Uwielbiany przez słuchaczy duet Oh Wonder ogłosił szczegóły trzeciego albumu „No One Else Can Wear Your Crown”. W dniu ogłoszenia zespół udostępnił utwór „I Wish I Never Met You”. Pierwszymi singlami zapowiadającymi nowy materiał były „Hallelujah” oraz „Better Now”. Album „No One Else Can Wear Your Crown” został w całości napisany i wyprodukowany w domowym studiu Oh Wonder. W miksach muzyków wsparł Cenzo Townshend (Bat For Lashes, Christine & The Queens, Jungle). Na krążek trafiło 10 utworów dokumentujących różne emocje i doświadczenia Oh Wonder – od ostatniej trasy koncertowej (w ramach której zespół zagrał m.in. w Brixton Academy i sprzedał łącznie 300 tys. biletów), po przerwę, którą artyści poświęcili na refleksję, co osiągnęli do tej pory (album w top 10 w Wielkiej Brytanii, miliard streamów, wyprzedane koncerty na całym świecie). Nie jest więc zaskoczeniem, że na „No One Else Can Wear Your Crown” dominuje nawołanie do samoakceptacji, radości oraz wiary we własną siłę. Słychać to w refrenie pierwszego singla – „Hallelujah”. Kawałek został napisany przez Josephine i Anthony’ego z myślą o wszystkich osobach, które kiedykolwiek usłyszały, że nie dadzą rady czegoś zrobić. Energia i odświeżająca pozytywność to efekt zasłużonego urlopu, w trakcie którego Oh Wonder zaprojektowali i wybudowali nowy dom wraz ze studiem, jak również przebiegli parę maratonów. Na swoim trzecim wydawnictwie zespół pokazuje, że świetnie potrafi opisywać wzloty i upadki życia codziennego. Oh Wonder biorą na tapetę również nowoczesne związki millenialsów (w tym nie boją się mówić o swojej romantycznej relacji). „Happy” to kawałek o momencie, w którym życzysz swojemu byłemu partnerowi szczęścia w nowym związku i są to szczere intencje. Fakt, że Anthony napisał ten utwór o swojej eks, a nagrał go z obecną dziewczyną, to próbka ironii, którą zespół z radością serwuje słuchaczom. W utworze „In An Out Of Love”, jak żartuje Anthony, Oh Wonder ujawnia się jako para. O „How It Goes” Josephine mówi, że to „7 Days” Craiga Davida dla pokolenia smutasów. Kawałek zawiera ważny przekaz: każdy ma prawo do bycia w gorszym nastroju. Po wysłuchaniu „No One Else Can Wear Your Crown” ciężko jest nie uwierzyć zarówno w siłę Oh Wonder, jak również to, że będzie lepiej. Josephine i Anthony zgrabnie poruszają się między wielkimi pytaniami o miłość oraz z pozoru prozaicznymi, ale jakże ważnymi sprawami, jak chociażby kwestia „co zrobimy z naszym psem, gdy ruszymy w trasę?”. „No One Else Can Wear Your Crown” to szczere i pogodne antidotum na trudne czasy, zaserwowane przez zespół, który może być pewny swojej świetlanej przyszłości. Pytasz, uwierzysz, dostaniesz.

• Wykonawca Oh Wonder
• Data premiery 2020-02-07
• Nośnik CD

Mija dziesięć lat od czasu kiedy Arka Noego nagrała swój pierwszy teledysk "Nie boję się gdy ciemno jest". Od sukcesu tej piosenki, emitowanej wielokrotnie podczas wizyty Jana Pawła II w Polsce w 1999 roku wszystko się zaczęło. Potem pierwsza płyta zespołu "a gu gu", która rozeszła się w ponam milionowym nakładzie i jej niezapomniane teledyski sprawiły, że zespół jako debiutant otrzymał 7 Fryderyków i całą masę nagród! To właśnie te proste i szczere teledyski dzieciaków sprawiły, że treść miała jakby nowy, bardziej prawdziwy wymiar. Program Ziarno, który emitował co sobotę nowy teledysk Arki Noego, miał dwu milonową publiczność za każdym razem. Po dziesięciu latach udało się te wszystkie pierwsze teledyski oraz kilkanaście nowszych zebrać na jednej płycie DVD pt." TELEDYSKI 1999-2009".

