» » polsce » Strona 20

Jeden z największych talentów polskiej sceny alternatywnej, genialny i niepowtarzalny, najprzystojniejszy zespół tej części wszechświata - Dick4Dick podpisał kontrakt z Mystic Production. Zespół powstał w 2004 roku i od tego czasu gwałtem zmienia sztywną scenę muzyczną w Polsce. Zamiast cierpiętniczej pozy, szarego wizerunku i piosenek o niczym, Dick4Dick zajmuje się kreowaniem artystycznego wizerunku opartego o seksualność, pastisz i kolor. Kto nie rozumie tej gry, wychodzi z koncertu D4D oburzony i zniesmaczony, tracąc jednocześnie możliwość uczestniczenia w niezapomnianym Show. Dick4Dick wydali dwie płyty i zagrali ok 200 koncertów w Polsce i za granicą. Zdobyli wiele nagród i stali się bohaterami kilku skandali. Sami realizują swoje klipy i z wielką uwagą dbają o stronę wizualną wszystkiego, co z nimi związane. Działają na pograniczu multimediów, wplatając w swoje akcje najróżniejszych artystów. W myśl własnej dewizy: “ CIĄGLE SIĘ ZMIENIAĆ“ D4D zmieniają się ciągle"Jestem wielkim fanem Dicków, są fenomenalni pod każdym względem, muzycznie wyprzedzają polską scenę o lata świetlne, a w połączeniu z wizerunkiem oraz absolutnie GENIALNYMI teledyskami, tworzą przestrzeń, która ma olbrzymi powiew świeżości, optymizmu i radości. Jestem szczęśliwy z podpisania tego kontraktu, muzycznie D4D wpisują się doskonale w filozofię firmy i są idealnym uzupełnieniem naszego katalogu" - podpisanie kontraktu skomentował Michał Wardzała z Mystic Production.Pierwszym wydawnictwem z logiem nowej wytwórni będzie podwójny album CD/DVD, który ukaże się już na początku kwietnia. W chwili obecnej zespół pracuje nad materiałem na kolejną płytę, której premiera zaplanowana jest na jesień br.


  • Wykonawca Dick4Dick
  • Data premiery 2009-04-14
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

Jeden z najpopularniejszych boysbandów świata – Big Time Rush – powraca z nową, trzecią płytą. Krążek „24/seven” zawiera piosenki z trzeciego i czwartego sezonu serialu (emisja w Polsce jesienią 2013 r.) – warto bowiem dodać, że chłopcy popularni są zarówno w serialu telewizyjnym, jak i ‘prawdziwym’ życiu: grają wyprzedane koncerty, mają na koncie miliony płyt a ich przeboje „Boyfriend (feat. Snoop Dogg)”, „Big Time” czy „Music Sounds Better With U” gościły na listach przebojów na całym świecie. Także w Polsce, gdzie zespół ma szerokie i wierne grono wielbicieli.


  • Wykonawca Big Time Rush
  • Data premiery 2013-06-18
  • Nośnik CD
Więcej

Prawdziwa rewolucja brzmieniowa na polskiej scenie muzycznej! Fuzja elektroniki, hip-hopu, dancehallu i popu z gościnnym udziałem najlepszych raperów i składów hip-hopowych w Polsce. „Fala” to debiutancki album cenionego wrocławskiego producenta muzycznego Pawła „P.A.F.F.-a” Kasperskiego. Współpracował on z wieloma znanymi artystami, m.in. Major Lazer, Diplo, Dimitri Vegas & Like Mike, DVBBS, Jada Pinkett Smith, J.U.S.T.I.C.E czy Scooter. Paluch, Tede, Popek, Dwa Sławy, Duże Pe, debiutujący muzycznie YouTuber Gargamel, Bosski, Zjednoczenie Soundsystem (Pablopavo i Diego Cichy Don) oraz Lanberry to tylko niektóre nazwiska, które razem z P.A.F.F.-em stworzyły pierwszy tego typu album w Polsce. Płyta ukazuje się latem nakładem wytwórni Universal. Promuje ją singiel “AYE!” z gościnnym udziałem Popka, oraz znakomity singiel “Give you love” z królową muzyki klubowej Emmą Hewitt Tracklista: CD 1 1. Intro (feat. Janusz German) 2. Bang 2.0 3. Bomba (feat. Bosski) 4. Leki (feat. Paluch) 5. Elita (feat. Tede) 6. Domek z kart (feat. Lanberry) 7. Fala (feat. Dogas & GRGML) 8. Fala, Part II (feat. Abel) 9. AYE! (feat. Popek) 10. Instax (feat. Zjednoczenie Sound System) 11. Give You Love (feat. Emma Hewitt) 12. Win/Win (feat. Dwa Sławy) 13. Rejwach (feat. Duże Pe) 14. Turnup (feat. Anatom & Tau) 15. Czas (feat. Kasia Grzesiek) CD 2: wersje instrumentalne


  • Wykonawca P.A.F.F.
  • Data premiery 2017-09-22
  • Nośnik CD
Więcej

Piąty Longplay Czesława Niemena, nazywany „czerwonym albumem”, przeszedł do historii jako pierwszy dwupłytowy album z muzyką popularną wydany w Polsce, a zamieszczony na okładce charakterystyczny portret Niemena, stał się swoistą „ikoną popkultury”.


