Nowy i ostatni już album Violetty – „Lo Mejor De Violetta” specjalnie dla polskich fanów! Ta płyta to przepiękne pożegnanie serialu, który zachwycił miliony dzieci w Polsce. Z myślą o Was stworzyliśmy niepowtarzalną edycję płyty! „Lo Mejor De Violetta“ to wyjątkowe wydanie, które nie tylko zawiera najlepsze przeboje ze wszystkich 3 sezonów serialu, ale i dopełnione jest 10 unikatowymi zdjęciami Violetty i je przyjaciół ze Studia 21, z ich pobytu w Polsce!Jeśli to dla Was za mało, w środku płyty znajduje się konkurs, w którym możecie wygrać zakupy w stylu Violetty o wartości 1000 zł oraz profesjonalną sesję w magazynie „Violetta“! Nie możecie przegapić takiego wydania!

• Wykonawca Violetta
• Data premiery 2015-11-20
• Nośnik CD

Wydanie 2 CD w kartoniku z nagraniami grupy Rezerwat, wydawnictwo zawiera 2 płyty: Rezerwat "Rezerwat" i Rezerwat "Serce".

• Wykonawca Rezerwat
• Data premiery 2010-08-20
• Nośnik CD

To tylko część historii choroby, człowieka chorego na bluesa, ale bez wątpienia są to najciekawsze jej momenty i najbliższe sercu bohatera tego sześciopłytowego boksu. Sławek Wierzcholski to najwybitniejszy polski harmonijkarz i niestrudzony propagator muzyki bluesowej. W tym boksie znalazły się płyty wybrane z obszernej dyskografii Wierzcholskiego.Pierwsza w zestawie to płyta "Ciśnienie” nagrana w 1992 roku z muzykami Dżemu. Nic dziwnego, że jest to znaczący album w karierze tego artysty. Po pierwsze nagrany z muzykami bardzo cenionymi przez Sławka, a po drugie współpraca zaowocowała bardzo ciekawym materiałem. Wystarczy posłuchać dialogu harmonijki z gitara w "Wodniku”."Blues mieszka w Polsce” to pierwsza płyta w dorobku NZB, gdzie wszystkie kompozycje, tak pod względem muzycznym jak i tekstowym, są autorstwa Sławka. Wydaje się, że właśnie od tej płyty Wierzcholski stał się niekwestionowanym liderem tej formacji."Co tylko chcesz” - tak naprawdę pierwsza solowa płyta Sławka. I słychać to w każdym utworze. Płyta jest bardzo zróżnicowana stylistycznie. Boogie, country, a nawet rock. Jeśli do tego dodamy wyśmienitych gości - R.Wolbach, W.Morawski, Z.Wegehaupt, to nie ma możliwości aby się przy niej nudzić."Live Official Bootleg” to zapis koncertu z 25.05.2000 roku, który odbył się w Bydgoskim radiu "PIK”. Muzycy nie przepadają za taką formą wydawniczą. Wszystko jest nagrywane na żywo, bez dogrywek i studyjnego makijażu. Co bez litości ujawnia wszelkie błędy i niedociągnięcia. Tym razem jednak możemy usłyszeć perfekcję wykonawczą i pełny profesjonalizm, a do tego czysta energia i radość ze wspólnego grania."Satyr Blues Night 2000” - oryginalnie płyta ukazała się w wersji dwu płytowej, ale tylko druga z nich była poświecona występowi Sławka Wierzcholskiego & NZB. Materiał, który został zaprezentowany podczas tarnobrzeskiej imprezy spokojnie można nazwać "The Best Of”. Znalazły się tu utwory z okresu współpracy z Dżemem, a tak że utwory z solowej płyty Sławka " Przejściowy stan”. Wyśmienity koncert."Przejściowy stan” - jak przyznaje sam zainteresowany - "to mniej ortodoksyjna bluesowa płyta”. Można pokusić się nawet o określenie pop bluesowa. Po mimo tych zmian, materiał zachowuje "piętno” Wierzcholskiego. To bardzo rozbudowana brzmieniowo, dojrzała i osobista płyta. Pełna potencjalnych przebojów. "Sto kilometrów” czy "Nadzieja to Ty” - kompozycje te pozostają jeszcze długo w pamięci po wyłączeniu odtwarzacza.Do każdej płyty dodano bonusowe video klipy, a w książeczce można znaleźć historię formacji, sporo ciekawych zdjęć i dokładne opisy wszystkich płyt. Zestaw ten to wyśmienite kompendium wiedzy o części, twórczości Sławka Wierzcholskiego i NZB. Dla miłośników bluesa bez względny mus !

