Wydanie "Glenn Gould plays Bach: Two-Part Inventions & Three-Part Sinfonias BWV 772-801; Toccatas BWV 910-916" to kolejny dowód na geniusz kanadyjskiego pianisty Glenna Goulda, który nieustannie zachwyca swoją muzyczną wyobraźnią i pomysłowymi interpretacjami utworów Bacha.
Przez geniusz i uwodzicielski blask Bocelliego „Viaggio Italiano” jest świetny, osoby słuchające go zwracają uwagę bardziej na samego artystę niż na wykonywane utwory. Bocelli uzależnia od swojego głosu. Początkowo na płycie usłyszymy klasyczne arie operowe, druga połowa natomiast to klasyczne włoskie piosenki ludowe, w których Bocelli jest niedoścignionym mistrzem. Na albumie artyście towarzyszy Moskiewska Orkiestra Symfoniczna.
2 LP 180gr. black in gatefold. Debiutancki solowy materiał japońskiego muzyka Yojiro Nody, znanego jako wokalista rockowej grupy Radwimps, w wersji analogowej. Yojiro posługuje się ksywką Illion. Na "UBU" fantastycznie porusza się po terenie rocka, alternatywnego rocka, folku, popu. Artysta wzbudził zachwyt krytyki. Recenzenci niejednokrotnie używali pod jego adresem określenia "geniusz muzyczny". Yojiro śpiewa po japońsku i angielsku, gdyż zależy mu na tym, aby jego muzyka dotarła do fanów poza Japonią.
Geniusz miary Europejskiej, poeta, humanista, dyplomata i szpieg. Claun w melancholijnej masce. Roland de Lassus to śpiewak, kompozytor, dyrygnet. Był nauczycielem muzyki trzech synów księcia Bawarii Alberta V – zwanego „Wielkim”.
Jej interpretacja koncertów skrzypcowych Czajkowskiego i Sibeliusa, nagranych we współpracy z Staatskapelle Berlin pod batutą Daniela Barenboima, spotkała się z niezwykle gorącym przyjęciem krytyki. Dziś, Lisa Batiashvili prezentuje światu kolejne arcydzieło, a mianowicie znakomite wykonanie dwóch koncertów skrzypcowych Prokofiewa. Artystce towarzyszy Chamber Orchestra of Europe, której przewodzi Yannick Nézet-Séguin. Lisa Batiashvili posiada unikalny talent do świeżych, eleganckich interpretacji tradycyjnego repertuaru klasycznego. Dzięki niej słuchacze mają okazję powtórnie odkryć geniusz Prokofiewa. Album zawiera esencję klasycznego dorobku rosyjskiego kompozytora (koncerty skrzypcowe), a także wybrane fragmenty słynnych baletów, takich jak: Kopciuszek, Romeo i Julia i Miłość do trzech pomarańczy) na nowo zaaranżowanych na skrzypce solo i orkiestrę przez ojca Lisy - Tamása Batiashvilego.
Chcielibyście móc podróżować w czasie? Zobaczyć jak wyglądała rzeczywistość np. w roku 1992? Dlaczego nie. Dla niektórych to odległa przeszłość a dla innych to wcale nie tak dawno. Jedno jest jednak, pewne wszystko dookoła wyglądało zupełnie inaczej- ludzie, domy, samochody nie mówiąc o komputerach i telefonach. Dopóki jakiś szalony geniusz nie pokona rządzących nami praw fizyki pozostają nam materiały archiwalne, wyobraźnia i muzyka.
"Orell" to drugi album długogrający Bass Astral x Igo, wydany nakładem wytwórni Iglo Records. Elektroniczny duet z Krakowa tworzą prodcuent Kuba Tracz i wokalista Igor Walaszek. Tak opowiadają o swojej nowej płycie: "Nasza muzyka sklasyfikowana jest jako elektroniczna, ponieważ używamy do jej tworzenia komputera. Jednocześnie na polskiej scenie tak unikatowa, że wszelkie porównania nie mają większego sensu. Można by rzec że ta płyta brzmi jak Lenny Kravitz, Boys Noize, Gotye, Childish Gambino, Woodkid, Nicolas Jaar, Jean-Michele Jaar, Bonobo, Paul Kalkbrenner, Fritz Kalkbrenner, Pearl Jam, Gus Gus, Black Keys, Justice, Portishead, Daft Punk, Kavinsky, Arctic Monkeys, Chat Faker, Adelle, Bee Gees i Mrozu, tylko trochę inaczej. Nie ograniczaliśmy się w niczym, stąd album tak różnorodny. Nadaje się do tego, by wprawić ciało w ruch i nigdy nie wracać. Zaprosiliśmy do studia muzyków poznanych przy projekcie Bass Astral x Igo Orchestra. Kwartet smyczkowy, sekcja dęta, przesterowane gitary versus maszynki perkusyjne i kultowe analogowe syntezatory z lat 80. Płynęliśmy z nurtem, a proces twórczy całkowicie nas pochłonął na wiele miesięcy. Zachwyciliśmy się syntezą wokalu, śmiało zaczęliśmy używać wokoderów i procesorów modularnych. Włożyliśmy w tę płytę całą naszą