Miłość rozpala emocje w albumie Szymona Komasy „Polish Love Story”. Historię największego z uczuć opowiadają w nim przepiękne pieśni polskich kompozytorów. Na płycie obok hitów polskiej wokalistyki znalazły się także światowe premiery fonograficzne utworów Grażyny Bacewicz i Pawła Mykietyna. Szymon Komasa o miłości opowiada niebanalnie, z elegancją i rzadko spotykaną aktorską werwą. Jego interpretacje znanych pieśni tchną świeżością i młodzieńczą pomysłowością, a jednocześnie Komasa pokazuje kunszt dojrzałego artysty, który doskonalił, studiując m.in. w programie Artist Diploma Of Opera Singing Juilliard School, współpracującym ze studiem operowym przy Metropolitan Opera oraz w Londyńskiej Guildhall School Of Music And Drama. Wokaliście towarzyszy przy fortepianie Oskar Jezior – multiinstrumentalista i kompozytor o między-narodowej renomie. „Choć bardzo wysoko cenię nagrania Jerzego Artysza, Andrzeja Hiolskiego, Bernarda Ładysza, to jestem świadom, że nie istnieje specjalizacja „pieśń polska”, jakiś styl analogiczny do stylu wykonywania pieśni Schuberta, Schumanna, pieśni francuskiej. Ten Chopin musi mieć wiele z Szymka. Ze mnie – normalnego chłopaka. Nie udaję specjalisty od wszystkiego. Daję cząstkę siebie. To bywa bardzo intymne” – mówi Szymon Komasa w rozmowie z Adamem Suprynowiczem. W 2018 r. Komasa zachwycił swoimi interpretacjami utworów Mieczysława Fogga. Klasycznie wykształcony wokalista, laureat międzynarodowych nagród, występujący na najbardziej prestiżowych scenach świata, znalazł własną drogę do repertuaru retro muzyki popularnej i rozkochał w sobie publiczność. W swoim albumie zwrócił się w kierunku najważniejszego polskiego repertuaru pieśniowego, takich twórców jak: Chopin, Karłowicz, Niewiadomski, a także Bacewicz, Baird, Szymanowski czy Mykietyn.Pieśni Bacewicz i Mykietyna to premiery fonograficzne. „Gdybym zignorował te znaczenia, nie byłbym sobą. W operze wypracowałem nawyk szkicowania postaci, szukania analogii np. u bohaterów filmowych. Film jest dla mnie bardzo ważny. Interesuję się też malarstwem – pomaga mi w pracy nad barwą głosu. Śpiew to jest wyobrażenie: jeśli chcesz komuś coś przekazać, musisz to najpierw sam zobaczyć” – Szymon Komasa w rozmowie z Adamem Suprynowiczem. Album przygotowany został z niezwykłą starannością. Dbałość o szczegóły jest widoczna nie tylko w warstwie muzycznej, lecz także wizualnej. Nagrań dokonała znakomita reżyserka dźwięku Ewa Guziołek- Tubelewicz we współpracy z Katarzyną Rakowiecką- Rojszą. Zdjęcia autorstwa Sabine Hauswirth w połączeniu z projektem niemieckiego artysty polskiego pochodzenia Michaela Okraja, sprawiają, że w płycie można zakochać się od pierwszego wejrzenia. Zwycięzca, laureat oraz uczestnik Międzynarodowych Konkursów Wokalnych, m.in. BBC Cardiff Singer Of The World, Giacomo Puccini International Competition, Marcella Sembrich International Competiton, Giulio Gari Competition, Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. V. Dunne, Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. G. Lissner, Konkursu Wokalnego im. Ady Sari. Absolwent Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, którą ukończył z wyróżnieniem. Jest również absolwentem prestiżowego programu ADOS w Juilliard School w Nowym Jorku, oraz Guildhall School of Music and Drama w Londynie.  Debiutował w 2008 roku partią Schaunarda w „Cyganerii” G. Pucciniego w Arena di Verona którą jeszcze w tym samym roku wykonał w Drezdeńskiej Semperoper. Śpiewał na scenach operowych w USA, Włoszech, Niemczech, Anglii, Austrii. Z recitalami wokalnymi wystąpił w Carnegie Hall (USA) oraz Wigmore Hall (Anglia) oraz w Polsce wykonując m. in. partie Papagena w „Czarodziejskim flecie” W. A. Mozarta, Mefistofelesa w „Potępieniu Fausta” H. Berlioza, Zbigniewa w „Strasznym dworze” S. Moniuszki, Marcella w „Cyganerii” G. Pucciniego, Hansa Castorpa w „Czarodziejskiej górze" P. Mykietyna, Forda w „Falstaffie” G. Verdiego.                     Muzycy: Szymon Komasa – baritone Oskar Jezior – piano  


  • Wykonawca Komasa Szymon
  • Data premiery 2019-02-08
  • Nośnik CD
Więcej

La Follia Krzysztofa Pendereckiego - dzieło na skrzypce solo, dedykowane zostało Anne-Sophie Mutter. Pierwsza polska realizacja fonograficzna tego utworu dokonana została, przy aprobacie kompozytora, przez Aleksandrę Kuls - półfinalistkę XIV Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego H.Wieniawskiego, gdzie wyróżniona była nagrodą Wandy Wiłkomirskiej. 


