Wybitny kompozytor pochodzący z Rosji Dmitrij Dmitrijewicz Szostakowicz, urodzony w 1906 roku w Sankt Petersburgu. Zmarł w 1975 roku w Moskwie. Prócz komponowaniem zajmował się również grą na pianinie i był pedagogiem. Artysta postrzegany jest jako najwybitniejszy symfonik XX wieku.
Pochodzący z Kanday wybitny artysta Marc. André Hamelin, urodzony w 1961 roku w Montrealu. Artysta gra na pianinie, oraz trudni się komponowaniem, znany ze swojej niezrównanej techniki pianistycznej.
Pochodzący z Rosji wybitny kompozytor Anton Grigoriewicz Rubinstein, urodzony w 1829 roku we wsi w Wychwatyniec, zmarł w 1894 roku w Peterhofie. Artysta prócz komponowaniem trudnił się również dyrygenturą. Komponowania uczył się pod okiem Siegfrieda Dehna.
Płytę realizowało grono wybitnych wykonawców młodego pokolenia, z którymi artystka pracowała również przy innych projektach. Producentem muzycznym płyty jest Nikola Kołodziejczyk – pianista, kompozytor, aranżer, dwukrotny laureat nagrody "Fryderyka" (za najlepszy debiut jazzowy i najlepszą płytę jazzową roku). Produkcją dźwiękową zajmował się Paweł Zarecki, który zrealizował siedem płyt z Anną Marią Jopek, w tym był producentem muzycznym tej najbardziej znanej z Patem Metheny. Oprócz klasycznego trio (czyli instrumentów klawiszowych – Nikola Kołodziejczyk, perkusji – Michał Bryndal i basu – Maciej Szczyciński) do nagrań zaproszono gitarzystę – Macieja Mąkę, saxofonistę jazzowego – Tomasza Wendta oraz w potrójnej roli altowiolistę Michała Zaborskiego i wiolonczelistę Krzysztofa Lenczowskiego (muzyków znanej grupy jazzowej Atom String Quartet) jako solistów, aranżerów sekcji smyczkowej oraz członków kwartetu smyczkowego, do którego zaangażowano również Dawida Lubowicza i Martę Zalewską. O ile materia muzyczna jest w większości autorstwa liderki – Małgorzaty Markiewicz, o tyle sfera słowna jest przeważnie wynikiem współpracy z wieloma twórcami. Teksty powstawały często w rezultacie wielogodzinnych rozmów, ale także spontanicznie wraz z komponowaniem muzyki. W większośći podejmują temat relacji damsko – męskich, można też usłyszeć teksty, mówiące o poszukiwaniu samego siebie, swojej misji, o odwadze w spełnianiu własnych marzeń, a także słowa odnoszące się do sytuacji na świecie– o zagrożeniach, lękach, potrzebie umacniania pokoju na świecie. Tracklista: 1. Ready And Free Muz. M. Markiewicz, Sł. A. Kiepuszewska 2. Intymność Muz. M. Markiewicz & N. Kołodziejczyk, Sł. I. Krzemińska & M. Markiewicz 3. Dużo Za Dużo Muz. & Sł. M. Markiewicz 4. Moc Muz. & Sł. G. Kapczuk 5. Podróż Muz. & Sł. M. Markiewicz 6. Have You Ever Muz. G. Kapczuk, Sł. Theo Chung 7. Niebywałe Muz. M. Markiewicz, Sł. P. Kienast 8. Bring The Light Muz. M. Markiewicz, Sł. I. Krzemińska 9. Color Muz. G. Kapczuk, A. Musiał 10. Łąki Muz. & Sł. M. Markiewicz 11. Miracle Muz. M. Markiewicz & M. Sołtan, Sł. Shata Qs 12. Path Muz. M. Markiewicz, Sł. I. Krzemińska
Pochodzący z Rosji wybitny kompozytor Igor Fiodorowicz Strawinski, urodzony w 1882 roku w Oranienbaumie, zmarła w 1971 roku w Nowym Jorku. Prócz komponowaniem, był wirtuozem pianina, oraz trudnił się dyrygenturą. Komponował on muzykę poważną.,
Zakk Wylde i jego formacja ma obecnie na koncie ponad 1,4 mln sprzedanych płyt na świecie. Uważany jest on za fenomenalnego gitarzystę, obecnie jednego z najlepszych na świecie. Jako jedyny artysta, poza Jimi Hedndrixem, posiada wzmacniacze Marshalla, sygnowane swoim nazwiskiem. Nad nowym albumem muzycy pracowali z producentem Michaelem Beinhornem (Soundgraden, Ozzy Osbourne, Red Hot Chili Peppers).Ostatnia studyjny krążek BLS - "Mafia" zadebiutował w marcu 2005 roku na miejscu 15 w podsumowaniu Billboard Top 200 Album chart oraz jak no1 na Top Independent Albums chart. Zakk swoją karierę rozpoczął w wieku 19 lat, kiedy w 1986 roku dołączył jako gitarzysta do Ozzy'ego Osbourne'a. Wkrótce okazało się, że nie tylko znakomicie radzi sobie z gitarą, ale też i z komponowaniem nowych utworów. Współpracował on z Osbournem przy takich topowych płytach jak np "No Rest For The Wicked", "No More Tears" czy "Ozzmosis" i wydał także 1 krążek z projektem Pride & Glory, 1 album solowy i 7 płyt z Black Label Society. Na najnowszym albumie znajdzie się 13 numerów. Polecamy gorąco nie tylko zwolennikom gitarowego grania!