• Wykonawca Arka Noego
• Data premiery 2009-05-29
• Nośnik DVD

Rough Trade Records z dumą zapowiada wydanie debiutanckiej płyty "Dear Someone, Happy Something", która ukazuje się 7 września. Honey Hahs to trzy siostry z Honor Oak Park z południowego Londynu, które mają zaledwie 16, 13 i 11 lat. Na koncie mają koncerty z Goat Girl, Fat White Family, Insecure Men, Shame, Micachu i The Moonlandingz, a także z wieloma innymi wykonawcami. Wzięły również udział w przygotowywanej do wydania płyty Fat White Family. "Dear Someone, Happy Something" produkował Steve Mackey (Pulp). U Twory Honey Hahs odzwierciedlają rozbrajająco szczere spojrzenie na świat oczami dziecka. Rowan gra na gitarze i fortepianie, Robin gra na basie, zaś Sylvie gra na perkusji. Do tego wszystkie trzy śpiewają, także harmoniczne partie wokalne.

• Wykonawca Honey Hahs
• Data premiery 2018-09-07
• Nośnik Płyta Analogowa

Mija dziesięć lat od czasu kiedy Arka Noego nagrała swój pierwszy teledysk "Nie boję się gdy ciemno jest". Od sukcesu tej piosenki, emitowanej wielokrotnie podczas wizyty Jana Pawła II w Polsce w 1999 roku wszystko się zaczęło. Potem pierwsza płyta zespołu "a gu gu", która rozeszła się w ponam milionowym nakładzie i jej niezapomniane teledyski sprawiły, że zespół jako debiutant otrzymał 7 Fryderyków i całą masę nagród! To właśnie te proste i szczere teledyski dzieciaków sprawiły, że treść miała jakby nowy, bardziej prawdziwy wymiar. Program Ziarno, który emitował co sobotę nowy teledysk Arki Noego, miał dwu milonową publiczność za każdym razem. Po dziesięciu latach udało się te wszystkie pierwsze teledyski oraz kilkanaście nowszych zebrać na jednej płycie DVD pt." TELEDYSKI 1999-2009".

• Wykonawca Arka Noego
• Data premiery 2009-05-29
• Nośnik DVD

"Róbmy swoje" to apel Wojciecha Młynarskiego, który komentował ówczesną rzeczywistość. W kunsztownej formie swoich utworów Młynarski przemyca kolokwialny, zasłyszany na ulicy język prostych ludzi. Jest bystrym obserwatorem życia, co sprawia, że jego piosenki są niezwykle komunikatywne i przemawiają do każdego: od profesora do konduktora.Przewrotnie budowane teksty niosą szczere, klarowne przesłanie, które artysta utwierdza swoją obywatelską postawą.

• Wykonawca Młynarski Wojciech
• Data premiery 2016-08-19
• Nośnik CD

„Liquid Love” to najświeższy projekt klubowo-jazzowy będący wynikiem wieloletniej współpracy wokalistki Kasi Mirowskiej z pianistą i aranżerem Robertem Jarmużkiem. Muzyka zespołu balansuje na pograniczu awangardowego popu, nu jazzu, chilloutu a nawet bluesa. To połączenie klasyki z nowoczesnością, stanowiące szereg inspiracji od jazzu po właściwie klubową elektronikę. Osobiste teksty wokalistki, nienachalny przekaz wokalny i szczere interpretacje wciągają w świat pełen eterycznych uniesień, subtelnych emocji ale i dynamicznych, transowych rytmów. Piękne, dojrzałe kompozycje ubrane w wyrafinowane kolorystycznie aranżacje dopełniają całości wyjątkowej impresji.

• Wykonawca Katarzyna Mirowska
• Data premiery 2013-06-10
• Nośnik CD

Pochodzący z Pensylwanii indiepunkowy duet Tigers Jaw, czyli Ben Walsh (gitary, wokale) i Brianna Collins (klawisze wokale), powrócili z piątym studyjnym albumem. Piosenki na płytę "Spin" wyprodukował wieloletni współpracownik Tigers Jaw, Will Yip (Circa Survive, Title Fight). Sesje nagraniowe odbyły się w znajdującym się w Pensylwanii studiu Studio 4. Jak zwykle w ostatnich latach, cechą charakterystyczną piosenek kapeli są wymiennie wokale Brianny i Bena w piosenkach. Szczególnie dobrzw wypadają one w utworach "June", "Escape Plan" i wspomnianym "Guardian". Teksty, jak napisali pierwsi recenzenci "spin", są szczere, wręcz tak szczere, że obnażają duszę.