• Wykonawca Wierzcholski Sławek , Nocna Zmiana Bluesa
• Data premiery 2006-01-01
• Nośnik CD

Zespół określa swoją twórczość jako połączenie southern rocka, folku z domieszką soul, R&B, a nawet gospel. Thomas Wynn & The Believers  mają na swoim koncie dwa albumy oraz całkiem pokaźną ilość koncertów , między innymi u boku: Cheap Trick, Gov’t Mule, Medeski, Martin & Wood, SIMO, Jason Isbell & The 400 Unit, Drive-By Truckers. Lider zespołu, Thomas Wynn, zamiłowanie do muzyki odziedziczył po swoim ojcu, który to był perkusistą w zespole country, Cowboy. Sam Wynn natomiast grał na gitarze i basie w zespole kościelnym, podczas gdy jego siostra Olivia ( także członkini Thomas Wynn & The Believers) śpiewała w chórze w tym samym zespole. Więcej szczegółów na temat płyty „Wade Waist Deep” podamy niebawem. Tracklista: A1. Man Out Of TimeA2. Wade Waist DeepA3. Heartbreak AlleyA4. My Eyes Won't Be OpenA5. Thin LoveA6. I Don't RegretB1. You Can't Hurt MeB2. Mountain FogB3. Burn As OneB4. Feel The GoodB5. We Could All Die ScreamingB6. Turn It Into Gold

• Wykonawca Thomas Wynn & The Believers
• Data premiery 2017-05-19
• Nośnik Płyta Analogowa

Legendarne płyty z gatunku soul, funk i blues. Dostępne w części tylko w Japonii, już teraz do kupienia na rynku europejskim.

• Wykonawca Mayfield Curtis
• Data premiery 2014-05-05
• Nośnik CD

Zespół Sabaton powstał w 1999 roku w szwedzkim mieście Falun. W tym czasie członkowie nękanej ciągłymi zmianami składu grupy Aeon postanowili, w obliczu zbliżającego się terminu nagrywania pierwszej płyty, zreformować kapelę. Do założycieli Aeon - Rikarda Sundena, Pära Sundströma i Daniela Mullbacka dołączyli Oskar Montelius oraz Joakim Broden. Jednoczesnie postanowiono zmienić nazwę. Sabaton do dziś gra w tym samym składzie. W drugiej połowie ubiegłego roku zespół poprosił o nadsyłanie propozycji tematów na nowy album co spotkało się z gigantycznym odzewem fanów. W efekcie będący notorycznie w trasie koncertowej Sabaton był przygotowany do nagrania nowej płyty pod koniec 2009 roku. W międzyczasie muzycy podpisali nowy kontrakt i dołączyli do rodziny Nuclear Blast. „Coat Of Arms” zostało nagrane w należącym do zespołu studio Moon Music oraz Abyss a zmiksowane w Boomtown Studio pod okiem Petera Tägtgrena. Ich teksty obracają się wokół tematyki związanej przeważnie z II Wojną Światową. Między innymi utwór „40:1” pochodzący z poprzedniego krążka opowiada o walce polskich żołnierzy pod Wizną we wrześniu 1939 roku. Na nowym albumie nie zabrakło polskich akcentów. Trzecia kompozycja na płycie „Coat Of Arms” zatytułowana „Uprising” opowiada o Powstaniu Warszawskim. Grupa wielokrotnie wystepowała w naszym kraju. W najbliższym czasie Sabaton wystąpi na dwóch koncertach w Polsce – 4 czerwca w Malborku i dzień później w Gdyni.

