» » studio » Strona 25

Bracia Joe (śpiew, gitara) i Mario Duplantier (perkusja), Christian Andreu (gitara) i Jean-Michel Labadie (gitara basowa), przygotowali na następcę pochodzącego z 2012 roku znakomitego albumu "L'Enfant Sauvage" 10 kompozycji. Zwiastunem całości jest utwór "Stranded". Nagrania piosenek na album "Magma" odbyły się w Nowym Jorku, gdzie Joe na co dzień mieszka, a od pewnego czasu ma również studio nagraniowe, Silver Cord Studio, znajdujące się w dzielnicy Queens. – Włożyliśmy w te piosenki serce i duszę. Wszystko, co mamy – zapewnia Francuz.


  • Wykonawca Gojira
  • Data premiery 2016-06-17
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Discovered by friends of Martin Hannett recently and with input from one of his relatives,these recordings give a rare insight into his production ideas for Joy Division and his relationship with the band.,the strange things/ sound effects they recorded in the studio together etc etc ,.The studio chit chat and interplay between Hannett and Joy Division members is all here as Martin left his own tape machine running throughout studio sessions. On this album we have rare alternative mixes of Joy Division that were Martin's personal favourites and he had the fore thought to get the band members to give him control of these recordings.


  • Wykonawca Joy Division
  • Data premiery 2009-03-02
  • Nośnik CD
Więcej

180-gramowa, winylowa, audiofilska, kolekcjonerska, limitowana edycja jazzowego albumu wszechczasów - "Kind Of Blue". Album został zremasterowany. Dołączono kupon MP3 uprawniający do zapisania albumu na dysku! Wszystkie kompozycje na płycie napisał sam Miles Davis. Nagrania zostały zarejestrowane 2 marca i 22 kwietnia w Columbia 30th Street Studio, NY w 1959 roku. Album został nagrany w pierwszorzędnym składzie:


  • Wykonawca Davis Miles
  • Data premiery 2015-11-30
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

To jeden z najbardziej znanych zespołów polskiej sceny niezależnej.Out of Tune to obecnie kwintet. Do zespołu dołączył Kuba Dykiert, który gra na basie a nowym perkusistą jest Kamil Kukla - doświadczony grą w wielu zespołach i swobodnie poruszający się w różnych stylistykach, świeżo upieczony absolwent Szkoły Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. K. Komedy.To drugi album w dorobku zespołu. Premiera  albumu „Lights so Bright” planowana jest na 9 listopada.Za produkcję i mastering odpowiedzialny jest Krystian Wołowski aka Goodboy Khris (Dick4Dick). Płyta została nagrana w gdańskim studio Dickie Dreams mieszczącym się w XVIII wiecznej karczmie. Znajdzie się na niej 12 utworów będących wynikiem kilkumiesięcznej pracy i zmian w samej grupie.Lista utworów:1. Cash and Hearts2. Kid You Not3. No Tensions4. Ich bin ein danceiger5. The New Black (Part 1)6. Harry W.7. Pourville8. Shaking Hands9. Unknown Source10. Hands in Grease11. Keep Your Distance12. The New Black (Part 2)


