Liliana Urbańska, wokalistka i flecistka znana z Grupy Organowej Krzysztofa Sadowskiego – prywatnie jego żona oraz mama Marii Sadowskiej, nagrała w latach 70. tylko jeden solowy album. Świat muzyki rozrywkowej i jazzu zderza się tutaj ze sobą, eksplodując funkiem, bossa novą, a nawet country! Od końca lat 60. Liliana Urbańska prezentowała – zarówno na koncertach Grupy Organowej, festiwalach, jak i w nagraniach – lżejsze, piosenkowe oblicze. Utwory pisane głównie przez Krzysztofa Sadowskiego przyciągały uwagę ciekawymi melodiami i aranżacjami oraz doskonałymi tekstami uznanych poetów. Ciekawy, wyrazisty głos Urbańskiej doskonale uzupełnia się z kaskadami organów Hammonda i solówkami fletu – zaskakując siłą (funkowe „Kto dogoni wiatr”) oraz niezwykłym liryzmem („Cała jestem w twoich rękach” czy subtelna wokaliza z telewizyjnego filmu „Gonitwa”).„Liliana” ukazuje się po raz pierwszy na płycie CD, wzbogacona o nagrania z wcześniejszej o trzy lata małej płyty, tzw. czwórki. Książeczka, oprócz oryginalnej okładki, przynosi tekst Jarosława Sawica o płycie (z aktualnymi wypowiedziami artystki), zdjęcia oraz teksty wszystkich utworów.

• Wykonawca Urbańska Liliana
• Data premiery 2019-08-23
• Nośnik CD

Wszystkie nagrania Martiala Solala zasługują na baczną uwagę, a szczególnie te solowe. A tu właśnie mamy tylko Francuza sam na sam z fortepianem. To szkoła dla wszystkich, którzy uczą się budować jazzową narrację na tym instrumencie, kształtować dźwięk, panować nad dramaturgią w mikro- i makroskali. Doskonała realizacja nagrania pozwala bez przeszkód śledzić niuanse techniki pianisty. Repertuar to kilka kompozycji autora i znane wszystkim standardy, w rękach Solala wszystko jednak nabiera zupełnie innego wymiaru, zapiera dech w piersiach. Marek Romański Tracklista: 1. Darn That Dream 2. Caravan 3. Our Love Is Here To Stay 4. Chi Va Piano... 5. Medium 6. Bluesine 7. On A Clear Day 8. In My Solitude 9. Darn That Dream

• Wykonawca Solal Martial
• Data premiery 2007-06-18
• Nośnik CD

Pierwszy raz na Przystanku Woodstock zespół Łzy zagrał w 2014 roku. Zdawałem sobie sprawę z jego popularności, ale zaskoczyło mnie, że jest ona tak ogromna. Ten rodzaj rockowej muzyki do tej pory omijał Przystanek Woodstock, ale w pewnym momencie otwarci na wszelkie dźwięki, uznaliśmy, że nadszedł dobry moment na to, żeby zmierzył się on na Małej Scenie z woodstockową publicznością. Był to jeden z koncertów, który wskoczył na moją tzw. kopię bezpieczeństwa i jeździł w mojej samochodowej płytotece bardzo długo. Pomyślałem sobie wtedy, że ten koncert powinien zawsze rozbrzmiewać „walentynkowo” w miesiącu lutym, tak jak dźwięki „Jingle Bells” rozbrzmiewają przez cały grudzień kojarząc nam się ze świątecznymi wydarzeniami. Utwory zespołu Łzy to piosenki miłosne, liryczne i takie z łezką do poduchy. Wydawałoby się, że muzyka daleka od Przystanku Woodstock, a jednak tłum zgromadzony pod sceną wyśpiewał koncert wspólnie z zespołem. Drugi raz pretekstem do zaproszenia zespołu było dwudziestolecie ich działalności scenicznej i mój pomysł na koncert dla miłosnych dusz i kochających oczu. Tak też się stało. Ponownie odśpiewane chóralnie pieśni pokazują, że najpiękniejsza publiczność świata i tutaj, podczas tego koncertu znalazła swój skrawek ziemi, skrawek swojego świat, który nie porzuca nadziei, przytula, kocha, a jak się rozstaje, to z pieśnią na ustach. Taki jest ten koncert i płyta, którą trzymacie w rękach. Przepełnione tłumem szczęśliwych ludzi, dobrą atmosferą i młodzieńczą energią. Każda płyta w wersji limitowanej zawiera nagrody takie jak: autografy członków zespołu na płycie autograf Jurka Owsiaka + autografy zespołu wysyłka napoju Mintanine zrobienie sobie zdjęcia z członkami zespołu na scenie podczas koncertu wejście za scenę do zespołu po koncercie zaproszenie na plan kręcenia teledysku loty w tunelu aerodynamicznym Flyspot  Dzięki temu każdy kto kupi płytę, będzie miał niepowtarzalną niespodziankę, której do tej pory jeszcze nie było na rynku. Dotyczy to tylko płyt z naklejką wersja limitowana.