• Wykonawca Sabaton
• Data premiery 2010-05-24
• Nośnik CD

"Nie chcemy stać w miejscu i do końca życia nagrywać różnych wersji tej samej płyty" deklarował lider warszawskich Komet, kiedy dwa lata po rewelacyjnym debiucie z 2003 roku zespół zapowiadał swój kolejny album. Wydana wówczas płyta "Via Ardiente" przysporzyła Kometom rzeszę nowych fanów w Polsce i zagranicą, a w oczach muzycznych ekspertów wywindowała grupę do rangi jednego z najbardziej wartościowych i intrygujących zjawisk na polskiej scenie rock’n’rollowej. Muzycy dowodzeni przez Lesława dowiedli nie raz, że Komety są godnym kontynuatorem misji jaką zapoczątkowała swoją muzyczną rewoltą kultowa Partia, do dzisiaj stawiana za wzór przekraczania stylistycznych granic i łamania skostniałych, muzycznych schematów. Fascynacja rock’n’rollową tradycją jest dla Komet pożywką, dzięki której pękają kolejne bariery stylów, a każdy następny album do chwili premiery jest intrygującą tajemnicą. Jej odsłonięcie jest zawsze dla słuchacza nie mniej intrygującym doznaniem. Muzycy jeszcze nigdy nie zawiedli swoich fanów i także tym razem zapowiadają muzyczna ucztę. Dowodzone przez Lesława Komety są obecnie jednym z najpopularniejszych i najbardziej identyfikowalnych, krajowych zespołów alternatywnych, a zarazem kontynuacją działającej w latach 1994-2003 Partii. Znajduje to odbicie nie tylko w podejściu do artystycznej twórczości ale także aktualnym składzie grupy, w którym po zmianach personalnych ponownie spotkali się muzycy znani z Partii. Podobnie jak ich poprzedniczka, Komety stworzyły swój własny styl muzyczno-słowny, będący współczesnym spojrzeniem na początki rock’n’rolla, któremu odpowiedzialny za repertuar lider dodaje blasku dzięki przebojowym kompozycjom, dbałości o nowoczesne brzmienie i specyficzne spojrzeniu na rzeczywistość odbijającą się w tekstach grupy. Zaowocowało to uznaniem Lesława za jednego z najważniejszych songwriterów przełomu wieków przez pismo literackie "Lampa" oraz dwukrotnym zgłoszeniem do Paszportów Polityki.. Nie bez powodów także Komety są jednym z nielicznych polskich zespołów, którym udało się zaistnieć zagranicą czego dowodem jest album "Story Of Komety" wydany w Meksyku oraz niezliczona ilość nagrań dostępnych na składankach w najdalszych zakątkach globu od Japonii, USA po Europę... Choć przez niemal dekadę działalności Komety dorobiły się sześciu albumów to deklaracje Lesława są niezmiennie aktualne, a każda z płyt stanowi odrębną wartość i kolejny krok w pochodzie do serc fanów i krytyków muzycznych. "Integralnym elementem twórczości Partii i Komet była zawsze obsesyjna fascynacja popkulturą, szczególnie tą z lat 50. i 60., ale z perspektywy warszawskiej ulicy. Jednak największym źródłem inspiracji jest popkultura polska" – ten głos Lesława nadal brzmi głośno, a najnowszy album Komet zatytułowany "Luminal" będzie tego najlepszym dowodem. Wysiłek jaki muzycy włożyli aby na płycie "Luminal" uzyskać niepowtarzalny efekt brzmieniowy nie poszedł na marne. Sesja nagraniowa do albumu "Luminal" trwała z przerwami 2 lata, a efektem jest 11 premierowych kompozycji, które zespół rejestrował w renomowanych warszawskich studiach: Serakos, LWW i Kontrabanda. Poza Kometami w nagraniu płyty uczestniczyło 13 zaproszonych muzyków, w tym kwartet smyczkowy i sekcja dęta. Skala przedsięwzięcia od strony realizacyjnej wydaje się nieporównywalna z dotychczasowymi dokonaniami zespołu podobnie jak nieporównywalny jest przełom, który dokonał się w repertuarze grupy. Fani Komet bez problemu rozpoznają na płycie swoich ulubieńców, ale jak zwykle Lesław zadbał o to aby teraźniejszość Komet nie była jedynie lustrzanym odbiciem przeszłości... "Obecnie polska piosenka stała się bardzo konserwatywna. Wielu wykonawców ogranicza się do nagrywania kowerów i podąża wyłącznie bezpiecznymi drogami. Wrodzona przekora zachęciła mnie do nagrania płyty odważnej muzycznie, tekstowo i brzmieniowo." – twierdzi lider Komet

