
Box zawierający 3 płyty nagrane między 1956-1960r.
- Data premiery 2016-05-20
- Pakiety/Limitowane wydania / Zagraniczne
- 19-06-2019, 04:56
- 0
- 0
- admin

Box zawierający 3 płyty nagrane między 1956-1960r.

Diamentowa Kolekcja Krzysztofa Krawczyka to nowa seria płytowa prezentująca największe przeboje obdarzonego charakterystycznym barytonowym głosem piosenkarza. W tej serii ukazywać będą się płyty na CD oraz na płytach winylowych.

To już drugi w karierze Chan Marshall (występującej pod pseudonimem Cat Power) album z coverami. Pierwszy, "The Covers Record" ukazał się w 2000 roku i okazał się niemałym zaskoczeniem. Ten, zatytułowany "Jukebox", to już jednak całkiem inna historia. To już jest coś, co zasługuje na miano arcydzieła.Założenie tego rodzaju płyt jest zwykle proste. Jakiś wykonawca pragnie złożyć hołd tym artystom, na jakich się wychował i jacy go inspirowali. Na "Jukebox" - czyli, po naszemu, na "Szafie grającej" - Chan odwołuje się do tak różnych wokalistów, jak Frank Sinatra, Bob Dylan, Janis Joplin, Johnny Cash, Billie Holliday czy Joni Mitchell (na "bonusie" są jeszcze covery m.in. Nicka Cave'a, grupy Moby Grape, Patsy Cline i Roberty Flack). U Chan Marshall nigdy jednak nic nie jest proste. U niej wszystkie te covery - nie tak jak na znakomitej większości podobnych albumów - brzmią jak utwory z płyty autorskiej. To, co już osiem lat temu ona pokazała, a mianowicie, że traktuje swych idoli z miłością, lecz nie na kolanach, teraz doprowadziła do doskonałości. Z pewnością Frank Sinatra byłby zaskoczony wersją "New York", która brzmi jak swamp blues z głębokiego południa, a James Brown przecierałby sobie uszy, słuchają swojej ballady "Lost Someone". Chan zna swoje strony silne i słabe. Nigdy nie będzie w stanie zaśpiewać tak, jak Billie Holiday czy Janis Joplin. Wszelkie próby zaśpiewania ich piosenek w stylu oryginałów byłyby żałosne. Jednak też ma głos nie od parady i nie raz dowodzi, że potrafi utwory tych wielkich pań (odpowiednio : "Don't Explain" i "Woman Left Lonely") zaśpiewać po swojemu - także porywająco. Jest jednak jeszcze coś, na co słuchając tej płyty (w większości nawiązującej do różnych konwencji bluesowych i soulowych) warto zwrócić uwagę. Tym razem Chan ma własny, stały i znakomity zespół - Dirty Delta Blues. A tworzą go, i tu uwaga: Jim White z Dirty Three, Gregg Forman z Delta 72, Judah Bauer z Jon Spencer Blues Explosion oraz Eric Paparozzi z Lizard Music. Nadto gościnnie pojawiają się Spooner Oldham (Neil Young, Janis Joplin), Larry McDonald (Toots and The Maytalls, Taj Mahal), Teenie Hodges (Al Green) i Matt Sweeney (Chavez). W takim doborowym towarzystwie nie może powstać zła muzyka.I jeszcze jedna, a właściwie dwie sprawy. Na płycie jest jeden nowy utwór oryginalny Cat Power, "Song To Bobby". Po drugie, jednak radzimy zaopatrzyć się w egzemplarz z bonusowym dyskiem. Bez coverów "Breathless" Nicka Cave'a i wręcz niesamowitego "Angelitos Negros" Roberty Flack, nawiązującego do nurtu solea flamenco, "Jukebox" będzie uboższy.

