Stephan Micus: cytra bawarska, dilruba, chitrali sitar, sattar, 14-strunowa gitara, nay, głosPanagia jest 20. albumem Stephana Micusa dla ECM, którego premiera łączy się z 60. urodzinami artysty. Greckie słowo „Panagia” oznacza jedno z imion Najświętszej Marii Panny. Album Micusa zawiera sześć bizantyńskich modlitw, które artysta opatrzył własną muzyką będącą autorską kompozycją na zestaw instrumentów zgromadzony przez artystę przez lata podróży i kontaktów z innymi kulturami. „Album zawiera śpiewane fragmenty i ustępy instrumentalne przeplatające się symetrycznie, tworzące wręcz rytualną strukturę. Na tym albumie skoncentrowałem się przede wszystkim na instrumentach strunowych” – wyjaśniał artysta podczas nagrania powstającego w jego studiu na Majorce, gdzie mieszka od lat. „Instrumenty te pochodzą z Bawarii, z Indii, Pakistanu, Chin. Jest też wymyślona przeze mnie 14-strunowa gitara”. Dodaje, że jego celem nigdy nie jest powielanie czyichś pomysłów, lecz kreowanie własnych, niepowtarzalnych światów muzycznych.

• Wykonawca Micus Stephan
• Data premiery 2013-01-29
• Nośnik CD

Na albumie "Bez udziału gwiazd" znajduje się 15 premierowych piosenek , które jak zwykle skomponowane są przez Agnieszkę, głównie do wierszy Michała Zabłockiego, ale tym razem Artystka zaśpiewała też dwa w pełni autorskie utwory: "Nie znajdziesz mnie" i "Taki sen".  Charakter utworów nawiązuje bardziej do pierwszych płyt niż do ostatniej "Tylko dla kobiet" - płyta jest zdecydowanie bardziej akustyczna niż elektryczna, nie ma nadmiaru w aranżacjach. W większości utworów Agnieszka wypowiada się jednym głosem , by nie rozpraszać słuchacza, co z pewnością jest z korzyścią dla tekstów, które jak zwykle są bardzo ważne. Tematykę stanowi swoiste zmaganie się kobiety z emocjami, jakie towarzyszą jej na różnych etapach życia.  Od chwil zauroczenia w "Takim śnie" i "Skarbie", przez rzeczowe analizy sytuacji w "Tak wiele przeszkód między nami", "Nie taka jak Ty", momenty zwątpienia w dobry los w "Bez udziału gwiazd" do powrotu nadziei w "Mlecznej drodze" i "Życzliwości i stałości małżeńskiej" i pogodzeniem się z przeznaczeniem w utworze "Wielki Pan". Nie brakuje też dystansu do samej siebie i między innymi utwór "Nie patrzyłeś na mnie wczoraj " jest tego przykładem.  W nagraniach albumu wzięli udział znakomici muzycy, z którymi Agnieszka współpracuje od wielu lat, czyli od 1998, kiedy to odbyła się premiera jej debiutanckiego albumu "Nie bój się nic nie robić". Na fortepianie zagrał Konrad Mastyło, na basie i kontrabasie Józek Michalik, na gitarach akustycznych i akustycznych Jacek Królik, na perkusji i instrumentach perkusyjnych Sławek Berny, na flugehornie i trąbce Przemek Sokół, na instrumentach klawiszowych Krzysztof Filus i Jacek Tarkowski, a także w większości utworów sama Agnieszka.  Album "Bez udziału gwiazd” to prawdziwa muzyczna uczta, pełna wysublimowanych treści o nastrojowym charakterze. Jeśli poszukujesz piosenek gdzie tekst jest równie ważny jak muzyka i wykonanie to z pewnością ta płyta jest dla Ciebie. Za każdym razem, kiedy słucha się tego albumu odkrywa się coś nowego... to działa jak magnes. Urok, subtelny erotyzm, tajemniczość, świadomość muzyczna oraz sposób interpretacji tekstów sprawiają, że płyta Agnieszki Chrzanowskiej jest zjawiskiem niespotykanym.  Album zawiera również teledysk do "Bez udziału gwiazd”, pierwszego z utworów promujących płytę. W klipie, obok Agnieszki wystąpili Tomasz Kot oraz Edward Linde Lubaszenko. Utwór ten od pierwszego tygodnia emisji zagościł na antenie Trójki oraz na Liście Przebojów tej rozgłośni.

