» » grupy » Strona 58

Zacznę nieco górnolotnie, ale naprawdę tak uważam. Polska piosenka to polska kultura. Wiem, że niektórzy nie zgodzą się ze mną. Powiedzą: piosenka to twór ulotny, szybko przemija, nie może równać  się z teatrem, literaturą, filmem. A jednak… kiedy staje się przebojem, jej audytorium może być ogromne, o wiele większe niż wielkich literackich bestsellerów, sztuk teatralnych czy dzieł filmowych. Piosenka ma w sobie wielką moc. Czasami nawet  nie musi mieć fantastycznego tekstu i super melodii, wystarczy, że jest zapisem chwili, wiarygodnym dokumentem epoki, w której powstała. Choć oczywiście najlepiej, żeby była jednocześnie  i dokumentem i dziełem artystycznym. To się zdarza i wcale nie tak rzadko. W naszym cyklu mamy wiele takich  piosenek. Dobre, bo polskie. Więcej powiem: najlepsze, bo polskie. Wiem, znowu  pomyślicie sobie, że przesadzam. Przecież tyle jest na świecie świetnych piosenek, znakomitych tekstów, wspaniałych melodii, gwiazd większych niż nasze. To prawda. Ale czy jakiś amerykański, angielski czy francuski przebój potrafi Was wzruszyć tak, jak „Pokolenie” Kombii czy „Wymyśliłam cię” Jarockiej… Albo rozśmieszyć i jednocześnie zmusić do zastanowienia tak, jak hity Skiby i Big Cyca? Albo przypomnieć ciemne czasy komuny, z którą słowami i muzyką walczyli: Kazik z Kultem czy Tomek Lipiński z Tiltem? A przeboje Izabeli Trojanowskiej, SBB czy Róż Europy nie przywołują fantastycznych wspomnień? To jest właśnie moc  naszej piosenki!  Najlepszej, bo polskiej.Miłego słuchania! Maria Szabłoska Uczeni krytycy zastanawiali się kiedyś czy to new wave czy cold wave z domieszką metalu. Nieważne! Ważne, że mają siłę rażenia. Ich broń to: muzyka, image, teksty i wokal Anji. Na ich koncerty przychodzi już trzecie pokolenie fanów. W styczniu  zespołowi Closterkeller stuknęła trzydziestka! Anja Orthodox, zwana Królową Gotyckiego Rocka, jedyna osoba, która była już w pierwszym składzie grupy, ma w takim razie trzydzieści lat! A nawet 29! Gdy pytają ją o wiek, zawsze odpowiada, że urodziła się wraz zespołem, a właściwie rok później, w chwili kiedy jako Anja Orthodox  wysłała wypełniony formularz zgłoszeniowy na przegląd młodych grup w Chojnowie.  Ten pseudonim to miał być żart, ale się przyjął. A skąd nazwa Closterkeller? Na urodzinach gitarzysty grupy, która jeszcze wtedy nie miała nazwy, struli się  winem tej marki. Zmienili tylko pierwszą literę z k na c. Od samego początku ich muzyka była mroczna i gotycka. Anja, która pisze teksty, mówi, że zawsze inaczej patrzyła na świat, bardziej satanicznie i stąd te „zamyślone, czasem straszne, chociaż czasem śliczne klimaty”. Okazała się zresztą zdolną tekściarką, także polityczną  (”Władza” i „W moim kraju”).  30 lat temu Closterkeller wzbudzał wielkie emocje. Niektórzy żegnali się już na sam ich widok, inni wpadali w zachwyt, słuchając i patrząc. W 1989 roku w Jarocinie dostali nagrodę jury i dziennikarzy. Ich debiutancka płyta „Purple” była jednym z pierwszych krążków kompaktowych wydanych w Polsce. Ktoś nazwał Anję rockową Ewą Demarczyk.  Kiedy w 1990 roku pojawili się na festiwalu w Sopocie z piosenkami „Maska” i „Purple”, tradycyjna publiczność była zaszokowana, a ortodoksyjni wielbiciele mieli im za złe, że występują na takiej tandetniej imprezie. Oni tłumaczyli, że chcieli złamać monopol konwencjonalnej rozrywkowej muzyki. Dzisiaj są klasykami gatunku. Zachęcam do słuchania tej płyty. Mroczne klimaty potrafią wciągnąć! Tracklista: 1. Scarlett 2. Władza 3. Ogród półcieni 4. Agnieszka 5. Neo 6. Tak się boję bólu 7. Fortepian 8. Zaklęta W Marmur 9. Violette 10. Dlaczego noszę broń 11. Bez odwrotu 12. Czas Komety 13. Nocarz 14. A nadzieja 15. W moim kraju


