Tracklista: 1. Prawo transmigracji2. Ratunku maszyny 3. Terror ciala4. Lulu5. Uaktualnij6. Aaa... 7. Skurcz 8. Sadystyna 9. Fembot10. Cetkowany umysl 11. Tunel
„Equinoxe Infinity” to długo oczekiwany sequel do słynnego albumu „Equinoxe” Jean-Michela Jarre’a, który ukazał się dokładnie czterdzieści lat wcześniej, 16 listopada 1978 roku. Płyta zawiera 10 zupełnie nowych utworów. Nowa część inspirowana jest relacją między ludzkością a nową technologią, zwłaszcza sztuczną inteligencją i zmianom, jakie zachodzą w nas w wyniku postępu technologicznego. Okładka albumu, również nawiązującą do ikonicznej okładki oryginału, zaprojektował Filip Hodas. „W czasach, gdy winyl wraca na dobre, okładka ponownie zyskuje na znaczeniu i uwadze” – mówi Jean-Michel Jarre. „Okładka „Equinoxe” zawsze była jedną z mych ulubionych. Czy te dziwne postaci nas obserwują? Patrzą w przestrzeń kosmiczną? Obserwują maszyny, czy zjawiska naturalne? Nie wiemy tego. Nie są straszne, ale są dziwne i tajemnicze. Wykorzystaliśmy ponownie motyw oryginalnego „Watchmena” na okładce, aby kontynuować tę historię” kontynuuje Jarre Filip Hodas stworzył dwie okładki - jedna pokazuje ludzkość w zgodzie z naturą i technologią, inna obrazuje strach i zniszczenie, które maszyny sieją we świecie. „Dzięki obu pracom, chcę zwrócić uwagę na dwa scenariusze, z którymi możemy mieć dziś do czynienia, z powodu naszej miłości i uzależnienia od innowacji i technologii. Muzyka na „Equinoxe Infinity” to soundtrack tych dwóch światów” – mówi kompozytor. Album zostanie wydany w następujących formatach: CD, LP, a także specjalnym boksie zawierającym albumy „Equinoxe” i „Equinoxe Infinity” na CD, dwa 180g winyle, kartę do pobrania płyty oraz plakaty.
Czwarty album pochodzącego z Los Angeles. Znany z shoegaze, psychodelii i post-punku zespół postanowił zmienić brzmienie. Płyta jest bezkompromisowo eksperymentalna a jednocześnie bardzo przystępna. Niezwykle otwarci na nowe brzmienia Froth włączyli do swojego instrumentarium syntezatory analogowe i maszyny perkusyjne. Tracklista: 1. Laurel 2. Catalog 3. Dialogue 4. A2 5. Department Head 6. 77 7. John Peel Slowly 8. Xvaños 9. Slow Chamber 10. Syndrome
25 marca na rynku pojawiła się ciekawa płyta - debiutancki materiał formacji Lody Kong, zatytułowany "Dreams And Visions". Warto zwrócić uwagę na ten debiut, ponieważ trzon zespołu tworzą synowie Maxa Cavalery - Igor (wokal i gitary) oraz Zyon (bębny). Bracia zapowiedzieli, że są gotowi kontynuować rodzinne tradycje, a ich debiut to jadowite i surowe dźwięki, które łączą w sobie grunge, post hardcore, thrash, a wszystko to polane mocno punkowym sosem. Młodzi Cavalerowie mają swoją misję, a jest nią rozprawienie się ze sztucznością i pretensjonalnością współczesnej sceny i przywrócenie jej szczerości i wiarygodności. Ekipa Lody Kong już dorobiła się reputacji koncertowej „maszyny do mielenia mięsa” (entuzjastyczne recenzje w prasie), a buńczuczne zapowiedzi, że rok 2016 będzie rokiem Lody Kong, mogą okazać się nie do końca przesadzone. Track lista albumu przedstawia się jak poniżej, a już niebawem zaprezentujemy pierwsze próbki dźwiękowe z nadchodzącego wydawnictwa.
Ekstatyczne rytmy, konstruowane w Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia od 1959 roku. Życiową fascynacją Eugeniusza Rudnika były maszyny, wszelkiego typu mechanizmy - te pracujące sprawnie i dyskretnie, ale może bardziej i te, które doznały usterki, uszkodzenia, lecz mimo to nadal pracują, wydając niezwykłe, hipnotyczne dźwięki. Artysta od 1959 roku konstruował w studio struktury dźwiękowe przedstawiające popsute zabawki, tryby, zębatki, przekładnie, tłoki, pompy, młoty i turbiny, czasem okaleczone, zdruzgotane, a czasem kipiące energią i humorem. Twory te wpadają w ekstatyczne rytmy, wtrącając słuchacza w trans, sielankę, rzeźnię, kołysankę lub masakrę. Maszyny Rudnika to dźwiękowe przedmioty uczłowieczone, posiadają cechy organizmów żywych i czujących, pragnących akceptacji i usłyszenia pośród chaosu świata.
