“Charlie Watts wnosi do świata jazzu bardzo wiele. Jest ambasadorem tej muzyki i pozyskuje jej wielu nowych fanów”. – Red Rodney.Mało kto wie, że Charlie Watts przez kilka miesięcy mieszkał w Danii. Było to w latach 60-tych, kiedy The Rolling Stones nie byli jeszcze znani, a Watts posiadał stałą pracę. To właśnie ona sprawiła, że perkusista przeniósł się do tego skandynawskiego kraju. W czasie wolnym, Watts eksplorował miejscową scenę jazzową i bluesową, grywając w rozmaitych zespołach…Oddajmy głos Gerardowi Presencerowi, wybitnemu brytyjskiemu trębaczowi, który od wielu lat towarzyszy Wattsowi na scenie jazzowej.: “Choć gram z Charliem już ładnych parę lat, nic nie wiedziałem o jego duńskim epizodzie. Nasze rozmowy dotyczyły głównie mało znanych nagrań i wielkich, zapomnianych już mistrzów jazzu. W 2009 roku dostałem pracę w Big Bandzie Duńskiego Radia. Kiedy wylądowałem w Kopenhadze, zadzwonił Charlie i powiedział mi o czasie spędzonym w tym kraju. Niewiele później, wpadłem na pewien pomysł. Stwierdziłem, że Charlie mógłby tu wrócić po ponad 50 latach, aby ponownie grać jazz. Porozmawiałem o tym z jego manager, Sherry Daly, a także moim szefem. Ustaliliśmy, że zrealizujemy ten pomysł w październiku 2010 roku. Całość zajęła tydzień – 4 dni prób, a kolejnego dnia koncert w nowej Narodowej Sali Koncertowej w Kopenhadze, nagrany przez Duńskie Radio. Oczekiwaliśmy, że Charlie przyjmie na siebie rolę lidera, ale on chciał być po prostu jednym z muzyków.Nie musiałem długo namawiać pracowników Duńskiego Radia, aby udostępnili mi nagranie. Pracowałem nad nim razem z Sørenem Frostem – naszym perkusistą i konsultantem sekcji rytmicznej oraz Larsem C. Bruunem – wybitnym reżyserem dźwięku. Dzięki tej pracy, dziś z dumą mogę przedstawić album, zatytułowany… Charlie Watts meets the Danish Radio Big Band”.

• Wykonawca Watts Charlie
• Data premiery 2017-05-12
• Nośnik CD

26 czerwca 2020 roku będzie dniem niezwykłym, wtedy to bowiem, gdy wiosna rozkwitnie już w pełni, światło dzienne ujrzy najnowszy album zespołu Enej - "A skiela Wy". "A skiela Wy" to odbiegający nieco od głównego nurtu działalności zespołu projekt, to płyta pod każdym względem wyjątkowa, inspirująca i prawdziwa, a wynika to zarówno z niezwykłego procesu twórczego, jak i materiału muzycznego będącego uniwersalnym nośnikiem ludzkich emocji od wieków. Na czym dokładnie polega wyjątkowość nowego enejowego albumu? Kluczem jest tutaj przede wszystkim pomysł, który kwitł od dawna w głowach muzyków zespołu, marzyli oni bowiem o podróży, zarówno w rzeczywistej, jak i metafizycznej przestrzeni, o odkryciu na nowo i nadaniu współczesnego kształtu twórczości ludowej zebranej w przeróżnych zakątkach Polski i Ukrainy. Gdy tylko w napiętym zespołowym kalendarzu pojawiła się odrobina czasu, pomysł bez zbędnej zwłoki został wcielony w życie. "A skiela Wy?" to 12 pieśni i piosenek ludowych zebranych i zaaranżowanych na nowo przez zespół Enej oraz dwie znane wszystkim autorskie kompozycje w kompletnie nowej odsłonie, to pełen szacunku ukłon w stronę tradycji, a zarazem nadanie jej młodzieńczych barw. Materiał tworzą utwory z Warmii, Mazur, Kurpi, Lubelszczyzny, Podhala, Kaszub i Ukrainy oraz takie, które pojawiały się niemal we wszystkich regionach Polski na przestrzeni dziejów. Bez wątpienia melodie doskonale rozpozna każdy ze słuchaczy, jednak zaskoczeniem może być muzyczny eklektyzm, który członkowie grupy z powodzeniem wykorzystują od dawna, odwołując się do przeróżnych gatunków i kultur. Co bowiem wspólnego mają choćby oberek i nowoorleańska rytmika? Otóż okazuje się, że całkiem sporo, muzyka ludowa na całym świecie odwołuje się bowiem do pewnych uniwersalnych motywów wydających się być po części odpornymi na uwarunkowania geopolityczne i historyczne. Właśnie to z powodzeniem, choć nie nachalnie, ukazuje album "A skiela Wy?". Z pewnością ciekawa okaże się sfera instrumentacji i brzmienia, trudno doszukać się w niej mocniejszych gitarowych riffów obecnych w niemal całej wcześniejszej twórczości zespołu, tym razem Enej stawia na akustyczne, delikatne brzmienie, rozszerza paletę muzycznych barw o dodatkowe instrumenty i głosy należące zarówno do członków grupy, jak i zaproszonych do współpracy gości. Wymienić należy tutaj choćby obdarzone nieziemskimi głosami, operujące białym śpiewem członkinie Zazula Vocal Group, podhalańskich Górali, wspaniałych gości z Kaszub i Kurpi, dzięki którym słuchacz zetknąć się będzie mógł z językami, czy gwarą oraz stylami charakterystycznymi dla regionów z których pochodzą pieśni. Całość spajają, znany już szerokiej publiczności, głos Piotra "Lolka" Sołoduchy - wokalisty i lidera zespołu - oraz dźwięki instrumentów obecnych w zespole od dawna. "A skiela Wy?" to ogromny wachlarz wrażeń, prawdziwa gratka dla fanów muzyki ludowej, jednak nie tylko oni znajdą w nowej płycie zespołu Enej coś dla siebie. Twórcze podejście do aranżacji tradycyjnych melodii sprawiło, że każdy z pewnością wyłowi ukochane przez siebie rytmy, czy dźwięki, a młodzieńcza energia (której muzycy wciąż są pełni) powoduje, że piosenki nadają się zarówno do słuchania w domowym zaciszu, jak i do tańca. Jest  to zatem obowiązkowa pozycja dla każdego miłośnika muzyki, odwołanie do uniwersalnych wartości, tradycji z młodą, rozjaśnioną uśmiechem twarzą. Dzięki "A skiela Wy?" wiosna 2020 roku z pewnością będzie magiczna.