• Wykonawca Komety
• Data premiery 2017-08-11
• Nośnik CD

Już w maju 2009 roku, w radiowym wywiadzie dla BBC 6 Music, Hussey poinformował o wspólnych planach z Regan. Ponadto duet wziął na warsztat przeboje Duran Duran, Depeche Mode, Davida Bowie, Nicka Cave'a i Kylie Minogue, Bjork, Bena Harpera, Glena Campbella i Gerry The Pacemakers. Repertuar płyty wzbogacają także dwie premierowe kompozycje: Dangerous Eyes i A Change In The Weather, zaś jej dopełnieniem są remixy: Wichita Lineman (The Myosotis Mix) oraz Enjoy The Silence (The Thinner Air Mix). Curios został nagrany i wyprodukowany przez Julianne i Wayne'a w Anglii i Brazylii. Dochód z wykrojonego z płyty singla You'll Never Walk Alone, został przeznaczony na cele charytatywne organizacji Help For Heroes.

• Wykonawca Hussey-Regan
• Data premiery 2011-11-28
• Nośnik CD

Whitesnake zebrali swe najmocniejsze utwory i zamieścili na odpowiednio zatytułowanym wydawnictwie "The Rock Album". W zestawie znalazły się rockowe klasyki kapeli w nowych miksach i zremasterowanych wersjach. To pierwszy krążek zespołu otwierający trylogię "Red, White and Blues Trilogy", na którą złożą się trzy tematycznie wyselekcjonowane wydawnictwa: "Love Songs" (red - czewień), "The Rock Album" (white - biel) i "The Blues Album" (blue - błękit). - Wszystkie piosenki zostały odświeżone, na nowo zmiksowane i zremasterowane - czytamy w komentarzu wokalisty, Davida Coverdale'a. - Niektóre z nich zostały upiększone, gdy ze współproducentem Michaelem McIntyre'em oraz odpowiedzialnym za miksy Christopherem Collierem, uznaliśmy, że trzeba je nieco podrasować, by wydobyć z nich to, co najlepsze. Na "The Rock Album" składają się utwory z 6 studyjnych albumów Whitesnake, które ukazywały się na przestrzeni 30 lat (od 1984 do 2011 roku). Dodatkowo, jeden z numerów pochodzi z solowej płyty Coverdale'a - "Into The Light" z 2000 roku. Lata 80. reprezentują w zestawie takie piosenki jak "Love Ain't No Stranger" z płyty "Slide It In" (1984), "Judgement Day" ze "Slip of the Tongue" (1989), a także "Still Of The Night," "Give Me All Your Love" oraz hit "Here I Go Again" z wydanego w 1987 roku imiennego albumu Whitesnake, który wielokrotnie pokrył się platyną.Z longplaya "Restless Heart" (1997) pochodzą cztery utwory, w tym potężne "Can't Stop Now". Na "The Rock Album" znajdziemy również kawałki z płyty "Good to Be Bad" z 2000 roku ("Best Years" i "Can't You Hear The Wind Blow") oraz tytułowe nagranie z albumu "Forevermore" z 2011 roku. W zestawie znalazł się ponadto nowy miks "All or Nothing" z dodatkowymi partiami gitar, pochodzącymi z oryginalnych taśm, jak również "Tell Me How" z płyty "Forevermore", w nowej aranżacji. Tracklista: LP 1 Side A 1. Still Of The Night 2. Best Years 3. Tell Me How 4. Love Ain’t No Stranger Side B 1. All Or Nothing 2. Give Me All Your Love 3. Can You Hear the Wind Blow 4. “Restless Heart” LP 2  Side C 1. Anything You Want 2. Here I Go Again 3. Judgement Day 4. She Give Me   Side D 1. Crying 2. Can’t Stop Now 3. Always The Same * 4. Forevermore * previously unreleased