Thomas Clausen, Tomas Franck, Jesper Lundgaard czy Billy Hart to dzisiaj jazzowe gwiazdy - niezależnie od tego, w jakim stopniu rozpoznawani są przez jazzfanów w naszym kraju. Ich album powstał, jako efekt nie tylko długiej trasy koncertowej, którą muzycy odbyli w 2014 oraz dwudniowej studyjnej sesji. I znakomicie słychać to na tym albumie. Po pierwsze jest tu wielka energia. Całość materiału została zarejestrowana w studio, ale muzycy jakby skupili w sobie energię koncertowej trasy - i raczej całej trasy niż pojedynczego koncertu. Świetne kompozycje Clausena (i jeden standard - "Prelude to A Kiss" Ellingtona), chociaż nie wykraczają poza ramy jazzowego mainstreamu, brzmią jakby powstały w latach sześćdziesiątych ubiegłego wieku. To przepracowanie, ogranie materiału słychać też w porozumieniu wewnątrz kwartetu. Poszczególne wejście i unisona zespół gra niczym jeden organizm, tak, że wymarzyć lepiej sobie naprawdę nie można. No i do tego inwencja, wyczucie formy, kreatywność i opanowanie emocji, ale i instrumentarium. Z każdego dźwięku wyziera tu rutyna, tysiące godzin przegranych w klubach, i setki wciąż na nowo, z coraz to nowymi partnerami ogrywanych standardów. Tak jakby jazz był ich życiem a nie fascynacją czy tylko pracą... Wszystko to przywodzi na mył płyty Komedy z najlepszego okresu, gdy grywał - nome omen - właśnie ze skandynawskimi muzykami. Niezwykłe jest także zakończenie albumu - kompozycja "Spring Is A Promise of Fall" to kompozycja Cecilii Heick, duńskiej wokalistki, która dołączyła w tym utworze do muzyków w studiu. Łamie to nieco konwencję płyty i wprowadza nieco melancholii do energetycznej muzyki kwartetu i jest cudownie lirycznym domknięciem znakomitego albumu. Polecam, bo to najlepszy album tzw. "środka jazzu”, jakim miałem okazję się cieszyć od długiego, długiego czasu! (Marcin Zając) Muzycy: Thomas Clausen - piano Tomas Franck - tenor sax Jesper Lundgaard - bass Billy Hart - drums

Najnowszy album Palomy Faith "A Perfect Contradiction" z napisanym i wyprodukowanym przez Pharrella Williamsa przebojem "Can't Rely On You" na 2 płytach winylowych! Warto dodać, że jest to poszerzona wersja płyty wzbogacona o 4 wersje live (jak w wersji deluxe CD).

Dwunasty album w dorobku Rory’ego Gallaghera, a zarazem dziewiąty studyjny. Oryginalnie wydany w 1982 roku. Do reedycji dołączono recenzję płyty, która ukazała się w "Melody Maker".

„We Found Love” to pierwszy singiel z nowej płyty Rihanny, której premiera zapowiedziana jest na 21 listopada!„We Found Love” (feat. Calvin Harris) to pierwsza odsłona interaktywnej kampanii „Rihanna: UNLOCKED”, w której 45 milionów fanów z Facebooka i 7,5 miliona z Twittera zjednoczyło swoje siły, aby „uwolnić” zawartość jej nowego albumu. „We Found Love” to zapowiedź szóstego albumu studyjnego Rihanny, który ukaże się 21 listopada. Nowa płyta jest następcą krążka „Loud” wydanego rok temu. „Loud” ma status wielokrotnej platyny, a jego nakład sięgnął 8 milinów egzemplarzy.„Rihanna: UNLOCKED” to unikalny projekt przekraczający granice muzyki i techniki. Dzięki tej kampanii Artystka może podziękować milionom wiernych fanów, zwanych również „Armią Rihanny” i daje możliwość ekskluzywnego dostępu do materiału z płyty. „Rihanna: UNLOCKED” została stworzona przez AgencyNet i jest interaktywną aplikacją dostępna na profilu Rihanny na Facebooku – fani otrzymują różne zadania, dzięki czemu ujawniane są kolejne materiały związane z nowym krążkiem. Tracklista: 1. You Da One 2. Where Have You Been 3. We Found Love 4. Talk That Talk 5. Cockiness (Love It) 6. Birthday Cake 7. We All Want Love 8. Drunk on Love 9. Roc Me Out 10. Watch n' Learn 11. Farewell

"Metalowy rock'n'roll bez ciśnienia na przekraczanie granic ciężkości i szybkości" - tak pokrótce można określić elektryzującą muzykę nowej na naszym rynku formacji Hellectricity. Krążek debiutancki, ale muzycy Hellectricity dobrze są znani polskiej publiczności. Ich dotychczasowe dokonania muzyczne znane są z działalności zespołów: Corruption, Lostbone, Hedfirst, Carnal czy The Supergroup. W przypadku płyty "Salem Blood" mamy do czynienia z powrotem do klasyki z lat 80 - tych tyle, że w nowoczesnym, świeżym wydaniu.

