» » mojego » Strona 2

"Płyta "The Madman Rambles Again" jest pod wieloma względami spełnieniem moich artystycznych marzeń. Od kilku lat planowałem nagrać płytę w większym składzie instrumentalnym (sekstet, septet), który umożliwiłby mi wykorzystanie wielu niezależnych głosów melodycznych. [...] Jako kompozytor mogłem być stuprocentowo szczery ze sobą. [...] Kompozycje, które znalazły się na płycie powstały w trakcie mojego pobytu w Nowym Jorku i są odzwierciedleniem moich inspiracji tym miastem i bogactwem prądów muzycznych, które miałem możliwość tam zaobserwować. Każdy utwór jest pewną historią, epizodem z mojego życia w "Wielkim Jabłku". Każdy utwór nawiązuje do trochę innej stylistyki. Tytułowy "The Madman Rambles Again" ma drobne wpływy stylu M-Base, "Hermeto" inspirowany był częściowo twórczością znanego brazylijskiego kompozytora Hermeto Pascoal. "Student Protest" wywołuje pewne skojarzenia z Pat Metheny Group natomiast "Tower of Babel" lub "Bucaramanga" ze współczesną, może nawet awangardową, sceną nowojorską [...]" Rafał Sarnecki"Bardzo ciekawe nagranie, świetnie skomponowane i doskonale wykonane. Rafał Sarnecki jest kompozytorem i muzykiem, o wyjątkowym "słuchu". Możesz poczuć dotyk Nowego Jorku. Kompozycje są spójne i ciekawe. Bardzo przyjemnie się słucha. Świetne! Gorąco polecam". Tomasz StańkoMuzycy:Rafał Sarnecki: guitar Paweł Kaczmarczyk: piano Lukas Pino: tenor sax & flute Jerzy Małek: trumpet Wojciech Pulcyn: bass Łukasz Żyta: drums & percussion gościnnie: Paweł Dobrowolski: drums on 4,5 tracks Jose Manuel Alban Juarez: percussion on 1,3 tracks


  • Wykonawca Sarnecki Rafał
  • Data premiery 2011-01-14
  • Nośnik CD
Więcej

"Od czasu premiery Come Over (feat. Sean Paul) z mojego pierwszego albumu, fani konsekwentnie pytali, kiedy nagram cały album", mówi nagradzana przez Grammy wokalistka Estelle. "Cieszę się, że mogę przekazać ludziom to, o co prosili i jestem dumna z tego, że mogę dzielić się częścią mojego życia i sztuki ze światem" kontynuuje. Urodziła się w zachodnim Londynie w senegalskiej rodzinie. Jako dziecko, Estelle słuchała afrykańskiej muzyki, gospel, reggae i dubu. Album zawiera nowe produkcje oraz gościnne występy gwiazd z gatunku reggae i R & B.  Pierwszy singiel albumu "Love Like Ours (feat. Tarrus Riley)" zadebiutował w zeszłym roku na składance Reggae Gold 2017.  


  • Wykonawca Estelle
  • Data premiery 2018-01-24
  • Nośnik CD
Więcej

25 sierpnia, nakładem wytwórni Matador Records, ukazuje się album Queens Of The Stone Age. "Tytuł "Villains", nie jest oświadczeniem politycznym" – deklaruje Joshua Homme. "Nie ma nic wspólnego z Trumpem i całym tym gównem. Powody, że tak zatytułowaliśmy płytę są proste: 1) to słowo wygląda fantastycznie, 2) jest komentarzem do trzech wersji każdego scenariusza: twojego, mojego i tego, co się właściwie stało. Każdy potrzebuje kogoś lub czegoś – jakieś czarnego charakteru – przeciwko któremu będzie się buntował. Zawsze tak było. Tego nie da się kontrolować. Jedyną rzeczą, jaką naprawdę można kontrolować jest to kiedy odpuścisz”. Wersja 180G.


