Muzyka zawarta na płycie Macedonian Bellydance ma swój odrębny, niepowtarzalny, bałkański koloryt tradycyjnej instrumentacji wymieszanej z współczesnymi instrumentami. Efekt - bardzo nowoczesny, ekscytujący i bardzo "bellydancable"! W książeczce informacje o artystach i muzyce po angielsku.
Seria "Jazz Style" przedstawia najważniejsze dzieła i artystów jazzu. Ta podwójna płyta dotyczy stylu BEBOP, który powstał w Nowym Jorku w latach czterdziestych XX wieku. Wszystkie utwory zostały poprawione pod względem dźwiękowym, a broszura zawiera wszystkie dane instrumentacji i nagrania utworów. 120 minut muzyki!
Wybitny kompozytor pochodzący z Francji Charles Camille Saint-Saens, urodzony w 1835 roku w Paryżu, zmarł w 1921 roku w Algierze. Prócz komponowaniem artysta zajmował również grą na fortepianie i organach, oraz trudnił się dyrygenturą. Jego epoką był romantyzm oraz był prekursorem używania złożonej instrumentacji. Album został wydany przez wytwórnię Aeolus (AE 10097). Tracklista: 1. Symphony No. 3 In C Minor, Op. 78 "Organ" (Arr. Guy Bovet) 2. Romance For Flute And Organ, Op. 37 (Arr. Ulrich Meldau) 3. Tarantella For Flute, Clarinet And Organ, Op. 6 (Arr. Ulrich Meldau)
Wybitny kompozytor pochodzący z Francji Charles Camille Saint-Saens, urodzony w 1835 roku w Paryżu, zmarł w 1921 roku w Algierze. Prócz komponowaniem artysta zajmował również grą na fortepianie i organach, oraz trudnił się dyrygenturą. Jego epoką był romantyzm oraz był prekursorem używania złożonej instrumentacji. Album został wydany przez wytwórnię Hyperion (CDA 68212).
„Forma która uwalnia – to najkrótsze podsumowanie muzyki Tria Strycharski Kacperczyk Szpura. Ograniczenie, które przynosi swobodę z jednej strony, a z drugiej pozwala realizować precyzyjną narrację. Wciąż unikalne brzmienie fletów prostych, syntezatora modularnego i perkusji dają tkankę brzmieniową, która intryguje kontekstami i możliwościami. Dynamika rozciąga się od quasi źródłowych konotacji aż po agresywny postrock. Dzięki takiej instrumentacji żaden muzyczny odnośnik nie jest jednak oczywisty. To muzyka ostatniego kosmonauty w odległej bazie krążącej wokół Jowisza. Albo Saturna.” - Wydawca Muzycy: Dominik Strycharski: recorders/blockflutes (Soprano C, Soprano B, Alto E, Tenor C, Bass F) Łukasz Kacperczyk: modular synthesizers Paweł Szpura: drums, percussion
Po pierwszym przesłuchaniu płyty odniesiesz wrażenie, że Kieran Hebden spędził ostatnie lata zanurzony w albumach ambientowych z wczesnych lat 90. New Energy w pewnym sensie przedstawia brzmienie klasycznych zestawów elektronowych z tego okresu - od egzotycznych instrumentacji do post-dubstepu i brawurowego. album wydaje się być reliktem utraconej ery. To nie jest krytyka - New Energy jest znakomity!
"Pokój Saren” to film telewizyjny - opera autobiograficzna, która pochodzi z 1997 roku. Sama płyta "Pokój Saren” pochodzi z 1998 roku i stanowi fortepianowe wersje tematów z tej opery. Sama ścieżka dźwiękowa pierwotnie została skomponowana przez Józefa Skrzeka i Lecha Majewskiego i była przygotowana przez Wielką Orkiestrę Symfoniczną PRiTv oraz Chór Opery Śląskiej. Na płycie, którą prezentujemy motywy z opery zostały wykorzystane i ponownie zaaranżowane, tym razem na fortepian. To, co intrygowało w instrumentacji na orkiestrę, tutaj urzeka liryzmem i smutkiem. Krystalicznie czyste brzmienie fortepianu, niecodzienne rozwiązania harmoniczne czy melodyczne i... kolejna piękna płyta Józefa.
Nagrany w 1986 roku w domowym studio Keitha Jarretta album No End pokazuje dotychczas nieznane aspekty muzyki tego artysty. Słyszymy go grającego na gitarach elektrycznych, gitarze basowej, perkusji. „W tamtym czasie wydarzyło się coś, co nigdy już się nie powtórzy” - napisał w tekście zamieszczonym w książce płytowej. „Nie była to, jeśli dobrze pamiętam, zamierzona kompozycja w klasycznym tego słowa rozumieniu. Było raczej coś jak podskórne przeczucie, jakiś pomysł rytmiczny, niesprecyzowana idea linii basu czy melodii. Żadna z tych rzeczy nie była wcześniej napisana”. O instrumentacji: „Bębny towarzyszyły mi od zawsze. Zawsze też miałem słabość do instrumentów, w których bezpośrednio dotknąć można źródła dźwięku, bez mechanizmu pośredniczącego między nim a muzykiem. Dlatego nie mogę powiedzieć, żebym kochał fortepian tak, jak kocham perkusję czy gitarę”. Na tych instrumentach (fortepian pełni tu niekiedy rolę epizodyczną) Jarrett stworzył swój najbardziej nietypowy album.
Jednoaktowa opera Georges Bizeta do libretta Louisa Galleta opowiada orientalną love story pomiędzy tytułową niewolnicą Djamileh i kairskim sułtanem Harounem. Fabuła, przywodząca na myśl atmosferę Baśni z tysiąca i jednej nocy, jest dość typowym przykładem romantycznych fascynacji Wschodem i od samego początku wzbudzała wątpliwości Bizeta, który uważał ją za trudną do scenicznej adaptacji. Artyzm kompozytora Carmen zrównoważył jednak niedostatki libretta spowijając historię orientalnych kochanków sugestywną aurą dźwiękową, uzyskaną dzięki oryginalnej instrumentacji i śmiałemu, schromatyzowanemu językowi harmonicznemu. Kunszt wykonującej tytułową partię Jenniefer Feinstein sprawia, że słuchacz może cieszyć się wszystkimi walorami tej mało znanej opery.
„Biało-Czerwone Nutki”, czyli jak uczyć dzieci pozytywnego patriotyzmu. Książka zawiera propozycje zabaw, piosenek, masażyków, instrumentacji i animacji. W zestawie: książka w formacie A4 (32 strony) 2 płyty CD ("Serce dla Polski" i "Folkowe Nutki")