"Buk - akustycznie" to najnowsza płyta zespołu Kat & Roman Kostrzewski, która znajdzie się na półkach sklepowych już 8 września. Prace nad nią rozpoczęły się od pierwszych opracowań dla celów koncertowych, które zespół zagrał w 2012 roku. Publiczność z entuzjazmem odnosiła się do tak brzmiących utworów, być może dlatego, że w przeszłości, część twórczości Kata miała swój zaczyn w grze na gitarach klasycznych lub akustycznych. Płyta "Ballady" miejscami brzmiała akustycznie, a i na innych albumach dało się słyszeć rezonans pudła. Tym razem zespół poszedł na całego i w tej konwencji nagrał całą płytę nie stroniąc od szybszych i mocniejszych riffów. 


  • Wykonawca Kat & Roman Kostrzewski
  • Data premiery 2014-09-08
  • Nośnik CD
Więcej

Szkocki zespół rockowy, założony w 1995 przez Roddy'ego Woomble'a (wokal), Roda Jonesa (gitara, drugi głos), Colina Newtona (perkusja) i Phila Scanlona (bass) w Edynburgu. Skład zespołu uległ pare razy zmianie ale mimo tego przez 12 lat grupa wciąż aktywnie działa na rynku muzycznym.Muzycznie Idlewild wzorowali się na  R.E.M., Nirvana, Fugazi i Weezer. Głównym atutem Idlewild jest wokal Roddyego. Specyficzna maniera przypominająca miejscami Morriseya, miejscami Cobaina pozwala w intrygujący sposób budować dramaturgię.Lista utworów01. Younger Than America02. Readers & Writers03. City Hall04. (The Night Will) Bring You Back to Life05. Dreams Of Nothing06. Take Me Back to the Islands07. Post-electric08. All Over The Town09. To Be Forgotten10. Circles In Stars11. Take Me Back In Time12. No Wiser


  • Wykonawca Idlewild
  • Data premiery 2010-03-15
  • Nośnik CD
Więcej

Future Of The Left już wzbudził spore zainteresowanie na MySpace, gdzie udostępnił kilka swych utworów. Spotykamy je tutaj, ale - tak jak w przypadku "Real Men Hunt In Packs" - w mocno zmienionej (na lepsze) postaci. Poza tym, "Curses" to prawie czterdzieści minut mocnej, granej z energią i pasją muzyki o zaskakujących melodycznych zwrotach, przywołującej niekiedy pamięć The Sex Pistols ("Suddenly It's A Folk Song"), niekiedy bardziej eksperymentalnych wykonawców, jak PIL, Pere Ubu (śpiew Andrew Falkousa miejscami łatwo kojarzy się z Davidem Thomasem) czy Suicide ("Wrigley Scott"). Dzięki takim wykonawcom jak Future Of The Left prawdziwy, autentyczny punk rock wciąż żyje, choć nie ma wcale łatwego życia pośród jego plastikowych imitacji, zalewających rynek jak tandetne zabawki "made in China".


  • Wykonawca Future of the Left
  • Data premiery 2007-09-17
  • Nośnik CD
Więcej

Drugi album pod wezwaniem Celebration świadczy, że w barwach 4AD wokalistka Katrina Ford i jej mąż, multiinstrumentalista Sean Antanaitis, zrezygnowali z nagrywania każdej płyty pod coraz to nowym szyldem. A tych szyldów było wcześniej kilka, by wspomnieć Jaks, Love Life i Birdland. To słuszna decyzja, bowiem debiut Celebration w 2005 roku zasługiwał wręcz na miano sensacyjnego. "The Modern Tribe" potwierdza, że muzyka grupy z Baltimore to nie tylko jedno z bardziej oryginalnych zjawisk na indie-rockowej scenie, ale też jakby kontynuacja dawnej, zaniechanej po odejściu Cocteau Twins artystycznej linii kultowej wytwórni 4AD."The Modern Tribe" być może nie jest tak rozwibrowaną i krzykliwą fuzją rocka z poetyką horrorów Wesa Cravena, parnym klimatem southern gothic, kiczowatością Halloween czy berlińskim kabaretem okresu międzywojennego jak "Celebration". Ale to dobrze, bo tym razem otrzymujemy płytę bardziej artystycznie wyważoną i konsekwentną, która - z jednej strony - odwołuje się do nowojorskiej i wciąż żywej w tej metropolii tradycji Blondie, a z drugiej - do bardziej atmosferycznych brzmień, jakie zwykliśmy kojarzyć z eksponującymi kobiece głosy produkcjami z logo 4AD czasów Cocteau Twins i projektu This Mortal Coil. To wszystko ubrane jest zwykle w niekonwencjonalne, miejscami nawet upiorne brzmienia organów i analogowych syntezatorów, choć - już na tej płycie - zdarzają się zdecydowane odstępstwa od tej reguły. Dość wspomnieć oparty na gitarowym soundzie "Fly The Fly", wyraźny ukłon w stronę Yeah Yeah Yeahs, lekko punkujący "Pony" czy jakby w domyśle nawiązujący do nibyafrykańskich brzmień w stylu "Black Market" Weather Report utwór "Hands Off My Gold". Głos i interpretacja Katriny ma oczywisty, południowy, swamp-bluesowy rodowód, a to przydaje i tak fascynującej muzyce Celebration dodatkowego splendoru.


