Ostatni studyjny album Heckera został nagrany w przeciągu jednego dnia w kościele w Reykjaviku na Islandii w 2010 roku - z pomocą i aktywnym uczestnictwem Bena Frosta. Rolę głównego instrumentu spełniają tutaj organy piszczałkowe, a całość jest zasadniczo nagraniem na żywo - a tak naprawdę umiejscowionym w przestrzeni gdzieś pomiędzy nagraniem koncertowym a starannie przemyślaną studyjną koncepcją łącząc te dwa elementy w spójną całość. Częściowo dokument obiegu powietrza w drewnianym pokoju, a także pogańska ekspresja fizycznego rezonansu w przestrzeni kiedyś zastrzeżonej dla świętego oddechu boskości. Album ten jest częściowo próbą konfrontacji negatywności otaczającej muzykę: historyczne rytuały niszczenia fortepianów, góry pirackich CD-R'ów spychanych przez buldożery, czy melancholia w cyfrowej erze muzyki - oryginalnie poboczne motywy wkrótce zdominowały główny nurt albumu. Tracklista: 1. The Piano Drop 2. In The Fog I 3. In The Fog II 4. In The Fog III 5. No Drums 6. Hatred Of Music I 7. Hatred Of Music II 8. Analog Paralysis, 1978 9. Studio Suicide, 1980 10. In The Air I 11. In The Air II 12. In The Air III

• Wykonawca Hecker Tim
• Data premiery 2011-01-07
• Nośnik CD

Passin’ Thru to nagrany z pasją album koncertowy, wydany z okazji 10-lecia działalności New Quartet – znakomitego kwartetu Charlesa Lloyda, w skład którego wchodzą też: pianista Jason Moran, basista Reuben Rogers oraz perkusista Eric Harland. Na krążku znalazło się siedem kompozycji Lloyda, wśród nich swingujący, radosny utwór tytułowy (po raz pierwszy nagrany w 1963 roku, kiedy Lloyd był członkiem Chico Hamilton Quintet). Lloyd uformował swój pierwszy kwartet w 1965 roku. W jego składzie znalazły się przyszłe gwiazdy jazzu: pianista Keith Jarrett, basista Cecil McBee i perkusista Jack DeJohnette. Na przestrzeni lat, saksofonista często wracał do tego formatu, ale to właśnie powstały przed dziesięciu laty New Quartet cieszy się największą sympatią muzyka. Lloyd nazywa ten zespół “niezrównanym” i dodaje: “Żyjemy na małej planecie i wszyscy zmierzamy ku wieczności. Od czasu do czasu, nasze drogi przecinają się z naprawdę istotnych powodów. Ten kwartet z Jasonem, Reubenem i Ericem powstał w kwietniu 2007 roku. Od początku wiedziałem, że ma w sobie coś magicznego.” Latem 2016, Lloyd zabrał New Quartet na pierwsze od kilku lat tournee. Album Passin’ Thru rozpoczyna się pierwszym utworem zagranym podczas tej trasy - “Dream Weaver”, który został zarejestrowany 30 czerwca podczas Montreux Jazz Festival. Pozostałe utwory zostały nagrane podczas wspaniałego koncertu, który zespół dał 29 lipca na The Lensic w Santa Fe. Lloyd zadedykował ten występ, podobnie jak cały album, pamięci swojej zmarłej przyjaciółki – Judith McBean (“Shiva Dreams”, który zamyka album to “modlitwa i medytacja w jej intencji.”) Lloyd podziwia członków swojego kwartetu mówiąc, że każdy z nich bardzo rozwinął się na przestrzeni ostatnich lat, obierając nowe, nieznane dotąd kierunki. Artysta podkreśla jednak, że więź między nimi jeszcze się zacieśniła. „Lata wspólnych doświadczeń, na scenie i poza nią bardzo wzbogacają nasza muzykę. 10 lat to bardzo dużo, choć to tylko nanosekunda w skali wszechświata.”

