„Zimne słońce” jest trzecim krążkiem pilskiego tria. W porównaniu z poprzednimi - „Syrenami nad miastem” oraz „Czarnym światem” - jest najbardziej dojrzałym, alternatywnym, a zarazem najbardziej przebojowym, niosącym ze sobą mnóstwo paradoksów albumem.Trzecia płyta The Cuts brzmi cieplej i bardziej analogowo od poprzednich produkcji. Słychać na niej znacznie więcej zgrzytów, szumów i trzasków. W brzmieniu prym wiodą analogowe syntezatory, ciepło brzmiące gitary i potężny bas - sprawiają one, że nowy album jest najbardziej rockowym w dorobku The Cuts. Tylko wciąż obecne automaty perkusyjne i vocodery nie pozwalają zapomnieć o elektronicznych korzeniach zespołu.Wraz z premierą płyty zespół wyrusza w swoją piątą już trasę koncertową podczas której zagra w 17 miastach w całej Polsce. Trasa będzie formą objazdowego festiwalu electro-rockowego o nazwie PIŁA ELEKTRYCZNA.Tracklista:1. 7 minut2. Pamiętam3. Internetowy troll4. Fire5. Stereo6. Ty i ja7. Cuts on the moon8. Nie czuję nic9. Nie kocham cię już10. Balkan discotheque11. Karuzela śmierci

• Wykonawca The Cuts
• Data premiery 2012-09-17
• Nośnik CD

Rodzice Itzhaka Perlmana pochodzili z Polski. W albumie tym artysta eksploruje muzykę świecką wchodnioeuropejskich Żydów. Jej giętkie melodie i pikantne harmonie łączące elementy muzyki słowiańskiej, bałkańskiej, greckiej i tureckiej. Jego uwagę przykuwa także amerykańska ewolucja tej muzyki, a nawet jazz.Porywający, dowcipny, energetyzujący… o Itzhaku Perlmanie słyszał niemal każdy. Ten legendarny artysta jest bez wątpienia jednym z najwybitniejszych skrzypków naszych czasów. Jego niezwykle bogaty repertuar, obejmuje zarówno „żelazne” pozycje skrzypcowe, jak i rzadko wykonywane dzieła klasyczne, ale też jazz, muzykę klezmerską, a nawet muzykę filmową. Trudno opisać wkład Perlmana w historię wiolinistyki, co więcej fantastyczny charakter, błyskotliwe poczucie humoru i charyzma, czynią zeń fascynującą osobowość o bardzo wyrazistych rysach zarówno z artystycznego, jak i czysto ludzkiego punktu widzenia.Itzhak Perlman: The Complete Warner RecordingSeria wydawnicza przygotowana przez Warner Classics dla uczczenia 70. urodzin najwybitniejszego skrzypka naszych czasów – Itzhaka Perlmana – zawierająca 59 albumów, prezentujących wszystkie nagrania, jakich słynny wirtuoz dokonał dla EMI Classics i Teldec (w tym także niektóre dotąd niepublikowane). Nagrania dostępne są w postaciu ekskluzywnego boxu (Deluxe Edition), ale także, jako osobne płyty, a także w postaci wyselekcjonowanych kompilacji i wydawnict winylowych. Seria ukazuje każdy aspekt sztuki Perlmana, w tym koncerty – zarówno te należące do „żelaznego” repertuaru skrzypcowego, jak i dzieła rzadziej wykonywane, w tym również kompozycje zamówione przez Perlmana u żyjących twórców – inne dzieła przeznaczone na skrzypce i orkiestrę, muzykę kameralną, recitale, a nawet repertuar crossover (w tym jazz, ragtime i muzykę klezmerską). W kolekcji znajdziemy nawet płytę, która prezentuje Perlmana, jako narratora, a nawet (krótko) śpiewaka operowego. Nagrania ukazują legendarnego skrzypka we współpracy z innymi wybitnymi muzykami, takimi jak: Martha Argerich, Vladimir Ashkenazy, Daniel Barenboim, Plácido Domingo, Carlo Maria Giulini, Bernard Haitink, Lynn Harrell, Yo-Yo Ma, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, Andr Previn czy Pinchas Zukerman. Wszystkie 59 albumów zostanie także wydanych, jako autonomiczne płyty. Nagrania pochodzące z czasów analogowych zostały z wielką dbałością i wyczuciem zremasterowane, w jakości 24-bit/96kHz w Abbey Road Studios. Wydawnictwa pozostają wierne oryginalnym albumom (zarówno wydawanym, jako LP jak i CD): zachowano ich repertuar i oryginalną szatę graficzną. Nowe komentarze napisał jeden z najbardziej znanych francuskich ekspertów w dziedzinie wiolinistyki, Jean-Michel Molkhou. Tak jak w przypadku wspaniałego wydawnictwa Callas Remastered, box „Itzhak Perlman — The Complete Warner Recordings” zawiera pięknie wydaną, bogato ilustrowaną książeczkę w twardej oprawie (96 stron). Znajdziemy w niej nowy wywiad z Itzhakiem Perlmanem (przeprowadzony przez Jeana- Michela Molkhou’a), esej poświęcony życiu artysty, jego karierze oraz osobistym hołdom składanym wielu znakomitym muzykom, w tym: Vladimirowi Ashkenazy’emu, Danielowi Barenboimowi, Renaudowi Capuçonowi, Ivry’emu Gitlisowi, Gidonowi Kremerowi, Yo-Yo Ma, Vadimowi Repinowi oraz Maximowi Vengerovowi. W albumie znalazły się także liczne fotografie, z których wiele pochodzi z prywatnych zbiorów i nie było nigdy wcześniej publikowanych.

