Jego piosenki, nucimy, pogwizdujemy, często nie świadomi tego, że to on – Henryk Wars – jest ich kompozytorem. Tytuły jego przebojowych refrenów zadomowiły się na stałe w naszym potocznym języku. Jeśli ktoś jest draniem, to na pewno zimnym, złodziejem zakochanym, a gdy się z nią umówił, to na pewno na dziewiątą. Młode mamy, swoje kołysanki zaczynają dziś również, jakże często, nucąc dobranoc, oczka zmruż. Nawet współczesna reklama nie stroni od Warsowych fraz, używając refrenu ach, jak przyjemnie do komplementowania smakowych zalet pewnego gatunku delikatnego serka. W 1967 roku, po 28 latach nieobecności odwiedził Warszawę. Stara i piękna, ta przedwojenna jawiła mu się w snach, zburzoną widział na filmie. Ale ciekawiły go przede wszystkim losy jego muzyki. Jestem zachwycony nowymi wersjami moich piosenek – mówił w wywiadzie telewizyjnym – często ogromnie odbiegającymi od oryginału, ale ciągle jednak moimi. Teraz w Warszawie korzystam z okazji i słucham, słucham, słucham… I przeżywam na nowo. Piąte już pokolenie Polaków śpiewa jego piosenki. Irena Santor przejęła repertuar po Hance Ordonównie, Barbara Rylska po Zuli Pogorzelskiej, Bohdan Łazuka po Eugeniuszu Bodo, a Jerzy Połomski po Tadeuszu Faliszewskim. Mimo upływu lat Orkiestra z Chmielnej dalej pyta, Czy tutaj mie-eszka, panna Agnie-eszka? W śpiewie Krzysztofa Krawczyka nietrudno doszukać się estradowego wdzięku Adama Astona. Słuchając Hanny Banaszak i Justyny Steczkowskiej zastanawiam się nad tym, kto dla kogo powinien być wzorem, Ordonka dla nich, czy odwrotnie. Boleję, że zabrakło miejsca na nagrania dokonane przez Annę Jantar, Grażynę Świtałę, na interpretacje Ewy Kuklińskiej, Krystyny Prońko, Maryli Rodowicz, Jerzego Filara, Tadeusza Drozdy, a nawet Pawła Kukiza. Na aktorskie interpretacje Anny Marii Jopek, Katarzyny Groniec i Alicji Bachledy-Curuś, na obojową wersję Tytusa Wojnowicza, na estradowy szyk Shazzy, Ich Troje, Czarno-Czarnych i zespołu Keys. Byłaby z tego pewnie jeszcze nie jedna płyta, ale po pierwsze – nawet płyta kompaktowa ma swój limit na dźwięki, po drugie – może właśnie w ten sposób namówię do indywidualnych poszukiwań, bo lista entuzjastów jego piosenek zdaje się nie mieć końca. Dlatego zachęcam do muzycznej lektury. Kolejność odtwarzania płyt jest dowolna. Ale posłuchać powinieneś Drogi Słuchaczu wszystkiego. I przedwojennych oryginałów, i powojennych – jak się dziś mówi – coverów. Ryszard Wolański Tracklista: CD 1 1. Umówiłem się z nią na dziewiątą - Eugeniusz Bodo 2. Już taki jestem zimny drań – Eugeniusz Bodo 3. Co bez miłości wart jest świat – Tadeusz Faliszewski 4. Kochaj mnie, a będę twoją – Tadeusz Faliszewski 5. Czy tutaj mieszka panna Agnieszka? - Chór Juranda 6. Najlepiej w głowie mieć szum - Chór Juranda 7. Dla ciebie chcę być białą – Eugeniusz Bodo i Reri 8. Zakochany złodziej – Albert Harris 9. Tylko ty – Adam Aston 10. Panie Janie - Adam Aston 11. To wszystko umiem ja - Zula Pogorzelska i Adolf Dymsza 12. Tylko we Lwowie - Szczepcio i Tońko 13. Już nie mogę dłużej kryć - Tola Mankiewiczówna i Aleksander Żabczyński 14. Nic o tobie nie wiem - Andrzej Bogucki i Zbyszko Rakowiecki 15. Kocha, lubi, szanuje - Mieczysław Fogg 16. ABC miłości - Tola Mankiewczówna 17. O, l’amour – Adolf Dymsza 18. U-di-radi-radi-rida – Adolf Dymsza 19. Piosenka o zagubionym sercu - Hanka Ordonówna 20. Miłość ci wszystko wybaczy - Hanka Ordonówna CD 2 1. Już nie zapomnisz mnie - Voice Band 2. Piosenka o zgubionym sercu - Wiera Gran 3. Kochaj mnie, a będę twoją - Anna Dereszowska 4. Ach, jak przyjemnie - Irena Santor 5. Zakochany złodziej - Mieczysław Wojnicki 6. Czy tutaj mieszka panna Agnieszka – Uliczna Orkiestra z Chmielnej 7. Pierwszy znak [Na pierwszy znak] - Nocna Zmiana Bluesa 8. Miłość ci wszystko wybaczy – Marta Mirska 9. Już taki jestem zimny drań – Andrzej Zaucha 10. Umówiłem się z nią na dziewiątą - Bohdan Łazuka 11. Sex appeal – Justyna Steczkowska 12. Tylko z tobą i dla ciebie – Sami Swoi 13. Zapomnisz o mnie - Rena Rolska 14. Co bez miłości wart jest świat - Sława Przybylska 15. Kocha, lubi, szanuje (instr.) - Andrzej Jagodziński i Maciej Masecki oraz Kwartet Prima Vista 16. Najlepiej w głowie mieć szum - Stasiek Wielanek i Kapela Warszawska 17. Nic o tobie nie wiem - Ultradycyjne Duo: Paweł Tartanus i Jan Ptaszyn Wróblewski 18. Ach, śpij kochanie [Dlaczego nie chcesz spać?] - Grzegorz Turnau i Magda Umer 19. Jak za dawnych lat – Krzysztof Krawczyk


