Empik Jazz Club proponuje zabawę w jazz, w jego historię, niepowtarzalnie i kultowe nagrania realizowane przez najważniejszych artystów historycznego i dzisiejszego jazzu. Z jednej strony jest to nowoczesny jazz Johna Coltrane’a i ekstrawagancja muzyki Milesa Davisa ale jest też pokłon i respekt dla legendarnych twórców oraz ich muzyki: Duke’a Ellingtona, Charliego Parkera. Przebojowe piosenki Louisa Armstronga, standardy wyśpiewywane przez Ellę Fitzgerald, Billie Holiday czy Ninę Simone przeciwstawiamy nowoczesnej stylistyce Chicka Corei i Wayne’a Shortera, melodyjny jazz Cheta Bakera, bossa nova Stana Getza, latynoskie rytmy Sergio Mendesa spotykają się z gitarową ekwilibrystyką Paco De Lucii, Johna Scofielda i Johna McLaughlina. Obraz byłby niepełny, gdyby nie zachwycić się - w takim zestawie - najmodniejszymi twórcami dzisiejszego jazzu: wokalistyką Matta Duska, tematami zawsze modnego Chucka Mangione czy uwielbianego od dekad Quincy Jonesa. Perełki w tej – z konieczności skondensowanej historii jazzu – to nasza, polska szkoła jazzu, z plejadą legend i gwiazd: od Krzysztofa Komedy-Trzcińskiego przez maestrię Leszka Możdżera, po wirtuozerię zespołów Marcina Wasilewskiego i Marcina Nowakowskiego oraz (mieszczącego się chyba we wszystkich kategoriach dzisiejszej muzyki) zespołu Pink Freud. Jeżeli kiedykolwiek istniał Mr. Jazz, to był nim z pewnością Louis Armstrong(4.08.1901 - 6.07.1971) – legendarny trębacz z Nowego Orleanu, geniusz jazzu. Postać Louisa „Satchmo” Armstronga urosła przez dziesięciolecia do miary symbolu epoki jazzu i wszystko, co w ramach szeroko rozumianej muzyki jazzowej się działo, zawsze miało do niego odniesienie. Rola, jaką odegrał w historii muzyki jazzowej jest przeogromna. Wynika ona z olbrzymiej witalności i komunikatywności jego sztuki, a sama ludyczność muzyki pozwoliła mu stworzyć z jazzu autentyczną, twórczą dziedzinę życia i kultury. To dzięki ,,Satchmo'' pierwsze dźwięki nowej muzyki przeniknęły w niezdobyte dotąd bastiony kultury, a dzięki artystycznym zabiegom Armstronga jazz odważnie wkroczył na estradę pop. Louis Armstrong choć nie był kreatywnym innowatorem, był najbardziej wpływową postacią jazzu. Był nie tylko wybitnym muzykiem, ale także doskonałym showmanem i należał do pierwszych Czarnych jazzmanów, których akceptowano w wyższych sferach Białego społeczeństwa. Trafił do serc milionów ludzi, którzy - nie słuchając jego muzyki - nie zetknęliby się być może nigdy z jazzem. © Dionizy Piątkowskiautor polskiej Encyklopedii Jazzu

• Wykonawca Armstrong Louis
• Data premiery 2014-08-26
• Nośnik CD

Tracklista:1. Jazz Me Blues2. Full Circle3. Sneaky Pete4. Saturday Night in the Village5. Boomerang6. Havana Nights7. Bernie's Bop8. Don't Stop 'Til You Get Enough9. Naw'lins!10. Susumu's Blues11. Washington and Lee Swing

• Wykonawca Bromberg Brian
• Data premiery 2016-03-25
• Nośnik CD

„Pierwsze nagranie Pata Bianchi dla wytwórni Savant. Lider przywiódł ze sobą wielu przyjaciół i kolegów, w tym Pat Martino, Joe Locke, Carmen Intorre. Pat, pokazując wszechstronność swojego instrumentu, unika wszystkich stereotypów i czerpie ze skrajności od Chick'a Corea do Patsy Cline, od Theleoniusa Monka po Billy'ego Eckstine'a”. Republic of Jazz Muzycy: Pat Bianchi: organ Paul Bollenback: guitar Byron Landham: drums Guests: Peter Bernstein: guitar Carmen Intorre Jr: drums Joe Locke: vibes Kevin Mahogany: vocal Pat Martino: guitar

