» » projektach

Od wydania ostatniego albumu Snow Patrol minęło aż siedem lat. Na szczęście nie musimy już dłużej czekać. Muzycy ogłosili, że ich krążek – "Wildness" – ukazuje się 25 maja. Snow Patrol, choć mają już ugruntowaną pozycję na rynku, wciąż poszukują nowych znaczeń i inspiracji, ale jednocześnie pozostają wierni melodyjnym kompozycjom, które przyniosły im popularność na całym świecie. "Wildness", jak sugeruje sam tytuł płyty, będzie materiałem surowym, wręcz pierwotnym. Od debiutu w 1998 roku, Snow Patrol sprzedali 15 milionów płyt na całym świecie, zdobyli nominacje do najbardziej prestiżowych nagród, w tym Grammy, BRIT czy Mercury Music Prize, a ich piosenek w serwisach cyfrowych odsłuchano ponad miliard razy. W 2012 roku muzycy postanowili skupić się na solowych projektach. Przerwa w działalności sprawiła, że teraz Snow Patrol powraca silniejsze niż kiedykolwiek, z mnóstwem inspiracji. Materiał na płytę został wyprodukowany przez Jacknife Lee, stałego współpracownika grupy. Tracklista: 1. Life On Earth 2. Don’t Give In 3. Heal Me 4. Empress 5. A Dark Switch 6. What If This Is All The Love You Ever Get? 7. A Youth Written In Fire 8. Soon 9. Wild Horses 10. Life And Death


  • Wykonawca Snow Patrol
  • Data premiery 2018-05-25
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Sergio Mendes - wybitny brazylijski pianista i kompozytor, którego warsztatowy zespół Sergio Mendes and Brasil stał się sztandarową formacją promującą nowoczesne brzmienie jazzowej bossa-novy i samby. Najróżniejsze mutacje zespołów Mendesa stały się z czasem przepiękną historią latynoskiej muzyki w utranowoczesnej stylistyce jazzu opakowanej wizerunkami wielkich gwiazd estrady. Przez dekady jest najpopularniejszym artystą w Ameryce Łacińskiej, idolem w Japonii i wielkim twórcą w jazzowej Ameryce. W kręgu jego artystów znalazł się nie tylko Antonio Carlos Jobim, ale także elita amerykańskich jazzmanów a w najnowszych projektach pojawiają się wielkie gwiazdy dzisiejszej pop-music: od Zucchero i Black Eye Pears po Natalie Cole, Fergie, Ledisi i Justina Timberlake’a. Już ponad pięć dekad Sergio Mendes – jako kompozytor, producent i muzyk – uczestniczy w kreacji dzisiejszego rynku muzycznego w jego latynoskiej, jazzowej stylistyce.


  • Wykonawca Mendes Sergio
  • Data premiery 2015-05-05
  • Nośnik CD

„Często pojawia się napięcie pomiędzy muzyką a obrazem, które potrafi być czymś niesamowitym. Gdy złożymy ze sobą rzeczy, które powstawały oddzielnie, muzyka i film, nagle dzieje się coś magicznego” - Nick Cave.Najnowsza ścieżka dźwiękowa stworzona przez Nicka Cave'a i Warrena Ellisa do filmu Davida Olehoffena „Loin Des Hommes” (Far From Men), ukazała się 18 maja 2015 roku. „Loin Des Hommes” to potrójny zdobywca nagrody na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji (2014), w którym występują Viggo Mortensen i Reda Kateb. Film, który powstał na podstawie noweli Alberta Camus, to mocna historia opowiadająca o lojalności i przemocy kolonialistów podczas wojny Algierii o niepodległość. Jest to jeden z najbardziej emocjonujących i eksperymentalnych soundtracków duetu. Nick Cave i Warren Ellis tworzą ścieżki dźwiękowe i teatralne - minimalistyczne, piękne i rozpoznawalne. Większość z nich zbudowana jest na bazie melodii pianina i skrzypiec, ze sporadycznym użyciem gitar, fletu, mandoliny, instrumentów perkusyjnych i innych elementów. Bardzo rzadko pojawiają się partie wokalne. Ale nawet bez tekstu, zawsze jest w nich historia. Pełne światła i cieni, te obrazy malowane instrumentami, świetnie opowiadają o opuszczonych miastach i post-apokaliptycznych walkach. Cave i Ellis od 1995 roku występowali razem w „The Bad Seeds” i innych projektach. Ich pierwszą wspólną ścieżką dźwiękową był film „Proposition” (2005), którego reżyserem był Australijczyk John Hillcoat. Według Cave’a, odkrycie kolekcji loopów skrzypiec, zbieranych przez Ellisa było momentem przełomowym. „To okazało się świetnym sposobem pisania muzyki, ponieważ nie trzeba było zaczynać od zera. Warren włączał loop, który tworzył atmosferę i od razu mogliśmy z tym pracować. Dodawać akordy pianina i tworzyć coś w bardzo przyjemny i prosty sposób” – opowiada muzyk. Tracklista:1. Far From Men 2. The Teacher 3. Bloody Cheche 4. Dead Horse 5. Setting Out 6. Mountain Scramble 7. Dust Storm 8. Bandits 9. The March 10. Berzina 11. Farewell At Tinguit 12. No Class Today 13. Teacher's Farewell 14. Far From Men 2