  • Wykonawca Kuls Aleksandra
  • Data premiery 2016-10-14
  • Nośnik CD
Więcej

Album dedykowany twórczości Franciszka Schuberta w wykonaniu członków Trio Les Esprits. Artyści są zwycięzcami liczących się międzynarodowych konkursów muzycznych: Adam Laloum – pianista – zwycięzca konkursu im. Clary Haskil; Victor Julien-Laferričre – wiolonczela – zwycięzca konkursu im. Królowej Elżbiety; Mi-sa Yang – skrzypce – zwyciężczyni konkursu im. Yehudi Menuhina. To prawdziwa gratka dla miłośników muzyki kameralnej. Tracklista: CD 1                                                                                                                               Sonata for Arpeggione [Cello] and Piano in A minor D 821  a-Moll · en la mineur 1. I Allegro moderato                                                                                     2. II Adagio – attacca                                                                                      3. III Allegretto                                                                                                   Trio for Piano, Violin and Cello No. 1 in B-flat major D 898 B-Dur · en si bémol majeur 4. I Allegro moderato                                                                              5. II Andante un poco mosso                                                                    6. III Scherzo. Allegro – Trio                                                                          7. IV Rondo. Allegro vivace – Presto                                                             CD 2                                                                                                                   Fantasia for Violin and Piano in C major D 934 C-Dur · en ut majeur 1. I Andante molto                                                                                            2. II Allegretto – attacca                                                                                   3. III Andantino – Tempo I – attacca                                                                 4. IV Allegro vivace – Allegretto – Presto                                                         Trio for Piano, Violin and Cello No. 2 in E-flat major D 929 Es-Dur · en mi bémol majeur   5. I Allegro                                                                                                    6. II Andante con moto                                                                                   7. III Scherzo. Allegro moderato – Trio                                                                8. IV Allegro moderato      


  • Wykonawca Trio Les Esprits
  • Data premiery 2019-01-18
  • Nośnik CD
Więcej

To była jedna z sensacji XVI Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Jeden z najmłodszych uczestników od pierwszego pojawienia się na estradzie przykuwał uwagę. Jego chłopięcy wygląd kontrastował z ogromną powagą w muzykowaniu, które przywodziło na myśl wielkie tradycje rosyjskiej pianistyki. Chopin bywał pod jego palcami chmurny jak Skriabin czy Rachmaninow, choć błysk humoru także niekiedy dało się zauważyć. Ale cały czas widoczne było, że młody muzyk traktuje swoje niewątpliwe powołanie bardzo serio.Na swój debiut fonograficzny Nikolay Khozyainov wybrał oczywiście Chopina, ale i jego przyjaciela, bohatera roku bieżącego – Liszta. A jeśli Chopin, to trzy szczególnie pamiętne dzieła z trzech solowych etapów konkursu.


  • Wykonawca Khozyainov Nikolay
  • Data premiery 2011-12-02
  • Nośnik CD
Więcej

„Będzie głośno” – tak brzmi polska scena niezależna. Album „Będzie głośno” to 13 utworów nagranych przez finalistów konkursu Czwórki. Ta jedna płyta to zapis tego co dzieje się „tu i teraz” wśród młodych polskich artystów, którzy działają poza głównym nurtem. Usłyszymy to co na co dzień jest nieco schowane a nie mniej ciekawe. Do konkursu zgłoszono w sumie 1334 utwory. Trzynaście z nich, które znajdziemy na albumie to przelot przez najróżniejsze gatunki: rock, pop, jazz, hip hop i reggae. To również zapowiedź tego w jakim kierunku zmierza muzyka i jak może brzmieć w przyszłości. Czy wśród wykonawców na „Będzie głośno” jest przyszła gwiazda polskiej sceny? Tego dowiemy się niedługo. Ale warto trzymać rękę na pulsie i tą muzykę mieć już teraz. „Będzie głośno” – pod takim hasłem radiowa Czwórka promuje młodych, zdolnych, polskich artystów nie mających jeszcze kontraktu z żadną wytwórnią. Jest to program, który umożliwia nieznanym muzykom bezpośredni kontakt z radiem, a poprzez audycję pod tytułem „Będzie głośno” i listę przebojów dociera do słuchaczy. W ramach projektu co roku organizowany jest konkurs dla artystów mających materiał na płytę zatytułowany „Wydaj płytę z będzie głośno”.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2019-02-15
  • Nośnik CD
Więcej

Eric Lu - Czwarta nagroda 17. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Czwarty album w cyklu portretów najciekawszych postaci ostatniej edycji Konkursu Chopinowskiego prezentuje wybrane interpretacje konkursowe laureata IV nagrody, rejestrowane podczas kolejnych etapów przesłuchań – m.in. Andante spianato i Wielki Polonez Es-dur, oraz komplet Preludiów op. 28. Błękitna Seria to wyjątkowy cykl fonograficzny, realizowany przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina od 2010 roku, stanowiący prezentację muzycznych portretów najciekawszych osobowości Międzynarodowych Konkursów Pianistycznych im. Fryderyka Chopina w Warszawie na przestrzeni lat. Laureaci 17. Konkursu Chopinowskiego stanowią szczególną atrakcję tej serii.  


  • Wykonawca Lu Eric
  • Data premiery 2016-06-28
  • Nośnik CD
Więcej

Cechą rozpoznawczą stylu Roberta Schumanna jest poświęcenie szczególnej uwagi niuansom życia duchowego. Rzucać światło w głąb duszy człowieka - oto powołanie artysty! - ten aforyzm Schumanna może stanowić motto do całej jego twórczości. Szczególnie nasycone emocjonalnie są utwory fortepianowe lat 30., których wybór prezentuje w tym albumie słynna rosyjska pianistka Irina Pietrowa-Czukowska - laureatka m.in. Międzynarodowego Konkursu im. Fryderyka Chopina w Warszawie, uczennica Stanisława Neuhausa i Wiery Gronostajewej.


  • Wykonawca Petrova-Chukovskaya Irina
  • Data premiery 2017-08-12
  • Nośnik CD
Więcej