  • Wykonawca Out Of Tune
  • Data premiery 2010-11-09
  • Nośnik CD
Więcej

“Make Polish Jazz great again” - Piotr Damasiewicz i Power of the Horns wracają z albumem “Polska” Muzyczny wizjoner, wybitni instrumentaliści, jubileusz z okazji dekady istnienia kolektywu, kontemplacja polskości oraz… piesza pielgrzymka przez 4000 km i 100 solowych koncertów w 100 świątyniach. Te wydarzenia, symbole, przeżycia i fakty udało się w przedziwny sposób połączyć w jedną, spójną całość – album Polska, czyli pierwsze od 2013 roku wydawnictwo firmowane przez Piotra Damasiewicza i Power of the Horns Ensemble. “Power of the Horns są zdolni porwać publiczność każdego festiwalu od imprez jazzowych po wielkiego Open’era - od morza do Tatr i oby na każdym miejscu kuli ziemskiej” - pisał kilka lat temu Kajetan Prochyra na łamach Jazzarium, po wydaniu fenomenalnej koncertowej płyty Alaman, która przyniosła zespołowi ogromny rozgłos na scenie jazzowej. Niestety, Power of the Horns okazali się trudno dostępnym towarem. Koncertowali tylko przy specjalnych okazjach, a na drugi album przyszło czekać aż 6 lat. Teraz powracają  z krążkiem Polska.  Repertuar ten to pewna synteza tego, co najbardziej wpłynęło na obraz jazzu jaki towarzyszył Piotrowi Damasiewiczowi w budowaniu jego muzycznej tożsamości. To jest sedno tego co w polskim jazzie było dla niego najbliższe w latach 90-tych i początku dwutysięcznych, kiedy najczęściej miał okazję posłuchać polskich mistrzów na żywo, w radiu i na płytach. To był czas intensywnego odsłuchu Wojtasika z Szukalskim i Harperem (to właśnie album Quest zainspirował go do napisania utworu “Billy”) czy nieziemskich nagrań polskiego giganta trąbki Tomasza Stańki i takich płyt jak m.in Bosonossa, Litania czy From The Green Hill. Ten okres życia Damas spędził w Katowicach, które do dziś kojarzą mu się z ciężką pracą górników. Jest to też symbol polskiego industrialu charakteryzującego się siermiężnym groovem… Dlatego skomponował utwór “Kleofas”, składając hołd jednej z katowickich kopalni. Samej sesji nagraniowej do albumu Polska towarzyszył bardzo szczególny czas. Wybór terminu rejestracji albumu wypadł przypadkiem w przeddzień i w rocznicę wybuchu Powstania Warszawskiego, w wyniku jedynego dostępnego terminu dla wszystkich muzyków. Pełną nostalgii i szczególności atmosferę oraz tym samym powagę czasu dodatkowo podkreśliły wydarzenia poprzedzające nagrania. “Był to okres bardzo przejmujący, zamykający pewną epokę, ponieważ odeszło kilka osób bliskich nam muzycznie i personalnie. Odszedł wielki mistrz, Tomasz Stańko, któremu przecież dedykowaliśmy po części tę sesję.” - podkreśla lider zespołu. Symbolicznym stał się też fakt, że gdy dźwięk syren jak co roku zatrzymywał na chwilę Warszawę, w Studio S-2 (Polskie Radio) prace nad albumem właśnie zbliżały się do końca. W ubiegłym roku Piotr Damasiewicz oraz jego orkiestra świętowali 10-lecie istnienia Power of the Horns. Aż ciężko uwierzyć, że potrzeba było nieco dekady, żeby jeden z najciekawszych kolektywów promujących z powodzeniem polski jazz na świecie, wypracował pierwszy w swojej historii album studyjny. Z drugiej strony ciężko się dziwić, skoro lider PotH – Piotr „Damas” Damasiewicz - jest jednym z najbardziej zapracowanych polskich artystów. Nie jest łatwo dowodzić tak liczną orkiestrą pełną utalentowanych muzyków, a w zasadzie gwiazd współczesnego polskiego jazzu - dlatego skład, który szturmem wygrywał wszystkie jazzowe podsumowania w 2013 za debiutancki, koncertowy album Alaman (For Tune), pozostawał w fonograficznym uśpieniu przez następne 6 lat, a mimo to kolektyw zdołał zagrać kilka dużych i ważnych koncertów z takimi gośćmi, jak: James Carter, Lotte Anker, Anna Karwan czy Zdzisław Piernik. Od czasu powołania do życia Power of the Horns, lider zespołu otrzymał m.in. Fryderyka za jazzowy debiut, a koledzy z zespołu, saksofonista altowy Maciej Obara czy pianista Dominik Wania, wydają z powodzeniem płyty dla legendarnego niemieckiego labelu ECM. 2019 rok dla Piotra Damasiewicza jest pełen okrągłych liczb. Damas postanowił przejść pielgrzymkę liczącą 4000 kilometrów drogą św. Jakuba, zaczynając w maju od przejścia granicznego z Ukrainą we wsi Korczowa, przemierzając dalej południe Polski, Niemiec, Francji, by ostatecznie ukończyć podróż w katedrze Santiago de Compostela w Galicji w północno-zachodniej Hiszpanii. Już sam pomysł przejścia takiej trasy wydaje się imponujący, ale jeśli dodamy do tego, że misją trębacza było zagranie 100 solowych koncertów na trąbkę w 100 świątyniach różnych wyznań w celu przygotowania do pracy naukowej, to już w ogóle przechodzi wszelkie pojęcie. Z tym większą dumą Astigmatic Records prezentuje album Polska, który jest pierwszym i długo wyczekiwanym albumem studyjnym projektu Power of the Horns Ensemble, dowodzonego przez Piotra Damasiewicza. 42 minuty tej wybitnej muzyki nagrano latem 2018 r. w Studio S-2 w Warszawie pod okiem Michała Kupicza, który odpowiada również za miks albumu. Krążek ukaże się 15 listopada 2019 r. na CD, winylu i wszystkich platformach streamingowych. Album można zamawiać w pre-orderze w Asfalt Shopie i Sounds Of The Universe, a także na platformie Bandcamp. Premierowy koncert z programem Polska odbędzie się w ramach wrocławskiego festiwalu Jazztopad - 23.11.2019. Wydarzenie zostanie poprzedzone spotkaniem z Piotrem Damasiewiczem w pobliskiej Narodowemu Forum Muzyki Mleczarni o godzinie: 11:00.  Skład: Piotr Damasiewicz - trąbka Maciej Obara - saksofon altowy Adam Pindur - saksofon sopranowy Paweł Niewiadomski - puzon Gerard Lebik - saksofon tenorowy Dominik Wania - fortepian Ksawery Wójciński - kontrabas Jakub Cywiński - kontrabas Samuel Hall - perkusja Studio: Studio S2 Polskie Radio, Warszawa Inżynier studia oraz miks:  Michał Kupicz Mastering: Marcin Cichy (Plug Audio Mastering)  Fotografie: Kasia Stańczyk Projekt graficzny: Animisiewasz


