
Film wypełniony muzyką i tańcem z wątkiem miłosnym (w stylu High School Musical).
- Wykonawca Various Artists
- Data premiery 2008-11-07
- Nośnik CD+DVD
- Muzyka filmowa i teatralna / Ścieżki dźwiękowe
- 31-12-2020, 17:28
- 0
- 0
- admin

Film wypełniony muzyką i tańcem z wątkiem miłosnym (w stylu High School Musical).

Fabuła „The Burning” jest luźno oparta na miejskiej legendzie, która stała się popularna na obozach letnich w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. W filmie opiekun obozu, który został straszliwie oszpecony z powodu nieudanego wybryku, zostaje zwolniony ze szpitala z poważnymi deformacjami i szuka zemsty - począwszy od dzieci na pobliskim obozie letnim. Stworzony w szczytowym momencie niskobudżetowych produkcji napędzanych sukcesem Halloween i Piątku 13 na początku lat 80. XX wieku, film stał się znany jako pierwsze wydanie od Miramax Films. Po premierze w Stanach Zjednoczonych w maju 1981 roku film szybko zyskał status kultowego i tak jest po dziś dzień. Znakiem rozpoznawczym filmu jest także jego muzyka skomponowana przez Ricka Wakemana, angielskiego kompozytora, klawiszowca, autora piosenek, autora i aktora, który właściwie nie wymaga prezentacji. W ciągu dziesięcioleci skomponował także wiele ścieżek dźwiękowych i dodatkowej muzyki do filmów takich jak „Creepshow 2” (1987), „Crimes Of Passion” (1984) i „The Phantom Of The Opera” (1990). Wznowiony winyl w limitowanym nakładzie jest prezentem dla fanów zarówno filmu jak i ścieżki dźwiękowej.

Osobisty portret wybitnego gitarzysty, nakręcony pod koniec jego muzycznej podróży. Film przedstawia Johna Abercrombiego podczas pracy z takimi znakomitymi muzykami jak Gary Versace i Adam Nussbaum w Lichtensteinie czy Rob Sheps, Eliot Zigmund i David Kingsnorth w Nowym Jorku. Podglądamy także Artystę podczas pracy ze studentami w Purchase College oraz spędzającego czas z rodziną. Film pokazuje twórczą drogę Artysty poza głównym nurtem i śledzi jego historię od pierwszego spotkania z gitarą elektryczną. Reżyser Arno Oehri osiąga doskonałą równowagę pomiędzy fragmentami muzycznymi i wywiadami. Ścieżka dźwiękowa filmu obejmuje, oprócz występów na żywo, wiele nagrań Johna Abercrombiego dokonanych dla wytwórni ECM na przestrzeni wielu lat.

Jedna z największych produkcji ostatnich lat, która z epickim rozmachem opowiada przejmującą historię Polaków deportowanych w latach 40. na Syberię. Pierwszy europejski film fabularny zrealizowany w majestatycznych i surowych syberyjskich warunkach.Piosenkę promującą film, zatytułowaną „Syberiada”, wykonali Anna Wyszkoni i Piotr Cugowski (Muzyka: Marek Jan Kisieliński, Słowa: Krzysztof Dzikowski).Muzykę skomponował Krzesimir Dębski.

Niesamowity film ukazujący życie Celine Dion i jej rodziny podczas światowej trasy koncertowej promującej płytę 'Taking Chances', w ramach której artystka zagrała 135 koncertów w 93 miastach w 23 krajach, również w Polsce. "Through The Eyes Of The World" to Celine jakiej nigdy wcześniej nie widzieliście - opowieść wykraczająca daleko poza muzykę, kręcona w rozmaitych miejcach świata, z udziałem wielu gości. Reżyser Stephane Laporte w prawie 3 godzinach filmu pokazał wszystkie aspekty osobowości jednej z najpopularniejszych piosenkarek świata - troskliwej matki, perfekcyjnej profesjonalistki, wrażliwej kobiety czy kumpeli 'z sąsiedztwa', opowiadającej za kulisami sprośne żarty. Wszystko to ozdobione piosenkami Celine i fragmentami jednej z najbardziej widowiskowych tras koncertowych ostatnich lat. Wydawnictwo ukazuje się w następujących formatach: 1 i 2) pojedyncze DVD oraz Blu-Ray z 3 godzinnym filmem "Celine: Through The Eyes Of The World" - premiera 26 kwietnia 3) CD+DVD z filmem oraz płytą CD z nagraniem audio koncertu z trasy 'Taking Chances' z Bostonu - premiera 26 kwietnia 4) DVD Deluxe Edition z dwoma discami DVD (film + rejestracja video koncertu z Bostonu) – premiera 10 maja 2010 r.

