Długo zapowiadana składanka młodych kapel. Street Punk, Oi!, Hard Core, Street Rock RZĄDZI!!! Prawie 80minut - 29 utworów! kapele: ZABIJ TO!, GAME OVER, IVC, The SANDALS, The FREAKS, TRINKERS, AWARIA, The PIZDZIORES! Polecamy!
Piąty studyjny materiał gotyckich metalcore'owców z Pensylwanii, którymi od samego początku dowodzi charyzmatyczny wokalista Chris "Motionless" Cerulli. Muzycy nagrywali kompozycje w Los Angeles z producentem, który posługuje się ksywką WZRD BLD, a naprawdę nazywa się Drew Hulk (m.in. Bullet for My Valentine, Crown The Empire, Lil Peep). Do promocji albumu wybrane zostały kompozycje "Disguise" i "Brand New Numb". Materiał jest następcą wysoko ocenionego przez fanów i recenzentów "Graveyard Shift" z 2017 roku. Motionless In White istnieje od 2005 roku. Z pierwszego składu w zespole pozostał tylko Chris "Motionless" Cerulli. Kapelę wyróżnia charakterystyczny gotycki image oraz agresywna, nowoczesna muzyka. Największym sukcesem MIW był album "Reincarnate" z 2014 roku, który dotarł aż do dziewiątego miejsca na liście Billboardu. Na koncie zespołu są hity "LOUD (F*ck It)", "Eternally Yours", czy "Necessary Evil".
Nagrania na płycie pochodzą z lat 1962-1995. Zostały dokonane przeważnie w centralnej części regionu i objęły najstarsze kapele, przykłady gry solowej, typowego repertuaru tanecznego.W muzyce wokalnej Rzeszowszczyzny dominuje śpiew weselny, pieśni żałobne, kolędy, kołysanki. Ten repertuar wykonywany jest przez kapele w różnym składzie, typowym dla poszczególnych części regionu. Obok nagrań kapel dwuosobowych (skrzypce i bas) , prezentowane są kapele, do których włączono klarnet i skrzypce sekundowe, a także zespoły, w które swoje charakterystyczne brzmienie zawdzięczają włączeniu do składów cymbałów. Ten instrument pojawia się w kapelach rzeszowskich w latach 30. XX wieku i tylko w tym regionie Polski nadal występuje. Na płycie zamieszczono przykłady gry solowej starszych cymbalistów, którzy grają na różnorodnie brzmiących instrumentach. Ta różnorodność bierze się z odmiennej techniki budowy cymbałów, rodzaju materiału i doboru strun. Instrumenty te były najczęściej wytwarzane przez samych muzyków.Repertuar rzeszowskich instrumentalistów obfituje w wiele odmian polek, np: polki wściekłe, drobne galopki, tramle, stawane, pstrykane, a także oberki, krakowiaki, ballady, czy chodzone..
Pierwsza od 17 lat studyjna płyta jednej z największych legend amerykańskiego alternatywnego rocka, pochodzącej z Teksasu formacji At The Drive-In! Omar Rodriguez-Lopez i Cedric Bixler-Zavala, których znamy także z formacji Mars Volta, postanowili permanentnie reaktywować kapelę w 2016 roku i od razu zabrali się za pisanie nowego materiału. Wraz z nimi w studiu przebywali jeszcze dwa dawni członkowie At The Drive-In, Tony Hajjar i Paul Hinojos, jak również gitarzysta Keeley Davis, który dołączył właśnie w 2016 roku.
Coma jest przykładem tego, że piękna, mosiężna figurka Złotego Bączka bardzo zobowiązuje. Przede wszystkim do ciągłej kreatywności, do ciągłych poszukiwań, do bycia na scenie zaskakującym i porywającym tłumy. Coma Złotego Bączka odebrała na woodstockowej scenie w 2007 roku. Kilkadziesiąt tysięcy osób oddało swój głos na najlepszą według nich kapelę 11. Przystanku Woodstock.
