Brabant Ensemble kontynuuje eksplorację ukrytych skarbów renesansu, sięgając tym razem do muzyki Antoine'a Brumela. Dyrygent Stephen Rice, wraz z Brabant Ensemble, przedstawiają intrygującą kolekcję dzieł, w których głosy są wykorzystywane niemal perkusywnie, przez co rytm stanowi rdzeń utworu, co w odniesieniu do muzyki XV i XVI wieku jest rzadkim zjawiskiem.
Cipriano de Rore (1515-1565), kompozytor z kręgu renesansowej polifonii franko-flamandzkiej, wywarł duży wpływ swoją twórczością na europejską muzykę wieku XVI. Był uczniem Adriana Willaerta, kapelmistrzem w kościele św. Marka w Wenecji i kompozytorem na dworze księcia d’Este w Ferrarze. W przypadku nagranej na płycie tytułowej mszy „Doulce Mémoire” mamy do czynienia z inspiracją, którą Cipriano zaczerpnął od francuskiego kompozytora Pierre Sandrin’a. Jego chanson „Doulce Memoire” była w XVI wieku jedną z najbardziej popularnych pieśni. Tego typu „zapożyczenia” i opracowywanie w cyklu mszalnym stanowiło praktykę powszechną. Motety religijne były często zależne od gustów pracodawcy. Kompozycje Cipriano w dużej mierze to odzwierciedlają w odniesieniu do księcia z Ferrary. Nie tylko zachwyca ich piękna polifonia, ale także fragmenty zaskakujące, bardziej „namiętne” muzycznie. Kompozytor bowiem „mieszał” emocjonalność świeckich madrygałów ze sferą motetowego sacrum. Różnorodność, cieniowanie, subtelność, a jednocześnie dyscyplina i przejrzystość polifoniczna charakteryzują utwory Cipriano de Rore. I jest to słyszalne w zachwycającej interpretacji muzyków zespołu Laudantes Consort. Nie tylko dla koneserów muzyki renesansowej.
Znakomite duo Julii Fischer i Daniela Mullera-Schotta wykonuje jedne z najważniejszych dzieł pisanych na skrzypce i wiolonczelę. Utwory te, mimo że powstały zaskakująco późno w odniesieniu do początku muzycznego modernizmu, niosą ze sobą ducha nowej ery, niepokojące zachwianie tonalności, poszukiwanie nietuzinkowych form wyrazu.