» » koncertu » Strona 10

35 lat minęło od legendarnego koncertu MSG Live At The Budokan. Powrót do Japonii z oryginalnymi wokalistami z lat 80. po 35 latach był celebrowany w stylu Michael Schenker Fest z Garym Bardenem, Grahamem Bonnetem i Robinem McAuleyem w wielkiej scenerii Tokyo International Forum. 5000 entuzjastycznych fanów stało się świadkami fundamentalnego hard rockowego koncertu najwyższego kalibru, który przejdzie do historii. Możliwość powrotu do tych dni i celebrowania muzyki to ekscytujące doświadczenie zarówno dla muzyków, jak i dla wszystkich starych i nowych fanów. To nieopisana radość przeżywać stare czasy i ożywić je. Koncert odbył się 24 sierpnia 2016 roku. Dodano kilka bonusów. Skład zespołu: Michael Schenker Przewodnia Gitara Gary Barden - Gesang  Graham Bonnet - Wokal  Robin McAuley - Wokal Steve Mann – Gitara/ klawisze  Chris Glen-  Bass  Ted McKenna - Bębny  Tracklista:  1. Intro: Searching For Freedom 2. Into The Arena 3. Attack Of The Mad Axeman 4. Victim Of Illusion 5. Cry For The Nations 6. Let Sleeping Dogs Lie 7. Armed And Ready 8. Coast To Coast 9. Assault Attack 10. Desert Song 11. Dancer 12. Captain Nemo 13. This Is My Heart 14. Save Yourself 15. Love Is Not A Game 16. Shoot Shoot 17. Rock Bottom 18. Doctor Doctor


  • Wykonawca Schenker Michael
  • Data premiery 2019-02-19
  • Nośnik Blu-ray Disc
Więcej

Rejestracja koncertu z Radio City Music Hall w Nowym Jorku, który odbył się 1 kwietnia 2006r. i był kulminacyjnym punktem trasy świętującej 20-lecie zespołu. Na tym 3-płytowym wydawnictwie usłyszeć można ponad 3 godziny muzyki, w tym 90 minut z udziałem pełnego składu orkiestry. W programie koncertu znalazły się tak wielkie przeboje jak "I Walk Beside You" i "The Answer Lies Within" oraz niepublikowane dotąd "Another Won" czy "Raise The Knife". Usłyszeć też można fantastyczne wersje na zespół i orkiestrę suit "Six Degrees Of Inner Turbulence" i "Octavarium" czy przejmującego, dedykowanego ofiarom 11 września "Sacrificed Sons".


  • Wykonawca Dream Theater
  • Data premiery 2006-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