Materiał muzyczny zamieszczony na płycie został nagrany w latach 1968-96, a układ materiału na płycie odpowiada podziałowi geograficznemu i etnograficznemu pasma Beskidów: od Beskidu Śląskiego na zachodzie po muzykę „czarnych” górali z Piwnicznej na wschodzie. Są tu przykłady melodii, pastorałek i pieśni pasterskich z Beskidu Śląskiego i Żywieckiego, a także przyśpiewki, muzyka weselna i taneczna, wykonywana przez kapele z Beskidu Sądeckiego. W prezentowanym materiale znajdują się przykłady najciekawszych instrumentów pasterskich: trąby sałaskiej, rogu, fujarki jednootworowej, listka. Obok tych oryginalnych instrumentów kapele beskidzkie zwykle składają się ze skrzypiec, dud, basów, a w Beskidzie Sądeckim dodatkowo występują instrumenty dęte: klarnet i trąbka.W repertuarze tanecznym możemy usłyszeć: krakowiaki, polki i czardasze.
Specjalizujący się w wykonawstwie muzyki dawnej zespół Diletto przenosi słuchaczy w czasy osiemnastowiecznej Rzeczpospolitej, kiedy wielką rolę w polskim życiu intelektualnym i kulturalnym odgrywał zakon pijarów. Zgromadzenie to od momentu założenia prowadziło działalność dydaktyczną oferując bezpłatną edukację dzieciom, niezależnie od pochodzenia. Muzyka zawsze odgrywała istotną rolę w kolegiach pijarskich, przy których powstawały kapele, nierzadko reprezentujące wysoki poziom artystyczny. Simon Lechleinter, Jacek Szczurowski i Just Caspar, których utwory znalazły się na płycie, to kompozytorzy związani z polską prowincją pijarów, znakomici przedstawiciele późnobarokowej muzyki liturgicznej.
Blisko dwa lata fanom mikstury sludge'u, stoner rocka i klasycznego heavy metalu przyszło czekać na nowy materiał dowodzonej przez charyzmatycznego Phila Anselmo grupy Down. Ich cierpliwość zostanie nagrodzona w pierwszej połowie maja 2014 roku. Wtedy premierę będzie mieć kolejna z zapowiadanych przez kapelę z Nowego Orleanu EP-ek.
Reedycja „Wiosny ludu”, jednego z najważniejszych w dyskografii albumów Kapeli Ze Wsi Warszawa, który wyznaczył na kolejne lata brzmienie i kierunek zespołu. Pionierskie kompozycje oparte o korzenne melodie. Moc, trans, energia, duchowa rewolucja. Poruszające śpiewy na krzyku, potężne szarże smyków i energetyczne kanonady bębnów oraz masywny dub, zachwyciły słuchaczy na całym świecie, teleportując Kapelę na najważniejsze sceny i festiwale. „Wiosnę Ludu” nominowano do prestiżowej nagrody BBC Radio 3, a utwór „U mojej Matecki” zdobył Grand Prix konkursu Svetozár Stračina Europejskiej Unii Nadawców (EBU) dla najlepszego utworu inspirowanego muzyką ludową.
Wojciech Kilar kochał w całym tego słowa znaczeniu góry. Jego miłość do nich, połączyła się z miłością do folkloru. Melodie góralskie, ich rytm i harmonia zafascynowały go. W tej twórczej inspiracji był kontynuatorem twórczości Karola Szymanowskiego. Płyta zawiera dwa najbardziej znane utwory z nurtu folklorystycznego Kilara: "Krzesany" (1974), skomponowany na Orkiestrę Symfoniczną, oraz "Orawa" (1986) na Orkiestrę Kameralną. Dzieła te utworzyły wyjątkowy prąd polskiej awangardy muzycznej w muzyce klasycznej inspirowanej kulturą ludową. Oprócz tego na płycie znajdują się utwory wykonywane przez kapelę Jana Karpiela Bułecki z Podhala oraz Wałasów z Beskidu Żywieckiego. Wykonania te wprowadzają nas w klimat i charakter muzyki z tych regionów. Wojciecha Kilara żywo interesował folklor Beskidów i Beskidu Żywieckiego. Stąd też opracował znane melodie z tego regionu dla Zespołu Pieśni i Tańca Śląsk. Na płycie usłyszymy dwa piękne utwory: "Suitę Żywiecką" i "Kołysankę Żywiecką".