» » formacji » Strona 4

Jak przełożyć uczucia na dźwięk i brzmienie?. Muzyka elektroniczna i łączenie jej z akustycznymi instrumentami były od zawsze podłożem muzycznych działań gitarzysty i producenta Vojto Monteur. W początkowych latach muzycznej kariery kojarzony był jako MC i współkompozytor drum’n’bassowej formacji Miloopa z którą zdobywał pierwsze doświadczenia na arenie międzynarodowej nawiązując w tym czasie współpracę z wieloma wspaniałymi artystami (Mc blu rum, Jojo Mayer Nerve, Dj First Rate). Obecnie Vojto Monteur jest dobrze znany fanom jazzu jako gitarzysta formacji Eabs a ostatnio dołączył do dwóch międzynarodowych składów: Paderewski Orchestra I Symphonsphere Leszka Możdzera. Jego muzyczne eksperymenty (także muzyka filmowa i teatralna) pozwoliły Vojto Monteurowi na nowoczesne podejście do gitary. Instrument poddawany odpowiednim modulacjom brzmi bardzo przestrzennie a niekiedy zupełnie nie jak gitara. W wyniku studiowania niezliczonych możliwości przetwarzania jej dźwięku powstają nowe struktury brzmieniowe. Ambientowe pejzaże, tajemnicze przydźwięki i elektroakustyczne eksperymenty to elementy charakterystyczne muzyki Vojto Monteur. Właśnie taki krajobraz został przedstawiony płycie pt. „Glow / Ambient Works”. Jak sugeruje sam tytuł płyty - Vojto Monteur zaprasza słuchacza na nieco ponad 20 minut muzycznej medytacji i rozmyślań na temat wibracji serca i połączenia jego rytmu i uczuciowości z naturą. Utwory są czystymi improwizacjami, zarejestrowanymi podczas sesji nagraniowych latem i jesienią 2018 roku. Spośród materiału zapisanego w trakcie sesji artysta wyselekcjonował te które prezentują według niego najbardziej osobiste historie. Na płycie znajdziemy 9 muzycznych miniatur łączących się nieprzerwanie w jedną większą całość. Artysta dodaje że kluczem do tworzenia systematycznych improwizacja były obserwacje cyklu biologicznego natury, przemijanie pór roku i zmieniające się w raz z nimi światło które tak wyraźnie wpływa na nasze samopoczucie. Jak wibracje światła można przedstawić w muzyce? Jak muzyka elektroniczna może nas przybliżyć do natury? Na te pytania próbuje za pomocą nowej muzyki odpowiedzieć artysta. Album „Glow / Ambient Works” ukazuje się nakładem wrocławskiego labelu V Records.


  • Wykonawca Vojto Monteur
  • Data premiery 2019-04-29
  • Nośnik CD
Więcej

Początek lat 80-tych to światowy sukces muzyki New romantic. Jednym z najpopularniejszych przedstawicieli tego gatunku w naszym kraju był zespół Kapitan Nemo. Chociaż leader tej formacji – Bogdan Gajkowski określał muzykę przez nich graną jako „nowa fala rocka”. W istocie była to mieszanka rocka, disco i popu. Pierwszym radiowym przebojem tej formacji była piosenka „Elektroniczna cywilizacja” z 1982 roku. Potem była „Moja Lorelei” , „Wideonarkomania” i wiele innych. Właśnie te hity jak i inne kompozycji z dorobku Kapitana Nemo znajdziecie państwo na tym krążku.


  • Wykonawca Kapitan Nemo
  • Data premiery 2005-12-05
  • Nośnik CD
Więcej

"The Rock", czyli najbardziej dynamiczna i rockowa płyta SBB, w wersji na podwójnym LP (gatefold)! Rolę perkusisty przejął Gabor Nemeth (Scorpió, P. Mobil). Współpraca zaowocowała albumem o niecodziennym brzmieniu, który jednocześnie zachował klimat znany z poprzednich płyt formacji. Tracklista: LP 1 Side A 1. Skała 2. Płonące Myśli 3. In Heaven And Hell Side B 1. Silence 2. Sunny Day 3. My Paradise LP 2 Side C 1. Pielgrzym 2. Akri Side D 1. Zug A Zene Mindenhol 2. Śpiewanie O Imionach 3. Gazela  


  • Wykonawca SBB
  • Data premiery 2017-10-13
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

