Płyta towarzysząca trzeciej części kinowego hitu „Iron Man 3”. Autorem ścieżki dźwiękowej jest Brian Tyler, który tym razem postawił na znacznie mroczniejsze brzmienie niż to z poprzednich części filmu. Na płytę „Iron Man 3: Heroes Fall” trafiły jednak głównie nagrania najciekawszych obecnie młodych zespołów – m.in. Imagine Dragons, Awolnation, czy Passion Pit.
Pod nazwą Giraffe Tongue Orchestra kryje się kilku znanych w muzycznym świecie dżentelmenów, a mianowicie: William DuVall z Alice In Chains, Ben Weinman z The Dillinger Escape Plan, Brent Hinds z Mastodon, Pete Griffin z Dethklok oraz Thomas Pridgen z The Mars Volta. Debiutancki album supergrupy, "Broken Lines", ukaże się 23 września, a promują go utwory "Crucifixion" oraz "Blood Moon". Brent Hinds wpadł na pomysł zabawnej nazwy zespołu podczas wizyty w australijskim ZOO. Członkowie supergrupy przyznają, że zależało im na stworzeniu albumu, którego słuchanie przypomniałoby oglądanie klasycznego filmu w kinie. Już dziś zespół określany jest mianem jednego z najciekawszych debiutów 2016 roku. Tracklista: 1. Adapt Or Die2. Crucifixion3. No-One Is Innocent4. Blood Moon5. Fragments & Ashes6. Back To The Light7. All We Have Is Now 8. Everyone Gets Everything They Really Want9. Thieves And Whores10. Broken Lines
Eric Lu - Czwarta nagroda 17. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Czwarty album w cyklu portretów najciekawszych postaci ostatniej edycji Konkursu Chopinowskiego prezentuje wybrane interpretacje konkursowe laureata IV nagrody, rejestrowane podczas kolejnych etapów przesłuchań – m.in. Andante spianato i Wielki Polonez Es-dur, oraz komplet Preludiów op. 28. Błękitna Seria to wyjątkowy cykl fonograficzny, realizowany przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina od 2010 roku, stanowiący prezentację muzycznych portretów najciekawszych osobowości Międzynarodowych Konkursów Pianistycznych im. Fryderyka Chopina w Warszawie na przestrzeni lat. Laureaci 17. Konkursu Chopinowskiego stanowią szczególną atrakcję tej serii.
Jeden z najciekawszych kobiecych głosów, utalentowana pasierbica jazzowego giganta - Dona Cherry’ego , wraca ze znakomitym albumem, który łączy ambitny pop z muzyczną erudycją na polu jazzu i elektroniki. Wśród gości m.in. szwedzka gwiazda Robyn w singlowym hicie „Out Of The Black”. Za produkcję wydawnictwa odpowiada jeden z najciekawszych twórców nowej elektroniki Four Tet.
Jedna z najciekawszych jazzowych premier tego roku! "Parallel Worlds" to solowy album jednego z najwybitniejszych polskich instrumentalistów, Apostolisa Anthimosa. Na płycie znajdzie się 14 kompozycji Apo w jazzowych aranżacjach, będą to w większości nowe utwory, jak i te starsze w odświeżonych, zaskakujących wersjach. Płyta nagrana została we wrześniu 2017 roku w studio MAQ Records, a Apostolisowi towarzyszyli tutaj młodzi, znakomici muzycy: Robert Szewczuga na basie, Piotr Matusik na instrumentach klawiszowych oraz Olaf Węgier na saksofonie. Apostolis Anthimos, urodzony w Polsce Grek, uznawany jest za jednego z najciekawszych instrumentalistów. Nieodłącznie kojarzony jest z bluesem, ale również i z muzyką z pogranicza jazzu i rocka. Choć zaczynał jako gitarzysta, jest także znakomitym perkusistą, pianistą oraz basistą. Od 1971 roku współtworzy legendarny zespół SBB, jedną z najważniejszych formacji w historii polskiego rocka. Współpracował z Tomaszem Stańko, zarówno podczas koncertów, jak i projektów płytowych, grał też z Czesławem Niemenem. W 1994 roku zadebiutował jako solista albumem "Days We Can't Forget", a w kolejnych latach ukazały się płyty: "Back to the North" (2006) i "Miniatures" (2008). Prowadził zespół Theatro, a od ponad dekady gra z własnym trio w polskiej oraz międzynarodowej odsłonie, gdzie wspomagają go Gary Husband i Etienne Mbappe. Regularnie nagrywa i koncertuje na całym świecie, czy to z SBB, czy solo. "Parallel Worlds" to piąta autorska płyta Apo.