  • Wykonawca Damasiewicz Piotr , Power Of The Horns
  • Data premiery 2019-11-15
  • Nośnik CD
Więcej

Nowy album Broadcast, Berberian Sound Studio, jest ścieżką dźwiękową jednego z najlepiej przyjętych przez krytykę filmów 2012 roku. Peter Strickland nie odebrałby kilku nagród The British Independent Film Awards (został wyróżniony m.in. w kategoriach „najlepszy reżyser" i „najlepszy aktor"), gdyby w jego nawiedzonym psychologicznym thrillerze nie było dźwiękowych pejzaży stworzonych przez Jamesa Cargilla i Trish Keenan z Broadcast. Nagrane przed przedwczesną śmiercią Keenan w 2011 roku i przy ścisłej współpracy ze Stricklandem, nowe utwory eksplorują szerokie spektrum wysublimowanych hałasów, które zostały stworze specjalnie na potrzeby Berberian Sound Studio. Razem z Joakimem Sundströmem, odpowiedzialnym za połączenie tych dźwięków z obrazem, stworzyli niesamowitą atmosferę filmu. Czerpiąc inspirację z włoskich awangardowych kompozytorów w rodzaju Luciano Berio, Luigi Nono i Cathy Berberian, stworzyli album wypełniony przerażająco błyskotliwymi i intensywne nastrojowymi dźwiękami.


  • Wykonawca Broadcast
  • Data premiery 2013-01-07
  • Nośnik CD
Więcej

Z przeszło 1500 zgromadzonych tradycyjnych utworów żydowskich Ewa Gil-Kołakowska - autorka koncepcji artystycznej płyty, wybrała kilkanaście najpiękniejszych. Pochodzą z różnych stron świata od Bliskiego Wschodu po Amerykę, od Portugalii do Rosji. Ich oryginalne teksty pisane były w języku ladino, po hebrajsku i armejsku, w jidisz i po rosyjsku. Polskie napisane specjalnie dla Justyny Steczkowskiej przez Romana Kołakowskiego nawiązują do tradycji sefardyjskiej i aszkenazyjskiej, do melodyki orientalnej i słowiańskiej, do rytmów arabskich i bałkańskich. Pełne są niezwykłych cytatów, tajemniczych słów... Mateusz Pospieszalski nadał wszystkim utworom nowe brzmienie, zachowując to, co najważniejsze w tradycji, i odkrywając inspiracje dla współczesności. "Alkimja" to po hebrajsku "alchemia" poszukiwanie prawdy, Boga, sensu istnienia, radości życia miłości. Korzenie naszej kultury tkwią bardzo mocno w tych piosenkach, w świecie, który pozostał jedynie w trylach klezmerskiego klarnetu, w dźwiękach cymbałów, darabuki, w zaśpiewie prowincjonalnego kantora i imonach, których często już nie ma kto nosić. Nagrań dokonano w "Mimofon" Steczkowscy Studio w Warszawie i Dużym Studio Radia Wrocław S. A. (styczeń - maj 2002). Edycja, realizacja - Piotr Rychlec, współpraca - Maciej Marchewka, Piotr Madejek (Studio "Tibo Sound" we Wrocławiu. Zgranie i mastering: Wojciech Przybylski w Studio S-4 Polskiego Radia w Warszawie (utwory 1, 2, 5, 8, 9, 10, 12-15) Mikołaj Wierusz w "Mimofon" Steczkowscy Studio w Warszawie (utwory 3, 4, 6, 7, 11) Producent: Ewa Gil-Kołakowska Koncepcja artystyczna, wybór utworów: Ewa Gil-Kołakowska. Kierownictwo muzyczne, aranżacje: Mateusz Pospieszalski Słowa: Roman Kołakowski  


  • Wykonawca Steczkowska Justyna
  • Data premiery 2017-01-11
  • Nośnik CD
Więcej