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-05-18
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Bisz to wyjątkowa osoba na polskiej scenie muzycznej. To wyjątkowy raper, ewidentnie wyróżniający się na tle wielu innych, podobnych do siebie. Niecodzienne łączenie obserwacji otaczającego go świata z  jego zamiłowaniem do poezji, filozofii i kina tworzą wypadkową, którą łatwo zaszufladkować w kategorii "rap alternatywny"... Jednak nic bardziej błędnego. Bisz to raper kochający klasyczne brzmienie. Brzmienie, po które słuchacze rapu sięgają najczęściej. Bisz to „nowa klasyka” w hiphopowym nurcie. Jako członek formacji BiszOerKay, debiutując krążkiem "W stronę zmiany", zgromadził potężne grono słuchaczy. Decydując się na solowy album, dwoma pierwszymi singlami - "Pollock" i "Banicja", oraz gościnnymi występami na tak uznanych i udanych projektach jak „Prosto mixtape Dj Kebs” czy „Aloha 40%”, narobił sporo zamieszania i pokazał, że będzie to płyta wyjątkowa, która już przed premierą aspiruje do miana jednej z najlepszych tego roku...Za warstwę liryczną tego albumu odpowiada tylko i wyłącznie on – nie zaprosił nikogo, choć bez wahania takie zaproszenie przyjęli by najlepsi wykonawcy w kraju. Muzykę stworzyli jedni z najlepszych producnetów w kraju, m.in. Oer i Bob’Air.  


  • Wykonawca Bisz
  • Data premiery 2012-09-20
  • Nośnik CD
Więcej

Sony Classical zaprasza do wysłuchania pierwszego albumu Dirka Maassena, niemieckiego pianisty i kompozytora nagranego dla tej wytwórni. Artysta, mieszkający na stałe w Ulm, rozpoczął grę na fortepianie w wieku 10 lat. Maasen występował w wielu zespołach i projektach artystycznych reprezentujących zróżnicowane style, nie stroniąc od używania instrumentów elektronicznych. Tracklista: 1. Feather 2. Fjara 3. Peace of Mind 4. Eternal (mvmt. I) 5. Eternal (mvmt. II) 6. What We Are 7. To Fly 8. The Pursuit of Happiness 9. Two Skies 10. OrangeGreen 11. Ocean


  • Wykonawca Maassen Dirk
  • Data premiery 2020-01-31
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Błażej Król nie lubi odpoczywać. Podczas, gdy jego solowy debiut „Nielot” wymieniany był wśród najważniejszych płyt zeszłego roku, on kończył nagrywać jego następcę. Proces tworzenia kolejnych płyt, czy to z UL/KR, czy pod własnym nazwiskiem, czy w innych projektach, można by uznać za kompulsywny, gdyby nie szczegółowo przemyślany charakter każdego wydawnictwa.  


