Po cenionym albumie „Deep Fantasy” z 2014 roku, White Lung wracają z czwartą płytą - „Paradise”, która 6 maja ukazzała się nakładem wytwórni Domino. W pełnych mocy, 28 minutach albumu muzycy zawarli takie emocje jak pożądanie i ból, miłość i piękno, które emanują niezwykłą energią. Wokalistka Mish Barber-Way, gitarzysta Kenneth William i perkusistka Anne-Marie Vassiliou pracowali nad płytą „Paradise” w Los Angeles z producentem Larsem Stalforsem (HEALTH, Cold War Kids, Alice Glass). „Lars był właściwym producentem i miał właściwy wpływ” - mówi Barber-Way, zaś William dodaje: „słuchałem kilku producentów, z którymi chciałem zrobić naszą płytę i uznałem, że rzeczy Larsa są najbardziej nowoczesne. Wiele zespołów idzie w retro analogi lub udawane analogowe taśmy, stare vintage-gitarowe brzmienia. W przypadku tego zespołu i tej płyty uznałem, że bardziej sensowne będzie pójść do przodu”.

• Wykonawca White Lung
• Data premiery 2016-05-06
• Nośnik CD

Już w sierpniu premiera pierwszej płyty rewelacyjnego projektu Grube Ryby, powstałego poprzez połączenie sił genialnych polskich jazzmanów Jarka Śmietany i Wojtka Karolaka z niespożytą energia wokalistów formacji WU-HAE Bzyka i Guzika. Grube Ryby to konglomerat niespodziewanych dźwięków i celnych niepokornych tekstów. Jazzowe improwizacje świetnie współgrają z mocnymi hip-hopowymi tekstami, a cały ten tygiel dopełniają industrialne wstawki. Na płycie znajduje się 9 premierowych utworów powstałych, jak sami artyści stwierdzili z chęci wyrażenia niezadowolenia i niezgody na aktualny stan rzeczy. Okazuje się bowiem, ze brak akceptacji dla tego, co dzieje się wokół nas, dotyczy ludzi każdego pokolenia. Ponadto, na płycie gościnnie, w utworze ‘Co się stało z naszą Solidarnością’, pojawia się Grzegorz Markowski, niekwestionowana legenda polskiego rocka.Projekt Grube Ryby zyskał sławę dzięki znakomitemu utworowi "Story of Polish Jazz”, który przez 23 tygodnie nie schodził z Listy Przebojów Trojki, jak również został nominowany do Fryderyka. Na debiutanckiej płycie Grube Ryby ukazują pełnię swojego potencjału i udowadniają, ze rewolucja muzyczna dopiero nadchodzi!

• Wykonawca Grube Ryby
• Data premiery 2007-01-01
• Nośnik CD

Siedemdziesiąt minut muzyki jednego kompozytora to może być dużo, ale nie wtedy, gdy zapewniona jest taka różnorodność tematów, form, środków wykonawczych, środków wyrazu, wreszcie faktury. Nadto założenia estetyczne Szymańskiego, oparte na kilku stałych, dopuszczają znaczne różnice stylu końcowej wypowiedzi. Na płycie zawarto więc orkiestrową "Partitę III" z klawesynem solo, motet "Lux aeterna" na zespól śpiewaków oraz fortepiany, czelesty, harfy i wibrafony w podwójnej obsadzie, orkiestrową "Partitę IV", "Dwie etiudy na fortepian", a także psalm "Miserere" na zespół wokalny z kontratenorem, harfę, wibrafon i cztery wiolonczele. W każdym z tych utworów kompozytor proponuje jakąś grę i udział w niej jest na tyle atrakcyjnym zajęciem, że w siedemdziesiątej minucie nagrania nie czujemy jeszcze potrzeby odpoczynku. To dość rzadki przypadek w muzyce współczesnej. Każda gra jest inna, jednak zawsze Szymański operuje bardziej strukturami niż dźwiękami i wprzęga do niej na ogromną skalę naszą pamięć muzyczną i skojarzenia. Zawsze bowiem jego utwory są dialogiem z historią muzyki (szczególnie z barokiem), wolnym od nabożnego podziwu. Prowadzi to do swoistej dialektyki, o czym wiele ciekawego możemy przeczytać w omówieniu płyty. Wiele przy tej okazji niezwykłych pomysłów. Na przykład w "Particie IV" toczy się walka między hałasem i ciszą, ale to cisza przeszkadza hałasowi, nie odwrotnie - toż to niemal oksymoron...

• Wykonawca Camerata Silesia
• Data premiery 2013-04-17
• Nośnik CD

Naszą wyprawę do świata piosenki, w której nadrzędną role odgrywa słowo rozpoczęliśmy ponad 20 lat temu. Był rok 1991, jesień. Wtedy to na scenie poznańskiego klubu "Słońce" zagrały dwa zespoły. Pierwszym z nich byliśmy my, po raz pierwszy pod nazwą Orkiestra Dni Naszych. Mijały lata a muzyczne ścieżki poprowadziły nas w okolice folku, w towarzystwie którego zagraliśmy niemalże 2000 koncertów w Polsce - od Przystanku Woodstock do sali Kongresowej, czasem także zahaczając o Europę. "Balladowo" zawiera 16 piosenek. Część materiału to utwory znane z kilku poprzednich wydawnictw ODN ale w zupełnie innych aranżacjach. Na płycie znajduje się także kilka piosenek zupełnie premierowych. Krążek polecamy zwłaszcza tym, którzy cenią sobie balladową i łagodną twarz Orkiestry.