  • Wykonawca Celebration
  • Data premiery 2007-10-15
  • Nośnik CD
Więcej

Cechą The Cure, wyróżniającą zespół wśród innych legendarnych grup rockowych są często nastrojowe, melancholijne - lub przepełnione dekadencją, brakiem akceptacji dla świata, krzykiem i buntem - teksty utworów odwołujące się do zagadnień wiary i jej braku, ludzkich uczuć, miłości, cierpienia, śmierci oraz poruszające osobiste, introwertyczne zagadnienia. Są one głównie oparte na literaturze bądź własnych przeżyciach członków zespołu, którzy niejednokrotnie nagrywając płyty przechodzili poprzez załamania psychiczne, głębokie depresje, skłonności samobójcze i uzależnienia od alkoholu czy ciężkich narkotyków. Mimo tego w ich dorobku znajduje się klika radosnych, popowych piosenek, które osiągnęły wielki sukces komercyjny w latach 70., 80. i 90. XX w. Muzykę The Cure charakteryzuje indywidualne brzmienie melodii, miejscami radosnych, a miejscami nastrojowych, czy wręcz mrocznych, z głębokim, wyeksponowanym brzmieniem gitary basowej Simona Gallupa i dość charakterystycznym wokalem Roberta Smitha. Rzadko kiedy pojawia się w niej ciężka, mocna gra przesterowanych gitar, często zastępuje ją gra syntezatorów Rogera O'Donnella (wcześniej Laurence'a Tolhursta).


  • Wykonawca The Cure
  • Data premiery 2006-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Długo oczekiwany debiut fonograficzny wizjonerskiego składu pochodzącego z Austin! Los Coast w krótkim czasie zdobyli reputację najbardziej ekscytującego i innowacyjnego zespołu za Oceanem. Materiał, który trafił na płytę „Samsara” to psychodeliczny pop-soul, który miejscami zahacza o wiele innych gatunków. Tracklista: 1. Voila 2. Monsters 3. Simplify 4. Graves 5. (Everything But) The Kitchen Sink 6. The Morning Weight 7. Shadow Work 8. Testify 9. Masquerade 10. Cymatics 11. (Freedumb) 12. Battles 13. Weekend Lover 14. Chesapeake


  • Wykonawca Los Coast
  • Data premiery 2019-06-14
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Nagrany zaledwie w miesiąc album jest powrotem do owocnej współpracy z Alanem Moulderem, który wyprodukował m.in. płyty Foals czy The Killers. Na „What’s It Like To Be There?” zespół umiejętnie łączy rockową zadziorność z iście popowymi melodiami. Przy okazji Circa Waves nie boją się też miejscami eksperymentować z bardziej progresywnym brzmieniem, a nawet odrobiną R&B.


  • Wykonawca Circa Waves
  • Data premiery 2019-04-05
  • Nośnik CD
Więcej

Piosenki i utwory instrumentalne z Grecji. Spraw by bouzouki i baglamas, chembalons (cymbały) i lyras (lutnie) wspólnie ze współczesnymi instrumentami zaprowadziły cię nad błekitne Morze Egejskie. Morze pełne czarujących wysepek z fascynującymi, antycznymi, historycznymi miejscami, świątyniami i amfiteatrami.  


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2018-11-30
  • Nośnik CD
Więcej

Autorska płyta Tomasza Sowińskiego zaskakuje - przede wszystkim niezwykle przemyślaną formułą (nic tutaj nie pozostawiono przypadkowi - kompozycje i ich interpretacje dopracowane są w najmniejszych nawet detalach), a także zupełnie niespotykanym brzmieniem niemałego przecież bandu. Na pierwszy plan wysunięte są instrumenty dęte (zwłaszcza flety) i (miejscami) marimba co zdaje się podkreślać odwołania do muzyki Środkowej i Południowej Ameryki.Tracklista:1. While It's Raining2. The Song Of The Mammoth3. Breath Of Wind4. A Message From The Mountains5. Dawning6. Rhythming7. Impressions8. Night At Dawn9. Prayer For Peace


  • Wykonawca Sowiński Tomasz , Collective Improvisation Group
  • Data premiery 2009-11-17
  • Nośnik CD
Więcej

Besides – „We Were So Wrong” – edycja specjalna.Debiutancki album zespołu „We Were So Wrong”, ciepło przyjęty przez krytykę oraz fanów. Na krążku można usłyszeć 10 instrumentalnych utworów z pierwszej wersji albumu oraz jeden utwór bonusowy „Endless”.Zbiór spokojnych, miejscami ostrych, ciężkich post rockowych kompozycji. „We Were So Wrong” to album, na którym kawałki układają się w jedną wielką podróż nostalgiczno – emocjonalną, pozwalają uwolnić wyobraźnie i odpłynąć „gdzieś poza codzienność”.


  • Wykonawca Besides
  • Data premiery 2015-02-27
  • Nośnik CD
Więcej