Marcin jest dla mnie jak najcenniejszy nauczyciel. Wszedł w łono zespołu Hey i wywołał silne skurcze, co zaowocowało wspólną płytą i serią poruszających przemyśleń. Zawsze wiedziałam, że troszkę marnotrawi swój talent, zasilając szeregi przeróżnych zespołów. Jego płyta jest niepodlegającym dyskusji dowodem na słuszność tej teorii. Znakomita!Katarzyna NosowskaMarcin Zabrocki jest na polskiej scenie muzycznej od wielu lat. Przez ten czas grał w cenionych składach big beatowych Mordy, Pogodno i BiFF. Znacząco przyczynił się do powstania ostatniej studyjnej płyty zespołu Hey: Do rycerzy, do szlachty, do mieszczan. Współpracował m.in. z Katarzyną Nosowską, Markiem Dyjakiem, Robertem Brylewskim czy Mister D. Komponuje muzykę teatralną i filmową, nieustanie poszukuje nowych środków wyrazu jako improwizator i twórca instalacji elektroakustycznych.Marcin jest w moim odczuciu muzycznym dzikusem. Piekielnie zdolnym. Sprawia wrażenie jakby granie było jego przedłużeniem. W muzyce jest naturalny i nie stara się być w tym ładny. Jego przekaz jest dość niewygodny, przez to szczery do bólu. Chciałabym z nim kiedyś zagrać.Barbara Wrońska (Pustki)1+1=0 to wzór na sumę niespełnionych obietnic. Zapis spotkania dwóch potencjałów, których synteza nie rodzi nowych wartości. W warstwie lirycznej płyta jest rejestracją stanów, jakie wywołują ponadprzeciętnie intensywne relacje międzyludzkie: lęku, gniewu, ale i beztroskiej radości. W warstwie muzycznej płyta zaskakuje bogatym instrumentarium, zachowując przy tym przejrzystość kompozycji.Gościnnie usłyszeć możemy Katarzynę Nosowską, Czesława Mozila, Barbarę Wrońską (Pustki), Belę Komoszyńską (Sorry Boys) oraz Joannę Halszkę Sokołowską (Der Father)Marcin Zabrocki, niezwykły facet. Wielka wrażliwość muzyczna. Do tej pory kompan wielu legendarnych kapel. Czekam na wydanie płyty bo wierzę, że będzie to cacko muzyczne na skalę narodową.Marek DyjakTracklista:1. Wiśniówka (feat. Barbara Wrońska)2. Boję Się3. Zgrzyt4. Parasol5. Czemu Wciąż Jest Czwartek (feat. Katarzyna Nosowska)6. Mentolowy Dym (feat. Joanna Halszka Sokołowska)7. Opa (feat. Ś.P. Leon Zabrocki – Narracja)8. Cała Na Świat (feat. Czesław Mozil)9. Herbu Warkoczyk (feat. Olga Zabrocka)10. Suma Niespełnionych Obietnic

"Scooter Forever" to już 19. płyta w dyskografii grupy! Tytuł płyty – "Scooter Forever", zostawia szerokie pole do interpretacji dla nowego materiału tych działających już nieprzerwanie od 25 lat wykonawców! Scooter z całą pewnością niejednokrotnie zaskakiwali niedowiarków swoimi ciągłymi sukcesami i długoletnią, nigdy niesłabnącą obecnością na klubowych parkietach. "Scooter Forever" to potężne brzmienie, nieustający, pulsujący rytm i doskonałe melodie. Status Scootera na przestrzeni lat został utrzymany dzięki niesłabnącej energii i kreatywności Michaela Simona i Phila Speisera, a także oczywiście twarzy całego przedsięwzięcia – MC H.P. Baxxtera. "Scooter Forever" to kolejny krok milowy w rozwoju zespołu. Już pierwszy singiel z płyty to murowany kolejny wielki hymn Scootera – "Bora! Bora! Bora!", perfekcyjny kawałek z genialnie prostą melodią. Aż trudno uwierzyć, że nikt nie wymyślił tego wcześniej! Album wzbogacony jest o dodatkowy krążek CD z rave’owymi klasykami z ostatnich 25 lat – m.in. "Lost in Love" Legend B., "Burning Phibes" Infrequent Oscillation czy "The First Rebirth" Jonesa & Stephensona. Tracklista: CD 1 1. Foreply 2. In Rave We Trust 3. Bora! Bora! Bora! 4. My Gabber 5. Wall Of China (See The Light) 6. Shooting Starts (Move It To The Left) 7. When I’m Raving 8. Scooter Forever 9. As The Years Go By 10. Wild And Wicked 11. The Roof 12. Kiss Goodnight 13. Kill The Cat 14. The Darkside 15. Always Look On The Bright Side Of Life CD 2 1. Universal Nation 2. Symmetry C 3. Unfuture 4. The First Rebirth 5. Sacred Cycles 6. Burning Phibes 7. Lost In Love 8. The House Of House 9. Lost In Space 10. Tales Of Mystery