• Wykonawca Orkiestra Dni Naszych
• Data premiery 2012-02-17
• Nośnik CD

„Idylla” to trzeci studyjny album zespołu Alicetea. Fani, którzy znają i lubią radomski skład za różnorodność i podróże międzygatunkowe, nie zawiodą się. Ci, którzy oczekują czegoś nowego, również będą mogli usłyszeć jak Herbatniki eksplorują kolejne stylistyczne zakątki muzyki, odnajdując się w energicznych połączeniach stylistyki rocka, reggae i elektroniki. „Idylla” to obraz, a raczej współcześnie rzecz ujmując, ekran na którym maluje się beztroska, rajska sielanka. Wiecznie uśmiechnięte i szczęśliwe twarze na profilach społecznościowych, bezkonfliktowe związki i nieustająca gonitwa za uzależniającymi polubieniami naszych zdjęć. Podczas, gdy „to, co piękne jest za oknem a w oknie przekontrastowane”. Idealizujemy naszą rzeczywistość bo chcemy by się taką stała. Wracamy do przeszłości, bo wydaje się nam być prostsza i prawdziwsza. I o tym opowiadają teksty utworów na płycie. Album został nagrany w Radomskiej Szkole Rocka. Za realizację nagrań i ich mix odpowiadał Piotr Matysiak, a za realizację nagrań wokali, mix i mastering utworów Marcin Limek.

• Wykonawca Alicetea
• Data premiery 2018-12-19
• Nośnik CD

13. studyjna płyta formacji Manic Street Preachers - "Resistance Is Futile" to wielki powrót jednej z najbardziej kultowych brytyjskich kapel rockowych. To też powrót do mocnych brzmieniowo i znaczeniowo hymnów, których najlepiej słucha się celebrując wolność: głośno, o zachodzie słońca, w długiej trasie. Nagrany w nowy studiu zespołu "Door To River" z wieloletnimi współpracownikami (producent Dave Eringa i inżynier dźwięku Chris Lord-Alge) materiał otwiera nowy rozdział w karierze Manicsów- przestrzenne, otwarte na wpływy z zewnątrz dźwięki, przy pełnym poszanowaniu dla przeszłości (ambicjonalne teksty jak na "Generation Terrorists" , melodyjność piosenek przypominająca "This Is My Truth ..."). Ten album stworzony jest wręcz do tego, żeby grać go na żywo. Od strony tekstowej to mottem płyty były słowa Phila Ochsa: "W tak brzydkich czasach jedynym prawdziwym protestem jest piękno", album bowiem porusza problemy aktualne - wyzysk firm technologicznych, wpływy brytyjskiego referendum z 2016 r. na relacje międzyludzkie, pustkę po śmierci Davida Bowie... "Sztuka jest sposobem ukrycia się i naszą tajną bronią" jak mówi basista zespołu, Nicky Wire. Album ukazuje się na płycie CD, CD Deluxe (z dodatkowym krążkiem na którym znajdują się wersje demo wszystkich utworów z płyty) oraz na winylu (z dołączonym całym materiałem na CD). Tracklista: 1. People Give In 2. International Blue 3. Distant Colours 4. Vivian 5. Dylan & Caitlin 6. Liverpool Revisited 7. Sequels of Forgotten Wars 8. Hold Me Like a Heaven 9. In Eternity 10. Broken Algorithms 11. A Song for the Sadness 12. The Left Behind

• Wykonawca Manic Street Preachers
• Data premiery 2018-04-13
• Nośnik CD

Siedemdziesiąt minut muzyki jednego kompozytora to może być dużo, ale nie wtedy, gdy zapewniona jest taka różnorodność tematów, form, środków wykonawczych, środków wyrazu, wreszcie faktury. Nadto założenia estetyczne Szymańskiego, oparte na kilku stałych, dopuszczają znaczne różnice stylu końcowej wypowiedzi. Na płycie zawarto więc orkiestrową "Partitę III" z klawesynem solo, motet "Lux aeterna" na zespól śpiewaków oraz fortepiany, czelesty, harfy i wibrafony w podwójnej obsadzie, orkiestrową "Partitę IV", "Dwie etiudy na fortepian", a także psalm "Miserere" na zespół wokalny z kontratenorem, harfę, wibrafon i cztery wiolonczele. W każdym z tych utworów kompozytor proponuje jakąś grę i udział w niej jest na tyle atrakcyjnym zajęciem, że w siedemdziesiątej minucie nagrania nie czujemy jeszcze potrzeby odpoczynku. To dość rzadki przypadek w muzyce współczesnej. Każda gra jest inna, jednak zawsze Szymański operuje bardziej strukturami niż dźwiękami i wprzęga do niej na ogromną skalę naszą pamięć muzyczną i skojarzenia. Zawsze bowiem jego utwory są dialogiem z historią muzyki (szczególnie z barokiem), wolnym od nabożnego podziwu. Prowadzi to do swoistej dialektyki, o czym wiele ciekawego możemy przeczytać w omówieniu płyty. Wiele przy tej okazji niezwykłych pomysłów. Na przykład w "Particie IV" toczy się walka między hałasem i ciszą, ale to cisza przeszkadza hałasowi, nie odwrotnie - toż to niemal oksymoron...