25 września w Carnegie Hall (Weill Recital Hall) odbył się niepowtarzalny koncert Makowicz vs. Możdżer , którego współorganizatorami byli Instytut Kultury Polskiej w NY i Pomaton EMI. Dwaj mistrzowie wagi ciężkiej jazzowego fortepianu zagrali kompozycje własne oraz Chopina, Ellingtona...Dźwięki przez nas zarejestrowane będą dla Was dostępne na płycie CD zatytułowanej "Makowicz vs. Możdżer at the Carnegie Hall". Pomysł na koncertowy pojedynek w Carnegie Hall Adama Makowicza i Leszka Możdżera wziął się...ze snu Pawła Potoroczyna. "Odebrałem kiedyś telefon i usłyszałem w słuchawce "Dzień dobry. Tu mówi Paweł Potorczyn z Instytutu Kultury Polskiej w Nowym Jorku. Śnił mi się Pan wczoraj. Śniła mi się owacja na stojąco po Pańskim koncercie z Adamem Makowiczem w Carnegie Hall. Co Pan na to?". Odpowiedziałem, że to bardzo piękny sen i oby się ziścił. Tak doszło do tego koncertu" wspomina Leszek Możdżer. Carnegie Hall to najbardziej prestiżowa sala koncertowa na świecie. W połowie lat siedemdziesiątych to właśnie tam odbył się amerykański debiut Adama Makowicza. Po prawie trzydziestu latach na tych samych deskach niekwestionowany mistrz solowej pianistyki jazzowej spotkał się ze wschodzącą gwiazdą polskiego jazzu, Leszkiem Możdżerem. Dla młodego pianisty koncert z Makowiczem był wielkim przeżyciem - "Mam do niego ogromy szacunek. To jeden z mistrzów, którymi fascynowałem się od młodych lat. Dla mnie to jest wielkie i symboliczne spotkanie. Mając świadomość, że mogę polec, nie mam wątpliwości, że chcę z nim zagrać". Znawcy i krytycy muzyczni orzekli, że o porażce nie mogło być mowy. Obaj muzycy okazali się godnymi siebie przeciwnikami. Techniczna wirtuozeria Makowicza w połączeniu z niepokornością i zadziornością Możdżera zaowocowała niepowtarzalnym koncertem, który możemy usłyszeć na płycie "Makowicz vs. Możdżer at the Carnegie Hall". Repertuar koncertu wybrał Adam Makowicz. Złożyły się na niego interpretacje kompozycji Chopina oraz standardy muzyki jazzowej z lat trzydziestych i czterdziestych. Możdżerowi znacznie bliższy jest Chopin. Słynie z niebanalnych, jazzowych transkrypcji utworów wielkiego kompozytora. Na płycie możemy usłyszeć trzy preludia, które artyści wykonują wspólnie oraz jedno preludium i fantazję Impromptu wykonywaną solo przez Makowicza. Fantazje Chopina słyną z tego, że dają największą swobodę interpretacyjną, ale przez to potrafią sprawić niemałą trudność. Leszka Możdżera z kolei możemy usłyszeć solo w kompozycji Adama Makowicza, pt. "Tatum on my mind". To symboliczny wybór, ponieważ utwór ten powstał jako hołd dla mistrza artysty, Arta Tatuma - pianisty, który wyniósł solową pianistykę jazzową do rangi osobnego zjawiska w jazzie nowoczesnym. Równie interesująco w interpretacjach duetu brzmią amerykańskie standardy autorstwa Leonarda Bernsteina, Georga Gershwina, Cole Portera i Duke’a Ellingtona (muzycy sięgnęli po jeden z popisowych utworów jego orkiestry - "Caravan"). Ten fragment płyty inauguruje klasyk musicalowy - "The Surrey with the fringe on the top" skomponowany przez Richarda Rogersa do musicalu "Oklahoma". Miłośnicy kina mogą pamiętać go z jednej z najzabawniejszych scen słynnej komedii romantycznej, "Kiedy Harry poznał Sally". Całość wieńczy natomiast kompozycja znacznie bardziej mroczna i nastrojowa - "Dziecko Rosemary" autorstwa Krzysztofa Komedy. Utwór ten, który na stałe wszedł do kanonu najważniejszych polskich kompozycji jazzowych pochodzi ze ścieżki dźwiękowej, którą Komeda stworzył na potrzeby filmu Romana Polańskiego pod tym samym tytułem. W Carnegie Hall znany na całym świecie mistrz miał stoczyć pojedynek z ruszającym dopiero na podbój świata uczniem. Zamiast tego zarówno koncert, jak i dokumentująca go płyta są wyrazem dojrzałego spotkania dwóch wielkich muzyków, którzy podziałali na siebie inspirująco. (EMI)