Pochodzący z polski wybitny artysta Wojciech Kilar to urodzony w 1932 roku we Lwowie, zmarł w 2013 roku w Katowicach kompozytor. Muzyk prócz komponowaniem grał również na pienienie, trudnił się w tworzeniu muzyki poważnej oraz filmowej.
Tomek Kordeusz - autor tekstów, kompozytor i wykonawca pIosenki autorskiej. Od lat 80 ubiegłego stulecia pisze i śpiewa własne ballady. Jest laureatem wielu festiwali i przeglądów. Koncertuje z autorskim recitalem. Pisze również teksty i muzykę dla innych wykonawców. Tworzył między innymi dla takich artystów, jak: Hanna Banaszak, Czerwony Tulipan, Andrzej Grabowski, Piotr Salata, Gordon Haskell, Krystyna Prońko, Danuta Błażejczyk, Halina Benedyk, Kinga Rataj, Jacek Bończyk, Mafia, Stauros.Jest członkiem Związku Polskich Autorów i Kompozytorów ZAKR, ZAiKS, SAWP. Tomek zajmuje się także komponowaniem muzyki ilustracyjnej, reklamą, projektowaniem graficznym, fotografią i rysunkiem satyrycznym. Przez wiele lat związany był z radiem. Był współtwórcą lokalnej rozgłośni Radio MTM FM w rodzinnych Starachowicach. Kierował promocją Radia Kielce i pracował w Polskim Radiu w Warszawie. Był także dziennikarzem prasy lokalnej i regionalnej.
Wybitny artysta Heinrich Ignaz Franz von Biber to pochodzący z Austrii kompozytor urodzony w 1644 roku w Wartenbergu, zmarł w 1704 roku w Salzburgu. Muzyk zajmowała się komponowaniem, ale i również był wirtuozem skrzypiec z korzeniami Czeskimi. Artysta tworzył w okresie baroku. Album został wydany przez wytwórnię Accent (ACC 24357).
Cyberblues? Wzorem filmowego "Stalkera" czy "Blade runnera" – „płyta jest opowieścią o człowieku uwikłanym we współczesny, post-nowoczesny świat. Stylistycznie świadomie nawiązuje do lat 80' tych, bo gdzieś tam właśnie zaczyna się w pełni wyłaniać zestawienie maszyny i człowieka. Zestawienie, które dziś pod każdym względem stawia wiele znaków zapytania” mówi Maja Kleszcz o swojej nowej płycie. Najnowszy album Mai Kleszcz pt. "Odyseja" dla wielu z pewnością będzie dużym zaskoczeniem, ale ci którzy znają jej dotychczasowy dorobek wiedzą, że co kilka lat artystka czuję silną potrzebę nowych wcieleń. Tak było z muzyką tradycyjną w Kapeli ze Wsi Warszawa, z interpretacjami bluesa, jazzu w incarNations czy komponowaniem muzyki do ponad 20 już dziś spektakli teatralnych. Tym razem kolej padła na rzucenie wyzwania współczesnej technologii. Tak narodziła się idea "Odysei" – albumu, który ma w zamyśle połączyć humanizm z muzyczną przestrzenią cyfrową, za co od strony muzyki i tekstu odpowiedzialny jest Wojtek Krzak. A jak brzmi retro-futuro w wykonaniu Mai Kleszcz? Sprawdź i posłuchaj.