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-09-01
  • Nośnik CD
Więcej

Po prawie siedmioletniej przerwie amerykańscy weterani punkrockowej sceny z Los Angeles końca lat 70., powracają na scenę z nowym, potężnie brzmiącym i nawiązującym do klasyki rocka albumem.Jedno powiedzieć tu należy na wstępie. Na tej płycie nie uświadczy się punk rocka w tradycyjnym tego pojęcia znaczeniu. Jeśli już, to echa dawnej zbuntowanej muzyki przetrwały tylko w tekstach Mike'a Nessa. Social Distortion w ciągu całej swej długiej kariery - znaczonej wieloma zmianami personalnymi - skłaniał się zawsze w stronę łączenia punk rocka z tradycyjnymi gatunkami: bluesem, country i rockabilly. Zawsze też nieco bliżej mu było do rock'n'rollowego mainstreamu, a przede wszystkim The Rolling Stones, niż do grup takich, jak Black Flag, Minutemen czy D.O.A. Jeśli w tym szaleństwie i odstępstwie od hardcore'owej ortodoksji była metoda, to trzeba powiedzieć, iż okazała się ona zbawienna dla przetrwania zespołu. „Hard Times And Nursery Rhymes" - pierwszy album sygnowany przez Social Distortion od czasu ukazania się „Sex, Love And Rock'n'Roll" w 2004 to potężna dawka mocnego, nasyconego gitarowym brzmieniem, bezkompromisowego rocka, naturalnie - ze spodziewanymi odniesieniami do Stonesów („California [Hustle And Flow]"), klasyki country (cover „Alone And Forsaken" Hanka Williamsa) i tradycji, w której wyczuć można echa muzyki The Allman Brothers Band, Canned Heat czy Moby Grape. Social Distortion brzmi wyśmienicie w nowym, odmłodzonym składzie, w którym obok jedynego ze starej załogi wokalisty i gitarzysty Mike'a Nessa grają gitarzysta Jonny Wickersham, który zastąpił zmarłego w 2000 roku Dennisa Danella oraz debiutujący w zespole basista Brent Harding i perkusista David Hidalgo, Jr., syn Davida Hidalgo seniora z Los Lobos.