  • Wykonawca Król
  • Data premiery 2015-07-17
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

"Zaklinacz Deszczu" to trzynaste wydawnictwo płytowe donGURALesko, natomiast piąty w pełni solowy album. Raper podczas blisko piętnastu lat swojej kariery zdążył zagrać ponad tysiąc koncertów na terenie Polski i całego świata, nagrać kilkadziesiąt teledysków i udzielić się gościnnie na projektach najbardziej uznanych raperów w kraju. Zaklinasz Deszczu to rap dojrzały i przemyślany, ale równocześnie mocny i absolutnie bezkompromisowy. Ta wersja została odświeżona pod względem poligrafii i dźwięku.


  • Wykonawca donGURALesko
  • Data premiery 2017-11-24
  • Nośnik CD
Więcej

Po sukcesie wspólnego albumu Popka i Matheo „Król Albanii”, szalony duet powraca w rozszerzonym składzie. „Trzech Króli” to album tria przyjaciół i muzyków. Popka i Matheo wsparł jeden z czołowych raperów w naszym kraju – Sobota. Pomysł na album powstał podczas jednej ze spontanicznych wizyt Matheo i Soboty w legendarnym garażu Popka. Po burzliwych wydarzeniach związanych z powrotem rapera do Polski, projekt, zapowiadany już kilka miesięcy wcześniej, w końcu doczekał się finalizacji. Po wielu godzinach spędzonych w studiu w Koluszkach i szlifowaniu materiału, artyści w końcu mogą oddać słuchaczom album kompletny – efekt spotkania się w jednym pomieszczeniu trzech muzycznych królów. „Trzech Króli” to materiał pełen nowoczesnego rapu, który odbija od współczesnych trendów. Matheo, odpowiedzialny za muzykę, konsekwentnie prezentuje swój odrębny lot, pokazując, że mainstreamowy rap nie musi brzmieć za każdym razem tak samo. Tak jak oryginalna i niepodrabialna na polskiej scenie jest muzyka Matheo, tak ciężko przywołać kogoś, kto mógłby zastąpić Popka i Sobotę. Raperzy współpracujący wcześniej ze szczecińskim producentem przy swoich solowych projektach, przeżywają swoją drugą młodość i – jak zresztą słychać – świetnie się przy tym bawią. Projekt tria, mimo wpadającej w ucho formy, wynikłej ze spontanicznych sesji i dobrej zabawy w trakcie procesu nagraniowego, to także garść przemyśleń od dojrzałych artystów, którzy znaleźli się w środku muzycznego biznesu. Słuchacz dostaje finalnie CD wypełnione muzyką prosto od serca, nagraną nie na potrzeby rynku, a tak po prostu, z chęci tworzenia i dzielenia się tym z innymi...


  • Wykonawca Popek , Matheo , Sobota
  • Data premiery 2017-03-24
  • Nośnik CD
Więcej