  • Wykonawca Queens of the Stone Age
  • Data premiery 2017-08-25
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

"Jestem Norweżką, ale także Żydówką żyjącą w Diasporze. To znaczy, że w każdym miejscu jest mój DOM. Moje żydowskie pochodzenie łączy mnie z tak wieloma krajami, wieloma językami, wieloma kulturami... Trudno mi czuć się obcą w którymkolwiek z europejskich miast. Wszędzie mogę odnaleźć ślad kultury mojego narodu, synagogę, cmentarz, wspomnienie, że kiedyś Żydzi, choć przez chwilę, czuli się tutaj jak w DOMU. 


  • Wykonawca Kahan Bente
  • Data premiery 2003-01-01
  • Nośnik CD

25 sierpnia, nakładem wytwórni Matador Records, ukazuje się album Queens Of The Stone Age. "Tytuł "Villains", nie jest oświadczeniem politycznym" – deklaruje Joshua Homme. "Nie ma nic wspólnego z Trumpem i całym tym gównem. Powody, że tak zatytułowaliśmy płytę są proste: 1) to słowo wygląda fantastycznie, 2) jest komentarzem do trzech wersji każdego scenariusza: twojego, mojego i tego, co się właściwie stało. Każdy potrzebuje kogoś lub czegoś – jakieś czarnego charakteru – przeciwko któremu będzie się buntował. Zawsze tak było. Tego nie da się kontrolować. Jedyną rzeczą, jaką naprawdę można kontrolować jest to kiedy odpuścisz”. Wersja 180G.


  • Wykonawca Queens of the Stone Age
  • Data premiery 2017-08-25
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

27 grudnia 2014r., na oczach ponad 4,5 milionowej publiczności telewizyjnej rudowłosa 15-letnia skrzypaczka zwyciężyła w pierwszej edycji niezwykłego talent show „Prodiges”, w którym siły swe mierzą młodzi muzycy i tancerze i który emitowany jest przez jedną z popularnych francuskich stacji telewizyjnych.Camille podpisała ekskluzywny kontrakt artystyczny z Warner Classics, a „Prodige”, jest jej debiutancką płytą. „Konkurs nie zmienił mojego życia, ale otworzył wiele drzwi” – mówi Camille. Oprócz wyjątkowej charyzmy i uroku osobistego, młoda artystka dysponuje niezwykłą lekkością i biegłością techniczną, która pozwala jej bawić się interpretacją. Jej kreacje artystyczne są dojrzałe, kipiąc przy tym energią i młodzieńczą świeżością. To wyjątkowy talent.


  • Wykonawca Berthollet Camille
  • Data premiery 2015-10-16
  • Nośnik CD

Zespół Do Góry Nogami powstał w Olkuszu na przełomie 2013 i 2014 roku, choć jego idea już kilka lat wcześniej zakiełkowała w głowie basisty i wokalisty Maćka Ferta. Konsekwentnie podążając drogą DIY, grupa zaczęła pracować na coraz większą rozpoznawalność. W równej mierze przyczyniły się do niej liczne koncerty, jak i sama muzyka. Dźwięki uprawiane przez DGN trudno bowiem jednoznacznie sklasyfikować. Olkuszanie pozostają wierni tradycji oldschoolowego polskiego punk rocka, ale z powodzeniem wzbogacają go o korzenne rytmy rock'n'rolla czy zgoła noise'owe bądź progresywne aranżacje. Punk w wykonaniu DGN to jednak w dalszym ciągu muzyka sprzeciwu. "Trudno mi się zgodzić ze współczesnym modelem życia czy akceptować pewne zachowania" - mówi odpowiedzialny za teksty Maciek - "Można chyba mówić o pewnym wyalienowaniu". Podsumowaniem pierwszego etapu działalności DGN okazał się album "Do Góry Nogami", zrealizowany i wydany własnym sumptem w 2016 roku. Płyta została zauważona przez media, a zespół jeszcze intensywniej zaczął koncertować. Do dzisiaj ma na swoim koncie kilkadziesiąt występów, m.in. w towarzystwie takich nazw jak Inkwizycja, Kryzys, KSU, Kult czy Prawda. "Esencją grania rock'n'rolla są koncerty" - deklaruje Fert - "To na nich uwalnia się największa energia, która drzemie w zespole". Po tym jak w listopadzie 2017 roku skład DGN zasilił drugi gitarzysta, muzyka zyskała na ciężarze, a jednocześnie pojawiło się w niej więcej przestrzeni i miejsca na dalsze eksperymenty. Efekt do usłyszenia już wkrótce - na drugim albumie "Ultra", który trafi do sprzedaży za sprawą wytwórni Lou & Rocked Boys. "DGN zajmuje większą część mojego życia, moich myśl i mojego czasu" - przekonuje basista grupy - "Chyba nic mnie tak nie pociąga jak muzyka - tworzenie jej i granie. Nawet jeśli granie takiej muzyki to w tym kraju survival".


