Jedenasty studyjny album Lenny'ego Kravitza, wszechstronnego muzyka, cenionego kompozytora oraz producenta i utalentowanego aktora, czterokrotnego laureata Grammy, który sprzedał ponad 40 mln płyt na całym świecie. Amerykanin założył sobie, że "Raise Vibration" będzie dziełem eklektycznym i założenie spełnił. Płyta zawiera elementy różnych stylów, które są bliskie artystycznej wrażliwości Lenny'ego. Nie mogło zabraknąć wpływów delikatnego funku, który słychać chociażby w kompozycji "Low", jak również pięknych ballad, m. in. "Here To Love". Piosenką "Johnny Cash" Kravitz złożył natomiast hołd wielkiej legendzie country, którą miał okazję poznać osobiście. Kompozycja stylistycznie jest połączeniem funkowej pulsacji i intymności country. Lenny jak zwykle sam zarejestrował partie większości instrumentów. Wsparcia w studiu udzielił mu wieloletni współpracownik, gitarzysta Craig Ross. "Raise Vibration" ukazuje się na CD, podwójnej płycie analogowej oraz w postaci plików cyfrowych. Artysta przygotował również wersję deluxe z myślą o najwierniejszych fanach i kolekcjonerach.


  • Wykonawca Kravitz Lenny
  • Data premiery 2018-09-07
  • Nośnik CD
Więcej

Jedenasty studyjny album Lenny'ego Kravitza, wszechstronnego muzyka, cenionego kompozytora oraz producenta i utalentowanego aktora, czterokrotnego laureata Grammy, który sprzedał ponad 40 mln płyt na całym świecie. Amerykanin założył sobie, że "Raise Vibration" będzie dziełem eklektycznym i założenie spełnił. Płyta zawiera elementy różnych stylów, które są bliskie artystycznej wrażliwości Lenny'ego. Nie mogło zabraknąć wpływów delikatnego funku, który słychać chociażby w kompozycji "Low", jak również pięknych ballad, m. in. "Here To Love". Piosenką "Johnny Cash" Kravitz złożył natomiast hołd wielkiej legendzie country, którą miał okazję poznać osobiście. Kompozycja stylistycznie jest połączeniem funkowej pulsacji i intymności country. Lenny jak zwykle sam zarejestrował partie większości instrumentów. Wsparcia w studiu udzielił mu wieloletni współpracownik, gitarzysta Craig Ross. "Raise Vibration" ukazuje się na CD, podwójnej płycie analogowej oraz w postaci plików cyfrowych. Artysta przygotował również wersję deluxe z myślą o najwierniejszych fanach i kolekcjonerach.


  • Wykonawca Kravitz Lenny
  • Data premiery 2018-09-07
  • Nośnik CD
Więcej

Urodzony 22 lipca 1941 roku w Kannapolis, Karolinie Północnej w USA - George Clinton - to amerykański klawiszowiec, wokalista, autor tekstów i producent muzyczny. Jest prekursorem gatunku muzyki funkowej - P-Funk. Założyciel grup Parliament i Funkadelic. Został nazwany najwybitniejszym prekursorem muzyki funkowej, razem z Jamesem Brownem i Sly Stone'm. Został członkiem Rock And Roll Hall Of Fame w 1997 roku wraz z 15 innymi członkami grup Parliament i Funkadelic. Podczas znakomitego koncertu, który soczyście rozdziela dżwięki soul i funk nie mogło zabraknąć najsłynniejszego przeboju Clintona "Atomic Dog" a także "Bob Gun" i "Flashlight". Clintonowi towarzyszą między innymi Bootsy Collins, Eddie Hazel, Sativa, Steve Boyd, Belita Woods, Kendra Foster. 


