» » odpowiedź

Kariera Thomasa Tallisa, organisty i kompozytora, obejmowała okresy rządów czworga angielskich monarchów – Henryka VIII, Edwarda VI, Marii I i Elżbiety I – a także okres fundamentalnych zmian religijnych i muzycznych sprowadzonych przez reformację i założenie kościoła anglikańskiego. Pomimo faktu, że tworzył w okresie ogromnych zawirowań religijnych i społecznych, Tallis przez całe życie cieszył się renomą wybitnego kompozytora, adaptując swoje utwory do zmieniających się oczekiwań stawianych przed muzyką sakralną przez każdego kolejnego monarchę. Składająca się z 10 płyt CD kolekcja zawiera wszystkie utwory Tallisa i pokazuje jego wszechstronność i odpowiedź na muzyczny klimat jego czasów. Oprócz najbardziej znanych i najbardziej charakterystycznych dzieł, takich jak Gaude gloriosa Dei Mater, Lamentacje i motet Spem in alium na 40 głosów, zestaw ten zawiera także mniej znane pieśni i dzieła instrumentalne.


  • Wykonawca Chapelle Du Roi
  • Data premiery 2011-10-01
  • Nośnik CD
Więcej

Niespodziewane spotkanie trzech muzycznych osobowości: Mikołaja Trzaski, Michała Jacaszka i Tomasza Budzyńskiego zaowocowało projektem „Rimbaud”.„Rimbaud” to muzyczny trójnóg o drapieżnym instynkcie elektro- freejazzowo-punkowym. To trzy osobowości - trzy wektory - trzy różne dynamiki. Każdy podąża po innej trajektorii. Jednak różne środki wyrazu i stylistyki, wyróżniające tych trzech artystów, tworzą tu pełną transu i zaskoczeń strukturę. I właśnie owo połączenie muzyki improwizowanej, elektroniki z wokalnymi eksperymentami może okazać się największą sensacją artystyczną na polskiej scenie muzycznej. „Rimbaud” to muzyczna odpowiedź na wizjonerskie utwory francuskiego poety. Intensywne, gwałtowne i barwne wizje literackie Artura Rimabud prowokują artystów do poszukiwania dźwiękowych ekwiwalentów bezkresnych przestrzeni, intymnego szeptu, obsesyjnych repetycji, niszczących uderzeń morskich fal.


  • Wykonawca Rimbaud
  • Data premiery 2015-06-01
  • Nośnik CD
Więcej

Muzycy: Yonathan Avishai - fortepian Yoni Zelnik - bass Donald Kontomanou - perkusja Izraelsko – francuski pianista Yonathan Avishai miał istotny wkład w muzykę Avishai Kohena, co można usłyszeć na „Into The Silence” oraz „Cross My Palm With Silver”. Równolegle, przez ostatnie pięć lat pracował nad swoim własnym projektem z izraelskim basistą Yonim Zelnikiem i Donaldem Kontomanou, francuskim perkusistą z gwinejskimi i greckimi korzeniami. Zespół znany również jako Modern Times Trio rozpoczyna swój program utworem „Mood Indigo” Duke’a Ellingtona. „Ellington wciąż jest bardzo współczesnym pianistą i kompozytorem” mówi Yonathan Avishai.  W kolejnych autorskich kompozycjach słychać odniesienia do najróżniejszych gatunków muzycznych i doświadczeń. „Les pianos de Brazzaville” to wspomnienie podróży Avishaia do Republiki Konga. „Tango” to kreatywna odpowiedź na „Ojos Negros” Dino Saluzzi’ego i Anji Lechner. Z kolei „When Things Fall Apart” zainspirowały kompozycje Avishai Cohena. Te różnorodne wpływy filtrowane są przez klasyczną grę Yonathana, czerpiącą z tradycji bluesa i swingu, a jednocześnie zaskakująco oryginalną w swoim zdecydowaniu i zwięzłości. Album „Joys and Solitudes” został zarejestrowany w Audiorio Stelio Molo RSI w Lugano w lutym 2018 roku i wyprodukowany przez Manfreda Eichera.