• Wykonawca Enej
• Data premiery 2020-06-26
• Nośnik CD

"Gérard Caussé: The Viola Legend - The Erato Years" 13-płytowa kolekcja z altówką w roli głównej. Bezkonkurencyjny zbiór nagrań, prezentujących urzekające brzmienie większej siostry skrzypiec – ciepłe i aksamitne, wymarzone na klimatyczne wieczory przy winie. Francuski altowiolista Gérard Caussé to światowej sławy mistrz swojego instrumentu. Uznany na arenie międzynarodowej zarówno jako solista, kameralista, jak i artysta wielkiego formatu koncertujący z najważniejszymi orkiestrami. Wykłada także w prestiżowym Conservatoire de Paris. Caussé pomógł wzbogacić repertuar altówkowy, inspirując do pisania na ten niezwykły instrument współczesnych mu kompozytorów, takich jak: Henri Dutilleux, Wolfgang Rihm, Betsy Jolas. W 2018 r. przypada 70 rocznica urodzin Caussé’a. W boksie znajdziemy szeroką gamę repertuaru altówkowego, który artysta nagrał w latach 1979-2010 wraz z najznakomitszymi wirtuozami swych czasów. W albumie znajdziemy także niezwykłe rarytasy wydawnicze, takie jak wydane po raz pierwszy na CD Kwintety Mendelssohna z Quatuor Viotti. Projekty graficzne okładek nawiązują do oryginalnej poligrafii. Booklet zawiera esej napisany przez Gérarda Caussé w 2018 r. Piękny boks. Znakomity pomysł na prezent dla kogoś wyjątkowego.

• Wykonawca Causse Gerard
• Data premiery 2018-03-23
• Nośnik CD

Pomysł to genialny w swej prostocie - przypomnieć utwory znakomitych jugosłowiańskich zespołów rockowych z początku lat osiemdziesiątych, w nowych wersjach, ze współczesnymi polskimi tekstami. Pod "yugotońskimi" sztandarami skrzyknęło się pierwszorzędne towarzystwo - Olaf Deriglasoff, Kazik Staszewski, Kasia Nosowska, Paweł Kukiz, Ryszard "Tymon" Tymański i Grzegorz Nawrocki.Wartości płycie dodaje udział dwóch autorów oryginalnych wersji: Vlado Divljana z grupy Idoli ("Malcziki", "Rzadko widuję cię z dziewczętami"), Darko Rundka ("Ena", "Moja pierwsza miłość").Po piętnastu latach od premiery płyta "Yugoton" ukazuje się na winylu!Tracklista:Side A1. Malcziki 2. Rzadko widuję Cię z dziewczętami 3. Dziewczęta w letnich sukienkach 4. Czarno - biały świat 5. Gdy miasto śpi (snem kamiennym) 6. Falochron Side B1. Elektryczny orgazm 2. To była sobota 3. Ema 4. W sercu miasta 5. O nic nie pytaj (bo nie pytam ja) 6. 1000 Kawałków