  • Wykonawca Closterkeller
  • Data premiery 2018-02-09
  • Nośnik CD
Więcej

2-płytowe zremasterowane wydawnictwo CD+DVD obejmuje pierwszą dekadę działalności Eels z 24 utworami na CD i 12 wcześniej niepublikowanymi filmami na DVD. „Essential Eels" zawiera także 2 niewydane wcześniej utwory, remiks Jona Briona z utworu „Climbing To The Moon” oraz cover „Miss Urbana”. Eels – amerykański zespół rockowy założony przez wokalistę i autora piosenek Marka Olivera Everetta, znanego pod pseudonimami Man Called E, Mr. E, lub E. Skład grupy regularnie się zmienia, zarówno studyjny jak i koncertowy. Piosenki grupy zostały włączone do oficjalnych ścieżek dźwiękowych kilku filmów, m.in. wszystkich dotychczasowych produkcji z serii Shrek.    Tracklista: CD: Meet The Eels Essential Eels Vol. I, 1996-2006 1. Novocaine For The Soul 3:07 2. Susan's House 3:56 3. My Beloved Monster 2:12 4. Your Lucky Day In Hell 4:28 5. 3 Speed 2:45 6. Last Stop: This Town 3:28 7. Climbing To The Moon (Jon Brion Remix) 3:56 8. Flyswatter 3:17 9. I Like Birds 2:33 10. Mr. E's Beautiful Blues 4:01 11. It's A Motherf#&[email protected] 2:14 12. Souljacker Part 1 3:16 13. That's Not Really Funny 3:19 14. Fresh Feeling 3:39 15. Get Ur Freak On 3:29 16. Saturday Morning 2:55 17. Love Of The Loveless 3:33 18. Dirty Girl (Live At Town Hall) 3:00 19. I Need Some Sleep 2:29 20. Hey Man (Now You're Really Living) 3:02 21. I'm Going To Stop Pretending That I Didn't Break Your Heart 3:55 22. Trouble With Dreams 4:34 23. Railroad Man 3:38 24. Losing Streak 2:50 DVD: Eels Video Collection 1. Novocaine For The Soul  2. Susan's House  3. Rags To Rags  4. Your Lucky Day In Hell  5. Last Stop: This Town  6. Cancer For The Cure  7. Flyswatter  8. Souljacker Part I  9. Saturday Morning  10. Hey Man (Now You're Really Living)  11. Trouble With Dreams  12. Dirty Girl (Live At Town Hall)   


  • Wykonawca Eels
  • Data premiery 2008-01-18
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

Płyta CD zawiera 18 utworów w oryginalnym wykonaniu grupy Ryczące Dwudziestki min. "By the waters", "Co się zdarzyło jeden raz", "Sally Brown", "Dalej w morze" itp. Całość jest opakowana dodatkowo w kartonik


  • Wykonawca Ryczące Dwudziestki
  • Data premiery 2007-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Z okazji 80-tych urodzin jednego z największych kompozytorów XX wieku Sony Classical zaprasza do wysłuchania albumu Steve Reich- Duet. „Duet” został napisany i dedykowany dla Yehudi Menuhina, z okazji jego 80-tych urodzin. Album jest również owocem trzyletniej współpracy kompozytora z MDR Radio Symphony Orchestra jako "composer in residence". Dzieła Reicha stały się inspiracją dla muzyków różnych pokoleń. Pionier wykorzystywania w muzyce taśm z nagraniami otoczenia zainspirował takich twórców jak Brian Eno, Peter Gabriel, David Bowie oraz licznego grona kompozytorów między innymi grupy Bang On A Can. Znalazł naśladowców wśród sporej grupy twórców zafascynowanych minimalizmem, oraz zainspirował całe pokolenie DJ-ów i twórców muzyki elektronicznej. Dysk nr 1 to rejestracja koncertu w lipskim Gewandhaus, zaś dysk nr 2 zawiera nagrania studyjne. W utworze „Clapping Music" występują Steve Reich Himself i Kristjan Jarvi. Tracklista: CD 1Steve Reich (*1936)1. Duet For Two Solo Violins And String Orchestra2. Clapping MusicThe Four Sections3. I. Strings4. II. Percussion5. III. Winds And Brass (With Strings)6. IV. Full Orchestra CD 2Daniel Variations (Premiere Recording Of The Orchestral Version Featuring The Mdr Chorus)1. I.2. II.3. III.4. IV.You Are (Variations) (Premiere Recording Of The Orchestral Version Featuring The Mdr Chorus)5. I.6. II.7. II.8. IV.