wrażliwość i 100% muzycznego genotypu. Produkcją i miksem zajął się Jakub Mokrzysiak w studio Azymut w Knurowie. Młody producent Dark-Electro, którego pokochaliśmy od pierwszego spotkania, dokładnie wiedział co przycisnąć. Całość dopieścił niemiecki inżynier masteringowy Martin, precyzyjnie podnosząc głośność materiału o 6db! Praca nad tym albumem to było jak odczytywanie kosmicznego telegramu. Zdajemy sobie sprawę, że ta płyta zaprzęgnie do tańca tysiące niewinnych ludzi. Zdajemy sobie sprawę, że ta płyta połączy wiele istnień, wielu istnieniom pomoże przybyć na ten świat. Zdajemy sobie sprawę, że to nie my jesteśmy twórcami tych piosenek. Została nam one zesłane podczas wielu sesji chanelingowych, zesłane ze Źródła, które jest niewyczerpane, błyszczy blaskiem miliona monet i przypomina ogromną dziuplę dzięcioła. Zupełnie przypadkiem, dostaliśmy propozycję zagrania w alpejskiej miejscowości Orelle, gdzie wiele kilometrów nad poziomem morza, usiedliśmy wieczorem przy kominku i zagraliśmy pierwsze nuty tego albumu. W głębokich medytacjach dostawałem dokładne wytyczne, co ma się znaleźć na tej płycie, aby odniosła ogromny sukces. Musieliśmy umieścić wysoko wibracyjne fragmenty skradzione znanym twórcom, aby głęboko oddziaływały na podświadomość. Stąd decyzja o użyciu "Amen Break", kultowego 6-sekundowego loopa perkusyjnego, wykorzystanego w ponad 1600 piosenkach, odpowiedzialnego za sukces Dawida Bowiego czy Prodigy. Bezlitośnie samplowałem też Dire Straits, Red Hot Chili Peppers, Mike'a Oldfielda czy Osho, a ślady zacierałem dużą ilością chorusa. Pojawiało się też wiele przeciwności losu. Igor nie chciał mi wierzyć, że piosenki które powstają nie są nasze. "Przecież właśnie to zaśpiewałem, chłopie! W głowie Ci się przewraca!" Nasz producent Jakub starał się łagodzić nasze konflikty, często powtarzał: "Jeśli coś mi daje szczęście, no to musi być kesz, to musi być kesz". Igor otwarcie przyznaje, że w pracy nad płytą najbardziej inspirowało go złoto. Zaczął pojawiać się publicznie ze sztabką na piersi, otaczać się złotymi produktami aby afirmować sukces zespołu, co szybko poskutkowało wyprzedaną trasą koncertową w całej Polsce, na miesiąc przed premierą albumu. "Orell" to przejaw czystej kreacji dwóch tak odmiennych dusz. Geniusz kompozytorski do tworzenia chwytających za serce melodii Bassa Astrala i geniusz biznesu z głosem Chrisa Cornella w postaci x Igo. Kobiety często przychodzą do nas po koncertach i dziękują za swój pierwszy raz, muzyczny orgazm. Orgazm to uniesienie szczytowe, krótka chwila, dla której mężczyźni wydają fortuny, krótka chwila, na którą kobiety czekają całe życie. Możesz dać sobie kilka tych krótkich chwil na tej planecie. Użyj Orell
Kultowy Sadus powrócił z nową płytą!!! Wygibasy na bassie DiGiorgio, ostry jak brzytwa krzyk Travisa i gęsta praca Allena. Ot cały geniusz Sadus. Polecamy. Limitowana edycja posiada dodatkowy dysk z 3 kawałkami.
„Premier Hits” to zbiór największych przebojów Gary`ego Numana (także z czasów Tubeway Army), zebranych na dwóch płytach winylowych.Gary Numan jest pionierem, który stworzył swój niepowtarzalny styl łącząc elementy muzyki elektronicznej, industrialnej, indie i metalu, samemu mając wielki wpływ na te gatunki. Do fascynacji jego twórczością przyznawali się wszyscy, od Kanye`a Westa do Foo Fighters i Queens Of The Stone Age, a lista artystów, którzy sięgają po jego piosenki, nagrywając je w całości czy też sięgając po pochodzące z nich sample, rośnie nieustannie. Wśród nich są Basement Jaxx i Damon Albarn; Afrika Bambaataa i RZA oraz GZA z Wu-Tang Clan. Ludzie cały czas starają się zrozumieć na czym polega geniusz Gary`ego Numana - powiedział kiedyś Prince, zaś jego przyjaciel Trent Reznor z Nine Inch Nails (zespołu, którego Numan niejednokrotnie był gościem na scenie) przyznawał: „zawsze byłem pod wrażeniem sposobu w jaki Gary Numan odnajdywał swój własny głos”.
"Najwybitniejszy pianista pośród dyrygentów, najwybitniejszy dyrygent pośród kompozytorów, najwybitniejszy kompozytor pośród pianistów … Wszechstronny geniusz" - Arthur Rubinstei.