Tracklista:1. Song-Song (Album Version)2. Unrequited (Album Version)3. Bewitched, Bothered & Bewildered (Album Version)4. Exit Music (For A Film) (Album Version)5. At A Loss (Album Version)6. Convalescent (Album Version)7. For All We Know (Album Version)

Tracklista:1. XTQ Idol2. Dicegame3. Pretend It's Confetti4. Clad in Skin5. Playwright6. Film It All7. Squelch8. Ache9. Plaster Saint10. Common Hoax

Kolejny album w ramach nowej serii z muzyką klasyczną „Empik prezentuje” wydanie poświęcone największym dziełom operowym. Na albumie znalazły się dzieła najwybitniejszych twórców opery takich jak W.A. Mozart i jego słynne „Don Giovanni”, „Czarodziejki Flet” czy „Wesele Figara”, R. Wagner z operą „Walkiria” (zwierającą popularny motyw „Cwał Walkirii” rozsławiony przez film F.F. Coppoli „Czas Apokalipsy”) czy inni wielcy artyści jak G.Verdi, G. Rossini, G. Puccini czy Ch. W. Gluck, który był jednym z reformatorów opery klasycznej.

Film w reżyserii Kevin Macdonalda stanowi praktycznie kompletną biografię króla reggae Boba Marley'a począwszy od momentu narodzin aż do śmierci w wieku 36 lat 11 maja 1981 roku. Macdonald uzyskał dostęp do prywatnego archiwum rodziny Marleya, bez którego nie mógłby zrobić tak wspaniałego muzycznego dokumentu.

Wznowienia oryginalnych soundtracków Johna Williamsa, laureata 5 Oscarów i 24 statuetek Grammy, rozpalą serca i dusze zarówno najbardziej wymagających melomanów, jak i wielbicieli kosmicznej sagi George’a Lucasa. Nowe wydania legendarnych soundtracków zostały starannie zremasterowane i zrekonstruowane z użyciem technologii wysokiej rozdzielczości (24/192) przez Shawna Murphy’ego, cenionego inżyniera dźwięku, od lat współpracującego z Williamsem. Dzięki temu nigdy nie brzmiały tak dobrze jak dziś! Wydana pierwotnie na podwójnym winylu, a w latach 80. na CD, muzyka z "Gwiezdnych wojen: Części IV - Nowej nadziei" niemal natychmiast stała się popkulturowym fenomenem. Sam soundtrack do dziś pozostaje najlepiej sprzedającą się ścieżką dźwiękową z muzyką wyłącznie ilustracyjną – rozszedł się w nakładzie blisko 5 milionów egzemplarzy. Williams otrzymał za niego swojego trzeciego Oscara i mnóstwo innych nagród, a w 2005 roku Amerykański Instytut Filmowy uznał "Nową nadzieję" za najważniejszą amerykańską muzykę filmową wszech czasów. To właśnie tutaj usłyszeliśmy po raz pierwszy otwierające film kultowe fanfary "Main Title", jak i romantyczną melodię "Princess Leia's Theme". Jest też żartobliwy swing "Cantina Band" czy jakże podniosły finałowy marsz "The Throne Room". I wreszcie brzmi to jak należy! Williams dokonał tu swoistej gatunkowej kontrrewolucji, przywracając muzyce filmowej zatracone w latach 60. poczucie romantyzmu. Sprawił, że orkiestra symfoniczna, w tym przypadku dyrygowana przez niego prestiżowa London Symphony Orchestra, na nowo zagościła w kinie. I gości do dziś.