• Wykonawca Charles Lloyd New Quartet
• Data premiery 2017-07-28
• Nośnik Płyta Analogowa

S!emanko prezentuje debiutancki legalny album warszawskiego raper i producenta, zwycięzcy akcji Pompuj rap – Manifesta. „Infamia” to 13 dopieszczonych utworów utrzymanych w nowoczesnej stylistyce, z jakiej Manifest dał się już poznać. W Jego produkcjach słychać inspiracje różnymi gatunkami i stylami muzycznymi z trapem na czele, warstwa liryczna to natomiast mocne flow i dosadna treść. Krążek powstawał na przestrzeni kilku lat, ale zarówno pod względem tekstowym jak i muzycznym jest bardzo spójny. Na krążku, w całości wyprodukowanym przez Manifesta, gościnnie udzielają się AdE, B.R.O i VNM.

• Wykonawca Manifest
• Data premiery 2016-02-26
• Nośnik CD

Muzyka zawarta na płycie „Music For Stargazing” miała pierwotnie ilustrować projekt wirtualnego atlasu nieba na urządzenia mobilne. Ostatecznie okazało się, że wydawnictwo nie doszło do skutku, pozostały natomiast skomponowane na tą okazję dźwięki. Cierpliwie spoczywając kilka lat w szufladzie, od czasu do czasu ewoluując, zmieniając się i dojrzewając w kolejnych wersjach doczekały w końcu chwili, kiedy mogą ujrzeć światło dzienne. Dziesięć wyjątkowych kompozycji, tworzących zamkniętą tematycznie opowieść o skarbach rozgwieżdżonego nieba i miejscu człowieka w kosmicznej układance, pozwalają na oderwanie się od pośpiechu i stresów codzienności, skupienie uwagi na tym, co czyni nas ludźmi - ciekawością otaczających nas zjawisk, zadumą nad kruchością istnienia, pokorą wobec potęgi Wszechświata i szeroko rozumianym humanizmem. Ale muzyka Przemysława Rudzia ma również walor czysto użytkowy, który nie potrzebuje górnolotnych słów, aby zaistnieć w przestrzeni, w której żyjemy. To solidna dawka ciepłych elektronicznych analogowych brzmień, harmonii i melodii, które uprzyjemniać mogą kolejne godziny naszej aktywności, zarówno podczas nauki, pracy, podróży, ale także momentów wieczornego relaksu, gdy w kosmicznych kapsułach naszych domów ładujemy psychiczne akumulatory, by stawić czoła kolejnemu dniu.Tracklista:1. Starry Heavens About Me… (feat. Rafał Szydłowski)2. Mysterious Twilight On A Twin Earth3. Across The Galactic Plane4. Zodiac Heroes (feat. Rafał Szydłowski)5. My God, It’s Full Of Stars!6. Abyss Of Space7. Trapped Inside The Event Horizon8. Towards The Apex (State Of Bliss With Mr Eno On Board)9. Sunrise In A Habitable Zone (feat. Dominik Chmurski)10. The Astronomer (CD Version)Part I – Blessed By Distant SunsPart II – Hunting For Cosmic Treasures  

• Wykonawca Rudź Przemysław
• Data premiery 2016-01-01
• Nośnik CD

Wooden Shjips w obecnej formie rozpoczęli działalność w 2006 roku. Własnym sumptem wydali 10" i 7" w tym samym roku i zaczęli koncertować wkrótce potem - przed rokiem 2006 Wooden Shjips był eksperymentem prymitywnego i minimalistycznego rocka. Wszystkie wcześniejsze płyty zespołu (dla Holy Mountain czy Mexican Summer) zostały zarejestrowane w ich własnej sali prób; 'West' została nagrana i zmiksowana w ciągu sześciu dni w Lucky Cat Studio w San Francisco (pod nadzorem Phila Manleya z Trans Am) i zmasterowana przez Sonic Boom'a (ex-Spacemen 3). Tematem przewodnim nowego albumu jest (jak wskazuje tytuł) Amerykański Zachód, jego mitologia, romantyzm i idealizm, które on wyraża. Członkowie zespołu dorastali na wschodnim wybrzeżu, więc przez długi czas historia i literatura Zachodu fascynowała ich - będąc jednocześnie abstrakcją: ogrom fizycznej pustej przestrzeni, możliwość odbudowania siebie na nowo, odkrycie nowego - były metaforycznym przewodnim tematem. Muzycznie Wooden Shjips wyraźnie nawiązuje do rockowej psychodelii lat 60tych i połowy lat 70tych, elektrycznego Neila Younga, a nawet do sonicznych eksploracji Spacemen 3. Pozycja obowiązkowa dla każdego trans-hippie-rockera.SPIS UTWORÓW:1. Black Smoke Rise2. Crossing3. Lazy Bones4. Home5. Flight6. Looking Out7. Rising