  • Wykonawca Możdżer Leszek , Makowicz Adam
  • Data premiery 2005-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Premiera tego podwójnego albumu zbiega się w czasie z norweską premierą jednotomowego wydania literackiej trylogii Bjørnstada pt. „Til musikken”/”Elven”/”Damen i dalen” („Muzyka”/”Rzeka”/”Kobieta w dolinie”) i 60. urodzinami autora (25 kwietnia).  Po latach skrupulatnego oddzielania działalności literackiej od muzycznej Bjørnstad zdecydował się na przekroczenie granicy podczas pracy nad książkami o Akselu Vindingu: „Kiedy przyszedł mi do głowy pomysł o napisaniu książki o młodym pianiście Vindingu, uświadomiłem sobie, że powinienem wprowadzić muzykę do mojego literackiego świata. Okazało się to niezwykłym, wyzwalającym doświadczeniem, porównywalnym niemal do spowiedzi. Muzyka to wielkie źródło inspiracji dla wielu pisarzy. Tak było i dla mnie, kiedy w latach 60. i na początku 70. zaczynałem pisać swoje pierwsze powieści, studiując w Oslo jednocześnie fortepian”. Kiedy trylogia została ukończona, w Oslo zorganizowano koncert z muzyką wzmiankowaną na kartach powieści Bjørnstada. Norweska Orkiestra Radiowa wykonała wówczas kompozycje Beethovena, Chopina, Debussy’ego, Ravela, Rachmaninowa i Barbera pod dyrekcją Christiana Eggena, który wystąpił również jako pianista, grając drugą część Koncertu fortepianowego A-dur Mozarta. Zapis tego koncertu znalazł się na drugiej płycie obecnego albumu. Na pierwszej zawarte zostały improwizacje Bjørnstada odnoszące się do tematów dzieł wspomnianych wyżej kompozytorów.CD 1All compositions by Ketil Bjørnstad1. So Far, So Hidden2. If Only3. Outside Skoog4. The Stones, The River5. Promise6. She Didn’t Say7. Evening Voices8. Remebrance I9. New MorningCD 21. Adagio  / Wolfgang Amadeus Mozart   from Piano Concerto No. 23, KV 4882. Clair de lune / Claude Debussy   from Suite bergamasque3. Adagio sostenuto / Sergey Rachmaninov   from Piano Concerto No. 2, op. 18  4. Ballade No. 1 in g minor op. 23 / Frédéric Chopin5. Adagio assai / Maurice Ravel   from Piano Concerto in G major6. Gesangvoll, mit innigster Empfindung. Andante molto cantabile ed espressivo /Ludwig van Beethoven   from Sonata No. 30 in E major op. 1097. Adagio for strings / Samuel Barber


  • Wykonawca Bjornstad Ketil
  • Data premiery 2012-04-17
  • Nośnik CD
Więcej

Historyczny zapis koncertu amerykańskiego kwartetu Charlesa Lloyda zarejestrowany podczas Montreux Jazz Festival 1967. Doskonałą jakość dźwięku zapewnili realizatorzy szwajcarskiego radia. "Kwartet, który istniał zaledwie trzy lata na trwałe zapisał się w historii muzyki. Warto dodać, że w tym samym roku ten sam kwartet zawitał do Polski. Ich sensacyjny koncert na Jazz Jamboree ’67 był prawdziwym objawieniem, wpisał się, jako jedno z największych wydarzeń w historii tego festiwalu. W Kwartecie legendarnego saksofonisty grali Keith Jarrett i Jack DeJohnette, natchnienie, wirtuozeria, jaką prezentowali, stopień zespołowego porozumienia wydawały się niedoścignione. Emocje tamtego koncertu wspominane są do dziś. Blisko dwie godziny frenetycznego grania, o którym Lloyd mówi "muzyka wolności i zachwytu". Muzycy byli wtedy w wyśmienitej formie. Charles Lloyd, w którym wielu jazz fanów widziało kontynuatora Johna Coltrane’a szybko zapracował na oryginalność. Coraz częściej sięgał również po flet, który przestał być w jego rękach jedynie brzmieniową ciekawostką." - Multikulti Muzycy: Charles Lloyd: tenor sax, flute Keith Jarrett: piano Ron Mcclure: bass Jack DeJohnette: drums Tracklista: CD 1 1. Days And Nights Waiting 06:39 2. Lady Gabor 12:03 3. Sweet Georgia Bright 31:58 CD 2 1. Love Ship 09:38 2. Love Song To A Baby 12:22 3. Forest Flower 27:36


  • Wykonawca Charles Lloyd Quartet
  • Data premiery 2019-10-25
  • Nośnik CD
Więcej