• Wykonawca Yugoton
• Data premiery 2016-05-27
• Nośnik Płyta Analogowa

"From the Trees", pierwszy solowy album Petera od trzech lat, to rzecz niezwykle intymna. W większości piosenki zostały oparte na pojedynczych partiach fortepianu, gitary i głosu, stworzonych z myślą o występach na żywo. Jak mówi sam twórca, starał się unikać w studiu zbyt wielkiej ilości nakładek. Dlatego na płycie brak perkusji i gitar wspierających, a bas, syntezatory i instrumenty smyczkowe, jak i wiele dodatkowych głosów (harmonie, partie chóralne) chowają się za główną linią melodyczną. "Zacząłem pracować nad tymi kawałkami w 2016 roku" - mówi Hammill. "Od samego początku miałem pomysł, by stworzyć piosenki w tradycyjnym tonie (być może wynikało to ze stylu dwóch moich niedawnych wydawnictw, złożonej i gęstej płyty Van der Graaf Generator "Do not Disturb" i radykalnie krótkiej opowieści mojej solowej płyty "All that Might have Been").

• Wykonawca HAMMILL , PETER
• Data premiery 2017-11-17
• Nośnik Płyta Analogowa

Nowa płyta Bryana Adamsa „Bare Bones” została zarejestrowana na żywo wiosną tego roku w trakcie ostatniej trasy koncertowej artysty. Płytę wypełniło dwadzieścia utworów kanadyjskiego wokalisty w wersjach akustycznych wybrane z całej trzydziestoletniej kariery (m.in.: jego największe przeboje: „Summer Of 69”, „(Everything I Do) I Do It For You”, „It’s Only Love”, „Heaven” i „All For Love”). Bryan Adams: „Pomysł na te koncerty zrodził się, już w 2008. Chciałem wrócić do takiego skromnego grania ponieważ wszystkie moje piosenki rodziły się w pustym pokoju, przy akompaniamencie gitary akustycznej”. Na trasie „Bare Bones” Bryanowi towarzyszył jedynie pianista Gary Breit.

• Wykonawca Adams Bryan
• Data premiery 2010-11-26
• Nośnik CD

Kiedy w grudniu ubiegłego roku zespół Julia Sawicka Project zagrał serię koncertów, w których repertuarze znalazły się kolędy polskie i ukraińskie, nie spodziewano się, że ich przyjęcie przez publiczność będzie tak entuzjastyczne i ciepłe. Wówczas narodził się pomysł zarejestrowania materiału jako odpowiedzi na niszę, jaką jest ciekawe, nowatorskie muzyczne ujmowanie tego typu materiału, ale bez pogrzebania jego ducha, sensu i celu.

• Wykonawca Sawicka Julia Project
• Data premiery 2014-12-05
• Nośnik CD

Pomysł współpracy nad projektem The Feral Trees pojawił się wiosną 2014 roku, kiedy Grzegorz Napora, Moriah Woods, Dawid Ryski oraz Mariusz Antas zdecydowali się połączyć siły alternatywnego, akustycznego folku i mrocznego, metalowego brzmienia wynikającego z ich zainteresowań. 

• Wykonawca The Feral Trees
• Data premiery 2015-07-31
• Nośnik Płyta Analogowa

W 2011 roku nagrodzona Grammy amerykańska formacja Halestorm wydała po raz pierwszy EP-kę z coverami pod tytułem "ReAnimate: The Covers EP". Pomysł spodobał się fanom, więc dwa lata później pojawiła się część druga. Na 6 stycznia 2017 roku wyszła część trzecia przeróbek kapeli, "ReAnimate 3: The Covers EP".

• Wykonawca Halestorm
• Data premiery 2017-01-09
• Nośnik CD

Najnowsza płyta Mulgrew nagrana została w lutym 2012 roku z towarzyszeniem obchodzącego w tym roku trzydziestopięciolecie Kluver's Big Band, a wszystkie kompozycje wyszły spod pióra amerykańskiego pianisty. Kompozycje jego nie mają prostej formy dialogu pianisty z orkiestrą, starannie dzieli zespół na poszczególne grupy instrumentów. Czasami oczywiście obecna jest tu forma przeciwstawienia fortepianu i big bandu (częściej jest to jednak klasyczne trio vs. big band), ale prócz tego mamy także momenty, gdy obok pianiście (lub trio) przeciwstawiony jest big band z wysuniętym na pierwszy plan, improwizującym saksofonistą, lub też - by jeszcze bardziej skomplikować formę - sekcja rytmiczna stanowi zupełnie odrębny organizm w usytuowanym jak wyżej schemacie. Doświadczeni Miller i równie jak on ceniony dyrygent i założyciel zespołu Jens Kluver po prostu mają pomysł na to, co można zrobić z tak dużym aparatem wykonawczym, jakim jest zgrany kolektyw orkiestry; mają wizję, jak ta muzyka może zabrzmieć i potrafią ją wraz z pozostałymi, wiele zresztą od siebie wnoszącymi, członkami zespołu zrealizować. Całość została przy tym zarejestrowana na koncercie – był to ostatni z pięciu występów podczas krótkiego tournee zespołu z Millerem. Świetna płyta! autor: Józef Paprocki

• Wykonawca Miller Mulgrew
• Data premiery 2012-09-13
• Nośnik CD