• Wykonawca Wooden Shjips
• Data premiery 2011-09-26
• Nośnik CD

Zapis powoli ewoluującego piękna, który stopniowo rozplątywał swój medytacyjny projekt. Nagrany w norweskim Mauzoleum Emanuela Vigelanda (1875 -1948) w Oslo w 2013 roku. Nagrywano w przestrzeni, która słynie z akustyki i długiego, w pełni brzmiącego pogłosu. Te trzy utwory wykorzystują zarówno delikatność, jak i moc akustycznych instrumentów i ludzkiego głosu w stosunku do unikalnej przestrzeni nagrań. Jest to płyta nieziemska i niesamowita, ale także o wielkiej pierwotnej sile ekspresji. Wykonane przez czterech artystów z różnych środowisk, którzy wspólnie tworzą ten unikalny zestaw muzyczny.     Music Genere: ELEKTRONIKA/AWANGARDA, Publish Type: ORIGINAL, Sound Type: STEREO, Country: Zagraniczna, Publish year: 2015, Allegro category: 16177  

• Wykonawca Maja S.k. Ratkje , Wesseltoft Jon , Norment Camille , Galåen Per Gisle
• Data premiery 2018-01-17
• Nośnik CD

Pierwsza płyta pochodzącego z San Francisco zespołu dla wytwórni DFA. „Mother” powstało kiedy liderka Cold Beat - Hannah Lew spodziewała się dziecka i jest wyrazem jej rozterek związanych z wydawaniem na dzisiejszy świat nowej istoty żyjącej. „Mother” zawierające 10 popowych utworów jest artystycznym przewodnikiem po czasie i przestrzeni. Tracklista: 1. Smoke 2. Prism 3. Paper 4. Pearls 5. Gloves 6. Through 7. Double Sided Mirror 8. Mother 9. Crimes 10. Flat Earth  

• Wykonawca Cold Beat
• Data premiery 2020-02-28
• Nośnik Płyta Analogowa

Kolejną płytę indierockowej kapeli z Athens w stanie Georgia wyprodukował nie byle kto, bo sam David Barbe, były muzyk Sugar. New Madrid nagrywali piosenki w lipcu, gdy często panowała chłodna i deszczowa pogoda. Znalazło to wyraźne odbicie w klimacie albumu. Nie brakuje na nim echa, przestrzeni, unoszących się wokali, długo płynących melodii, od których nie sposób się uwolnić.Tracklista:1. All Around The Locust (Out On The Pavement)2. Manners3. Forest Gum4. Dead Legs5. Find My Blood6. Homesick7. And She Smiles