• Wykonawca Łzy
• Data premiery 2017-06-02
• Nośnik CD+DVD

Paul Badura-Skoda po raz kolejny balansuje pomiędzy rodzajem największego bólu i równoważącym go przypływem nagłej radości, przedstawiając kolejną odsłonę cyklu z muzyką Schuberta. Słuchając jego interpretacji w pełni doświadczamy efektu tej muzyki, przedziwnej mieszanki skrajnych uczuć, które w rękach austriackiego pianisty wydają się niezwykle szczere.

• Wykonawca Badura-Skoda Paul
• Data premiery 2015-03-01
• Nośnik CD

W rękach Indian tomahawk stanowił skuteczną broń. Sean Paul wprawdzie pochodzi z Jamajki i jego wiedza o rdzennych Amerykanach wielka nie jest, ale artysta pewny jest tego, że jego podejście do śpiewania potrafi być równie zabójcze, jak wspomniany oręż. "Wybrałem taki tytuł ze względu na to, że atakuję piosenkę niczym tomahawkiem" - tłumaczy Sean Paul. "Gdy jestem w studiu albo na scenie, odnoszę wrażenie, że słowa w moich ustach są właśnie tak skuteczną bronią" - dodaje. Sean Paul wie, co mówi. Już pierwszy ujawniony z płyty "Tomahawk Technique" singel "Got 2 Luv U" z udziałem Alexis Jordan wdarł się do Top 10 w ośmiu krajach, a we Francji zameldował się na szczycie listy singli. Z podobnym skutkiem poczyna sobie druga mała płytka, na której znalazła się piosenka "She Doesn't Mind". O piąty album Jamajczyka brzmieniowo zadbali spece pierwszej wody, by wymienić choćby Benny'ego Blanco (Katy Perry, Justin Bieber, Wiz Khalifa, Ke$ha), Rico Love (Natasha Bedingfield, Nelly, Diddy, Usher), Stargate (Rihanna, Ne-Yo, Chris Brown). Wydany w 2009 roku krążek "Imperial Blaze" zrobił furorę na świecie. Słuchając piosenek z "Tomahawk Technique" można być pewnym, że nowa mieszanka popu, R&B, reggae, dancehallu, z której słynie Sean Paul poradzi sobie na świecie jeszcze lepiej. "Ten album pokazuje mój naturalny rozwój. Świetnie się bawiłem nagrywając go" - opowiada artysta. My będziemy się świetnie bawić słuchając "Tomahawk Technique".

• Wykonawca Sean Paul
• Data premiery 2012-02-20
• Nośnik CD

W popularnych stacjach radiowych nadal nie ma miejsca na prawdziwy rap. Dobre teksty w konfrontacji z komercją cały czas spotykają się ze ścianą. Hip-hopowe płyty nie mają napompowanej promocji bazującej na skandalach, jak gwiazdy z rodzimego show biznesu. Mimo wszystko Polski hip-hop ma się dobrze. Teraz do tej nierównej walki, z czwartą płytą, powraca Tusz Na Rękach. Co przynosi? Przede wszystkim świeży powiew prawdziwego stylu. Z nim ucieczka od kwadratowych rymów i wtórności rodzimego rapu, zarówno w warstwie tekstowej jak i muzycznej, ponownie staje się możliwa.Tusz Na Rękach Kuba Witek jest bardzo mocno związany z kulturą hip-hopową już od lat 90-tych. W 2005 roku wraz z formacją, w której nazywany był „Pryzmat”, wydał swój debiutancki album „Za linią frontu”. Kielecki raper bez ograniczeń i z ogromną charyzmą. W jego życiu to bunt rodzi upór i odmienność. Stworzył kilka muzycznych projektów między innymi w Czechach, Słowenii czy Irlandii. Płyta „Get Fejm Or Die Tryin'", nagrana wraz z duetem producenckim Voskovy, w wielu rankingach oraz podsumowaniach została okrzyknięta hip hopowym debiutem/odkryciem 2010 roku w Polsce.Kolejna płyta rapera zawiera materiał nagrany i zrealizowany w domowym studio w Kielcach. Na "UOC" odnajdujemy jazzujący rap o dwoistej naturze. Krążek jest pełen osobistych tekstów nasyconych refleksją o współczesnym świecie, pełen bólu istnienia, ale i przynoszący nadzieję na lepsze jutro. W projekcie wzięło udział więcej wokalistek niż raperów. 13 utworów zostało nagranych z udziałem m.in. Bek-on’a, Dekim’a, Hasiego czy Emes’a ale i zespołu Funky Carnivale. Piękną stroną tej płyty są kobiece wokale Marty Wólczyńskiej, Czili, Edyty Cymer czy znanej z wcześniejszych kolaboracji z Kubą, Justyny Kuśmierczyk. W Twoje ręce trafia estetyczny krążek, z elementami elektroniki, nagrany z świadomością trendów obecnych na zagranicznych rynkach. "Upór Odmienność Cokolwiek" to wyjątkowa podroż po dobry styl i brzmienie, w którą warto się wybrać bez dłuższego zastanowienia. Czas ruszyć w tę drogę!