• Wykonawca Bianchi Pat , Bollenback Paul , Landham Byron
• Data premiery 2018-11-23
• Nośnik CD

"Closer Apart" to debiutancki album brytyjsko-południowoafrykańskiego duetu Okzharp i Manthe Ribane. Okzharp mówi: "większość muzyki wypłynęła ze słuchawek w pokojach hotelowych, samolotach i na lotniskach w krótkich okresach czasu, które spędziliśmy razem, głównie na trasie, w Paryżu, a później w Wiedniu". Okzharp opisuje Manthe jako "współproducenta", "wybrała szkice instrumentalne i opracowaliśmy je razem, czasami tylko utrzymując melodię lub rytm, lub próbując różnych elementów i dźwięków". Płyta ma miękkość i otwartość, która kontrastuje z mocniejszym brzmieniem EP-ki. Manthe wyjaśnia: "Nowa muzyka jest zwrotem 360 stopni, dorastałem słuchając Jazz, Classic i Gospel, to szalone znalezienie równowagi i znalezienie mądrego sposobu na wzmocnienie moich słabości, musiałem zaufać temu procesowi. O piosenkach Manthe mówi: "Są teraz częścią świata, mam nadzieję, że każdy czuje się zmotywowany i zainspirowany po wysłuchaniu albumu".  

• Wykonawca Okzharp & Ribane
• Data premiery 2018-01-30
• Nośnik CD

Reedycja albumu legendarnego zespołu Sami Swoi "The Locust" ("Szarańcza"). Płyta została nagrana na żywo w lipcu 1980 roku, kiedy zespół Sami Swoi był u szczytu popularności, a wydana rok później w serii Polish Jazz pod numerem 67. Album "The Locust", który po raz pierwszy ukazuje się w wersji kompaktowej, jest bardzo ważnym dokumentem w historii naszej sceny jazzowej. Zespół zawdzięczał sukces nie tylko kompetencjom i umiejętnościom muzyków, ale także własnym aranżacjom i oryginalnemu, rozpoznawalnemu brzmieniu. Ówczesny styl zespołu był wypadkową preferencji stylistycznych poszczególnych muzyków. Podstawą był mainstream z ery big bandów i stąd robiono wycieczki zarówno w stronę tradycji, jak i współczesności, zaś wyróżnikiem tożsamości było brzmienie bigbandowe, unikalny "Sami Swoi sound". Oto wypowiedź Willisa Conovera po koncercie formacji w klubie Akwarium (Jazz Jamboree 1981): "Byłem zachwycony grą Samych Swoich: trzy saksofony, dwie trąbki, puzon i sekcja rytmiczna zabrzmiały jak pełny big band, jak orkiestra Woody’ego Hermana czy Counta Basie’ego. A przy tym ich granie było pełne swingu, twórczej improwizacji i muzykalności… Nie spodziewałem się usłyszeć tak wiele muzyki, żeby taki mały zespół osiągnął tak wspaniałe bigbandowe brzmienie". Album został wydany przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. Płyta dostępna jest na CD i LP.

• Wykonawca Sami Swoi
• Data premiery 2018-04-27
• Nośnik CD

„The Original Jill Scott From the Vault. Volume 1” - wyjątkowy album zawierający w większości niepublikowane utwory niepowtarzalnej wokalistki, wielokrotnej laureatki nagród Grammy, piosenkarki, autorki tekstów, poetki i aktorki - legendarnej Jill Scott.12 magicznych utworów jest nawiązaniem i wspomnieniem pierwszej płyty Jill Scott „Who is Jill Scott. Words + Sounds, Vol 1”. Album pokazuje kunszt artystki, która jak nikt inny łączy soul, groove, jazz, elementy hip-hop’u i funky z mocnym, soulowym wokalem. Jill buduje energetyczne kompozycje, w których snuje niepokojące opowieści - śpiewa zarówno o bólu, jak i radości czy wątpliwościach, próbując na swój sposób definiować ludzką egzystencję.

