Podwójna płyta Matta Mitchella to długo oczekiwana kontynuacją nagrania „Fiction” z 2013 roku, które został wybrane zostało jednym z najlepszych jazzowych debiutów roku w ankiecie Jazz Critics. Matt Mitchell, czterdziestoletni już pianista i kompozytor, przewodzi tu jednemu z najlepszych kwartetów na jazzowej scenie, ale jest także członkiem wielu innych uznanych zespołów: Tim Berne Snakeoil, Dave Douglas Quintet, Rudresh Mahanthappa Quintet, duży skład prowadzony przez Johna Hollenbecka, Dan Weissa Fourteen oraz Darius Jones Quartet to najważniejsze spośród nich. „Vista Accumulation” składa się z ośmiu płynących formie, długich kompozycje Mitchella, wyrastających z jazzu, ale często atmosferą odwołujących się do współczesnej muzyki klasycznej wzbogaconej o kolektywną improwizacje. Zwłaszcza te ostatnie silnie zakorzenione są w jazzowej tradycji. Wykonawczo to muzyka niezwykle wymagająca, oparta na niewielkich zmianach temp i – zwłaszcza w komponowanych partiach tutti – niewielkiej amplitudzie wysokości dźwięków. Świetnie oparte na swingującej cały czas partii kontrabasu kompozycje starają się badać zależności i interakcje pomiędzy kompozycją a improwizacją. Nie ma tu klasycznego podziału na temat i rozwinięcie / improwizację, narracja przebiega liniowo, a muzyka nieprzerwanie się rozwija. Jedna solówka potrafi wypłynąć z drugiej, może być wywiedziona z partii tutti, lub tez do niej prowadzić. Niewiele tu improwizacji zbiorowych, a tak poprowadzona narracja, w dosyć stonowanej i stałej dynamice sprawie lekko oniryczne wrażenie, jakbyśmy śnili lub we śnie słuchali muzyki. Druga płyta więcej w moim odczuciu czerpie z muzyki współczesnej, z dokonań Mortona Feldmana czy Harrison Birtwistle’a, ale i modernistów - Anton Webern i Charles Ives, chociaż odwołań – zwłaszcza w partiach lidera – do Andrew Hilla i Keitha Jarretta tu nie brakuje. „Vista Accumulation” to album znakomicie zagrany, mogący pochłonąć bez reszty i sprawić słuchaczom dużo radości”.Józef PaprockiTracklista:CD 11. Select Your Existence2. All the Elasticity3. Numb Trudge4. 'twouldn't'veCD 21. Utensil Strength2. Wearing the Wig of Atrophy3. Hyper Pathos4. The Damaged CenterMuzycy:Matt Mitchell - pianoChris Speed - tenor saxophone, clarinetChris Tordini - bassDan Weiss - drums

• Wykonawca Mitchell Matt
• Data premiery 2015-11-24
• Nośnik CD

Płyta "Pieśni pół/nocy" to nie tylko podróż północną porą przez czeluście północnej Polski. To zaproszenie do świata kompletnie zapomnianego, który dla Żywiołaka ocalił m.in. Oskar Kolberg w swym monumentalnym, rękopiśmiennym dziele "Tom 39 Pomorze". Bazując na owej swoistej "encyklopedii dawnej pomorskiej kultury" przewertował Żywiołak również najważniejsze dzieła naukowców, kulturoznawców, etnografów i związanych z Pomorzem poetów aby odnalezioną muzyką przenieść słuchacza w świat kompletnie zapomniany, a którego południową granice od wieków stanowi rzeka Noteć. Dziś trudno już w to uwierzyć, ale chociażby język kaszubski pokazuje nam jak wiele o spuściźnie kulturowej dzisiejszej Polski możemy się jeszcze dowiedzieć. Jak sami piszą: Pieśni Pół/nocy to szczere spojrzenie Polaka na rozległą, niegdyś kulturowo niezależną od Polski krainę. "Pieśni Pół/nocy" to kontrowersje i tajemnice naszej historii. "Pieśni Pół/nocy" to kolejne postacie słowiańskiej demonologii ludowej. "Pieśni Pół/nocy" to zjawiska kulturowe, które zatrzymały się dla nas w czasie. "Pieśni Pół/nocy" to odrestaurowana przez Żywiołaka muzyka ostatnich Wenedów. Skład: Robert Jaworski – wokal, narracja, lira korbowa, fidel renesansowa, gęśla gdańska smyczkowa, lutnia konstruowana, drumla, flety: klasyczny, quena modyfikowana, low whistle Olga Rembowska – wokal, narracja, skrzypce Kamil Strzyżewski – wokal, gitara basowa półakustyczna, lutnia romantyczna Wiktoria Kwiatkowska – wokal, narracja Michał Stawarz – perkusja, bongosy, perkusjonalia, narracja, wokal Emilia Zbierska – wokal, narracja

• Wykonawca Żywiołak
• Data premiery 2017-10-06
• Nośnik CD

Drugi album Fismolla to niezwykle intensywne emocjonalnie muzyczne dzieło wysokiej próby. Pełne odcieni i kontrastów, w którym splatają się ze sobą finezja i surowość, przestrzeń i dynamika, spokój i energia. Podobnie jak na „At Glade”, jest tu bogactwo melodii, oryginalne aranżacje i światowej klasy kompozycje. Głos artysty jest niezwykle pełny, a jego narracja, pełna autorytetu i subtelności, na poziomie czołowych światowych singer-songwriterów. Za produkcję muzyczną albumu odpowiadają Robert Amirian i Fismoll.