"Szalony profesor" połączył siły z brazylijskim piosenkarzem Marcelinho Da Lua z czego wyszedł niesamowity mix reggae-techno-samba. Mad Professor, właściwie Neil Fraser (ur. w 1955 w Georgetown, Gujana) – twórca muzyki oraz remiksów z gatunku dub, producent, znany ze współpracy z twórcami muzyki reggae takimi jak: Lee "Scratch" Perry, Sly and Robbie, Pato Banton, Jah Shaka czy Horace Andy, również z artystami innych nurtów (Sade, Massive Attack, The Orb). Twórca londyńskiego studio nagraniowego Ariwa (1979) zajmującego się szeroko pojętą muzyką reggae. W jego studio nagrał trzy swoje albumy polski zespół Izrael 1991 (1991), Dża ludzie (2008) oraz Izrael meets Mad Professor & Joe Ariwa (2010). Występował kilkukrotnie w Polsce m.in. w warszawskich klubach Proxima (z Macka B 05.05.1999), Palmiarnia (03.03.2000 r.), CDQ (z Lee "Scratch" Perrym (07.09.2002)) oraz w łódzkim Klubie Wytwórnia (z synem Joe Ariwą i Macka B, 10 września 2010, w ramach Soundedit '10). Ostatni jego występ w Polsce odbył się w grudniu 2013 w Białymstoku. Tracklista:  1. Saudade  2. Tranqüilo  3. Não Pode Fazer Barulho  4. Refazenda  5. Jornada  6. Que Côsa Fuera  7. Sem Blá, Blá, Blá  8. Cotidiano  9. Pro Marcelinho Tocar  10. Cristiania '71  11. Lá Fora  12. Palafita Sunrise  13. Tranqüilo (Crazy Dub Mix 2)  14. Não Pode Fazer Barulho (Samb-A-Dub Mix)


  • Wykonawca Mad Professor
  • Data premiery 2020-04-20
  • Nośnik CD
Więcej

Debiutancki krążek Galesa ukazał się w 1991 roku i od tamtego czasu mówi się o nim jako o specyficznym połączeniu Milesa Davisa i Jimmy’ego Hendrixa.Album "Middle Of The Road" powstawał w kilku różnych studiach, między innymi Room A Studio oraz Fab’s Lab w Hollywood, ale także w Cuz Studio & Sound w Cleveland i MS & Cotton Row Studios w Memphis. W nagraniach udział wzięli Aaron Haggerty (perkusja), Dylan Wiggins (organy), LaDonna Gales (chórki) oraz oczywiście sam Eric Gales, który jest odpowiedzialny za partie gitar, basu i wokale.Album "Middle Of The Road" to najbardziej jak dotąd osobiste dzieło artysty, które sam Gales nazywa "ponownymi narodzinami". Przeszłość gitarzysty nie zawsze była bowiem usłana różami - muzyk ma za sobą między innymi odsiadkę za posiadanie narkotyków i broni.Jak to zwykle w przypadku bluesowych albumów, także i na "Middle Of The Road" nie zabrakło gości. Lista jest ciekawa: Lauryn Hill, Gary Clark Jr, Eugene Gales, LaDonna Gales, Lance Lopez, Raphael Saadiq oraz Christone "Kingfish" Ingram.


  • Wykonawca Gales Eric
  • Data premiery 2017-02-24
  • Nośnik CD
Więcej

Pod względem stylistycznym jest to pewnego rodzaju kontynuacja muzyki zawartej na wcześniejszym albumie Wojciecha Staroniewicza „Alternations”, nagranym z udziałem między innymi Leszka Możdżera i Sławka Jaskułke. „North Park” zawiera jednak większą dozę zadumy. A może to właśnie nastrój Sopotu poza sezonem? Delikatne brzmienie wibrafonu Dominika Bukowskiego i sonorystyczne akcje Erika Johannessena wzmacniają to wrażenie. Jednak myliłby się ktoś, kto by sądził, że „North Park” to w całości muzyka nastrojowo-balladowa. Staroniewicz, tak jak na poprzednich autorskich albumach, serwuje słuchaczowi solidną porcję rasowego, energetycznego jazzu, operując całą gamą często zupełnie skrajnych środków wyrazu. Wysoką jakość nagrania zapewniło, jakby wyizolowane z rzeczywistości, położone w górach studio Monochrom. Tylko tam, jak twierdzi Staroniewicz, możliwe było oderwanie się od szumu informacyjnego, od codzienności i całkowite skupienie na jednym - na muzyce. Muzycy: Wojciech Staroniewicz: tenor and soprano saxophones Erik Johannessen: trombone Dominik Bukowski: vibraphone Paweł Urowski: double bass Przemysław Jarosz: drums


  • Wykonawca Staroniewicz Wojciech
  • Data premiery 2019-03-08
  • Nośnik CD
Więcej