  • Wykonawca Do Góry Nogami
  • Data premiery 2019-09-13
  • Nośnik CD
Więcej

Ludwik istnieje od 2007 roku, choć naprawdę głośno zrobiło się o rapcore'owym projekcie, gdy pojawili się w jednej z edycji Must Be The Music. Białe maski i żywiołowa muzyka odnosząca do takich inspiracji, jak choćby Rage Against The Machine czy Slipknot szybko zjednała Ludwikowi stale rosnącą liczbę fanów. W końcu nadszedł czas na płytę: "Człowiek bez twarzy". – Końcowy efekt nagrań z mojego punktu widzenia oceniam bardzo dobrze, mam do tego sentyment – mówi Ludwik C, wokalista. – Pamiętam każdy fragment kawałka, jak powstawał. To trwało parę lat, bo też nigdzie nam się nie spieszyło. Robiliśmy materiał dla siebie i dla grania dobrych koncertów. Na tym albumie będzie można usłyszeć historyczny proces tworzenia zespołu Ludwik, dlatego też materiał będzie dość zróżnicowany.


  • Wykonawca Ludwik
  • Data premiery 2012-10-13
  • Nośnik CD
Więcej

Łukasz Ojdana to pianista i kompozytor znany jazzowej publiczności przede wszystkim ze znakomitego trio RGG z którym nagrywa i koncertuje od 2013 roku, choć to oczywiście tylko część jego artystycznej aktywności. Ojdana przez trzy lata był członkiem ostatniego kwartetu Tomasza Stańko, obecnie współtworzy także kwintet Zbigniewa Namysłowskiego. Jego dotychczasowa dyskografia liczy 9 wielokrotnie nagradzanych i wyróżnianych albumów. Sam artysta jest również laureatem wielu prestiżowych konkursów. Kurpian Songs & Meditations to pierwsza w pełni autorska płyta Łukasza Ojdany, na której muzyk mierzy się z tradycyjnymi melodiami kurpiowskimi. Jak sam wyjaśnia: "Zastanawiając się nad swoją muzyczną tożsamością doszedłem do wniosku, że najbardziej inspirującą i naturalną dla mnie materią są treści wywodzące się z dziedzictwa kulturowego mojego kraju." Wybór takiej właśnie tematyki – choć może wydawać się dość oczywisty – nie był pozbawiony wyzwań. "W pieśniach kurpiowskich zainteresowało mnie to, że z racji ograniczonego stroju mojego instrumentu nie mogę ich w pełni odwzorować. Tradycyjny sposób wykonania tych melodii wykorzystuje skale zbudowane z ćwierćtonów, które są niemożliwe do uzyskania przy konwencjonalnie nastrojonym fortepianie... Aura tej muzyki, wynikająca z bardzo wyrafinowanego materiału źródłowego, a jednocześnie spora podatność na jej połączenie z moim językiem harmonicznym, spotęgowała u mnie fascynację tym właśnie obszarem" – kontynuuje pianista. Efektem tych poszukiwań jest płyta o niezwykle intymnym i szczerym charakterze, pozbawiona kalkulacji i oglądania się na trendy, zarejestrowana niemal w jednym podejściu, bez realizatorskich sztuczek i dziesiątek godzin spędzonych w studiu. Nie umiem grać muzyki w chłodny, wykalkulowany sposób. "Do każdego albumu podchodzę z jednakową ekscytacją i dyscypliną, starając się przy tym osiągnąć jak najlepszy efekt. W przypadku solowej płyty bardzo zależało mi na uwiecznieniu chwili, będąc w pełni świadomym tego jaki jestem. Energia i emocje jakie miałem w sobie tamtego dnia zaowocowały takim właśnie albumem" – podsumowuje muzyk. Utwory Song I-X oraz Ending to interpretacje tradycyjnych pieśni kurpiowskich. Meditation I-X to autorskie kompozycje i improwizacje Łukasza Ojdany inspirowane muzyką Kurpiów. Tracklista: 1. Song I 1:33 2. Meditation I 2:31 3. Song II 1:50 4. Meditation II 2:34 5. Song III 2:34 6. Meditation III 1:20 7. Song IV 1:35 8. Meditation IV 2:42 9. Song V 1:40 10. Meditation V 2:03 11. Song VI 3:27 12. Meditation VI 4:27 13. Song VII 1:09 14. Meditation VII 1:51 15. Song VIII 1:51 16. Meditation VIII 1:43 17. Song IX 2:16 18. Meditation IX 2:10 19. Song X 2:21 20. Meditation X 3:30 21. Ending 3:23