• Wykonawca Camerata Silesia
• Data premiery 2013-04-17
• Nośnik CD

Album Girlpool „What Chaos Is Imaginary” ukazał się nakładem Anti- (Epitaph). Cleo Tucker i Harmony Tividad spotkały się w listopadzie 2013 roku i zaledwie trzy miesiące później wydały debiutancką EP-kę. Obie grały wtedy w różnych zespołach. Harmony miała 18, a Cleo 17 lat. Mając na siebie wzajemny wpływ, sprawiły że ich dyskografia szybko zaczęła się rozrastać. Ich korzenie zdecydowanie tkwią w muzyce punkowej - w zorganizowanym chaosie z melodiami, których nie można się pozbyć z głowy.   „Where You Sink”, jeden z pierwszych singli zapowiadających ich album „What Chaos Is Imaginary”, pokazuje jak wiele rzeczy zmieniło się od 2014 roku. O „Where You Sink'” Tividad mówi: „eksploruje naszą obsesję na punkcie postaci i wyobrażeń, które tworzymy. Bada nasze naturalne pragnienie bycia kimś wyjątkowym dla kogoś innego. Napisałam to kiedy zorientowałam się, że patrzę na kogoś pod różnymi (emocjonalnymi) kątami. Zobaczyłam jego piękno w toksyczny, ale charyzmatyczny sposób.”

• Wykonawca Girlpool
• Data premiery 2019-02-22
• Nośnik CD

Zespół istnieje od 1993 roku, jednakże szerszej publiczności dał się poznać w 1995 roku. Muzyka jaką prezentuje oscyluje w okolicach szeroko pojętego hard rocka. Od tego czasu zagraliśmy ponad czterysta koncertów, między innymi na tak prestiżowych imprezach jak: Dni Wrocławia (1995, 1996, 1999); Lato Pa (Hala Tysiąclecia - 1995), Wielka Orkiestra Świątecznej Pomocy (Wrocław Rynek, Wrocław Kazamaty, Świdnica, Żarów - 1996, 1997, 1998, 2000, 2003), Juwenalia (Pola Marsowe - 1996, 1997, 2004). Mieliśmy także zaszczyt występować u boku: Lady Pank, TSA, Dżem, Turbo, CETI, Republika, IRA, Oddział Zamknięty, Illusion, Acid Drinkers, Closterkeller, Kult, Blenders, Kasia Kowalska, Liroy, Justyna Steczkowska, Kreon. Debiutancka płyta zatytułowana "Cienie” ukazała się w 2001. Obecnie mamy przyjemność zaprezentować nowy album pod tytułem "Słuchać głośno”. Znajdziecie na nim to wszystko, co charakteryzuje w pełni naszą muzykę; od utworów, przy których chętnie się obudzicie, po te, przy których spokojnie zaśniecie. Utwory, które pobudzają wyobraźnię i przywołają wspomnienia; zaskoczą, a jednocześnie wydadzą się znajome.Skład zespołu: Jacek Gutowski - wokal, gitara (autor tekstów i muzyki) Wojciech Roczon - gitara Dariusz Zieliński - gitara basowa Bartek Karaś - perkusja

• Wykonawca Hollow Sign
• Data premiery 2006-11-20
• Nośnik CD

Zwiastunem ”The R.E.D. Album” jest singiel „Pot Of Gold” nagrany wspólnie z Chrisem Brownem.Produkcją długo oczekiwanego albumu zajęli się Game oraz Pharrell Williams. „Game to dobry dzieciak… i jestem podekscytowany tym, że świat będzie mógł poznać różne strony jego osobowości. Zabawniejsze jest to, że jako fan nie mogę uwierzyć, że produkowałem piosenki na ten sam krążek co Dre. Jestem za to wdzięczny Game’owi. Jego album na pewno zrobi sporo zamieszania.” – mówi Pharrell.Game’a wspierał Dr. Dre, który oprócz produkcji również rapuję na płycie. Game był bardzo szczęśliwy, że mógł ponownie z nim pracować: „Dre jest legendą hip-hopu i jedną z osób, dzięki której zajmuję się muzyką. Nie mogę nawet znaleźć słów żeby opisać naszą współpracę”.Game jest gotowy, żeby zaprezentować światu „The R.E.D. Album”, który w jego własnej opinii jest najlepszym jak dotąd dokonaniem w jego karierze „W pracy nad albumem wspierali mnie moi ulubieni producenci, nie mogłem lepiej trafić”.

• Wykonawca The Game
• Data premiery 2011-09-02
• Nośnik CD