» » kompozytorską

Carl Reinecke był jedną z najbardziej wpływowych, wszechstronnych i szanowanych osobistości w życiu muzycznym XIX-wiecznych Niemiec. Miał znakomite osiągnięcia jako dyrygent, pianista i pedagogiem. Wykształcił międzynarodową plejadę kompozytorów i pianistów tej miary co Edward Grieg, Isaac Albéniz, Felix Weingartner, Max Bruch, Mikalojus Konstantinas Čiurlionis, Charles Villiers Stanford. Jego, pozostająca nieco w cieniu twórczość kompozytorska obejmująca 288 opusów bardzo zróżnicowanej muzyki u współczesnych cieszyła się nadzwyczajną popularnością. Niniejsza płyta przypomina komplet kompozycji Carla Reinecke na klarnet, róg i fortepian, w wykonaniu znanego z wielu występów estradowych i płyt DUX artystów Tria Śląskiego.


  • Wykonawca Trio Śląskie
  • Data premiery 2016-05-04
  • Nośnik CD
Więcej

Główną okazją do wykonywania muzyki wokalnej Dietericha Buxtehudego nie były regularne luterańskie nabożeństwa w niedziele i święta roku kościelnego, ale cykl koncertów wieczornych, Abendmusik, odbywający się w pięć niedziel po dniu św. Marcina w Kościele Mariackim w Lubece. Programy z Abendmusiken nie były w żaden sposób ograniczone przez wymogi liturgiczne, a więc charakteryzowały się ogromną różnorodnością i fantazją kompozytorską. Kompozycje z tego albumu odzwierciedlają postawę Buxtehudego w odpowiedzi na potrzeby i pragnienia swoich słuchaczy, pokazującą mistrzostwo w rozwoju i innowacyjnym podejściu do muzyki sakralnej.


  • Wykonawca Amsterdam Baroque Orchestra
  • Data premiery 2014-07-01
  • Nośnik CD
Więcej

Wyczekiwany przez wielbicieli jazzowo-fortepianowej liryki, mistrzowski powrót Kuby Stankiewicza. „Spaces” to jego pierwsze, w pełni autorskie nagranie po blisko 20 latach od debiutanckiej, fantastycznie przyjętej płyty „Northern Song”, dzięki której pianista trafił na szczyty jazzowych rankingów i podbił serca słuchaczy, nie tylko w Polsce.Polski jazz zawsze obfitował w pianistyczne talenty. Kuba Stankiewicz wyróżniał się – i ciągle „to” ma! - niezwykłym wyczuciem melodii, kompozytorską i improwizatorską szlachetnością: grał komunikatywnie, pięknym, intymnym dźwiękiem, rzadko popisywał się techniką, stawiał na nastrój, na kreowanie ulotnego – ale długo zapamiętywanego – piękna. Stankiewicz sprzed lat, i Stankiewicz dziś to ciągle ten sam wirtuoz romantycznej introdukcji, wysnuwania melodii z misternego gąszczu drobnych motywów, wyszukiwania idealnej harmonii, logiki dźwięków.


  • Wykonawca Stankiewicz Kuba
  • Data premiery 2012-09-15
  • Nośnik CD
Więcej

Bez wątpienia jeden z najciekawszych europejskich saksofonistów jazzowych, Yuri Honing, wydał właśnie kwartetową płytę, skrojoną jak najlepszy garnitur. I tak jak w przypadku dobrze skrojonego garnituru ważna jest całość, nie tylko spodnie i marynarka, ale też dodatki, tak na płycie "Goldbrun" spotykamy oryginalną koncepcję kompozytorską, nadającą muzyce niezbędny charakter, pełne uważności i kreatywności interakcje pomiędzy instrumentalistami i co najważniejsze jednorodną koncepcję całości, zrodzoną z fascynacji europejskim malarstwem i muzyką klasyczną. Już sam tytuł wymyślony przez Honinga - "Goldbrun", a który wg. lidera oznacza jego autonomiczną koncepcję kompozytorską wskazuje, że mamy do czynienia z czymś nietuzinkowym. Motywy harmoniczne, pomimo podziału na siedem części splecione są w większą całość, co słychać w tym, że każdy drugi interwał głównego motywu jest małym dźwiękowym znacznikiem. Ten sposób nieliniowego komponowania ma swoje źródła w dorobku Johna Coltrane'a (album "Lush Life" z 1961 roku w "Like Like In Love"). Nie jest to zatem płyta stricte jazzowa - nie ma tu mowy o swingu czy długich improwizacjach. Nie jest to też muzyka klasyczna. Jest to coś nowego, co wyprowadza skostniały język mainstreamowego jazzu w inną rzeczywistość, a jednocześnie nadaje muzyce intymny i osobistych wymiar niezwykłych osobowości czwórki instrumentalistów, spośród których na szczególną uwagę zasługuje znakomity pianista Wolfert Brederode, mistrz czystego brzmienia i wyczucia harmonii. Doskonale prowadzi muzyczną narrację lider, przepiękny, ciepły ton jego instrumentu dodaje muzyce niezwykłej aury. Na pochwałę zasługuje tez strona techniczna nagrania, jakość wybrzmień, dynamika i to zarówno w skali mikro jak i makro jest po prostu wyborna. (Mateusz Krępski) Muzycy: Yuri Honing - Saxophone Joost Lijbaart - Drums Gulli Gudmundsson - Double bass Wolfert Brederode - Piano Tracklista: 1. Goldbrun I 2. Goldbrun II 3. Goldbrun III 4. Goldbrun IV 5. Goldbrun V 6. Goldbrun VI 7. Goldbrun VII