• Wykonawca Scott Jill
• Data premiery 2014-09-30
• Nośnik CD

JAZZ CLUB 1. A-TISKET, A-TASKET 2. LULLABY OF BIRDLAND 3. I COULD WRITE A BOOK 4. BEWITCHED, BOTHERED, & BEWILDERED 5. 'S WONDERFUL 6. WHAT IS THIS THING CALLED LOVE? 7. JUST YOU JUST ME 8. THE LADY IS A TRAMP 9. OH, LADY BE GOOD 10. MISS OTIS

• Wykonawca Fitzgerald Ella
• Data premiery 2006-06-01
• Nośnik CD

Niszowa wytwórnia Caramelle Recordings specjalizuje się w wydawaniu na płytach niszowej muzyki. Nie inaczej jest w przypadku albumu Gerwin Eisenhauer. Trochę to drum'n bass, trochę nu jazz i trochę brzmień elektronicznych. Tracklista: 1. It's Not Jazz 2. Jamsession In Tha Hilton Lounge At 4AM 3. Who Gots Da Funk 4. Boston Marathon 5. In A Dancehallstyla 6. Im Chinarestaurant 7. Tarantino's Interlude 8. A Bita Bita Bita Movin To Dis 9. Follow Your Heart 10. Go Ka Splat 11. Talkin To The Spirits In A Pick Up (Interlude) 12. Die Seele Des Menschen 13. Kinderlied 14. Boomclack Diggyboom Clack (Outro)

• Wykonawca Eisenhauer Gerwin
• Data premiery 2004-06-03
• Nośnik CD

Tracklista:1. One Up2. Rat3. Holy Motor4. Jazz Is Dead5. Killer6. Dad Can Dance7. The Swamp8. Crashing9. Lost Memories10. By the River

• Wykonawca Sloks
• Data premiery 2018-12-21
• Nośnik CD

Peter Beets – jeden z najlepszych pianistów jazzowych holenderskiej sceny. Absolwent Royal Conservatory w Hadze. Debiutował w wieku 14 lat występując w Amsterdamie w rodzinnym kwartecie. W 1985 roku powstało trio „The Beets Brothers”, które trzy lata później zdobyło Pall Mall Swing Award oraz nagrodę specjalną Księżnej Christiny. Trio ma na koncie setki koncertów i cztery znakomicie przyjęte przez krytykę płyty. W roku 1996 Beets nagrał pierwszą autorską płytę z amerykańskim perkusistą Jeffem Hamiltonem. Dwa lata później zdobył w Paryżu Prix Martial Solal, a w roku następnym zwyciężył w Concours de Solistes de Jazz w Monako. W 2001 roku wydana została kolejna jego płyta „New York Trio”, nagrana z udziałem znakomitej amerykańskiej sekcji: Rodney Whitaker (bas) i Willie Jones III (bębny). Dwa lata później ukazał się jego kolejny amerykański album „NY Trio Page 2” nagrany z Larrym Grenadierem i Willie’m Jonesem III, a w 2005 „NY Trio Page 3” z Reginaldem Vealem i Herlin Rileyem. Następną płytą Petera Beetsa był album nagrany w kwartecie (Jo Cohn, Reuben Rogers i Ruud Jacobs), a zaraz po nim ukazał się również podwójny album koncertowy pt. „Live At The Concertgeouw”. W swej dotychczasowej karierze Peter Beets występował m.in. z takimi sławami jak: Wynton Marsalis, Dee Dee Bridgewater, Roy Hargrove, Johnny Griffin, Curtis Fuller oraz w duecie z Chickiem Coreą. Akompaniował wokalistkom, jak Deborah Brown, Dee Daniels, Rita Reys i Lils Macintosh. Nie bez kozery Peter Beets nazywany jest następcą Oscara Petersona. Wykonywana przez niego muzyka to klasyczny, pełen swingu jazz, oszałamiająca wirtuozeria, no i nieśmiertelne standardy. Ale od lat jest on również zafascynowany muzyką Fryderyka Chopina i najnowszy jego album to druga płyta w całość dedykowana muzyce polskiego kompozytora. Interpretacje Beetsa, dalekie od klasycznego kanonu, ukazują piękno i uniwersalność muzyki Chopina, a ich koncertowy charakter, gdy nie da się pieścić bez końca pojedynczej frazy sprawiają, iż mamy do czynienia z żywą sztuką, czerpiąca z tradycji, ale i tworzącej ją wciąż na nowo. Piękne granie i świetna, znakomita płyta! Muzycy: Peter Beets: piano Marius Beets: bass Martijn Vink: drums (tracks 1, 4) Gijs Dijkhuizen: drums (tracks 2, 3, 5, 6)  

• Wykonawca Beets Peter
• Data premiery 2015-10-23
• Nośnik CD