• Wykonawca Perlman Itzhak
• Data premiery 2015-10-09
• Nośnik CD

Dawid Kwiatkowski to jeden z najgorętszych debiutów 2013 roku. Wokalista i bloger, który podbił serca dziesiątek tysięcy fanów w Polsce, wydał swój debiutancki album "9893" 19 listopada 2013 roku.Longplay promują 2 single- "Biegnijmy", który okazał się ogromnym sukcesem oraz "Na zawsze" autorstwa Eweliny Lisowskiej.Artysta sam komentuje swoja pierwsza płytę bardzo krótko: „To 4 miesiące ciężkiej pracy mojej i producentów, całych dni w studiu, tysięcy rozmów, wielu godzin stresu i 100% prawdy, która pewnie sami usłyszycie. Album dedykuje głownie osobom, które kocham- mojej rodzinie, przyjaciołom i fanom, którzy są dla mnie najważniejsi”.Większość tekstów jest autorstwa Dawida, a materiał nagrany jest w dużej części na żywych instrumentach (m.in kwartet smyczkowy w utworze "Teraz boję się").Mastering płyty robiony był we Francji w studiu, gdzie pracowano przy albumach takich artystów jak David Guetta, Avicii czy Kanye West. Na albumie znajdują się dwa duety- z Patrykiem Kumorem oraz Jayem Delano."9893" idealnie odzwierciedla osobowość Dawida, który zaprezentował się na tym albumie w wielu różnych odsłonach. Na pewno fani artysty nie będą zawiedzeni.W środku płyty znajduje się też plakat artysty.

• Wykonawca Kwiatkowski Dawid
• Data premiery 2014-09-30
• Nośnik CD

Wydawnictwo "Real Gone Jazz" przedstawia 4 płyty CD zawierające 5 oryginalnych klasycznych zremasterowanych albumów Chucka Berry'ego: 

• Wykonawca Berry Chuck
• Data premiery 2015-11-30
• Nośnik CD

Kultowe płyty kultowego zespołu ponownie w sprzedaży! Ponad 40 lat na scenie, mnóstwo przebojów oraz ogromny wpływ na rozwój alternatywnego rocka i nowej fali. Tym może pochwalić się brytyjska formacja The Stranglers. Jej studyjne płyty z pierwszego okresu działalności to niekwestionowane klasyki muzyki alternatywnej. Wszystkie ukazują się 2 marca 2018 roku wraz z kultową koncertówką "Live X-Cert"! Dusiciele powstali w 1974 roku na fali wzrastającej popularności muzyki punkowej na Wyspach. Trzej członkowie założyciele formacji odegrali w niej niepoślednią rolę – będący w zespole do dziś perkusista Jet Black i basista/wokalista Jean-Jacques Burnel plus charyzmatyczny wokalista i gitarzysta Hugh Cornwell. Stanowili oni do 1990 roku, w którym odszedł Hugh, trzon The Stranglers i są odpowiedzialni za jego największe hity. Stylistycznie zespół wyszedł od punka i post punka, aby później stopniowo skręcać w stronę nowej fali, a nawet zahaczyć o mainstream. Pierwsze studyjne płyty The Stranglers, "Rattus Norvegicus", "No More Heroes", "Black And White" i "The Raven" oraz album koncertowy, miały jeszcze zauważalny dość ostry punkowy pazur. Kolejne, "Gospel According To (The Meninblack)" i "La Folie", były wyraźnie lżejsze i bardziej melodyjne. Wszystkie wymienione tytuły ukazują się ponownie w wersji zremasterowanej i wzbogaconej o dodatkowe nagrania. Wśród tych ostatnich są strony B singli, piosenki z koncertów, inne miksy oraz alternatywne wersje znanych kompozycje. Reedycja pierwszego oficjalnego koncertowego wydawnictwa legendarnej alternatywnej formacji The Stranglers. "Live X-Cert" po raz pierwszy ukazał się w lutym 1979 roku. Materiał poradził sobie świetnie, docierając do siódmego miejsca brytyjskiego notowania. Na nim można poznać wielką koncertową moc formacji, która wtedy była jeszcze silnie pod wpływem punka i post punka. Piosenki zarejestrowano podczas koncertów w The Roundhouse, Chalk Farm w czerwcu i listopadzie 1977 roku oraz w Battersea Park we wrześniu 1978 roku. Wśród dodatków znajdziemy piosenki z EP-ek i winylowych siódemek.