  • Wykonawca Clinton George
  • Data premiery 2016-05-16
  • Nośnik CD
Więcej

“Pulp” to wyczekiwany od dawna debiut zespołu P.Unity! Debiut obok, którego nie da się przejść obojętnie. 5 października światło dzienne ujrzy długogrający debiut zespołu P.Unity. Zespół dał się już poznać jako niezwykła fuzja funku, soulu, jazzu, psychodelii i rapu. Na koncie swym ma już szereg niezapomnianych koncertów, owocną współpracę z Michałem Urbaniakiem oraz kilka mniejszych wydawnictw (m.in. EPka „Mango”). Pierwszym singlem z płyty jest „Milk”, który jest zarazem oryginalnym intrem do świata P.Unity. Na albumie „Pulp” znaleźć można w sumie 12 premierowych utworów. Nie było potrzeby zapraszać zbyt wielu gości, gdyż płyta nagrana została w pełnym 10 osobowym składzie zespołu. Pojawia się dodatkowo jedynie Kuba Knap w kolejnym singlu – „FUNKJEST”. Okładka to zdjęcie Moniki Orpik, a okładkę złożyła (i dołożyła piękne grafiki) Zuzanna Kofta. Za miks całości odpowiada Envee, a mastering popełnił Eprom. Warto dodać, że płyta wychodzi w kooperacji U Know Me Records i Funky Mamas and Papas Recordings, a za dystrybucję CD odpowiada Asfalt Distro. Wsparcie medialne: Aktivist, Going., Jazz Forum i SoulBowl. P.Unity to dziesięcioosobowy (!), warszawski projekt osadzony w funkowej stylistyce. Zainspirowani działalnością artystów spod znaku Parliament/Funkadelic, mniej popowymi dokonaniami Prince’a czy koncertowym dorobkiem D’Angelo i Soultronics, muzycy chcą odczarować obraz funku rozumianego dziś często jako easy-listeningowe brzmienie rodem z dyskotek statków wycieczkowych. Funk P.Unity to nie cekiny i brokatowe dzwony – to ukłon w stronę psychodelicznego oblicza George’a Clintona i brudnych brzmień Sly & The Family Stone, to bardziej nieuchwytny nastrój niż czysto techniczne określenie gatunkowe. Zespół buduje swoje brzmienie czerpiąc również z dorobku licznych spadkobierców funkowej stylistyki – od hiphopowych gigantów jak Snoop Dogg czy A Tribe Called Quest, przez neosoulową scenę spod znaku Soulquarians, po beatowych i elektronicznych innowatorów skupionych wokół labelu Brainfeeder. Nie brakuje też wpływów jazzu, na którym wychowała się spora część grupy. P.Unity funkcjonuje w niemal niezmienionym składzie od 2014 roku. Zespół ma na koncie dobrze przyjętą EPkę „Mango” (2017), która otworzyła grupie drzwi na wiele polskich scen. Materiał dotarł również do legendy polskiego jazzu – Michała Urbaniaka, który zaprosił P.Unity do współpracy przy ostatnim albumie projektu Urbanator Days – „Beats & Pieces”. Na krążek trafiły dwa utwory zaaranżowane i nagrane przez zespół – „P.Lex” i „Wasabi Vibe” i zostały docenione przez polskie media. Aktualnie P.Unity pracuje nad pierwszym albumem długogrającym – „Pulp”, który ukaże się jesienią nakładem U Know Me Records. Mimo wciąż powiększającego się dorobku studyjnego grupa najpewniej czuje się w warunkach koncertowych. Ostatnio zespół został świetnie przyjęty na festiwalach Spring Break (Poznań) i GoodVibe (Koszalin) oraz występach klubowych w Krakowie, Lublinie, Łodzi i Warszawie. Kolejna trasa już wkrótce… P.Unity to: Jędrzej Dudek – wokal Maciej Sondij – gitara Miłosz Oleniecki – klawisze Rafał Dutkiewicz – perkusja Adrian Manowski – bas Michał Łuka – saksofon Radek Nowak – trąbka Witold Haliniak – puzon Sara Jaroszyk – wokal Weronika Grzesiewicz – wokal