• Wykonawca Tusz Na Rękach
• Data premiery 2013-01-05
• Nośnik CD

UrbanRec przedstawia wyczekiwany przez wielu słuchaczy polskiego rapu album, jednego z Młodych Wilków Popkillera, Tusza Na Rękach 'W Brzuchu Bestii'. Płyta ukaże się na rynku już 25 października 2013 roku.

• Wykonawca Tusz Na Rękach
• Data premiery 2013-10-25
• Nośnik CD

Hans Ludemann swoją karierę rozpoczął u boku Eberharda Webera i Jana Garbarka w 1985 roku. Można zaryzykować twierdzenie, że to oni zaszczepili w 24-letnim wtedy muzyku fascynację różnymi tradycjami muzycznymi i artystyczną odwagę, skłaniającą go do podążania za nimi. Muzyk od lat pracuje nad własnymi autorskimi projektami, głównie w kameralnych składach i ma w swojej dyskografii ponad 20 płyt. Jego najnowszy album nagrany został w założonym w 1999 roku Trio Ivoire, które powstało podczas pobytu Ludemanna w Afryce, gdzie trafił w ramach stypendium Goethe-Institut. (...) Taka konfiguracja instrumentalistów, mądrze prowadzonych przez Hansa Ludemanna doskonale sprawdza się zarówno w pulsujących, hipnotycznych kompozycjach lidera jak i pełnych refleksji nad przemijającym czasem, utworach z korą Ballaké Sissoko w roli głównej. Ballaké jest jednym z najbardziej znanych wirtuozów zachodnioafrykańskiej harfy - kory, synem legendarnego harfisty Djelimady Sissoko. Urodził się i wychował w Bamako, stolicy Mali. Pudło rezonansowe kory wykonane jest z tykwy, na której rozpięta jest krowia skóra. Z korpusu instrumentu wystaje duży mostek, a między nim i długą szyjką instrumentu rozpięte jest 21 strun. Ich rozmieszczenie po obu stronach mostka pozwala na symetryczną grę obiema rękami i budowanie zachwycającej polifonicznej faktury. Kora w rękach Ballaké Sissoko brzmi absolutnie fantastycznie, mistycznie wręcz, to samo można powiedzieć o balafonie, na którym gra Aly Keita, odmianie ksylofonu, w którym wysuszone owoce tykwy służą, jako pudła rezonansowe. "Desert Pulse" skutecznie opiera się taniemu efekciarstwu, jakiego dzisiaj wiele, muzycy niemalże wyczarowują muzyczny wielokulturowy mikrokosmos, zachwycający swoją ornamentyką i oryginalnymi harmoniami. Wszystko podane jest z potężną energią, ale i radością grania. Jest iskra boża, rodzaj geniuszu i mistycznego sacrum, im dłużej się tego słucha, tym bardziej wciąga. Jacek Palczewski Muzycy: Hans Lüdeman: piano Aly Keita: balafon Christian Thomé: percussion Reiner Winterschladen: trumpet Ballaké Sissoko: kora

• Wykonawca Ludemann Hans , Trio Ivoire
• Data premiery 2017-06-07
• Nośnik CD

Przepiękne kameralne nagranie utworów mało znanego kompozytora Antonio Scandellego. Jego kompozycje są wykonywane na instrumentach odwzorowanych rzeźb, znajdujących się w katedrze w Saksońskim Freiburgu. Każdy z tych instrumentów to ręcznie wykonane arcydzieło, stworzone w oparciu o najnowsze techniki rekonstrukcyjne, które w rękach z muzyków z Chordae Freybergenses odtwarzają niebiańską muzykę.

• Wykonawca Chordae Freybergenses
• Data premiery 2015-09-01
• Nośnik CD