• Wykonawca The Stranglers
• Data premiery 2018-03-02
• Nośnik CD

Subtelną i wysmakowaną płytę nagrało łódzkie trio w składzie Michał Brzozowski, Tomasz Brajter i Maciej Werk. „Sleepy forest (book music)” brzmi jak niedaleki kuzyn płyt Esbjorn Svensson Trio albo Andrzeja Smolika. Michał Brzozowski, grafik, księgarz, wydawca i poeta, od 2006 roku w ramach wydawnictwa mała litera wydaje audiobooki, które oprócz głosu aktora czytającego tekst literacki zawierają utwory muzyczne.„Dla mnie nie ma sensu wydawanie książki tylko z lektorem. Poprzez obecność muzyki otwiera się nowa przestrzeń dla odbiorcy” - mówi Brzozowski.Na płycie „Sleepy forest (book music)” łódzki artysta zebrał 19 utworów pochodzących z różnych "dźwiękowych książek". Na okładce widnieje Karolina Gruszka - aktorka, która czyta wiele audiobooków wydanych przez łódzką oficynę. Wydawać by się mogło, że płyta będzie niespójna, ale całość z nielicznymi wyjątkami układa się w wyciszającą opowieść w stylu Esbjorn Svensson Trio, a inne z filmowymi dziełami Yanna Pierre'a Tiersena czy wspólnymi projektami Leszka Możdżera, Zohara Fresco i Larsa Danielssona. Skojarzenie ze szwedzkim nieistniejącym już jazzowym zespołem jest słuszne tylko do pewnego stopnia.„Szwedzki” jest rdzeń płyty. „Nokturn”, „Śmiertelni nieśmiertelni” czy „Momo” wpisują się w podobną stylistykę, ale na prawie 60-minutowej płycie znalazł się choćby „Macintosh” - 40-sekundowa miniatura z hasającym fortepianem. To wyjątek. Większość utworów płynie łagodnie. Leniwe dęciaki i syntetyczne plamy Brajta uzupełniają leśną drzemkę budowaną przez fortepian Brzozowskiego i gitarę Werka. Choć płytę sygnuje trzech muzyków, największy ciężar spoczywał na Brzozowskim, który skomponował większość utworów. – „Sam bym jej nie doprowadził do stanu używalności” - mówi twórca księgarni „mała litera”. Ale niemożliwe jest literalne przeliczenie, co jest czyje. Zachowując wszystkie proporcje, to trochę tak jak Lennon i McCartney wymyślali piosenki, ale płyty podpisywał cały zespół.Choć Brzozowski nie chce, aby zawartość jego płyty określać mianem muzyki tła, to jednak „Sleepy forest (book music)” wyrwana ze swojego naturalnego środowiska słów, najlepiej sprawdza się jako łagodny muzyczny towarzysz drugiego planu.

• Wykonawca Brzozowski Michał , Brajter Tomasz , Werk Maciej
• Data premiery 2011-12-08
• Nośnik CD

Czwarty studyjny album Noah and The Whales, Jeden z najpopularniejszych zespołów brytyjskiej sceny indie – folkowej. Ich poprzedni album „Last Night On Earth” rozszedł się w ilości miliona egzemplarzy! Tym razem Noah And the Whale skręcaja nieco w stronę new wave i brzmień lat 80-tych. Przy okazji nowej płyty „Heart Of Nowhere” zespół też mocno stawia na stronę wizualną – wydawnictwu będzie towarzyszył krótki film pod tym samym tytułem co płyta. Album zwiastuje nagranie „There Will Come a Time”.