Po niemal roku przygotowań, nagrań i produkcji, 12 grudnia 2012 oddajemy Wam wyjątkowe wydawnictwo. Zrealizowane przez Red Pig Production i Creative Music wydane dzięki nieocenionej pomocy Mystic Production DVD „Covan Wake the Fuck Up” to podsumowanie charytatywnej trasy koncertowej której wielu z Was uczestniczyło na początku tego roku. Przypomnijmy, że w styczniu 2012 ekipa koncertowa „Covan Wake the Fuck Up Tour” przetoczyła się przez 10 polskich miast zjednoczona w celu pomocy poszkodowanemu w wypadku wokaliście Athropia Red Sun i Decapitated Adrianowi „Covanowi” Kowankowi. Po znakomitym przyjęciu trasy, olbrzymim wsparciu jakiego udzieliliście Covanowi i naszej inicjatywie zdecydowaliśmy kontynuować starania aby uwiecznić niepowtarzalny klimat, który wytworzył się wokół sprawy Adriana i zrealizować profesjonalne koncertowe DVD z kończącego trasę gigu w Krakowie. W środku znajdziecie obszerne fragmenty koncertu w Krakowie, gdzie zobaczycie m.in. Decapitated, Virgin Snatch, Thy Disease czy przywrócony jednorazowo do życia Anal Stench! Druga część wydawnictwa to prawie 40-minutowy dokument, z którego dowiecie się wszystkiego na temat Covana, jego historii i aktualnej sytuacji a także poznacie uczestników krakowskiego koncertu i ich historie związane z Adrianem, trasą koncertową i krakowską sceną metalową. Zapowiedź DVD można obejrzeć tutaj.Jednak najważniejszym celem, dla którego podjęliśmy się przygotowania tego DVD jest pomoc Covanowi i jego rodzinie, a także uświadomienie wszystkim, którym Adrian nie jest obojętny jak wiele przeszkód jeszcze do pokonania aby Covan mógł wrócić na scenę.Pamiętajcie, że cały dochód ze sprzedaży DVD trafia bezpośrednio do Covana! Jesteśmy niezmiernie podbudowani faktem, że przy w pełni profesjonalnej produkcji wydawnictwa cała ekipa od muzyków, przez akustyków, grafików, producentów po wydawcę wszyscy poświęcili się w pełni sprawie i całą pracę wykonali w czynie społecznym! Zatem wielkie dzięki dla ekipy Red Pig, Creative Music, Adama Grzanki, Mystic Production, artystów i crew styczniowej trasy oraz wszystkich którzy w jakikolwiek sposób przyczynili się do realizacji koncertów i filmu.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2012-12-12
  • Nośnik DVD
Więcej

Yes – brytyjska grupa rockowa będąca przedstawicielem progresywnego rocka, lecz najczęściej ich muzykę określa się jako rock symfoniczny. Yes wypracowała bardzo charakterystyczne, głębokie brzmienie, oparte na skomplikowanych harmoniach, złożonych rytmach oraz wirtuozerii warsztatowej. Jej członkowie wykorzystują instrumenty akustyczne, elektryczne i elektroniczne. Grupa została założona w 1968 i jest aktywna do dziś. Progresywny zespół rockowy Yes został założony w 1968 r. przez Jona Andersona (śpiew, gitara akustyczna, mandolina, harfa, instrumenty perkusyjne) i Chrisa Squire'a (gitara basowa). Dołączyli do nich Tony Kaye (instrumenty klawiszowe), Peter Banks (gitara) i Bill Bruford (perkusja). Pierwszymi poważnymi występami nowo powstałej grupy było otwarcie koncertu progresywnej grupy The Nice i, później, otwarcie pożegnalnego koncertu legendarnej grupy bluesrockowej Cream. Dwa pierwsze albumy grupy Yes (1969) i Time and a Word (1970), choć zawierały sporo piosenek obcego autorstwa (The Beatles, Paul Simon, The Byrds), dały przedsmak późniejszego brzmienia zespołu. 


  • Wykonawca Yes
  • Data premiery 2014-05-16
  • Nośnik CD
Więcej

Właśnie mija 35 lat od wydania najsłynniejszej płyty króla muzyki reggae Boba Marley. Z tej okazji Universal Music przygotował specjalne, jubileuszowe wydanie albumu, zremasterowane cyfrowo i wzbogacone o piosenkę Smile Jamaica oraz dodatkowy dysk z zapisem koncertu w Ahoy Hallen w Rotterdamie. Książeczka zawiera teksty utworów i rzadkie zdjęcia artysty.


  • Wykonawca Bob Marley
  • Data premiery 2013-04-23
  • Nośnik CD
Więcej