  • Wykonawca Jonathan Avishai Trio
  • Data premiery 2019-01-25
  • Nośnik CD
Więcej

Ne-Yo jest laureatem nagrody Grammy, wokalistą, autorem, kompozytorem, producentem i jednym z najbardziej utalentowanych i płodnych artystów. W ciągu niespełna pięciu lat wyprodukował trzy albumy, które wspięły się na szczyty list przebojów, sprzedał ponad 10 milionów płyt na całym świecie i współpracował ze wszystkimi – od Michaela Jacksona do Tima McGraw. Po kilkuletniej przerwie, poświęconej na występy w kilku filmach, Ne-Yo powraca ze swoim czwartym albumem „Libra Scale”.Przy pierwszym singlu z płyty - „Beautiful Monster”, Ne-Yo ponownie współpracował ze StarGate, producenckim duetem z Norwegii, który wcześniej pomógł mu stworzyć takie klasyki jak „So Sick” i „Miss Independent”.Na pytanie, jak rozwinął się jako artysta – Ne-Yo ma prostą odpowiedź: „Przestałem się czegokolwiek obawiać.” - mówi. „Gdy zaczynasz karierę, bardzo ci zależy, by odnieść w tym biznesie sukces i kiedy w końcu się to udaję – chcesz, żeby wszyscy się od ciebie odczepili. Zaczynasz obawiać się, czy uda się tobie utrzymać na szczycie.”„Tą płytą chciałem udowodnić, że jestem artystą. To jest właśnie to, co chciałem od dawna zrobić – i nie zamierzam się z niej tłumaczyć, przepraszać. Zaryzykowałem.”


  • Wykonawca Ne-Yo
  • Data premiery 2010-10-29
  • Nośnik CD
Więcej

CD1:1. Ten za łukiem rzeki świat - Pocahontas2. Prawie udało się - Księżniczka i żaba3. Nowe dni - Zaplątani4. Taka jak inne pragnę być - Mulan II5. Zaszczyt nam przyniesie to - Mulan6. Pocałuj mnie - Zaczarowana7. Całuj ją - Mała Syrenka8. Ewangelina - Księżniczka i żaba9. Stąd właśnie wiesz - Zaczarowana10. O Nowym Orleanie (Intro) - Księżniczka i żaba11. Kiedy jesteś tu - Zaplątani12. Każdy chciałby tak mieć - Zaplątani13. Długo i szczęśliwie - Zaczarowana14. Chwytam wiatr - Merida WalecznaCD2:1. Naprawdę chcę - Mała Syrenka2. Na morza dnie - Mała Syrenka3. Dokąd odejść stąd - Pocahontas II: Podróż do Nowego świata4. Wspaniały świat - Aladyn5. Gościem bądź - Piękna i Bestia6. Słodkiego coś - Piękna i Bestia7. Czy miłość ma sens - Powrót Dżafara8. Takim jak ty - Aladyn i król złodziei9. Lustro - wersja pop - Mulan10. Bella - Piękna i Bestia11. Przez tę chwilę - Mała Syrenka II: Powrót do morza12. Fanfara - Mała Syrenka13. Tam przez cienisty bór - Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków14. To miłość jest - Kopciuszek15. Odpowiedz, odpowiedz? - Śpiąca Królewna16. Ja znam takie sny cudowne - Kopciuszek17. Kto nauczył się śmiać - Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2014-04-22
  • Nośnik CD

Kariera Thomasa Tallisa, organisty i kompozytora, obejmowała okresy rządów czworga angielskich monarchów – Henryka VIII, Edwarda VI, Marii I i Elżbiety I – a także okres fundamentalnych zmian religijnych i muzycznych sprowadzonych przez reformację i założenie kościoła anglikańskiego. Pomimo faktu, że tworzył w okresie ogromnych zawirowań religijnych i społecznych, Tallis przez całe życie cieszył się renomą wybitnego kompozytora, adaptując swoje utwory do zmieniających się oczekiwań stawianych przed muzyką sakralną przez każdego kolejnego monarchę. Składająca się z 10 płyt CD kolekcja zawiera wszystkie utwory Tallisa i pokazuje jego wszechstronność i odpowiedź na muzyczny klimat jego czasów. Oprócz najbardziej znanych i najbardziej charakterystycznych dzieł, takich jak Gaude gloriosa Dei Mater, Lamentacje i motet Spem in alium na 40 głosów, zestaw ten zawiera także mniej znane pieśni i dzieła instrumentalne.


