Pochodzący ze stycznia 2010 roku soundtrack do filmu "Droga" po raz pierwszy ukazuje się na winylu. Zrealizowany na podstawie nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego (autora m.in. "To nie jest kraj dla starych ludzi") obraz to post-apokaliptyczna opowieść o przetrwaniu. Bohaterami są ojciec i syn, którzy przemierzają jałowe terytoria Ameryki zniszczonej przez tajemniczy kataklizm. "Droga" ukazuje przyszłość, w której człowiek ujawnia swe najgorsze i najlepsze oblicze. Zremasterowany soundtrack, wydany na popielatym winylu i z rozkładaną książeczką, ukaże się 2 sierpnia. Nick Cave i Warren Ellis, którzy dali się poznać za sprawą zespołów Nick Cave And The Bad Seeds, The Dirty Three czy Grinderman, stworzyli zaaranżowaną na skrzypce i fortepian sugestywną muzykę, gdzie piękne, zwiewne melodie przeplatają się z niesamowitym, pełnym strachu i suspensu brzmieniem. Cave i Ellis wcześniej odpowiadali za muzykę filmową do znakomicie ocenionego przez krytyków australijskiego westernu "Propozycja" (2005) Johna Hillcoata oraz do obrazu "Zabójstwo Jesse'ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda" (2007) Andrew Dominika, będącego brutalną opowieścią o prawdziwym Zachodzie. Obydwie ścieżki dźwiękowe w ubiegłym roku ukazały się na kolorowych winylach.     Tracklista: Side A 1. Home 2. The Road 3. Storytime 4. The Cannibals 5. Water And Ash 6. The Mother 7. The Real Thing 8. Memory 9. The House Side B 1. The Far Road 2. The Church 3. The Journey 4. The Cellar 5. The Bath 6. The Family 7. The Beach 8. The Boy

• Wykonawca Cave Nick , Ellis Warren
• Data premiery 2019-08-02
• Nośnik Płyta Analogowa

Operowa interpretacja klasycznej opowieści grozy Henry'ego Jamesa.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2001-01-01
• Nośnik DVD

Osiemnaście miniatur, kilkanaście biegunów muzycznych, dwa różne instrumenty, jeden wspólny język. Opowieść o rzeczywistości, przestrzeni nut oraz świecie marzeń, zamknięta w pełnej magii grze Marii Ołdak (skrzypce) i Jamesa Baillieu (fortepian).

• Wykonawca Baillieu James , Ołdak Maria
• Data premiery 2013-09-17
• Nośnik CD

W 2017 r. duet wydał album "B-sides and Rarities", który był swoistym "sprzątaniem szafy", aby utorować drogę dla nowego procesu twórczego. Scally i Legrand zazwyczaj ograniczali się do tego, co uważali za możliwe do wykonania na żywo, ale tym razem te bariery zostały zignorowane. Ponadto, zamiast jednej długiej sesji studyjnej, Beach House nagrał materiał inspirowany partiami piosenek, co zaowocowało pięcioma mini-sesjami w ciągu jedenastu miesięcy. W przeciwieństwie do ostatnich czterech albumów, "7" nie miało producenta w tradycyjnym pojęciu. Peter Kember (Speceman 3, Sonic Boom) stał się siłą napędową płyty, rzucając wyzwanie konwencji i pomagając piosenkom zachować ich żywotność i świeżość. Chroniąc je jednocześnie od nadprodukcji i zbyt idealnego studyjnego brzmienia. Do współpracy nad albumem zespół zaprosił perkusistę Jamesa Barone’a, który występuje z duetem na scenie od 2016 r. Materiał powstał w prywatnym studiu grupy w Baltimore, Carriage House w Stamford (Connecticut) oraz w Palmetto Studio w Los Angeles. Za miks krążka odpowiedzialny jest Alan Moulder Tracklista: 1. Dark Spring 2. Pay No Mind 3. Lemon Glow 4. L'Inconnue 5. Drunk In L.A. 6. Dive 7. Black Car 8. Lose Your Smile 9. Woo 10. Girl of the Year 11. Last Ride