• Wykonawca Fismoll
• Data premiery 2015-06-29
• Nośnik CD

Oi! Brygada to 3 gości grających muzykę, która na długo pozostanie Ci w głowie - Zapewniają muzycy warszawskiej kapeli, której pierwszy album ujrzał światło dzienne za sprawą Jimmy Jazz Records - Chwytliwe refreny, melodyjne chórki, a wszystko okraszone dużą ilością humoru - czytamy dalej na fejsbukowym profilu Oi! Brygady - Teksty to narracja życia codziennego i sytuacji otaczających nas z każdej strony. Muzykę cechuje masa energii osadzonej w klimatach punka lat 80.

• Wykonawca Oi! Brygada
• Data premiery 2015-10-16
• Nośnik CD

"Wendzki sznyt" to kolejne pikantne odkrycia historyczne związane z kulturą Pomorza i jego odwiecznymi mieszkańcami, których etnografia do dziś kojarzy z określeniem "Wendowie". Album będący niejako kontynuacją fascynacji zespołu uchyla tym razem rąbka tajemnicy związaną z morskim korsarstwem z epoki wikingów, nie stroniąc jednocześnie od typowych dla Żywiołaka "przebojów" z tekstami chociażby ulubionego Bolesława Leśmiana czy zapisów nutowych i tekstowych z dzieł Oskara Kolberga czy Łucjana Kamieńskiego "Wendzki sznyt" to bruzda wyryta w umysłach członków zespołu przez bałtycką bryzę oraz kolejne antropologiczne odkrycia i artystyczne uniesienia, które niczym przygody Indiany Jonesa odkrywają przed nami kolejne zapomniane już karty naszej historii. Swoją fascynacją Żywiołak zaraził też plejadę gości, którzy w niezwykle trafny sposób wnieśli do albumu swe barwne kreacje. Płyta powstała w warszawskim Tu Wolno Palić Studio oraz wrocławskim Uniq Studio. Jej produkcją tradycyjnie już zajął się sam Robert Jaworski w kooperacji z Mikołajem Jarząbkiem. Za mastering odpowiedzialny jest tym razem Szymon "Spox" Kurek. Kolejna wyjątkowa okładka jest dziełem Kuby Sokólskiego. W nagraniu płyty udział wzięli: Robert Jaworski - wokal, narracja, lira korbowa, fidel renesansowa, gęśla gdańska smyczkowa, lutnia konstruowana, drumla, baraban, perkusjonalia autorskie. Zuza Ciszewska - wokal, skrzypce pięciostrunne i barytonowe, przeszkadzajki. Kamil Strzyżewski - wokal, narracja, gitara basowa półakustyczna, lutnia romantyczna Wiktoria Kwiatkowska - wokal. Michał Lange - perkusja, perkusjonalia. Gościnnie wystąpili: Jaromir Szroeder Joanna Lacher Mikołaj Rybacki /Percival/ Robert Wasilewski /Warszał/ Igor Górewicz /Casus Belli/