  • Wykonawca Chapelle Du Roi
  • Data premiery 2011-10-01
  • Nośnik CD

„Silent Prayer” to album zespołu ASAF – akustycznego kwartetu jazzowego, w skład którego wchodzą: Piotr Jankowski – lider, perkusja; Maciej Sikała – saksofon tenorowy i sopranowy; Joanna Gajda – fortepian; Franciszek Pospieszalski – kontrabas. Gościnnie na płycie wystąpili również Michał Bąk – kontrabas oraz Barbara Pospieszalska – wokal. Repertuar stanowią kompozycje muzyków: Macieja Sikały, Franciszka Pospieszalskiego, Joanny Gajdy oraz Michała Bąka. Album został wydany nakładem wytwórni Soliton. Płyta została objęta patronatem medialnym przez TVP Kultura, Jazz Press, Radio Gdańsk, Erę Jazzu, Gość Niedzielny, oraz Telewizję Republika.  Znany publicysta muzyczny i wykładowca Akademii Muzycznej w Gdańsku – Stanisław Danielewicz, tak pisze o albumie:„Próbowałem znaleźć odpowiedź na pytanie, dlaczego z chęcią sięgałem po tę płytę i wielokrotnie umieszczałem ją w odtwarzaczu. Nie jest przecież w żadnym stopniu rewolucyjna, odwołuje się do form i brzmień dobrze znanych (przynajmniej tym, którzy choć trochę orientują się w historii jazzu i pokrewnych gatunków ostatnich kilkudziesięciu lat). I zadając sobie takie pytanie, pomyślałem o Wyntonie Marsalisie, który w ramach swojego Lincoln Jazz Center również odwołuje się do tradycji, a jego dokonania nieodmiennie wzbudzają podziw i szacunek odbiorców, w żadnej mierze nie uchodząc za epigońskie. Powodem owego podziwu odbiorców nie są przecież wyłącznie umiejętności techniczne starannie dobieranych wykonawców (choć mamy zawsze do czynienia z najwyższymi standardami). Jak więc określić ową magiczną wyjątkowość przekazu jazzowej tradycji w formie nieskażonej, a jednocześnie niepowtarzalnej, wysoce zindywidualizowanej? Odpowiedź zawiera się w dwóch nakazach. Pierwsze: wśród wielu stylistycznych ścieżek wybieraj zawsze taką, która najprostszą drogą prowadzi do celu - a celem jest wyrwanie odbiorcy z codzienności, obojętności, nieuwagi, szarości. Drugie: musisz wierzyć, że twoja muzyka jest misją, a nie tylko splotem technicznych ustaleń, dotyczących takiej czy innej interpretacji elementów dzieła muzycznego. Obie te powinności dla amerykańskich muzyków są nietrudne do zaakceptowania, jako że łączą się z powszechną obecnością muzyki gospel w tradycji jazzu i nie tylko jazzu. A tym samym z wiarą, że duch pojawia się co prawda tam, gdzie chce - ale musimy go zaprosić. Takie myśli towarzyszyły mi, gdy po raz kolejny słuchałem „Silent Prayer”. Nie ma dla mnie „nakazowego” znaczenia tytuł płyty, gdyż owa „cicha modlitwa” nie jest obecna wyłącznie dlatego, że kilkoro muzyków taką nazwą postanowiło nazwać zestaw zawartych tu utworów. Ale jeśli pójść tropem owego tytułu, to jakie były intencje owej modlitwy? W gmatwaninie stylów muzycznych poprowadź nas Panie drogą najprostszą, byśmy uniknęli wejścia w ślepe ścieżki czysto formalnych poszukiwań. Niech połączą nas ze słuchaczami melodia i brzmienie, w których każdy odnajdzie znajome dźwięki, ułożone na nowo. I niech umacniają nas w pięknie. Daj nam Panie zdolność najpełniejszego wykorzystania naszych umiejętności. Modlitwa została wysłuchana, jak wierzę. „Silent Prayer” to znakomita płyta, która wzbogaci nie tylko jazzową dyskografię, ale będzie źródłem refleksji, wynikłej z bliskości estetyki absolutu.” Zespół ASAF w składzie: Joanna Gajda – piano Piotr Jankowski – drums Franciszek Pospieszalski – double bass Maciej Sikała – soprano saxophone, tenor saxophone Gościnnie: w utworze nr 5: Michał Bąk – double bass w utworze nr 7: Barbara Pospieszalska – vocal Tracklista: 1. Hopefulness 2. Revival – Live 3. Silent Prayer 4. Rise and Shine 5. Faith – Live 6. Inner Child Bonus: 7. Rozmowa z Ojcem – Live  