• Wykonawca Tigers Jaw
• Data premiery 2017-05-26
• Nośnik CD

Album „Jestem”, pierwsza autorska płyta Janka Pęczaka - gitarzysty, kompozytora, autora tekstów i wokalisty, a także producenta.  Po 10 latach grania w T.Love Janek Pęczak przedstawia zupełnie inną muzykę. Jest to powrót do korzeni, do prostego grania bazującego na gitarach akustycznych, do piosenek z tekstem poruszającym uczucia i niosącym szczere pozytywne przesłanie. Płyta jest nagrana w stroju 432 Hz, na polskim rynku w tym stroju nagrywa Leszek Możdżer, ostatnio zrobiła to również Mela Koteluk. Strój ten przez wielu uważany jest za bardziej naturalny, łagodniejszy, bliższy naturalnym wibracjom Ziemi i przyrody. Brzmienie, choć akustyczne, jest mocne i dynamiczne, co dotyczy zarówno partii wokalnych, jak i podkładu instrumentalnego. Na płycie słychać elementy folk rocka, które mogą kojarzyć się z piosenkami Neila Younga, Boba Dylana czy Travelling Willburys, jednak całość utrzymana jest w nastrojowym łagodnym klimacie. Do piosenki „Szedłem do Ciebie” powstał teledysk wyreżyserowany przez Jacka Kościuszko, twórcę wielu teledysków różnych artystów: T.Love, Kazika, Dawida Podsiadło, Katarzyny Nosowskiej i wielu innych. Wydawcą płyty jest Serce Muzy, niezależne wydawnictwo powstałe specjalnie na potrzebę wydania płyty „Jestem”. Dystrybutorem jest polska firma My Music. Płyta będzie dostępna w dobrych sklepach muzycznych. Janek Pęczak o sobie: „Nadszedł dla mnie czas tworzenia i występowania pod własnym nazwiskiem. (...) Po dwudziestu latach doświadczeń jestem gotowy, by przekazywać to co czuję przez swoją twórczość i być w tym w pełni sobą. Odkryłem swoje uczucia i to, że nic nie powstrzymuje mnie przed użyciem słów i muzyki, aby je przekazać. Nie interesuje mnie perfekcyjna zafoliowana forma z doskonale strojącymi wokalami i wojskowo równym graniem. Stawiam na prawdę. W niej mi dobrze. Może też Wam będzie w niej dobrze :) Zapraszam do mojego świata”. „Lubię Janka jako człowieka, lubię jak gra, lubię jego temperament i lubię jego piosenki. „Płynę” jest znakomita – ładna, oszczędna, bardzo szczera i bez nadmiernej produkcji. W muzyce Janka jest coś, co mi przypomina „W moim ogrodzie” Daabu i inne nośne songi łatwe do nucenia. Teksty są z fajnym przekazem i to wszystko powoduje, że mocno trzymam kciuki za całą płytę „Jestem” i czekam na następne. Janek za długo się obijał, grając tylko w T.Love :)” - Zbyszek Hołdys. „Janek Pęczak opowiada swoją muzyką historie, które są przepięknie szczere i prosto z serca. Niezwykła wrażliwość i cudowne brzmienie gitar. Polecam!”- Pola Rise. „Polecam płytę Janka, bo nie ma w niej kalkulacji. Janek śpiewa i gra dokładnie to co czuje. A umie robić to bardzo dobrze. Ma świetny głos i jest wybitnym gitarzystą. Jego piosenki sączą się jak buddyjska mantra. Pozwalają na chwilę zatrzymać się i pomyśleć o tym co ważne. Są jak duchowa medytacja w zalewie blichtru i oczywistości. Polecam wszystkim szukającym wytchnienia w muzyce” - Sidney Polak. „Płynąca prosto z serca szczera muza, ze szczerym przekazem, w fajnym folkowo rockowym sosie. Lubię takie klimaty” - Muniek Staszczyk.

• Wykonawca Pęczak Janek
• Data premiery 2020-04-03
• Nośnik CD

Pięć lat od jej spektakularnego debiutu z płytą „Shape Of The Broken Heart” Imany wraca z nowym materiałem! Kiedy ją poznaliśmy była jeszcze młodziutką dziewczyną – teraz jest matką. Jej macierzyństwo zbiegło się z wydaniem drugiej płyty, która jeszcze bardziej pokazuje jej niezwykły talent. Imany przeszła transformację ale nadal charakteryzuje ją ta sama estetyka śpiewania. Muzyka Imany to oryginalne połączenie melodyjnych piosenek, które pomogły jej osiągnąć sukces z niespotykanym, urzekającym, soulowym głosem, przez który przekazuje swoje szczere i prostolinijne podejście do muzyki. Oprócz nowych kompozycji na płycie “The Wrong Kind Of War” znalazły się 3 utwory, które poznaliśmy przy okazji minialbumu „There Were Tears”. Pojawił się tam również międzynarodowy superhit „Don’t be so shy” w remixie moskiewskich djow Filatov & Karas oraz ten sam utwór w aranżacji z 9-osobowych bandem.

• Wykonawca Imany
• Data premiery 2016-08-26
• Nośnik CD