  • Wykonawca Yuri Honing Acoustic Quartet
  • Data premiery 2017-11-13
  • Nośnik CD
Więcej

Ośmiu młodych muzyków, pod wodzą pianisty Mateusza Gawędy, penetruje tradycje jazzu, zakorzenione w odległych dla nich latach 60. Dwie trąbki i trzy sakso-fony plus sekcja rytmiczna brzmią tu niemal jak big band. Umiejętnie stosując napięcia, przechodzą od grania mainstreamowego do freejazzowego jazgotu. Sprawność kompozytorska i aranżerska, która przekłada się na elokwencję muzyczną Mateusza Gawędy, w połączeniu ze znakomitym warsztatem i umiejętnościami improwizatorskimi pozostałych instrumentalistów, dała rezultat w postaci jednej z najciekawszych płyt ostatnich lat nagranych przez duży jazzowy skład.


  • Wykonawca Cracow Jazz Collective
  • Data premiery 2016-06-24
  • Nośnik CD
Więcej

Jeśli ktoś kojarzy legendarnych brytyjskich rockandrollowców Status Quo wyłącznie z energetycznych, melodyjnych piosenek, album "Spare Parts" może być dla niego zaskoczeniem. Wydana w 1969 roku płyta formacji jest bowiem silnie inspirowana rockiem psychodelicznym. Jest też ostatnim wydawnictwem Status Quo w tej stylistyce.Wśród tuzina kompozycji na "Spare Parts" przeważają autorskie piosenki zespołu. Głównie basisty i wokalisty Alana Lancastera, odgrywającego wówczas dominującą rolę kompozytorską w zespole. Wkrótce mieli ją przejąć i wykonywać przez lata zmarły niedawno Rick Parfitt i Francis Rossi.


  • Wykonawca Status Quo
  • Data premiery 2015-09-25
  • Nośnik CD
Więcej

Hugo Reinhold, wiedeńczyk, urodzony w 1854 roku, studiował fortepian w klasie Juliusa Epsteina i kompozycję pod kierunkiem Antona Brucknera. Jeszcze w czasie nauki uzyskał prestiżową Nagrodę im. Beethovena za swoją Suitę op. 7 na fortepian i orkiestrę smyczkową. Wiele lat, aż do swojej śmierci w 1935 roku, wykładał jako profesor w wiedeńskiej Państwowej Akademii Muzyki i Sztuk Pięknych (Staatsakademie für Musik und darstellende Kunst), kształcąc licznych pianistów. Jego twórczość kompozytorska, dziś w dużej mierze zapomniana, obejmuje kilkanaście cykli utworów fortepianowych, pojedyncze dzieła na orkiestrę smyczkową, muzykę kameralną z udziałem skrzypiec lub wiolonczeli oraz kilka zbiorów pieśni solowych i chóralnych.  


  • Wykonawca Milcarz Aleksandra , Bolsewicz Tomasz
  • Data premiery 2018-08-18
  • Nośnik CD

Okruch tajemniczego świata, schizy okresu dojrzewania stanowiły pierwsze nasienie tego, co przemieniło się później w dojrzałą technikę kompozytorską autora. Domowe nagrania, stare taśmy i prostolinijne wprowadzenie słowne. "Najbardziej szalone rzeczy jakie kiedykolwiek popełniłem...".


  • Wykonawca Zorn John
  • Data premiery 1995-09-19
  • Nośnik CD
Więcej