  • Wykonawca Asaf
  • Data premiery 2020-03-13
  • Nośnik CD
Więcej

„Pasja” to specyficzny i odważny pod względem formy, koncept album będący nie tylko zapisem podróży autora przez różne etapy jego życia, ale przede wszystkim barometrem skrajnych emocji tej podróży towarzyszących. Jest to klasyczna w brzmieniu, wyprawa w głąb psychiki dojrzałego twórcy mająca na celu odpowiedź na pytanie „Dokąd zmierzam?”


  • Wykonawca Pyskaty
  • Data premiery 2012-06-25
  • Nośnik CD
Więcej

Na zakończenie naszej serii zabieramy Państwa w daleką podróż – długą, inną od pozostałych, zagadkową, niemniej niezwykle pasjonującą. Do czasów średniowiecza i renesansu, kiedy muzyka tak bardzo różniła się od tego, co dziś do nas dociera. Przez całe stulecia, praktycznie do połowy XX wieku, te najwcześniejsze kompozycje i ich twórcy znani byli tylko garstce wtajemniczonych. Niektórzy badacze, muzykologowie, czasami kompozytorzy, odkrywali dla siebie zapomniane, muzyczne połacie wieków dawnych. I zachwycali się nimi. Publiczności było z tą muzyką nie po drodze. Dwadzieścia lat temu nasz znakomity pisarz muzyczny Bohdan Pociej zadał fundamentalne pytanie: „Czy w muzyce zachodzi postęp? Czy jest w ogóle postęp w sztuce?”. Odpowiedź była czytelna: „Pytania pobrzmiewają dziś naiwnie, zostały bowiem, jak się zdaje, raz na zawsze rozstrzygnięte, a odpowiedź jest zdecydowanie negatywna: w dziejach sztuki – od jej domniemanych początków aż po dziś dzień – nie ma żadnego postępu w potocznym, przyjętym znaczeniu tego słowa”. A to oznacza, że „melodie chorałowe czy kompozycje organalne i motety średniowiecza bywają arcydziełami nieustępującymi w wartości Bachowskim fugom (…). Zarówno formy i gatunki, jak i elementy rozwijają się, ewoluują, aczkolwiek rozwój to niejednoznaczny, niejednokierunkowy, kapryśny raczej, meandryczny, nieobliczalny…”. Nasz subiektywny przewodnik po wiekach dawnych (tych przedbarokowych) jest właśnie taki nieobliczalny i nieoczywisty. Pokazujemy bowiem, że średniowiecze i renesans (do schyłku XVI wieku) były, także w muzyce, epokami wielkich kontrastów i różnorodności. Chcielibyśmy choćby w niewielkiej części dotknąć tej niedoskonałej – jak uważano przez stulecia – „doskonałości”. Słuchamy opowieści trubadurów (także króla Ryszarda Lwie Serce), chorału gregoriańskiego (czyli śpiewu Kościoła katolickiego), pierwszej polifonii (z Paryża), pieśni biesiadnych z rękopisu Carmina Burana, dawnych tańców, wyszukanej muzyki Johannesa Ciconiego, Guillaume’a de Machaulta, Josquina Despreza, niebiańskiego spokoju Palestriny i wreszcie pięknych wielogłosowych kompozycji Claudia Monteverdiego, Giovanniego Gabrielego czy Tomása Luisa de Victorii. Muzyczna Europa wieków dawnych nie ma dla nas granic. I nie zastanawiamy się nad tym, czy od swawolnych piosenek ze zbioru Carmina Burana wolimy Piątą Beethovena czy Dziewiątą Dworzaka. To zupełnie nie tak. Naszą kolekcję czas zamknąć ostatnią muzyczną opowieścią: Dawno, dawno temu… Jacek Hawryluk, Polskie Radio Tracklista: 1. Anonymous: Carmina Burana (13th c. Bavarian Manuscript) 2. Anonymous: La Quinte estampie real 3. Etienne de Meaux: Trop est mes maris jalos 4. Anonymous: Saltarello 5. Richard Coeur-De-Lion: Ja nus hons pris 6. Giovanni Pierluigi da Palestrina: Missa Papae Marcelli 7. Guiot de Dijon: Chanterai por mon corage 8. Anonymous: Carmina Burana (13th c. Bavarian Manuscript) 9. Léonin: Viderunt omnes 10. Guillaume de Machaut: Christe, qui lux es 11. Diego Ortiz: Recercada sobre la canción Doulce Memoire 12. John Dowland: Far From Triumphing Court 13. Johannes Ciconia: Doctorum principem / Melodia suavissima / Vir mitis 14. Anonymous: Bransles de village 15. Tomas Luis de Victoria: Salve Regina a 8 (Antiphona de Beatae Mariae Viginis) 16. Giovanni Pierluigi da Palestrina: Ave Maria 17. Anonymous: Misa mozárabe CD 2 1. Tilman Susato: Dansereye (1551) 2. Le Chastelain de Couci: Li noviaus tens 3. Anonymous: Carmina Burana (13th c. Bavarian Manuscript) 4. Pérotin: Viderunt omnes 5. Tilman Susato: Dansereye (1551) 6. Tilman Susato: Dansereye (1551) 7. Tilman Susato: Dansereye (1551) 8. Tilman Susato: Dansereye (1551) 9. Tilman Susato: Dansereye (1551) 10. Tilman Susato: Dansereye (1551) 11. Josquin Des Pres: Missa "L'homme armé super voces musicales" 12. Giovanni Gabrieli: Magnificat - "Con Il Sicut Locutus. In Ecco" 13. Giulio Romano Caccini: Amarilli mia bella 14. Michael Praetorius: Dances from Terpsichore 15. Claudio Monteverdi: Messa, salmi concertati e parte da capella, et letanie della B. V. 16. Jacopo Peri: Lamento di Iole: "Uccidimi dolore" 17. Anonymous: Melodìas litúrgicas