• Wykonawca Beach House
• Data premiery 2018-05-11
• Nośnik Płyta Analogowa

Po duetach Sly & Robbie / Amp Fiddler oraz Horace Andy / Ashley Beedle, na trzeciej części tej ekscytującej serii do tej samej bramki grają Mulatu Astatke, słynny jazzowy artysta z Etiopii, muzyk, aranżer i kompozytor odpowiedzialny za serię kultowych i poszukiwanych płyt "Ethiopiques" (to jego nagrania są ozdobą scieżki dźwiękowej do filmu "Broken Flowers" Jima Jarmuscha) oraz psychodeliczno-funkowa grupa The Heliocentrics związana z cenioną firmą Stones Throw (gdzieś pomiędzy Jamesem Brownem, Sun Ra oraz Davidem Axelrodem; na perkusji gra Malcolm Catto, niegdyś związany z firmą Mo'Wax Jamesa Lavella). Efekt ich studyjnego spotkania brzmi naprawdę niesamowicie. To wypadkowa dwóch muzycznych i tutaj doskonale uzupełniających się i przenikających światów: egzotycznego orkiestrowego etno-jazzu Astatke i napędzanego potężnym groovem garażowego funku. 

• Wykonawca Mulatu Astatke and Heliocentrics
• Data premiery 2019-01-18
• Nośnik CD

„King in the Mirror” to drugi studyjny album w karierze austriackiej piosenkarki, aktorki i modelki. Gdyby ktoś chciał określić twórczość Anny F. jednym słowem to z pewnością byłoby to słowo „bezkompromisowa”. Bo Anna F. wszystko robi trochę na przekór. Tworzy muzykę pop, ale jest to pop zdecydowanie niepokorny, tak jak np. w słowach do utworu promującego album - „DNA” – „It’s ok, I just wanna f*** your friend”. Podczas gdy wszystkie piosenkarki marzą o nagrywaniu w Los Angeles, ona stamtąd uciekła do Berlina, gdzie powstała jej najnowsza płyta „King in the Mirror”. Nad brzmieniem albumu Anna F. ostatecznie pracowała wraz z Philippem Steinke. „W L.A. wszyscy są nastawieni tylko na pisanie hitow, bo na tym zarabia się pieniądze” – tłumaczy swoje artystyczne wybory Anna F. Zdecydowanie trafne wybory, bo płyta nie tylko szturmem wdarła się na austriacką listę bestsellerów docierając do 3. miejsca, ale też zapewniła artystce koncerty u boku Lenny’ego Kravitza czy Jamesa Blunta.

• Wykonawca Anna F.
• Data premiery 2014-05-20
• Nośnik CD

Urodzona w Chicago, mająca koreańskich rodziców, pianistka Elizabeth Joy Roe rozwija swoją solową karierę zarówno w USA jak i w Korei, a także występuje w Anderson & Roe Piano Duo, które dzięki samodzielnie zarejestrowanym nagraniom video stało się sensacją portalu You Tube osiągając 1 milion odwiedzin.Na prezentowanym albumie znajdują się dwa najwybitniejsze koncerty fortepianowe XX wieku, w tym pierwsze w historii wytwórni Decca nagranie koncertu Barbera oraz pierwsze nagranie koncertu Brittena od czasów słynnej interpretacji Richtera dokonanej pod batutą kompozytora w 1970.Elizabeth Joy Roe wykonywała oba dzieła od czasu, kiedy była studentką Julliarda i napisała obszerne omówienie w książeczce zawierające intrygujące szczegóły dotyczące pokrewieństwa obu kompozytorów. Pianistka debiutowała w Nowym Jorku koncertem Brittena pod batutą Jamesa Conlona w Alice Tully Hall, Lincoln Center, a w 2003 została zaproszona aby wystąpić w zastępstwie Johna Browninga, któremu koncert Barbera został dedykowany, podczas koncertu w Delaware Symphony, wkrótce po śmierci Browninga.Uzupełnienie albumu stanowią dwa solowe nokturny: Night Piece Brittena i Nocturne - Homage to John Field Barbera.