  • Wykonawca Social Distortion
  • Data premiery 2011-02-14
  • Nośnik CD
Więcej

Składanka z serii trzy płytowych wydawnictw wydawanych pod wspólnym szyldem - „Najlepsze Hity dla Ciebie”. Na kolejnym wyjątkowym albumie aż 60 nagrań z muzyką okresu przed i powojennego. Wśród nich takie standardy dwudziestolecia międzywojennego jak „Miłość Ci wszystko wybaczy”, „Tylko we Lwowie”, „Sex-Appeal” czy „Ostatnia Niedziela”. Tylko na „Najlepszych hitach dla Ciebie – Retro” największe nazwiska gatunku – Hanka Ordonówna, Mieczysław Fogg, Eugeniusz Bodo czy Tola Mankiewiczówna.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2016-06-17
  • Nośnik CD
Więcej

Kto nie zna takich szlagierów, jak „Umówiłem się z nią na dziewiątą” w brawurowym wykonaniu Eugeniusza Bodo, czy „Nie kochać w taką noc to grzech”, którą Aleksander Żabczyński śpiewał z Lodą Niemirzanką? Mijają lata, a melodie stworzone przez Henryka Warsa, Władysława Szpilmana czy Zygmunta Wiehlera wciąż wpadają w ucho. Teksty do przedwojennych piosenek pisali wówczas najlepsi: Emanuel Szlechter, Ludwik Starski, Jerzy Jurandot, Hanka Ordonówna czy Henryk Herold Szpilman, a genialne piosenki w kolejnych przebojach filmowych wyśpiewywali choćby Eugeniusz Bodo, Aleksander Żabczyński, Hanka Ordonówna, Tola Mankiewiczówna czy Hanna Brzezińska. Piosenki z płyty „Kino Mocne” znane są z filmów: „Piętro wyżej” (1937 r.), „Paweł i Gaweł” (1938 r.), „Ada! To nie wypada” (1938 r.), „Pani minister tańczy” (1937 r.) i „Wrzos” (1938 r.).Oryginalne, bogate w emocje, pełne humoru i hedonistycznej radości, wciąż zachwycają i są inspiracją dla kolejnych pokoleń muzyków. Projekt „Kino Mocne” łączy historię i współczesne spojrzenie na muzykę. Podkreśla pełną swobodę twórczą i dojrzałość interpretacji znakomitych wykonawców biorących udział w nagraniach pod wodzą Dariusza Makaruka, takich jak Czesław Mozil, Michał Urbaniak, Wojciech Mazolewski, Michael Patches Stewart, Tomasz Lipiński, Robert Brylewski, Asja Czajkowska, Magda Dąbrowska.


  • Wykonawca Makaruk
  • Data premiery 2016-03-18
  • Nośnik CD

Płyta zawiera dziesięć autorskich utworów i jedną piosenkę Beaty Skulskiej Papp – zakopiańskiej poetki, przyjaciółki Hanki. Akustyczne instrumentarium, polskie teksty, nawiązania do muzyki świata – z tym Kapela była kojarzona do tej pory. Na tej płycie zespół wprowadza dodatkowo elementy swingu i gypsy, a w singlowym utworze "Ja" mocny bit podbity perkusją. Nie brakuje tu także melodyjnych, lirycznych kompozycji. W warstwie tekstowej słychać wyraźnie bardziej współczesny powiew. Autorka zdradza swoje góralskie pochodzenie tylko w jednym utworze, zaśpiewanym w całości gwarą. Na płycie pojawia się także humorystyczny akcent – piosenka "Niebo", grana przez liderkę na malutkiej harmoszce. Album został wydany nakładem wytwórni Kompanii Muzycznej LAS. "Trudno mówić o własnych piosenkach. Oddajemy je w Państwa ręce z ufnością, że staną się bliskie sercu" – mówi Hanka. Płyta winylowa. Skład zespołu: Hanka Wójciak – śpiew, harmoszka Tomasz Czaderski – instrumenty perkusyjne Jacek Długosz – gitary bouzouki (4,8,12), kalimba (7) Mateusz Frankiewicz – kontrabas Tomasz Pawlak – skrzypce Andrzej Zagajewski – mandola gościnnie: Alicja Gac – chórki (11) Dawid Czernik – skrzypce (5) Michał Pamuła – perkusja (3,6,11) Wydawnictwo Kompania Muzyczna Las Nagranie: Darek Grela Mix i mastering: Bartek Magdoń Nieustraszeni Łowcy Dźwięków, sierpień – wrzesień 2017 Tracklista: Side A 1. Pieśń powitalna 2. Jak dwa Michały 3. Ja 4. Taniec 5. Gody 6. Czarodziej Side B 1. Niebo 2. Wenus – cud 3. Paris, o mon amour 4. Za-słona 5. Nie ma piękniejszej chwili