  • Wykonawca P. Unity
  • Data premiery 2018-10-05
  • Nośnik CD
Więcej

W podtytule mamy "Celebrating Jimi Hendrix", co w pełni wyjaśnia zawartość kompaktu. Ponieważ autorem pomysłu 10. interpretacji świetnie znanych utworów jest bardzo uniwersalny wietnamski gitarzysta, można by się spodziewać kolejnej porcji gitarowych rajdów w tym mocno ogranym temacie. Tymczasem spotyka nas miłe zaskoczenie, bo Le nie tylko założył, że Hendrix powinien stanowić jedynie inspirację, ale zrozumieli to zaproszeni współuczestnicy sesji nagraniowej: skuteczna perkusistka, a także wokalistka Terri Lyne Carrington (współproducent), ekscentryczna basistka Meshell Ndegeocello, lub w jej zastępstwie Michel Alibo, malijska wokalistka Aida Khann i kilku innych. Muzycy i wokaliści jakby wydobyli na światło dzienne szereg elementów dalekowschodnich i afrykańskich, które przecież tkwiły w muzyce Hendriksa, choć może nie do końca zdawaliśmy sobie z tego sprawę oszołomieni rockową stroną fenomenu. Z natury heavy-metalowy "Manic Depression" uskrzydliła afrykańską wokalizą Khann, "Purple Haze" przedstawiono w funkowej, jednocześnie zwiewnej aurze, a "Voodoo Child" ozdobiono charakterystycznymi śpiewami obrzędowymi. Le ponownie zaprezentował się jako niezwykle inteligentny gitarzysta. Wykorzystał pełną paletę efektów, ale unikał fraz, które kojarzyłyby się wprost ze świetnie znaną historią. Zabrzmiało to wystarczająco świeżo i interesująco. (Hi FI Muzyka Cezary Gumiński)Muzycy:Nguyen Le: guitar Michel Alibo: el. Bass Terri Lyne Carrington: drums, vocal


  • Wykonawca Le Nguyen
  • Data premiery 2005-07-07
  • Nośnik CD
Więcej

Fleur East to „kobieta-petarda” znana z brytyjskiej edycji X-Factor, którego w prawdzie nie wygrała, ale na długo zapadła w pamięć widzom swoją fryzurą, energią i – przede wszystkim - głosem. Uznawana za damską wersję Jamesa Browna lub nowoczesną Tinę Turner jest artystką, jakiej nie widział wcześniej żaden program typu „talent-show”. To przez jej brawurowe wykonanie „Uptown Funk” Mark Ronson musiał przyspieszyć cyfrową premierę swojego własnego singla, bo na szczycie list przebojów jeszcze przed jego premierą znalazła się wersja zaśpiewana przez Fleur! Teraz - prawie rok od tych wydarzeń - na listach przebojów króluje jej autorski singiel – „Sax”, też utrzymany w dynamicznej, funkowej stylistyce. Cała płyta „Love, Sax and Flashbacks” przygotowana została we współpracy z takimi producentami jak Fraser T Smith (Adele, Florence and the Machine), Rodney Jerkins (Michael Jackson, Justin Bieber) i TMS & Oax. W wersji standard znalazło się na niej 12, a na wersji deluxe 16 utworów - na obu wersjach poza „Sax” znalazła się też słynne wykonanie na żywo „Uptown Funk”.


  • Wykonawca East Fleur
  • Data premiery 2016-02-26
  • Nośnik CD
Więcej

Ceha Joint to raper z Warszawy, który przygodę z mikrofonem rozpoczął w 1999 roku. Współtwórca undergroundowych składów: CHZT, Nowy Styl Podziemia, TCHNS oraz funkowej grupy Brand New Bang. Reprezentant ulicznego nurtu, który nie boi się eksperymentów z reggae czy drum ‘n’ bassem.


  • Wykonawca Ceha Joint
  • Data premiery 2015-02-10
  • Nośnik CD
Więcej