  • Wykonawca Jarvi Kristjan
  • Data premiery 2016-10-07
  • Nośnik CD

Florilegium to zespół wykonujący muzykę dawną z siedzibą w Londynie. Został założony w 1991 roku przez klawesynistę Neala Peresa Da Costę i flecistę Ashley Solomon, który jest teraz dyrektorem grupy. Grupa specjalizuje się w periodycznym wykonawstwie muzyki kameralnej baroku i wczesnego romantyzmu.


  • Wykonawca Florilegium
  • Data premiery 2005-01-01
  • Nośnik SACD
Więcej

Tadeusz Nalepa - kompozytor, gitarzysta, wokalista, harmonijkarz i autor tekstów. Zadebiutował w lipcu 1963 r. wraz z Mirą Kubasińską na "Festiwalu Młodych Talentów" w Szczecinie, gdzie otrzymali wyróżnienie. Latem 1965 r. założył grupę beatową Blackout. Zespół istniał do 1967 r. w składzie: T. Nalepa (g, voc), M. Kubasińska (voc), Stanisław Guzek (voc), Krzysztof Dłutowski (p, org), Robert Świerszcz (bg) i Józef Hajdasz (dr). W latach 1968-1981 Nalepa stał na czele własnej formacji Brekaout. Po zawieszeniu działalności Breakoutu, 27 i 28.02.1982 r., zadebiutował jako solista w warszawskiej Hali Gwardii w cyklu koncertów "Rock-Block", wraz z zespołem Oddział Zamknięty. W kwietniu tego samego roku zainaugurował w hali "Baildonu" w Katowicach II Festiwal "Rawa Blues". W 1983 r. zespół towarzyszący tworzyli członkowie grupy Maanam: Ryszard "Placho" Olesiński (g), Bogdan Kowalewski (bg) i Paweł Markowski (dr). Rok później wykrystalizował się pierwszy regularny skład: T. Nalepa (g, voc, hca), R. Olesiński (g), Andrzej Nowak (g), B. Kowalewski (bg), M. Surzyn (dr) zaprezentowany w sierpniu podczas "Olsztyńskich Nocy Bluesowych ’84". 25.05.1985 r. Nalepa święcił w Rzeszowie 20-lecie działalności estradowej, reaktywując na tę okazję zespół Breakout. Pasmo koncertów trwa nieprzerwanie do dnia dzisiejszego.


  • Wykonawca Nalepa Tadeusz
  • Data premiery 2001-11-17
  • Nośnik CD
Więcej

Motion Graphics to projekt Joe`a Williamsa, elektronicznego artysty z Nowego Jorku. Chociaż album 'Motion Graphics' jest pierwszym oficjalnym wydawnictwem projektu, Williams jest aktywnym producentem od wielu lat i ma na koncie album 'Smoke', który w 2007 roku wydał pod szyldem White Williams. Nie tak dawno współpracował także z pochodzącym z Baltimore Mattem Papichem w ramach jego projektu Co La, równocześnie będąc kluczowym członkiem amorficznej grupy Lifted (prowadzonej przez Maxmilliona Dunbara z Future Times). W ostatnich latach produkował także muzykę do '12 O`Clock Boys', pełnometrażowego dokumentu o życiu osób nielegalnie ścigających się na motorach w zachodniej dzielnicy Baltimore.


  • Wykonawca Motion Graphics
  • Data premiery 2016-08-26
  • Nośnik CD
Więcej