  • Wykonawca Kapela Hanki Wójciak
  • Data premiery 2020-01-15
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Premiera "Znachorki" miała miejsce w czerwcu 2014 roku. Po dwóch latach od tego wydarzenia Hanka Wójciak i jej Kapela prezentują wydanie specjalne płyty, poszerzone o dwa utwory, których zarejestrowania domagała się koncertowa publiczność. Niezbyt często zdarza się, by artysta młodego pokolenia jako swoją drugą płytę wznowił debiut. Widzimy raczej pogoń za tym, by prezentować słuchaczom wciąż coś nowego, by ich zaskakiwać. Tutaj, w pogoni za marzeniem, by zrobić wszystko od początku do końca samemu, powstała piękna płyta. Edycja specjalna zaskakuje nas zupełnie zmienioną szatą graficzną: tajemniczą, kolorową i energetyczną, taką jak muzyka Kapeli. To piękne kompletne wydawnictwo, które pokazuje jak brzmi i jak wygląda Kapela Hanki Wójciak. Po takim podsumowaniu kilkuletniej działalności Kapeli, mamy apetyt na więcej.Muzyka i aranżacje: Hanka Wójciak, Tomasz Czaderski, Jacek Długosz, Mateusz Frankiewicz, Marcin Skaba, Artur Zagajewski, Dariusz Grela (1-3, 5-9, 11-14) Hanka Wójciak, Andrzej Zagajewski, Mateusz Frankiewicz, Mateusz Nowicki, Zbigniew Ziemka (4, 5, 10) Hanka Wójciak (14, 16)Skład zespołu: Hanka Wójciak – śpiew, chórki, pianino (14) Tomasz Czaderski – instrumenty perkusyjne, chórki (5, 6, 8) Jacek Długosz – gitary, chórki (5, 6, 8) Mateusz Frankiewicz – kontrabas, chórki (5, 6, 8, 12) Marcin Skaba – skrzypce, chórki (5, 6, 8) Andrzej Zagajewski – mandola, saz (12), chórki (5, 6, 8)Gościnnie: Małgorzata Biela, Ewelina Czarnecka, Klara Januszewska – chórki (2, 6, 12) Dariusz Grela – chórki (8) Mateusz Chmiel – duduk (12), klarnet (4) Tomasz Pawlak - skrzypce (15, 16)


  • Wykonawca Kapela Hanki Wójciak
  • Data premiery 2014-06-06
  • Nośnik CD
Więcej

Neal Cassady to energetyczna neo-psychodelia, ładne piosenki poddane garażowej obróbce - powykręcane i rozimprowizowane. Zespół został założony przez Rafała Klimczaka i Marcina Gągole w 2014 roku. Współpraca zaowocowała nagraniem debiutanckiego albumu rok później, gdy do składu dołączyli Michał Dymny, Tomek Głuc i Hanka Harmata. „Night Howler” został wydany dzięki akcji crowdfoundingowej, m.in. w formacie winylowym.


  • Wykonawca Neal Cassady
  • Data premiery 2019-04-26
  • Nośnik CD
Więcej