• Wykonawca Chrzanowska Agnieszka
• Data premiery 2019-01-11
• Nośnik CD+DVD

Popularne utwory orkiestrowe Maurycego Ravela i Modesta Mussorgskiego w wykonaniu zespołu Anima Eterna Brugge pod dyrekcją Josa van Immerseela. Zespół specjalizuje się w grze na autentycznych instrumentach z epoki.

• Wykonawca Anima Eterna Brugge , Van Immerseel Jos
• Data premiery 2014-03-17
• Nośnik CD

Koopman i jego wyjątkowy zespół złożony ze znakomitych solistów prezentuje najważniejsze arcydzieła polichóralnego mistrzostwa Charpentiera. Album zawiera jedyne dostępne nagranie oratorium „Joshua”, z wyśmienitym wykonawstwem smyczkowym i żywotnym continuo Koopmana zasiadającego przy instrumentach klawiszowych.Tracklista:CD 11. Josue Mors Saulis et Jonathae2. Part 1 3. Part 2 4. Canticum pro pace 5. Praelium Michaelis ArchangeliCD 21. Troisieme Lecon de Tenebres du Mercredi saint 2. Troisieme Lecon de Tenebres du Jeudi saint 3. Troisieme Lecon de Tenebres du Vendredi saint 4. Quam dilecta tabernacula tua

• Wykonawca Amsterdam Baroque Orchestra , Schlick Barbara , Zijlstra Nancy , Wessel Kai , Visse Dominique , Pregardien Christoph , Van Berne Harry , Kooy Peter , Mertens Klaus
• Data premiery 2015-01-26
• Nośnik CD

Jego ulubionym instrumentem jest arabska lutnia - Oud, to właśnie na niej grał u Avishaia Cohena na płycie "Continuo" z 2006 roku. W tym samym roku izraelska wytwórnia Magda records wydała debiutancką płytę Hoffmana "Na'ama".Tak jak debiutancka płyta, nowa "Evolution" skierowana jest do coraz bardziej licznego grona poszukiwaczy orientalnych skarbów we współczesnej muzyce. Przebogaty świat, w którym przekraczanie konwencji odbywa się w sposób płynny i zaskakujący zauroczy każdego fana jazzu o etnicznym obliczu.Na płycie oprócz lidera spotykamy ponownie Avishaia Cohena, który gra tutaj na kontrabasie, fortepianie i od czasu do czasu śpiewa. Na instrumentach perkusyjnych Ilan Katchka i na flecie Ilan Salem.Po wyśmienitej płycie "Aurora", na której Avishai Cohen śpiewał tradycyjne pieśni żydowskie, włoskie i argentyńskie, do których dodał siedem własnych utworów także tutaj możemy posłuchać tego niezbyt czystego, ale naturalnego głosu Cohena.autor: Piotr Szukała

• Wykonawca Hoffman Amos
• Data premiery 2009-10-12
• Nośnik CD

Po siedmiu latach wyłącznej współpracy z Johnem Porterem Anita Lipnicka wraca na scenę muzyczną z solowym projektem. Płyta nagrana w Anglii z udziałem światowej sławy muzyków sesyjnych ma ukazać się na rynku polskim 13 listopada 2009!. „Zamysł był prosty - chciałam przy pomocy minimalnych środków wyrazu skonstruować prawdziwą bombę emocjonalną" - enigmatycznie wyznaje Artystka. Jedenaście utworów składających się na ten niezwykle intymny albumu zatytułowany "Hard Land Of Wonder" (Surowa Kraina Cudowności) to uczta dla koneserów wypieszczonych dźwięków i niekonwencjonalnych brzmień akustycznych. Fortepian, kontrabas i oszczędne instrumenty perkusyjne stanowią motyw przewodni  projektu, zaś całość subtelnie wypełniają zaskakujące elementy dekoracyjne, takie jak  dobro, weissenborn, pedal steel i lap steel guitar, banjo, puzon oraz kwartet smyczkowy.Po raz pierwszy Anita występuje w roli wyłącznego autora i producenta własnego przedsięwzięcia; sama akompaniuje sobie także na fortepianie i innych instrumentach. Do nagrań płyty zaprosiła tym razem znajomych z Anglii oraz muzyków,  z którymi od lat chciała nawiązać  współpracę. Na kontrabasie zgrał Ali Friend (Beth Orton, Red Snapper, Clayhill), na perkusji Danny Cummings (George Michel, Simply Red, Brian Adams), Melvin Duffy (Gomez, Robbie Williams) – na instrumentach strunowych, Charlie Kassey (Nena Cherry, Akasha) – na gitarze elektrycznej i keyboardzie. Realizacją dźwięku zajął się Cameron Jenkins (Everything But The Girl, Badly Drawn Boy, The Verve). Płyta została nagrana między lutym a sierpniem tego roku w różnych studiach w Anglii, między innymi w legendarnych Real World należącym do Petera Gabriela.„Dlaczego po Angielsku? Po pierwsze nie ukrywam, że marzy mi się wydać tę płytę także poza granicami naszego kraju” – Przyznaje Anita. „Śpiewając po Polsku znacznie ograniczyłabym sobie na to szanse. Poza tym, rzeczy, o których opowiadam są tak osobiste, że aż wstyd byłoby mi o nich śpiewać w języku ojczystym! Kto ma ochotę, nich sięgnie po słownik i sobie to wszystko  rozszyfruje. Taka drobna zagadka kryminalna.”    1.Car  Door    2.Lovely Fake    3.Hungry  Feast of Love    4.Halfway Through    5.The Chase    6.You Change Me    7.Glass of Water    8.Noisy Head    9.Hard Land of Wonder     10.Sailor’s Song   11.The Trial