Recital zaprezentowany na tym albumie pochodzi z XX Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, który odbył się w maju 1984 roku. Marek Grechuta był wtedy w szczytowej formie kompozytorskiej i wykonawczej. Był gwiazdą pierwszej wielkości. Na płycie, pomiędzy ulubionymi piosenkami Artysty, odnajdziemy jedno z najciekawszych z najrzadszych i najrzadsze z najciekawszych nagrań Marka Grechuty: Człowiek spotęgowany człowiekiem. Tylko Marek Grechuta był w stanie skomponować muzykę do fragmentu legendarnych (a w roku 1984 ciągle nielegalnych) „Dzienników” Witolda Gombrowicza. Ta pieśń nigdy nie została zarejestrowana w studio. To nagranie z festiwalu stanowi jej jedyny archiwalny zapis! Fenomenalny Gombrowicz Grechuty ocalony od zapomnienia.
Premiera płyty Toma Grennana to jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych w 2018 roku na Wyspach. I nie jest to żadna przesada - ten ulubieniec brytyjskiej publiczności przekonał do siebie singlami 'Royal Highness', 'Sober' i ‘Found What I’ve Been Looking For’ (ten ostatni wykorzystano m.in. w telewizyjnej oprawie Premier League) oraz kilkoma solowymi EP-kami. Za produkcję debiutanckiego krążka "Lighting Matches' odpowiadają Fraser T Smith (Florence + The Machine/ Gorillaz / Plan B) i Dan Grech (Liam Gallagher / Killers / Radiohead) oraz Eg White, znany ze współpracy z samą Adele. Silny głos i dobre (przywodzące czasem na myśl tematy bondowskie!) melodie tworzą jeden z najciekawszych brytyjskich krążków tego roku. Aktualnym singlem z płyty jest kawałek "Barbed Wire". Wydawnictwo ukazuje się na płycie CD, CD Deluxe (4 dodatkowe utwory) a także na winylu. Tracklista: Side A 1. Found What I've Been Looking For 2. Royal Highness 3. Barbed Wire 4. Run in the Rain 5. Aboard 6. Lighting Matches Side B 1. Lucky Ones 2. Sober 3. I Might 4. Make 'em Like You 5. Something in the Water 6. Little By Little Love
Efekt współpracy jednego z najciekawszych hiphopowych MCs, Aesop Rocka oraz jednego z najciekawszych twórców elektronicznych w USA, Thomasa Feca, który znany jest jako Tobacco (jest też członkiem psychodelicznej formacji Black Moth Super Rainbow) i fascynuje się analogowymi instrumentami z ery przed cyfrowej. Wspólnie panowie stworzyli niesamowity miks niepokoju i napięcia, którego słuchanie sprawia niewypowiedzianą przyjemność.
"Night & Day (Day Edition)" to druga odsłona bestsellerowego albumu "Night & Day (Night Edition)" The Vamps. Na krążek trafiło 10 utworów, w tym "Hair Too Long", "Personal" z Maggie Lindemann oraz "Too Good To Be True" nagrane wspólnie z Dannym Avilą oraz Machine Gun Kelly. Dodatkowo na "Day Edition" trafiło 8 utworów z "Night Edition", w tym wielki hit "All Night". The Vamps to jeden z najciekawszych młodych zespołów z Wielkiej Brytanii. Mogą liczyć na olbrzymie wsparcie fanów: na samym Facebooku śledzi ich ponad 6 mln fanów, na Twitterze – ponad 4 mln, a na Instagramie liczba obserwujących przekroczyła 2,3 mln.
Płyta jest podsumowaniem ubiegłorocznej trasy koncertowej - 30 koncertów w 30 miastach w całej Europie - na 30. urodziny muzyka.„Tylko trąbka i tłumiki, wspomagane wyobraźnią, wątpliwościami, i inspiracjami muzyką, z którą dorastałem i którą tworzyły”. Te inspiracje to free jazz, berlińska awangarda oraz wschodnioeuropejski folk. To wszystko sprawia, że Tomasz Dąbrowski jest uważany za jednego z najbardziej oryginalnych trębaczy młodego pokolenia zarówno na Polskiej, jak też i na europejskiej scenie jazzowej. Wydał już trzy płyty solowe oraz dziesiątki płyt, jako współlider i sideman. Tylko w Polsce współpracował z Andrzejem Jagodzińskim, Maciejem Obarą czy Markiem Kądzielą. Od kilku lat mieszka w Danii, gdzie jako pierwszy Polak w historii otrzymał tytuł „Jazzowego Muzyka Roku" na wyspie Fyn, przyznawanego przez Związek Muzyków Jazzowych - Foreningen Af Fynske Jazzmusikere. Jest również uczestnikiem programu You Me - Young Musicians play Europe, którego zadaniem jest prezentacja najciekawszych osobowości muzycznych w Europie. Premiera filmu dokumentalnego S-O-L-O: “30th Birthday/30 Concerts/30 Cities”, którego reżyserem jest Kristoffer Juel - zdobywca Award of Excellence, Multimedia Issue Reporting Story, 73rd annual Pictures of the Year International (POYi). W filmie znajdują się wywiady, materiały wideo z trzech sesji nagraniowych, oraz koncertów. Osobista wypowiedź artysty na temat trasy koncertowej, doświadczeń i inspiracji.