• Wykonawca New Madrid
• Data premiery 2015-02-09
• Nośnik Płyta Analogowa

Passin’ Thru to nagrany z pasją album koncertowy, wydany z okazji 10-lecia działalności New Quartet – znakomitego kwartetu Charlesa Lloyda, w skład którego wchodzą też: pianista Jason Moran, basista Reuben Rogers oraz perkusista Eric Harland. Na krążku znalazło się siedem kompozycji Lloyda, wśród nich swingujący, radosny utwór tytułowy (po raz pierwszy nagrany w 1963 roku, kiedy Lloyd był członkiem Chico Hamilton Quintet). Lloyd uformował swój pierwszy kwartet w 1965 roku. W jego składzie znalazły się przyszłe gwiazdy jazzu: pianista Keith Jarrett, basista Cecil McBee i perkusista Jack DeJohnette. Na przestrzeni lat, saksofonista często wracał do tego formatu, ale to właśnie powstały przed dziesięciu laty New Quartet cieszy się największą sympatią muzyka. Lloyd nazywa ten zespół “niezrównanym” i dodaje: “Żyjemy na małej planecie i wszyscy zmierzamy ku wieczności. Od czasu do czasu, nasze drogi przecinają się z naprawdę istotnych powodów. Ten kwartet z Jasonem, Reubenem i Ericem powstał w kwietniu 2007 roku. Od początku wiedziałem, że ma w sobie coś magicznego.” Latem 2016, Lloyd zabrał New Quartet na pierwsze od kilku lat tournee. Album Passin’ Thru rozpoczyna się pierwszym utworem zagranym podczas tej trasy - “Dream Weaver”, który został zarejestrowany 30 czerwca podczas Montreux Jazz Festival. Pozostałe utwory zostały nagrane podczas wspaniałego koncertu, który zespół dał 29 lipca na The Lensic w Santa Fe. Lloyd zadedykował ten występ, podobnie jak cały album, pamięci swojej zmarłej przyjaciółki – Judith McBean (“Shiva Dreams”, który zamyka album to “modlitwa i medytacja w jej intencji.”) Lloyd podziwia członków swojego kwartetu mówiąc, że każdy z nich bardzo rozwinął się na przestrzeni ostatnich lat, obierając nowe, nieznane dotąd kierunki. Artysta podkreśla jednak, że więź między nimi jeszcze się zacieśniła. „Lata wspólnych doświadczeń, na scenie i poza nią bardzo wzbogacają nasza muzykę. 10 lat to bardzo dużo, choć to tylko nanosekunda w skali wszechświata.”

• Wykonawca Charles Lloyd New Quartet
• Data premiery 2017-07-14
• Nośnik CD

Agyness B. Marry - mieszka i tworzy Warszawie. Śpiewa, gra na gitarze, komponuje, pisze teksty. Na koncertach towarzyszy jej wyłącznie perkusja i bas. Podczas występu na Spring Brake Showcase Festival & Conference 2014, przez niektórych uznana została za największe odkrycie – co ciekawe, był to zaledwie jej drugi koncert.  Wyróżnienie otrzymane od jury konkursu Hortex Rytmy Młodych pozwoliło wystąpić jej na głównej scenie ubiegłorocznego festiwalu w Jarocinie. W listopadzie zagrała podczas Europejskich Targów Muzycznych „Co jest grane” w Warszawie. Występowała też jako support przed Brodką, Skubasem, czy Ballet School.Jej debiutancki album zatytułowany po prostu „Agyness B. Marry” to 12 brudnych, rockowych utworów. Materiał został nagrany bez żadnych ulepszeń, a realizatorem nagrań był Maciej Cieślak (Ścianka, Lenny Valentino). Agyness B. Marry stworzyła album przesiąknięty jednocześnie ciężkim gitarowym brzmieniem i kobiecą wrażliwością. Delikatność miesza się na tej płycie ze skrajnością garażowego grania. „Płyta jest odzwierciedleniem mojej osoby na przestrzeni lat. Pokazuje mój charakter, czasem mocny (jak "Dirty Water" czy "Break Up Breakdown"), a czasem delikatny i ciepły (chociażby w "Among Lights"). Niektóre z tych piosenek powstały rok temu, niektóre mają wiele lat. Ten materiał to przekrój mojego dotychczasowego życia, moich emocji, wzlotów i upadków. Album jest bardzo osobisty, emocjonalny i szczery. Wyjątkowe jest to, że pomimo tego, że niektóre piosenki mają wiele lat, nagrywając materiał potrafiłam nadal utożsamiać się z tymi emocjami, które czułam dawno temu. Jednak człowiek nie zmienia się tak bardzo jakby czasami chciał” - Agyness B. Marry.

• Wykonawca Agyness B. Marry
• Data premiery 2015-03-09
• Nośnik CD