• Wykonawca Lipnicka Anita
• Data premiery 2009-11-13
• Nośnik CD

John Mayall (ur. 29 listopada 1933 w Macclesfield, hrabstwo Cheshire w Anglii) – brytyjski multiinstrumentalista (gra na gitarze, instrumentach klawiszowych, harmonijce), kompozytor, bluesman, pionier muzyki rockowej.

• Wykonawca Mayall John
• Data premiery 2019-01-04
• Nośnik CD

Niezwykle emocjonalna muzyka jest dziełem zdobywcy wielu nagród - Alexa Heffesa, który w sposób wyjątkowo sugestywny obrazuje dźwiękiem majestat Afryki i jej niebezpieczeństwa. W nagraniu pojawia się legendarny południowoafrykański artysta - Caiphus Semenya - jego gra na klasycznych i tradycyjnych instrumentach afrykańskich dodaje muzyce głębi i pozwala uwierzyć w historię dziejącą się na oczach widza.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2013-12-10
• Nośnik CD

„Into The Labyrinth” (1993) to szósty i najbardziej popularny album w dorobku Dead Can Dance. Jego tytuł jest nawiązaniem do greckiej legendy o Tezeuszu, który udaje się do labiryntu Minotaura, by go zgładzić. Album pojawił się w momencie, gdy Brendan Perry i Lisa Gerrard postanowili pójść własnymi ścieżkami i zaczęli komponować oddzielnie, mieszkając na rożnych kontynentach. Nagrywany i wyprodukowany przez Brendana w jego studiu Quivvy Church w Irlandii, stał się audiofilskim punktem odniesienia, a także był pierwszą płytą nagraną bez udziału gości (sami zagrali na wszystkich instrumentach). Choć w wydaniu z 2016 roku, podobnie jak w wersji oryginalnej mamy do czynienia z dwupłytowym winylem, to jednak nowa edycja zyskała nową szatę graficzną i zmienioną kolejność utworów. Wydanie winylowe z 2016 roku jest repressem oryginalnego wydania.

• Wykonawca Dead Can Dance
• Data premiery 2016-07-08
• Nośnik Płyta Analogowa

Stephan Micus to artysta nietuzinkowy. Gromadzi instrumenty z całego świata, uczy się na nich grać, a następnie komponuje na nie muzykę. Rzadko korzysta z nich w tradycyjny sposób. Dużo częściej, adaptuje je do własnych potrzeb. Często łączy je ze sobą w sposób, który nigdy wcześniej nie przyszedł nikomu do głowy. Tak powstaje niezwykłe, niepodrabialne, polifoniczne brzmienie. Na swoim nowym albumie – Inland Sea, Micus gra na dziewięciu różnych instrumentach. Główna rola przypada jednak szwedzkiej nykelharfie, przypominającej połączenie skrzypiec z klawiszami. Inland Sea jest już 22 albumem Micusa dla ECM. Artysta tłumaczy, że tytuł płyty odnosi się do geograficznego pejzażu, choć może być też rozumiany, jako „coś, co nosimy w środku”.

• Wykonawca Micus Stephan
• Data premiery 2017-06-16
• Nośnik CD