Tracklista: 1. Głowę Unieś I Walcz 2. Chcę Z Tobą Być 3. Kawalerka 4. Wakacje Na Mazurach 5. Zawsze Będziesz Obok Mnie 6. Niezapomniana Impreza 7. To Był Letni Dzień 8. Oddaj Usta Oddaj Ciało 9. Daj Mi Jakiś Znak 10. Rusz Się Mała 11. Czas Wyleczy Rany 12. Tak, Tak Już Jest Weekend 13. Zawsze Będziesz Obok Mnie (Rmx for Dj's)
Zapraszamy na recital Orkiestry Rozrywkowej Polskiego Radia i Telewizji w Katowicach pod dyrekcją kompozytora i wibrafonisty - Jerzego Miliana! Płyta jest zbiorem nagrań orkiestry pochodzących z dwóch longplayów wydanych przez Polskie Nagrania w 1975 (SX1278) i 1977 roku (SX1543). Nagrania utrwalono w studiu PR w Katowicach w okresie od lipca 1974 do lutego 1977 roku. W większości pojawiają się na płycie CD po raz pierwszy. Starszy longplay SX1278 to wydawnictwo kultowe, uznawane za jedno z najwybitniejszych polskich przedsięwzięć artystycznych stylu easy listening oraz jazz funky. To feeria barw, rytmów, nastrojów i pięknych melodii. Zawiera jeden z najmocniejszych openerów w historii polskiej muzyki rozrywkowej – "Wśród pampasów" Andrzeja Żylisa. A dalej jest jeszcze lepiej: podszyte nerwowym pulsem "Czasem bez tercji", majestatyczne odczytanie "Street 2000" z repertuaru Skaldów czy orientalizująca "Dziewczyna z Taszkientu". Trzeba też podkreślić wagę utworu "Gacek" Piotra Sikory, eksploatowanego z powodzeniem jako muzyka ilustracyjna w Europie w latach 70. (i odkrywanego na nowo przez środowisko didżejskie kilka dekad później) oraz "Szkiców dla choreografa" Jerzego Miliana. Drugi longplay z 1977 roku zbiera także nagrania wcześniejsze – głównie z okolic roku 1976. Sam Jerzy Milian wspominał wielokrotnie, że w drugiej połowie dekady muzycy Orkiestry (i on sam) zachłysnęli się wręcz tzw. filadelfijskim brzmieniem i co rusz jego echa były widoczne w kolejnych kompozycjach i aranżacjach realizowanych nagrań. Stąd miękko brzmiący "Waleczny Biedron", który cały album otwiera, ale też cała trójka następujących po sobie soulowo-dyskotekowych smaczków ("Słoneczna podróż", "Kung to jest to" oraz "Biała magia"). Wyróżnić trzeba oparty o mocny beat i przetworzone brzmienie elektrycznego piana "Astrobolid" oraz funkujące "Z nutą w herbie". Całość albumu przedstawia szerokie spektrum dokonań Orkiestry i jej charakterystycznego brzmienia z lat 1975-1977, czyli początków działalności. Książeczka płyty zawiera esej wprowadzający w historię Orkiestry oraz jej nagrań pióra Michała Wilczyńskiego z tłumaczeniem na język angielski.
Hope Masike, liderka Monoswezi bez kompleksów podąża drogą wyznaczoną przez Stellę Chiweshe, nazywaną w swoim kraju 'Mbira Queen'. Obie opanowały trudną sztukę gry na narodowym instrumencie ludu Szona z Zimbabwe - Mbirze. Dzięki hipnotycznym dźwiękom charakterystycznym dla tego gatunku muzyki osoby grające na Mbirze potrafią połączyć się ze światem zmarłych przodków. Są w Zimbabwe swoistym medium, stanowiącym pomost między dwoma przenikającymi się światami, świata widzialnego, fizycznego i duchowego. Album "Monoswezi" to nie licząc "Intro" dziewięć utworów w większości autorstwa pięknej Hope Masike. Trzy zaczerpnięte zostały z tradycji ludowej Zimbabwe, jeden skomponował Calu Tsemane z Mozambiku. "Monoswezi Yanga" to bez wątpienia wyjątkowe, pełne emocji i duchowości fonograficzne wydarzenie tego roku, hipnotyczne kompozycje, co rusz wzbogacane przez rasowych muzyków jazzowych; rodem ze Skandynawii, rozwijają się w wielobarwną muzyczną opowieść, wywiedzioną z pradawnych legend afrykańskich, przez tysiąclecia przekazywanych z ust do ust w formie śpiewanych lub melodeklamowanych form. Muzycy: Hope Masike - voice, mbira, percussion Calu Tsemane - voice, percussion Hallvard Godal - saxophone, clarinet Putte Johander - bass Erik Nylander - drums og percussion