  • Wykonawca Niemen Czesław
  • Data premiery 2014-12-19
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Matt Dusk to dobrze znany w Polsce kanadyjski wokalista, który od lat czaruje swoimi jazzowo-swingującymi hitami pochodzącymi z kilku złotych („Good News”, „JetSetJazz”) i platynowych albumów („Just The Two of Us”, „My Funny Valentine”, „Old School Yule”). Laureat wielu nagród w tym Diamentu Trójki i Róż Gali 2016 w kategorii muzyka. Doświadczony wokalista, fantastyczny showman ze świetnym poczuciem humoru. Podczas wspólnego wieczoru wprowadza doskonałą atmosferę, dostarcza dużą dawkę dobrej muzyki i przy okazji rozbawia gości do łez. Sympatyczny, przystojny i czarujący, w idealnie skrojonym garniturze, z łatwością wzbudza sympatię publiczności i mediów. W Polsce Matt Dusk ma na koncie współpracę z wieloma wybitnymi artystami między innymi z Margarett (wspólny album „Two Of Us”), Sanah, Rafałem Brzozowskim, Agą Zayran, Edytą Górniak. Już niebawem Matt Dusk zabierze nas w podróż do czasów, w których u szczytu popularności był jego idol Frank Sinatra. W czasy elegancji i zmysłowości, zadymionych klubów Las Vegas z lat 60-tych, gdy na listach przebojów królowały dzisiejsze standardy – „Come Fly With Me”, „I’ve Got You Under My Skin”, czy „Fly Me To The Moon”. Pierwszym singlem zapowiadającym album jest utwór ze Zbigniewem Wodeckim - „My Way / Szczęście jest we mnie”. Traklista: 1. Fly Me To The Moon 2. Under My Skin 3. Too Marvelous 4. I Only Have Eyes 5. Summer Wind 6. Luck Be A Lady 7. They Cant Take That Away 8. Come Fly With Me 9. Lady Is A Tramp 10. You Make Me Feel So Young 11. My Way With Zbigniew Wodecki - Bonus Track 12. On The Street Where You Live 13. Besame Mucho 14. Learnin’ The Blues Powyższy opis pochodzi od wydawcy.


  • Wykonawca Dusk Matt
  • Data premiery 2020-10-09
  • Nośnik CD
Więcej

Początków T. Love należy szukać w 1980 roku. Wtedy to Zygmunt „Muniek” Staszczyk pojechał do Sopotu na festiwal Pop Session, uczestniczył tam w koncercie grupy Kryzys, a po nim zapragnął założyć zespół. Już rok później z grupą Opozycja stanął na jarocińskiej scenie, ale tak naprawdę powstały na początku 1982 roku T. Love Alternative („T” było skrótem od Teenage) stał się początkiem drogi na szczyty popularności. Pierwszy koncert grupa dała 4 lutego 1982 r. na „wojennej” studniówce w IV LO w Częstochowie, a oprócz śpiewającego i grającego na gitarze basowej Muńka wystąpili perkusista Jacek „Słoniu” Wudecki, klawiszowiec Darek Zając i gitarzysta Janusz Knorowski. Już z saksofonistą Jarkiem Woszczyną i basistą Jackiem „Koniem” Śliwczyńskim (Muniek zrezygnował z gry na tym instrumencie) T. Love Alternative zakwalifikował się do konkursu festiwalu Jarocin ’83 i mimo że nie zdobył tam nawet wyróżnienia, zapraszano go do kolejnych edycji w roli gościa. Grupa szybko zjednała sobie rzeszę fanów stając się symbolem imprezy. Proponowana przez nią muzyka nowofalowa z elementami folku i pastiszu, połączona ze świetnymi tekstami Muńka opowiadającymi o zdegenerowanym świecie, okazały się jednym z najmocniejszych głosów polskiego rocka niezależnego lat 80. Również dlatego, że formacja Muńka jako pierwsza w Polsce zaczęła własnym sumptem wydawać swoje nagrania. Kasety Nasz Bubelon i Chamy idą nagrane z gitarzystą Andrzejem Zeńczewskim, a zawierające najważniejsze utwory zespołu z tamtych lat, jak Wychowanie, Karuzela, Marzyciele, Ogolone kobiety czy Garaż, trafiły do tysięcy domów w całej Polsce. 


