"Któż może być bardziej szalony”, niż dwaj kompozytorzy tworzący musical do słów Witkacego? - można zadać pytanie trawestując tytuł jednego z fragmentów tego przedstawienia. Jednak Marek Grechuta, za namową Jana Kantego Pawluśkiewicza, przystąpił do pracy nad tym - zdałoby się niewykonalnym - przedsięwzięciem i dwaj założyciele zespołu Anawa połączyli siły po kilku latach pracy osobno. Stanisław Ignacy Witkiewicz (1885-1939) - malarz, dramaturg, powieściopisarz, filozof i teoretyk sztuki - ożywa w dziele Grechuty i Pawluśkiewicza, jako autor nieomal… liryczny (rzecz jasna przewrotna to liryka). Stało się tak dzięki zabiegowi, jakiego dopuścili się na jego tekstach kompozytorzy, wybierając krótkie fragmenty bez nadrzędnej myśli przewodniej (twórca teorii Czystej Formy byłby z nich dumny). Materiału dostarczyły w głównej mierze dramaty Witkiewicza - jeden fragment (Zabij ten lęk) pochodzi z powieści "622 upadki Bunga”. Tytułowej "Szalonej lokomotywie” (rękopis utworu zaginął i znamy go z przekładu francuskiego) zawdzięczamy jedynie zacytowany na wstępie tekst Któż może być bardziej szalony. "Szaloną Lokomotywę" otwiera "tryptyk” składający się na sławetny przebój Hop szklankę piwa (większość tekstu pochodzi tutaj z dramatu "Tumor Mózgowicz”). Wychodząc ze słusznego założenia, że po słowach "myśl w własne wątpia zapuściła szpony i gryzie siebie w swej własnej otchłani” nic już słuchacza nie zaskoczy, twórcy przedstawienia serwują perełki w rodzaju Przez uczuć najdziwniejsze sploty ("błądzą drapieżne koty”). Ale udział w tym musicalu to nie żarty - Marek Grechuta staje przed najwyższą poprzeczką, jako wokalista, a skala dynamiki zatacza pełne koło od szeptu po krzyk (Zagadki). Jednak nie jest w tym wysiłku osamotniony. Pierwszoplanową rolę odgrywa w "Szalonej Lokomotywie" Maryla Rodowicz. Zaproszona do współpracy przez kompozytorów i Krzysztofa Jasińskiego - reżysera przedstawienia w krakowskim Teatrze STU (premiera: czerwiec 1977 roku) - artystka uległa natychmiastowej fascynacji muzyką i od początku miała poczucie, że "bierze udział w czymś wyjątkowym”. Także z technicznego punktu widzenia - już pierwszy duet na płycie, Z głębiny nocy niepojętej, postawił piosenkarkę przed karkołomną próbą zaśpiewania "poza skalą". Przeszła więc… na falset, uzyskując nietypowy dla siebie efekt kolorystyczny. W Oto ja - oto on słyszymy dynamiczne wcielenie obojga artystów, zaś w Czy to tu? roztaczają aurę sarkastycznej melancholii… Zabij ten lęk to "Maryla liryczna", krótkie Pomnę jak niegdyś wykonuje z należytym patosem, zaś w Weź mnie ze sobą odzywa się w piosenkarce chochlik burleskowy. Najważniejsze, że przez cały czas "tak trochę metafizycznie stylizuje”… "Szaloną Lokomotywę" wzbogacają - tak trzeba to określić - dwa utwory, które nie wyszły spod pióra Witkacego. Pierwszy to dzieło Józefa Czechowicza, poety Drugiej Awangardy (tworzywem utworu Motorek jest wiersz "Przemiany”). Szalona (niczym lokomotywa) melodia piosenki powraca w wersji instrumentalnej jako Taniec szewców. Ikar to wiersz Leszka A. Moczulskiego, lecz słowa "ale ja już nie miałem czasu, który dopalał się na końcu wolno przesuwającej się wskazówki” mieszczą się zupełnie naturalnie w świecie Czystej Formy. Zakończenie Chcę cię uchronić ("od wszystkich potworności, które przeżywamy") jest syntezą przedstawienia w "literacko-muzycznej pigułce" o kabaretowym - nie pozbawionym elementów autoironii - charakterze. Zresztą, czy dekadencki musical o rozmachu "Szalonej Lokomotywy" może kończyć coś innego, niż fanfara?

• Wykonawca Grechuta Marek
• Data premiery 2000-07-08
• Nośnik CD

O zespole:Na przełomie 2004/2005r w Płocku, paru przyjaciół postanowiło zabić wolny czas poprzez robienie tego, co najbardziej ich kręci (czytaj muzyka) i tak powstało A.Q.Q. Już w 2005 nagrywają singiel-demo  „NIEZALEŻNIE ZALEŻNI”, na którym znajdują się cztery piosenki. Rok później wydają debiutancka płytę „NIC NIE MUSZĘ”, świetnie przyjętą w środowisku alternatywnym. Ich żywiołowość i autentyczna przebojowość procentują i zaczynają grac coraz więcej koncertów m.in. na XIII edycji Przystanku Woodstock  w Kostrzyniu nad Odrą. W 2009 zespół nagrywa materiał na drugą swoją płytę „ROCK’N’ROLL TO ŚCIEMA”, promując ją zaczynają odwiedzać kolejne kluby w Polsce.O płycie:Drugi materiał to wybuchowa mieszanka ska, punka i rock’n’rolla! Słuchając tej płyty nie ma czasu na nudę, nie ciąży i nie dłuży się, dobra do zabawy ale także do słuchania we dwoje na romantycznej, choć pewnie nieco szalonej randce… Teksty życiowe ale jednocześnie optymistyczne z doza niezależności i … przymrużeniem oka… www.aqq.prv.pl1. Rock’n’roll to ściema,2. Jeden raz,3. Licencja,4. Nieograniczona,5. Czas pogardy,6. Siurał tu siurał tam,7. Każda minuta,8. Takie coś,9. Mistrzostwa świata,10. Bosko,11. Zabawka,12. Poza rejestrem,13. Dobrze się bawię,14. Kim jesteś,15. Andy,16. Ulica wre,17. Rock’n’roll to ściema.

• Wykonawca AQQ
• Data premiery 2009-12-21
• Nośnik CD

Czwarty i ostatni album studyjny Spacemen 3. Do czasu nagrania albumu relacje między zespołami zepsuły się do tego stopnia, że ​​płyta składa się zasadniczo z dwóch części; pięć pierwszych utworów zostało napisanych i wykonanych przez Sonic Boom a.ka. Peter Kember (Spectrum / E.A.R.) a pięć ostatnich utworów przez Jasona Pierce'a (Spiritualized). Główny utwór z albumu "Big City" znalazł się na ścieżce dźwiękowej serialu "The Simpsons", w odcinku szalonej nocy Homera Simpsona w mieście, mieszającego alkohol z lekami na receptę. Czarny 180 gramowy winyl wydany z okazji Record Store Day 2017.

• Wykonawca Spacemen 3
• Data premiery 2018-01-17
• Nośnik Płyta Analogowa

Album szalonej Kanadyjki to wielkie wydarzenie dla fanów jej wielkiego talentu. Tym bardziej, że po latach oczekiwania Peaches przedstawia w swoim dorobku dzieło najpoważniejsze i najbardziej przebojowe.

• Wykonawca Peaches
• Data premiery 2015-11-06
• Nośnik Płyta Analogowa