  • Wykonawca Ojdana Łukasz
  • Data premiery 2020-03-08
  • Nośnik CD
Więcej

„Z powodu mojego imienia” to dzieło Piotra Rubika (muzyka) i Zbigniewa Książka (libretto) na solistów, chór i orkiestrę symfoniczną. Utwór napisany na zamówienie polskiej sekcji organizacji „Pomoc Kościołowi w Potrzebie” poświęcony jest współczesnym męczennikom za wiarę. Szacuje się, że do 2010 r. śmiercią męczeńską zginęło 70 mln chrześcijan, z tego w XX wieku 45 mln. W XXI co roku na świecie ginie ponad 100 tys. chrześcijan. Naszym polskim męczennikiem za wiarę jest Błogosławiony Ksiądz Jerzy Popiełuszko, zamordowany przez komunistyczne służby bezpieczeństwa. Ten wyjątkowy koncert zabrzmiał po raz pierwszy na koncercie w kieleckiej Kadzielni, 26 czerwca 2016 r. Podczas tego wykonania została nagrana płyta audio. Kariera Piotra Rubika, to przykład, że upór o konsekwencja zawsze się opłacają, kiedy człowiek jest pewien, że robi dobre i wartościowe rzeczy. Przygodę z muzyką rozpoczął jako siedmiolatek i później większość życia podporządkował tej pasji. Uczył się w liceum muzycznym a później w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Wiedza i doświadczenie uzyskane na przestrzeni długich lat nauki, pomogły mu kiedy zaczął pracę jako producent płyt między innymi Tytusa Wojnowicza, Małgorzaty Walewskiej, Katarzyny Skrzyneckiej, Michała Bajora czy Georginy Tarasiuk. Własną karierę rozpoczął w roku 2004 wydawnictwem „Świętokrzyska Golgota”. Zarówno to, jak i wszystkie kolejne wydawnictwa sygnowane przez Piotra Rubika biły rekordy popularności osiągając statusy potrójnej platyny, czy nawet podwójnego diamentu jak w przypadku płyty „Psałterz Wrześniowy”. Oratorium Piotra Rubika „Z powodu mojego imienia”, to dzieło niezwykle ważne i równie piękne. Charakterystyczny dla Piotra Rubika rozmach kompozytorski spotyka się z liryzmem i głęboką religijnością libretta napisanego przez Zbigniewa Książka.Tracklista: CD 11. Uwertura2. Dlaczego dobro jest dobre3. Duch święty4. Wojna, wojna, wojna5. Kiedy za oknem pieje kogut6. Modlitwa nad światem zielonych pól7. Wiara powiadam, wiara8. Jakże łatwo powiedzieć nie wierzę9. W imię Jezusa głośmy pokój10. Stworzył Bóg człeka na obraz swój CD 21. Ilu swe życie oddałoby za wiarę2. Świat zadaną jest nam łamigłówką3. Zawsze ramieniem wesprze Jezus4. Zło które na okazję czeka5. Z wiarą jak górski potok czystą6. Lecz zawsze Jezus jest w miłości7. Po to Bóg stworzył z prochu człowieka8. Błogosławiony Ksiądz Jerzy Popiełuszko9. Nasza Matka bolejąca


  • Wykonawca Rubik Piotr
  • Data premiery 2016-07-25
  • Nośnik CD
Więcej