• Wykonawca Żywiołak
• Data premiery 2019-02-08
• Nośnik CD

W mowie potocznej słowa anomalia używamy do określenia czegoś bardzo rzadkiego, dziwnego, bardzo odbiegającego od normy. Taką właśnie nazwę przyjęło siedmiu młodych instrumentalistów, dając wyraźną wskazówkę, co do artystycznego kierunku, który obrali. Ich debiutancka płyta wydana została w oficynie Multikulti Project. Album jest pierwszą pozycją w serii wydawniczej PoznaAvant Series, w której wydawca prezentować będzie niecodzienne, kreatywne projekty muzyczne spoza głównego nurtu kultury Poznania. Tak jak obok internetu istnieje darknet, tak obok oficjalnego nurtu kultury istnieje obieg alternatywny. Płyta "Anomalia" to porywająca, wielowątkowa narracja, obrastająca gęstą od rozmaitych pomysłów, nawiązań do najbardziej twórczych kierunków współczesnego jazzu i rocka tkanką. Przy takim artystycznym bogactwie wytwarza jednak wrażenie ich konstrukcyjnego powiązania. Nic niepozostawione zostało tu przypadkowi. Szaleńczo rozpędzona narracja, ale zarazem przejrzysta dramaturgia całości sprawiają, że efekt jest nadzwyczaj wyrazisty. Proces tworzenia płyty był kolektywny, jest efektem dyskusji, negocjacji i wspólnych decyzji członków zespołu, którzy grają ze sobą od kliku już lat. W ich kompozycjach wielkie znaczenie odgrywa komponent improwizacji, są one często oparte o element zaskoczenia i niedopowiedzenia, przez co muzycy nie boją się w nich używać materii sonorystycznej. Niebanalna fuzja czterech instrumentów dętych połączona z sekcją rytmiczną przyczynia się do kreacji oryginalnego brzmienia zespołu. Z drugiej strony, tak progresywny materiał nie jest hermetyczny, członkom zespołu udało się nie utracić kontaktu ze słuchaczem. Który jeśli nawet momentami czuje się zagubiony, to nie ma wrażenia, że został przez muzyków porzucony. Muzycy: Krzysztof Kuśmierek: soprano saxophone Patryk Rynkiewicz: trumpet Kacper Krupa: tenor saxophone Adam Kurek: trombone Fryderyk Szulgit: guitar Piotr Cienkowski: double bass Stanisław Aleksandrowicz: drums Tracklista: 1. The Herd Of Wild Bats 13:01 2. Aokigahara 6:20 3. Poznaś 10:40 4. Grandfather’s Clock 5:12 5. Magma 4:10 6. Dolina Złomisk 10:59

• Wykonawca Anomalia
• Data premiery 2020-03-01
• Nośnik CD

Po ośmiu latach działalności, Grupa Projekt wydała swoją debiutancką płytę. Na krążku „Pięknie jest” znalazło się 11 piosenek oraz 2 teledyski.Debiutancka płyta Grupy Projekt, dla wielbicieli "Wysp szczęśliwych" może być małym zaskoczeniem. Zamiast kolejnych poetyckich "re-interpretacji" w duchu Marka Grechuty, koszaliński kwartet uderza bowiem w mocne, rockowe tony. Tak jak w promującym album "Zobacz stoję", gdzie gęsta riffowa narracja kreuje ciekawy kontrapunkt dla smyczkowych pasaży. To obietnica poszukiwań z pogranicza britpopu i rocka progresywnego, ale też interesująca alternatywa np. dla fanów Comy.”

• Wykonawca Grupa Projekt
• Data premiery 2011-10-07
• Nośnik CD

Duet z Nottingham przedstawia EP-kę, na której znalazło się pięć utworów. EP-ka nosi tytuł "T.C.R." i ukazuje się nakładem wytwórni Rough Trade. Jak wyjaśnia frontman Jason Williamson: "pomysł na teledysk T.C.R polegał na tym by pokazać i użyć zabawkowe wyścigówki z lat osiemdziesiątych w ich naturalnym środowisku, którym zazwyczaj - dla większości dzieciaków - była podłoga w dużym pokoju. To było raczej słabe urządzenie i pomyślałem, że idealnie pasuje to do tamtych czasów. Narracja, czyli partia wokalna w piosence mówi o ludzkiej reakcji na emocjonalną rutynę, od której bohater ucieka nocą do pubu, tylko po to, by zdać sobie sprawę, że to także jest ograniczone doświadczenie, a wszystkie inne opcje są niekończącym się kręgiem powtarzanych nieustannie doświadczeń, które stara się kontrolować."

• Wykonawca Sleaford Mods
• Data premiery 2016-10-14
• Nośnik Płyta Analogowa

Prawdopodobnie najbardziej kontrastowy rapowy duet ostatnich lat. Frosti Rege – przedstawiciel sceny ulicznej, zeszłoroczny debiutant labelu Prosto, spotyka się na niej z Holakiem, artystą z dłuższym stażem zdobywającym coraz większą grupę fanów swojego „pastelowego stylu”.  Album jest inspirowany muzyką klubową lat dziewięćdziesiątych i osiemdziesiątych – słychać na nim adaptacje brzmień klasycznych maszyn perkusyjnych i syntezatorów. Narracja albumu została oparta o imprezowe doświadczenia obu artystów, którzy podkreślają wartość albumu jako wspólnej całości. Jeśli chodzi o podział kompetencji to nie jest on jednoznaczny, wynika z naturalnego procesu powstawania płyty – nie jest ona odpowiedzią na zapotrzebowanie rynku.  Gościnnie na albumie pojawiają się: Ten Typ Mes, Rogal DDL oraz Jan-Rapowanie.

• Wykonawca Holak , Frosti Rege
• Data premiery 2019-01-18
• Nośnik CD

Solowa płyta Borysa Dejnarowicza, byłego wokalisty i gitarzysty The Car Is On Fire. "Divertimento" to narracja z pogranicza ambientu, popu, minimalistycznej muzyki poważnej, folku i smooth-jazzu.Tracklista:1. Part one 2. Part two 3. Part three 4. Part four 5. Part five

• Wykonawca Dejnarowicz
• Data premiery 2008-10-22
• Nośnik CD