„KUARA” to wyjątkowy muzyczny projekt zainspirowany rosyjskimi prawosławnymi psalmami oraz ludowymi piosenkami ugro-fińskimi z rejonów Udmurtii, Vepsy and Karelii. Perkusista Markku Ounaskari i pianista Samuli Mikkonen (urodzeni w 1967 i 1973 roku) są znanymi fińskimi jazzowymi sidemanami (dziennikarz Petri Silas napisał kiedyś, że łatwiej jest wymienić grupy, w których Ounaskari nie grał), ale ich zainteresowania nigdy nie ograniczały się jedynie do jazzu. Ludowe melodie stały się tu punktem wyjścia do swobodnych improwizacji. Na płycie przeważa kontemplacyjna atmosfera, tematy i pasaże instrumentalne kontrapunktowane są ciszą, zaś melodie rozwijają się.„Kuara” w języku Udmurt oznacza dźwięk. Ounasakari komentuje: „Interesujemy się z Samulim muzyką folkową różnych plemion fińskich zamieszkujących obecnie na terytorium Rosji. Ludy Udmurt, Vepsy i Karelii pochodzą od tych samych przodków, co Finowie, te języki mają również wspólne pochodzenie i jest między nimi wiele podobieństw. Silne tradycje muzyczne tych ludów mają zawsze religijny charakter.” Religijny charakter oznacza tu naturalny mistycyzm pogańskich kultur. Chrześcijaństwo pojawiło się w Udmurtii dopiero w 1870 roku. „Kultury Karelii, Vepsi i Udmurtii są częścią naszej historii. Pokochaliśmy te piękne, proste tematy, często są one bardzo melancholijne. Ta muzyka jest nam bliska i improwizowanie do tych melodii jest dla nas czymś naturalnym.”Manfred Eicher zasugerował, by włączyć do programu płyty również prawosławne psalmy. Ounaskari: „Pomysł połączenia pogańskiej muzyki religijnej z tradycją prawosławną brzmiał znakomicie. Mój ojciec jest z pochodzenia Rosjaninem, jako dziecko chodziłem do cerkwi, słuchałem psalmów i śpiewów cerkiewnych. Dlatego wydało się to mi naturalne. Według nas zarówno folkowe pieśni jak i psalmy dobrze oddają naturę słowiańskiej kultury i muzyki tego kręgu. Oczywiście w fińskiej kulturze również występują wielkie wpływy słowiańskie.”Samul Mikkonen debiutuje na płycie ECM. Określany jest jako „najbardziej fiński pianista swojego pokolenia”, jego muzyka jest mocno nasycona elementami folku z Finlandii. Współpracował z trio Andersa Jormina i Auduna Kleive,  brał udział w improwizowanych projektach Paula Rutherforda i George'a Haslama, oraz w projekcie Cobra Johna Zorna. Mikkonen również komponuje na różne składy instrumentalne – począwszy od orkiestry symfonicznej, przez big band, do grup kameralnych i składów jazzowych. Ma również bogate doświadczenie z brzmieniami syntetycznymi i generowanymi komputerowo w kontekście muzyki elektro-akustycznej.Ounaskari grał z większością najznakomitszych fińskich jazzmanów oraz Lee Konitzem, Kennym Wheelerem, Tomaszem Stańko i Markiem Ducret. Ounaskari poznał Manfreda Eichera w trakcie sesji do albumu „Starflowers” Sinikki Langeland (zawierającym kompozycje Sinikki do słów poety Hansa Børliego), na którym zagrał na instrumentach perkusyjnych.W 2006 roku duet Markku Ounaskari i Samuli Mikkonen rozszerzył skład o norweskiego trębacza i wokalistę Pera Jørgensena. Jørgensen brał udział w projektach Jona Balke („Nonsentration”, „Further”, „Kyanos”, „Diverted Travels”), Michaela Mantlera („School of Understanding”, „Review”) i Mikiego N’Doye („Tuki”). Współpracował również z Davidem Murrayem, Davem Liebmanem, Jackiem Brucem, Donem Cherry i Edem Blackwellem.


  • Wykonawca Ounaskari Markku , Mikkonen Samuli , Jorgensen Per
  • Data premiery 2010-10-15
  • Nośnik CD
Więcej

Sławomir Grzymek i Pijani to unikalny na polskiej scenie zespół muzyczny i zarazem projekt towarzysko-artystyczny. Nie ma tu celebryckiego blichtru i zadęcia. Jest czterech doświadczonych życiowo facetów, którzy po prostu postanowili grać. Są dobre, poetyckie teksty, niepowtarzalny wokal i świetna muzyka prosto z trzewi.Czerpią inspiracje z ulicznych zaśpiewek i ballad rodem z rdzennego folkloru krwistego półświatka, który dziś już prawie nie istnieje. Z przemilczanych obszarów miejskiego życia ulicznego i ludzi z jego marginesu.Liderem i wokalistą zespołu jest Sławomir Grzymek, wszechstronny muzyk, kompozytor muzyki filmowej, poeta, aktor, realizator dźwięku i sportowiec, który oprócz udziału w rozmaitych projektach muzycznych, ma za sobą wieloletnią współpracę z mediami. Niełatwe dorastanie, okres buntu, fascynacja hard rockiem, śmierć przyjaciela, rodzina, emigracja, podróże, aktorstwo, praca w kreatywnym środowisku ludzi mediów - te wszystkie doświadczenia skłoniły go do założenia zespołu, którego twórczość jest swoistą manifestacją szczerych spostrzeżeń jego i przyjaciół.


  • Wykonawca Grzymek Sławomir , Pijani
  • Data premiery 2017-02-24
  • Nośnik CD
Więcej