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-09-22
  • Nośnik CD

Ulica Pianistów…Przy małej ulicy w Brukseli nazwanej Rue Bosquet, dwa identyczne budynki stoją obok siebie. W jednym z nich mieszka słynna pianistka Martha Argerich, argentynka, która jest uznawana za jedną z najbardziej oryginalnych i temperamentnych artystek swojego czasu. Obok zaś mieszka rodzina Tiempo-Lechner, znana jako “geniusze fortepianu” (wszyscy występowali na najbardziej znanych scenach świata). Natasza Lechner, najnowsza obiecująca mieszkanka "ulicy pianistów", musi dorównać dziedzictwu czterech pokoleń wielkich muzyków. Pomimo, że wciąż kształtuje swoje brzmienie, nastolatka już oczarowała najbardziej wymagających odbiorców. Muzykalność wyniosła z rodzinnego domu. Jej matka Karin, która również była cudownym dzieckiem, jest jej nauczycielem, mentorem i doradcą. Gdy Natasza wkracza w świat elity pianistów, próbuje odpowiedzieć na pytanie: Co to właściwie znaczy być pianistą? I jeśli jest na to odpowiedż, to mozna ją znależć w domu obok – w rezydencji Marthy Argerich. Jesteśmy świadkami wewnętrznego świata pianisty, którego praca jest żmudna, skrupulatna i pełna niepewności. Nawet sama Martha Argerich nadal obsesyjnie wręcz dąży do doskonałej techniki. Mimo że stała się żywą legendą, trema na scenie nigdy jej nie opuszcza. Tracklista:1. Pianists Street - La Calle de los Pianistas


  • Wykonawca Argerich Martha , Tiempo Sergio , Tiempo Lyl , Kwiek Alan , Binder Natasha , Lechner Karin
  • Data premiery 2016-04-15
  • Nośnik DVD
Więcej