• Wykonawca Noah And The Whale
• Data premiery 2013-05-07
• Nośnik CD

Znakomita płyta! 12 utworów, z których tchnie autentyczna rockowa energia i świeżość. Typowe dla tej artystki jest to, iż jej muzyka nie jest "wygładzona", "ładna". Polly H. i jej muzycy z lubością stosują niekiedy efekty brzmieniowe, które nieco podrażnią nasze uszy. Jednak przede wszystkim jest to solidnie zagrany kobiecy rock. Teksty mówią o różnych kobietach: prostytutkach, kochankach, psychopatkach, żelaznych dziewicach. Pojawiają się w nich również mężczyźni. Bezskutecznie próbują oni zrozumieć zachowanie swoich partnerek. Są beznadziejnie zakochani i nieszczęśliwi.Z płyty tej wyróżniłbym szczególnie trzy utwory: "Angelene", "The Sky Lit Up" i "A Perfect Day Elise". Są one najbardziej zwarte i najwięcej w nich rockowego "mięsa". Pozostałe piosenki są o wiele bardziej "rozlazłe" - niewątpliwie jednak słuchając ich można zajrzeć w swoją duszę, szczególnie w co ciemniejsze jej zakamarki.

• Wykonawca Harvey P J
• Data premiery 1998-09-28
• Nośnik CD

Pierwsze oficjalne wydanie płyty z 2005 roku, wydanej wówczas tylko dla "supporterów". To wydanie zawiera dodatkowo płytę DVD z dokumentacją z tamtego czasu oraz specjalną książeczkę. Po raz pierwszy ten materiał ukazuje się także na winylu (także z dołożoną płytą DVD). W 2002 roku, by uniezależnić się od przemysłu fonograficznego i utrzymać pełną artystyczną wolność, zespół zaprosił swoich fanów do współfinansowania zarówno nagrywania jak i wydawania kolejnych płyt. "Supporterzy" otrzymywali w zamian nie tylko płyty, ale także różnorakie gadźety, mieli specjalne wejściówki na koncerty zespołu. Działo się to na kilka lat przed wynalezieniem tzw. crowdfundingu, a właściwie można powiedzieć, ze to Einstürzende Neubauten go wynaleźli lub przynajmniej szeroko rozpropagowali. "Grundstück" jest pomostem łączącym dwa regularne albumy grupy: Perpetuum Mobile z 2004 i Alles Wieder Offen z 2007.

• Wykonawca Einsturzende Neubauten
• Data premiery 2018-09-07
• Nośnik Płyta Analogowa

Czarne Korki, to nowy zespół z Krakowa. Powstał z inicjatywy poety i autora tekstów piosenek Michała Zabłockiego. Na warsztat muzyczny doborowych muzyków, Artura Malika, Małgorzaty Tekiel, Piotra Grząślewicza i Marcina Młynarczyka trafiło dziesięć nowych utworów. Zespół zasilił swoim głosem trójmiejski wokalista, Szymon Goldberg. Zadanie było bardzo ambitne: stworzyć nową koncepcję piosenki zaangażowanej opartej na tekstach Michała Zabłockiego. Na debiutanckiej płycie "La la la" Czarne Korki umiejętnie łączą ze sobą różne gatunki muzyczne. W rezultacie otrzymujemy wybuchową mieszankę muzyki improwizowanej, rocka, funku, jazzu i reggae, okraszoną charakterystyczną barwą głosu Szymona Goldberga. Interpretowana na różne sposoby nazwa zespołu powstała w trakcie długotrwałych prac studyjnych, jako manifestacja wspólnych zainteresowań jego członków. Materiał zarejestrowany zostały w renomowanych studiach nagraniowych w Krakowie, a o stateczny szlif całości zadbał Randy Merill ze studia masteringowego Master Disk z Nowego Jorku. Na Koncertach Czarne Korki zaprezentują materiał z debiutanckiej płyty w koncertowych aranżacjach, wzbogacony o improwizacje.1. Egoiści  3,422. Pójdę sobie w świat 3,293. Telewizor 3,564. Lalala 6,005. Wojna 3,496. Korek 5,197. I raz i dwa 5,098. Gazety 5,049. Chlup 5,1110. Idioci 2,29Czarne Korki:Szymon Goldberg (wokal)Artur Malik (perkusja) Małgorzata Tekiel (bas) Piotr Grząślewicz (gitary)Marcin Młynarczyk (instrumenty klawiszowe)gościnnie:Karolina Leszko (chórki)Zuzanna Iwańska (altówka)Mateusz Szarnicki (gitary)

• Wykonawca Czarne Korki
• Data premiery 2011-03-28
• Nośnik CD