Las Maquinas de la Muerte (hiszp. Maszyny Śmierci) – album grupy Kazik na Żywo wydany w 1999 roku.
9 i ½ balladowo-smutnych pieśni o zabarwieniu industrialno-rockowej w polewie eschatologicznej. Skład: Tomasz Radziszewski – gitary, głosy Piotr Korsuń – maszyny Twins – śpiew.
„Equinoxe Infinity” to długo oczekiwany sequel do słynnego albumu „Equinoxe” Jean-Michela Jarre’a, który ukazał się dokładnie czterdzieści lat wcześniej, 16 listopada 1978 roku. Płyta zawiera 10 zupełnie nowych utworów. Nowa część inspirowana jest relacją między ludzkością a nową technologią, zwłaszcza sztuczną inteligencją i zmianom, jakie zachodzą w nas w wyniku postępu technologicznego. Okładkę albumu, również nawiązującą do ikonicznej okładki oryginału, zaprojektował Filip Hodas. „W czasach, gdy winyl wraca na dobre, okładka ponownie zyskuje na znaczeniu i uwadze” – mówi Jean-Michel Jarre. Okładka »Equinoxe« zawsze była jedną z mych ulubionych. Czy te dziwne postaci nas obserwują? Patrzą w przestrzeń kosmiczną? Obserwują maszyny, czy zjawiska naturalne? Nie wiemy tego. Nie są straszne, ale są dziwne i tajemnicze. Wykorzystaliśmy ponownie motyw oryginalnego »Watchmena« na okładce, aby kontynuować tę historię”. Filip Hodas stworzył dwie okładki - jedna pokazuje ludzkość w zgodzie z naturą i technologią, inna obrazuje strach i zniszczenie, które maszyny sieją we świecie. „Dzięki obu pracom, chcę zwrócić uwagę na dwa scenariusze, z którymi możemy mieć dziś do czynienia, z powodu naszej miłości i uzależnienia od innowacji i technologii. Muzyka na Equinoxe Infinity to soundtrack tych dwóch światów” – mówi kompozytor. Specjalny box "Equinoxe Project" zawierają albumy „Equinoxe” i „Equinoxe Infinity” na CD, dwa 180g winyle, kartę do pobrania płyty oraz plakaty. Tracklista: CD 1 1. Equinoxe, Pt. 1 2. Equinoxe, Pt. 2 3. Equinoxe, Pt. 3 4. Equinoxe, Pt. 4 5. Equinoxe, Pt. 5 6. Equinoxe, Pt. 6 7. Equinoxe, Pt. 7 8. Equinoxe, Pt. 8 LP 1 Side A 1. Equinoxe, Pt. 1 2. Equinoxe, Pt. 2 3. Equinoxe, Pt. 3 4. Equinoxe, Pt. 4 Side B 1. Equinoxe, Pt. 5 2. Equinoxe, Pt. 6 3. Equinoxe, Pt. 7 4. Equinoxe, Pt. 8 CD 2 1. The Watchers (Movement 1) 2. Flying Totems (Movement 2) 3. Robots Don't Cry (Movement 3) 4. All That You Leave Behind (Movement 4) 5. If The Wind Could Speak (Movement 5) 6. Infinity (Movement 6) 7. Machines Are Learning (Movement 7) 8. The Opening (Movement 8) 9. Don't Look Back (Movement 9) 10. Equinoxe Infinity (Movement 10) LP 2 Side C 1. The Watchers (Movement 1) 2. Flying Totems (Movement 2) 3. Robots Don't Cry (Movement 3) 4. All That You Leave Behind (Movement 4) 5. If The Wind Could Speak (Movement 5) Side D 1. Infinity (Movement 6) 2. Machines Are Learning (Movement 7) 3. The Opening (Movement 8) 4. Don't Look Back (Movement 9) 5. Equinoxe Infinity (Movement 10)
Na płycie „Półmrok” znajdzie się 13 electro-rockowych kompozycji, które swoim nastrojem, melancholią, ale i dynamiką, stanowią oryginalny obraz współczesnego człowieka. Człowieka będącego w kryzysie związanym z przemijaniem. Bohater utworów rozlicza się ze swoim dotychczasowym życiem. Podsumowuje je dochodząc do wniosku, że wynik nie jest korzystny. Wielość strat i niepowodzeń, bezwolne uwikłanie w tryby maszyny współczesnego świata nie daje zadowolenia. Naturalna tęsknota za dzieciństwem i prawdziwą miłością przynosi jednak ukojenie i daje siłę do dalszego życiowego marszu.