José González realizuje swe nastoletnie marzenia. Mistrz akustycznej neo-folkowej nostalgii swój nowy album nagrał z grupą JUNIP, którą tworzy z przyjaciółmi ze szkolnych czasów. Krążek Szwedów zatytułowany "Fields" to psychodeliczno-folkowy klasyk dla fanów Simon & Garfunkel, Kings Of Convenience, Stereolab czy Badly Drawn Boy.W ostatnich latach Jose González zdobył zasłużoną sławę jako artysta solowy - najpierw podbijając listy przebojów własną wersją piosenki The Knife "Heartbeats", nastepnie zyskując uznanie krytyki albumami "Veneer" i "In Our Nature". Pierwszy z nich dotarł nawet na 7-me miejsce brytyjskiej listy sprzedaży. Mało kto wiedział, że od 1998 roku skromny Szwed o argentyńskich korzeniach występuje też w formacji JUNIP. Oprócz niego zespół tworzą Tobias Winterkorn (klawisze) i Elias Araya (bębny), z którymi przed laty zaczynał muzykowanie w grupach punkowych. Po dwóch EP-kach firmowanych tą nazwą przyszedł czas na pełnoprawny debiutancki krążek formacji z Göteborga."Rozmawialiśmy o tym albumie od ponad 10-ciu lat, ale zawsze dość wolno szło nam pisanie piosenek. Przez ostatnie lata nie miałem na to czasu, ale w końcu zdecydowałem, że zrobię sobie przerwę w solowych koncertach, żeby nagrać ten materiał. To spełnienie moich marzeń z czasów, gdy byłem nastolatkiem." - mówi Jose. Płyta "Fields", wydana nakładem City Slang ( m.in. Arcade Fire, Calexico), przynosi dźwięki nieco odmienne od solowych krążków Jose.González nadal czaruje swoim niezwykłym głosem, jednak nowy materiał jest bogatszy brzmieniowo i bardziej eklektyczny. Słychać tu przede wszystkim spuściznę psychodelicznego folku przełomu lat 60-tych i 70-tych. Z jednej strony punktami odniesienia dla Szwedów są melodie i harmonie The Byrds, Donovana czy duetu Simon And Garfunkel - „Always” świetnie odnalazłoby się na ścieżce dźwiękowej do „Absolwenta”. Z drugiej słychać też ich fascynacje hipnotyczną psychodelią. Nowe piosenki Gonzáleza i kolegów chwilami brzmią niemal transowo i czasem wybrzmiewają delikatnym dronem. Możliwe, że  Szwedzi, jak niegdyś Beatlesi, lubią odpoczywać przy hinduskich ragach. Choć w warstwie rytmicznej słychać tu też echa krautrockowe i wpływy współczesnej muzyki tanecznej. Z pewnością solowy sukces Gonzáleza pomoże też jego nowej formacji. Sam Jose przyznaje, że jest zaskoczony świetnym przyjęciem JUNIP.Wydaje się, że nowe aranżacje nie zraziły jego starych fanów, a nieco inna formuła grania przyciągnęła też nową publikę. Znakiem rozpoznawczym grupy jest oczywiście świetny wokal Jose, lecz retro klawisze i zmyślne gitarowe powtórzenia otwierają dla jego głosu inną przestrzeń. "Fields" to wciąż ładne piosenki, tyle, że zamiast pełnych nostalgii akustyczno folkowych obrazków, dostajemy nie mniej czarowne  relaksacyjne mantry w stylu easy listening.Lista utworów:1. In Every Direction2. Always3. Rope & Summit4. Without You5. It's Alright6. Howl7. Sweet&Bitter8. Don't Let It Pass9. Off Point10. To The Grain11. Tide


  • Wykonawca Junip
  • Data premiery 2010-11-22
  • Nośnik CD
Więcej

Zremasterowana reedycja debiutanckiego albumu legendy krautrocka, a także pionierów ambientu, formacji Popol Vuh z Monachium. Płyta "Affenstunde" miała premierę w 1970 roku i została nagrana w rodzinnym mieście zespołu. Cechą charakterystyczną było wyeksponowane brzmienie syntezatorów Mooga. Wznowienie pojawia się w pięknym digipacku. W książeczce znajdują się liczne zdjęcia oraz notki, które popełnili Klaus Schulze, legendarny reżyser Werner Herzog, Manfred Gillig-Degrave, Michael Fuchs-Gamböck, Gerd Augustin.   Za remastering odpowiedzialny jest były członek zespołu Guido Hieronymus. Muzycznie "Affenstunde" to przede wszystkim dzieło założyciela formacji w 1969 roku, klasycznie wykształconego pianisty Floriana Fricke. Wspierali go w początkach Holger Trülzsch (perkusjonalia) i Frank Fiedler (syntezatory). Kompozycje są mocno eksperymentalne, nierzadko też totalnie "odjechane". Niemiecka formacja wykorzystała w nagraniach wiele sampli.


  • Wykonawca Popol Vuh
  • Data premiery 2019-04-26
  • Nośnik CD
Więcej

Po prawie ośmiu latach od wydania albumu Bubblegum, Mark Lanegan, niegdyś wokalista grunge'owej formacji Screaming Trees (później występujący także w barwach Queens Of The Stone Age), powraca z nowym albumem zatytułowanym Blues Funeral.


  • Wykonawca Lanegan Mark
  • Data premiery 2012-02-06
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta "Girl On Fire" to zbiór klimatycznych, porywających szybszych piosenek i wzruszających ballad z osobistymi tekstami – wszystko to ozdobione niezwykłym głosem Alicii. Przy produkcji krążka pomagał jej ponownie stały współpracownik Kenneth "Babyface" Edmonds, a także m.in. znana brytyjska wokalistka Emeli Sande i Jamie XX z alternatywnej, kultowej formacji The XX. Oprócz charakterystycznego brzmienia fortepianu usłyszymy tu dźwięki z pogranicza elektroniki, reggae i futurystycznego soulu. Inspiracjami dla artystki były liczne podróże po świecie, w tym dłuższy czas spędzony w Londynie i na Jamajce.


  • Wykonawca Keys Alicia
  • Data premiery 2013-05-07
  • Nośnik CD
Więcej