• Wykonawca Whitesnake
• Data premiery 2020-06-19
• Nośnik Płyta Analogowa

Album „From The Polish Radio Archives. Barbara Hesse-Bukowska – Retrospective” to już trzecia płyta z serii stworzonej przez Polskie Radio Chopin i Agencję Muzyczną Polskiego Radia, przybliżającej cenne archiwalne zasoby muzyki klasycznej Polskiego Radia. "From The Polish Radio Archives. Barbara Hesse-Bukowska – Retrospective" to wyjątkowe wydawnictwo zawierające kompozycje Fryderyka Chopina, Roberta Schumanna, Maurice’a Ravela, Karola Kurpińskiego i Stanisława Moniuszki w wykonaniu wybitnej polskiej pianistki, jednej z największych popularyzatorek polskiej twórczości muzycznej. Barbara Hesse-Bukowska kojarzona jest najczęściej z muzyką Fryderyka Chopina ze względu na liczne nagrody, zdobyte właśnie za wykonanie muzyki rodzimego kompozytora. W 1949 roku została laureatką II nagrody IV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Po zakończeniu konkursowych zmagań artystka rozpoczęła wieloletnią działalność estradową dając regularnie koncerty niemal na całym świecie. W 1953 roku odniosła drugi poważny sukces, uzyskując V nagrodę oraz dodatkową nagrodę za najlepsze wykonanie muzyki Fryderyka Chopina na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Marguerite Long i Jacques’a Thibaud w Paryżu. Pianistka wielokrotnie podkreślała, że jest niezwykle dumna zwłaszcza z nagrody Chopinowskiej, potwierdzającej jej wcześniejszy warszawski sukces. Niniejszy album dowodzi jednak, że Hesse-Bukowska często i chętnie sięgała także po dzieła innych twórców. Zamieszczone na płycie koncertowe i studyjne materiały sprawiają, że jest to wydawnictwo niezwykle atrakcyjne zarówno dla koneserów archiwalnych nagrań, jak i melomanów chcących lepiej poznać warsztat artystyczny Barbary Hesse-Bukowskiej, a także biografię artystki opisaną w języku polskim i angielskim w 32. stronicowym booklecie dołączonym do płyty. Warto nadmienić, że autorem szaty graficznej całej serii jest jeden z najwybitniejszych grafików - plakacistów europejskich, prof. Lech Majewski. Do tej pory nakładem serii „From The Polish Radio Archives” ukazały się płyty: „Witold Małcużyński. The Legendary Wawel Castle Recital. Kraków / Cracow, 1959” i „Mieczysław Horszowski”. W przygotowaniu są kolejne płyty tej wyjątkowej kolekcji. Tracklista: Maurice Ravel (1875-1937) Koncert G-dur na fortepian i orkiestrę / Piano Concerto in G major                  1. Allegramente     2. Adagio        3. Presto           Barbara Hesse-Bukowska – fortepian / piano Wielka Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach (obecnie: NOSPR) / Polish National Radio Symphony Orchestra in Katowice, Stefan Marczyk – dyrygent / conductor Nagrano / Recorded: Katowice, 1959? Robert Schumann (1810-1856) 4. Arabeska C-dur / Arabeske in C major, Op. 18     Fryderyk Chopin (1810–1849) 5. Polonez es-moll / Polonaise in E flat minor, Op. 26 No. 2                 6. Walc As-dur / Waltz in A flat major, Op. 42 ‘Grande Valse’           7. Walc e-moll / Waltz in E minor, Op. posth.                   4 Mazurki / Mazurkas, Op. 6            8. Mazurek fis-moll / Mazurka in F sharp minor, Op. 6 No.1 9. Mazurek cis-moll / Mazurka in C sharp minor, Op. 6 No. 2       10. Mazurek E-dur / Mazurka in E major, Op. 6 No. 3                 11. Mazurek es-moll / Mazurka in E flat minor, Op. 6 No. 4         5 Mazurków / Mazurkas, Op. 7             12. Mazurek B-dur / Mazurka in B flat major, Op. 7 No. 1     13. Mazurek a-moll / Mazurka in A minor, Op. 7 No. 2                14. Mazurek f-moll / Mazurka in F minor, Op. 7 No. 3                 15. Mazurek As-dur / Mazurka in A flat major, Op. 7 No. 4         16. Mazurek C-dur / Mazurka in C major, Op. 7 No. 5                 17. Nokturn b-moll / Nocturne in B flat minor, Op. 9 No. 1          18. Nokturn g-moll / Nocturne in G minor, Op. 15 No. 3  Karol Kurpiński (1785-1857) 19. Fantazja „Chwila snu okropnego" / Fantasy ‘A Moment of a Frightful Dream’ Stanisław Moniuszko (1819-1872) Transkrypcja / transcription: Henryk Melcer-Szczawiński (1869-1928) 20. Prząśniczka / The Spinstress

• Wykonawca Hesse-Bukowska Barbara
• Data premiery 2020-06-12
• Nośnik CD