• Wykonawca Roe Elizabeth Joy
• Data premiery 2015-03-03
• Nośnik CD

Uznawany za jeden z najwspanialszych concept albumów w historii, wydany w 1979 roku krążek „The Wall” nazywany jest czasem Rock Operą Rogera Watersa, poruszającą kwestie samotności, porzucenia i społecznej izolacji. Album, którego okładkę zdobiła oryginalna grafika autorstwa Geralda Scarfe’a, wypromował jeden z największych przebojów grupy: „Another Brick In The Wall Pt. 2”. Na podstawie płyty powstał również film w reżyserii Alana Parkera, w którym główną rolę zagrał Bob Geldof.Najnowsza edycja, wydana w ramach serii „Discovery”, zawiera oryginalny album studyjny cyfrowo zremasterowany przez Jamesa Guthrie, wydany w specjalnie zaprojektowanym opakowaniu Digipak oraz wzbogacony o 12-stronicowy booklet autorstwa Storma Thorgersona.Kolekcja „Discovery”, czyli 14 zremasterowanych albumów studyjnychOd 1967 roku zespół Pink Floyd nieustannie tworzył jeden z najbardziej niezwykłych i ponadczasowych katalogów nagrań w historii współczesnej muzyki. Wszystkie 14 studyjnych albumów grupy zostało właśnie cyfrowo zremasterowanych przez Jamesa Guthrie – współproducenta albumu „The Wall” – oraz ponownie wydanych w specjalnie w tym celu zaprojektowanych opakowaniach Digipak. Do płyt powstały również całkiem nowe booklety, stworzone przez Storma Thorgersona – artystę, który od wielu lat współpracuje z zespołem.Albumy z serii „Discovery” zostały zaprojektowane z myślą o przedstawieniu grupy Pink Floyd nowym słuchaczom, w związku z czym booklety wszystkich płyt zawierają kompletne teksty piosenek znajdujących się na danym albumie.CD 1 In The Flesh? The Thin Ice Another Brick In The Wall Part 1 The Happiest Days of Our Lives Another Brick In The Wall Part 2 Mother Goodbye Blue Sky Empty Spaces Young Lust One of My Turns Don’t Leave Me Now Another Brick In The Wall Part 3 Goodbye Cruel World CD 2 Hey You Is There Anybody Out There Nobody Home Vera Bring The Boys Back Home Comfortable Numb The Show Must Go On In The Flesh Run Like Hell Waiting For The Worms Stop The Trial Outside The Wall  

• Wykonawca Pink Floyd
• Data premiery 2011-09-26
• Nośnik CD

Wybitny kompozytor pochodzący z Niemiec Wilhelm Richard Wagner, urodzony w 1813 roku w Lipsku, zmarł w 1883 roku w Wenecji. Artysta prócz komponowania, zajmował się również dyrygenturą, oraz był teoretykiem muzyki. Epoka w jakiej tworzył to romantyzm.  "Siegfried" Richarda Wagnera w wykonaniu Metropolitan Opera pod dyrekcją Jamesa Levina i w reżyserii Briana Large'a.  

• Wykonawca Metropolitan Opera
• Data premiery 2002-01-01
• Nośnik DVD

Ścieżka dźwiękowa do filmu Avatar Jamesa Camerona autorstwa Jamesa Hornera (m.in. Titanic, Troja, Piękny umysł, Obcy, Braveheart). Film zabiera nas do spektakularnego świata poza granicami wyobraźni gdzie główny bohater wyrusza do walki o uratowanie obcego świata. James Cameron wymyślił ten film już 15 lat temu kiedy nie było jeszcze wystarczającej technologii aby zilustrować jego wizję. Teraz po 4 latach od rozpoczęcia produkcji, wsparty rewolucyjną techniką oraz całkiem nową generacją efektów specjalnych, Avatar wchodzi na ekrany kin. Data polskiej premiery filmu to 25 grudnia 2009. Już wcześniej jednak będziemy mieli okazję delektować się muzyką Jamesa Hornera. Singlem promującym ten album będzie utwór „I See You” w wykonaniu Leony Lewis a wyprodukowany przez Jamesa Hornera i Simona Franglena.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2009-12-14
• Nośnik CD