krzywda17. Piosenka nijakiej konstrukcji - MDK18. Jedno pytanie - Danuta Błażejczyk19. Czyści jak łza - Czerwony Tulipan20. Czas, czas, czas - Pasweł Czekalski

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2009-07-29
• Nośnik CD

Il Volo to trzech młodych, włoskich wokalistów – tenorów Piero Barone i Ignazio Boschetto oraz śpiewającego barytonem Gianluca Ginoble. Mają na swoim koncie dwie nominacje do nagrody Grammy w kategorii muzyki latynoskiej oraz nagrodę Latin Billboard w kategorii Best Act (Najlepszy Artysta). Il Volo może poszczycić się współpracą z takimi artystami jak Eros Ramazzotti, Placido Domingo czy Barbra Streisand. W 2015 roku wygrali legendarny festiwal włoskiej piosenki w San Remo. Świat zachwycił się Il Volo podczas tegorocznego Konkursu Piosenki Eurowizja 2015, gdzie reprezentując Włochy, brawurowo wykonali utwór „Grande Amore” i zdobyli najwięcej głosów widzów i zajęli 3. miejsce w ostatecznej kwalifikacji.„Grande Amore” to płyta Il Volo, na której trio wykonuje 16 popowo-klasycznych utworów, w tym m.in. „Caruso”, „Volare” oraz eurowizyjny hit „Grande Amore”.

• Wykonawca Il Volo
• Data premiery 2015-09-25
• Nośnik CD

Legendarny festiwal Woodstock w 1969 roku zgromadził ponad pół miliona uczestników. Stał się on wydarzeniem przełomowym nie tylko dla muzyki rockowej, ale i dla obyczajowości oraz kultury lat 60. Reedycja wydawnictwa Jefferson Airplane: The Woodstock Experience album "Volunteers"oraz druga płyta z nagraniami Jefferson Airplane zarejestrowanymi podczas Woodstock.

• Wykonawca Jefferson Airplane
• Data premiery 2012-01-09
• Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wysłuchania kolejnego albumu niemieckiej gwiazdy fletu prostego Dorothe Oberlinger. Artystka należy aktualnie do najbardziej znanych przedstawicieli swego instrumentu. Zadebiutowała w 1997 roku zdobywając pierwsze miejsce w międzynarodowym konkursie SRP/Moeck UK w Londynie w Wigmore Hall. Pociągnęło to za sobą liczne zaproszenia na koncerty i festiwale w całej Europie, Ameryce i Azji.  Nadeszły zaproszenia do takich sal koncertowych jak Grand Théatre Bordeaux, Teatro Colón Buenos Aires, Grand Théâtre de Genčve, Laeiszhalle Hamburg, KKL Luzern, Tonhalle Zürich, itd., jak również na festiwale jak Resonanzen w Wiedniu, Festiwal Yehudi Menuhina Festival Gstaad, Festiwal Muzyczny Schleswig Holstein, Festiwal London Lufthansa, Festiwal Muzyczny w Rheingau, Festiwal Beethovena w Warszawie, czy Festiwal Beethovena w Bonn.  Jako solistka występuje z założonym przez siebie w 2002 roku Ensemble 1700, jak również z uznanymi zespołami barokowymi i orkiestrami jak Sonatori de la Gioiosa Marca, Musica Antiqua Köln, Akademie für Alte Musik Berlin, Academy of Ancient Music, London Baroque, Melante, Zefiro und L´arte del mondo. Tym razem wraz z towarzyszeniem zespołu The Sonatori de la Gioiosa Marca artystka wykona utwory inspirowane „nocą” takich kompozytorów jak: Vivaldi, Lully, Gerardo, Monk i inni.Tracklista: Anonymous (Sephardic Song)

• Wykonawca Oberlinger Dorothee , Sonatori de la Gioiosa Marca
• Data premiery 2019-04-05
• Nośnik CD

Nowy album SEXBOMBY zatytułowany „CTRL+ALT+DELETE” zawiera dwanaście premierowych utworów i został zrealizowany w warszawskim studiu „ELEKTRA” przez Adama Toczko. Cały album to melodyjne gitarowe granie silnie osadzone w punk rocku i rock’n’rollu z tekstami opisującymi otaczającą rzeczywistość. Podczas nagrania utworu i realizacji teledysku „Raz Przeżyty Dzień” doszło do spotkania wokalistów polskich zespołów punkowych. To największa jak dotąd tego typu produkcja w historii polskiego punk rocka. Oprócz Roberta Szymańskiego (SEXBOMBA) gościnnie zaśpiewali i wystąpili w videoklipie: Cichy (FORT BS), Iglak (BULBULATORS), Jaromir (WC), Harcerz (ANALOGS), Siczka (KSU), Marek Wiernik i Zygzak (TZN XENNA).Udział znakomitych gości to nie jedyna niespodzianka związana z płytą „CTRL+ALT+DELETE”. Oprócz 12 premierowych utworów i wspomnianych gości na CD znajdują się dwa videoklipy – pierwszy, wspomniany już „Raz Przeżyty Dzień” – autorstwa Marcina Koźlińskiego, oraz drugi koncertowy „Wódka, Sex i Rock’N’Roll” zrealizowany przez Stowarzyszenie „CZAINIK” - Niezależną Grupę Filmową.Na albumie SEXBOMBY znajdziecie również dokumentalny film „Punk Nie Gryzie”  zrealizowany przez Stowarzyszenie „CZAINIK” - Niezależna Grupa Filmowa podczas VI Legionowo Rock Festiwal 15 sierpnia 2010 r. Na filmie można zobaczyć m.in. brytyjski zespół 999, SEXBOMBĘ, BULBULATORS, DAMROCKERS, PDS, Marka Wiernika i ….samego(samą) siebie - o ile oczywiście było się uczestnikiem VI Legionowo Rock Festiwal.

• Wykonawca Sexbomba
• Data premiery 2011-03-15
• Nośnik CD