  • Wykonawca T.Love
  • Data premiery 2014-05-06
  • Nośnik CD
Więcej

Pochodząca z Nowego Jorku LP jest piosenkarką i tekściarką. Jej lekko zachrypniety, głęboko soulowy wokal zapewnił artystce tysiące wiernych fanów oraz potężną dawkę uznania krytyków. Singiel „Lost On You” napędzany charakterystycznym brzmieniem ukulele oraz surowej gitary akustycznej trafił na podium list przebojów w 17 krajach – w tym Polski, Grecji, Włoszech czy Francji, dając LP zasłużony sukces. Album o tym samym tytule osiągnął w Polsce status Platynowej Płyty. Najnowsze wydawnictwo – wersja deluxe albumu „Lost On You” - oferuje fanom artystki cztery zupełnie nowe piosenki oraz dwa utwory w wersji live.


  • Wykonawca LP
  • Data premiery 2017-05-05
  • Nośnik CD
Więcej

Po serii licznych koncertów do których Krzysztof Kobyliński zapraszał czołowych muzyków, tym razem doszło do kameralnego nagrania w duecie z francuskim trębaczem Erikiem Truffazem znanym polskim miłośnikom jazzu również z koncertów w Polsce. Na płycie znajduje się dziewięć kompozycji Krzysztofa Kobylińskiego. Muzycy: Krzysztof Kobyliński - piano Erik Truffaz - trumpet


  • Wykonawca Kobyliński Krzysztof , Truffaz Erik
  • Data premiery 2018-11-03
  • Nośnik CD
Więcej

Zacznę nieco górnolotnie, ale naprawdę tak uważam. Polska piosenka to polska kultura. Wiem, że niektórzy nie zgodzą się ze mną. Powiedzą: piosenka to twór ulotny, szybko przemija, nie może równać się z teatrem, literaturą, filmem. A jednak… kiedy staje się przebojem, jej audytorium może być ogromne, o wiele większe niż wielkich literackich bestsellerów, sztuk teatralnych czy dzieł filmowych. Piosenka ma w sobie wielką moc. Czasami nawet nie musi mieć fantastycznego tekstu i super melodii, wystarczy, że jest zapisem chwili, wiarygodnym dokumentem epoki, w której powstała. Choć oczywiście najlepiej, żeby była jednocześnie i dokumentem i dziełem artystycznym. To się zdarza i wcale nie tak rzadko. W naszym cyklu mamy wiele takich piosenek. "Dobre, bo polskie". Więcej powiem: najlepsze, bo polskie. Wiem, znowu pomyślicie sobie, że przesadzam. Przecież tyle jest na świecie świetnych piosenek, znakomitych tekstów, wspaniałych melodii, gwiazd większych niż nasze. To prawda. Ale czy jakiś amerykański, angielski czy francuski przebój potrafi Was wzruszyć tak, jak "Pokolenie" Kombii czy "Wymyśliłam cię" Jarockiej… Albo rozśmieszyć i jednocześnie zmusić do zastanowienia tak, jak hity Skiby i Big Cyca? Albo przypomnieć ciemne czasy komuny, z którą słowami i muzyką walczyli: Kazik z Kultem czy Tomek Lipiński z Tiltem? A przeboje Izabeli Trojanowskiej, SBB czy Róż Europy nie przywołują fantastycznych wspomnień? To jest właśnie moc naszej piosenki! Najlepszej, bo polskiej.Miłego słuchania! Na początku lat 70. byłam młodą dziennikarką radiową, fala big bitu, ciągle wysoka, jednak ustabilizowała się, a my ciągle czekaliśmy na jakieś objawienie młodej muzyki. Jakiś wybuch. I stało się, ktoś przywiózł z Polskiego Radia Katowice nagrania rewelacyjne i rewolucyjne. SBB czyli Silesian Blues Band - tak się wtedy nazywali. Józek Skrzek - lider, wokalista i multiinstrumentalista, który grał na gitarze basowej w grupie Breakout, Apostolis Antymos – gitarzysta i Jerzy Piotrowski grali fantastycznie, porywająco. Tak dobrze, że zaangażował ich sam Czesław Niemen. W latach 1972- 1973 towarzyszyli mu, na estradzie i w nagraniach, jako Grupa Niemen, odnosili sukcesy w Europie. Bez kompleksów wchodzili na estrady obok takich gwiazd, jak John McLaughlin czy Jack Bruce. Do pierwotnej nazwy powrócili w 1973 roku, przyjęli zaproponowaną przez Franciszka Walickiego dewizę : Szukaj, Burz, Buduj. Szybko stali się jedną z najpopularniejszych grup rockowych nie tylko w Polsce. Odbyli wspólne tournée po kraju z węgierskim zespołem Locomotiv GT, w ankiecie amerykańskiego "Newsweeka" uznani zostali za najlepszą grupę rockową w Polsce. Z przyjemnością powracam do ich muzyki, która nigdy się nie zestarzeje. A kto jej nie zna, czym prędzej powinien nadrobić te zaległości, chociażby po to, by wiedzieć, że w latach 70. i w Polsce, odgrodzonej od zachodniego świata Żelazną Kurtyną można było tak grać. Maria Szabłowska


  • Wykonawca SBB
  • Data premiery 2017-10-06
  • Nośnik CD
Więcej